Символизм (искусство)

Смерть и могильщик ( La Mort et le Fossoyeur ) (ок. 1895) Карлоса Швабе представляет собой визуальный сборник символистских мотивов. Ангел из смерти , нетронутые снега, и драматические позы персонажей выражают все символистскую тоску по преображению «любом месте, из мира».

Символизм был конец девятнадцатого века искусство движение по - французски , русского и бельгийского происхождения в поэзии и других видов искусства , стремящихся представить абсолютные истины символически через метафорических образов и языка , главным образом , как реакция против натурализма и реализма .

В литературе этот стиль берет свое начало с публикации в 1857 году « Les Fleurs du mal» Шарля Бодлера . Работы Эдгара Аллана По , который Бодлер восхищались и переведены на французский язык, были значительное влияние и источником многих фондовых тропов и образов. Эстетика была разработана Стефаном Малларме и Полем Верленом в 1860-х и 1870-х годах. В 1880-х годах эстетика была сформулирована серией манифестов и привлекла поколение писателей. Термин «символист» был впервые применен критиком Жаном Мореасом , который изобрел термин, чтобы отличать символистов от связанных декадентов. литературы и искусства.

В отличие от литературного стиля, но связанный с ним, символизм в искусстве связан с готическим компонентом романтизма и импрессионизма .

Этимология [ править ]

Термин символизм происходит от слова «символ» , который происходит от латинского Symbolum , символ веры и symbolus , знак признания, в свою очередь , от классического греческого σύμβολον Symbolon , объект разрезать пополам , составляющих знак распознаванию авианосцы смогли собрать две половинки. В Древней Греции символом был черепок глиняной посуды, на который наносили надписи, а затем разбивали на две части, которые были переданы послам двух союзных городов-государств в качестве свидетельства союза.

Предшественники и происхождение [ править ]

Символизм был в значительной степени реакцией на натурализм и реализм, антиидеалистические стили, которые были попытками представить реальность в ее суровой особенности и возвысить скромное и обычное над идеальным. Символизм был реакцией в пользу духовности , воображения и мечтаний. ^[1] Некоторые писатели, такие как Йорис-Карл Гюисманс , начинали как натуралисты, прежде чем стать символистами; для Гюисманса это изменение представляло его растущий интерес к религии и духовности. Некоторые из характерных тем декадентов представляют натуралистический интерес к сексуальности и табуированным темам, но в их случае это было смешано с байроническим романтизмом.и усталость от мира, характерная для периода конца века .

Поэты-символисты имеют более сложные отношения с парнасианством , французским литературным стилем, который ему непосредственно предшествовал. Находясь под влиянием герметизма , позволяя более свободное стихосложение и отвергая парнасскую ясность и объективность, он сохранил любовь парнасства к игре слов и заботу о музыкальных качествах стихов. Символисты продолжали восхищаться девизом Теофиля Готье « искусство ради искусства » и сохранили - и изменили - парнасское настроение иронической отстраненности. ^[2] Многие поэты-символисты, в том числе Стефан Малларме и Поль Верлен , публиковали ранние произведения вLe Parnasse contemporain , поэтические антологии, давшие название парнасству. Но Артур Рембо публично высмеивал известных парнасцев и публиковал копрологические пародии на некоторых из их главных авторов, включая Франсуа Коппе, которого ошибочно приписывают самому Коппе, в L'Album zutique . ^[3]

Одним из самых ярких покровителей символизма в Париже был искусствовед и литературный критик (и оккультист ) Жозефин Пеладан , основавший Salon de la Rose + Croix . Салон провел серию из шести презентаций авангардного искусства, письма и музыки в течение 1890-х годов, чтобы предоставить пространство для презентаций художникам, использующим в своей работе спиритизм, мистицизм и идеализм. С Салоном был связан ряд символистов.

Движение [ править ]

Манифест символизма [ править ]

Жан Мореас опубликовал Манифест символизма («Символизм») в «Фигаро» 18 сентября 1886 года (см. Стихи 1886 года ). ^[4] В символист Манифест имена Чарльз Бодлер , Стефан Малларм , и Поль Верлен , как три ведущих поэты движения. Мореас объявил, что символизм враждебен «простым значениям, декламациям, ложной сентиментальности и прозаическим описаниям», и что его целью вместо этого было «облечь идеал в ощутимую форму», чья «цель была не сама по себе, а чья единственной целью было выразить Идеал ».

Ainsi, dans cet art, les tableaux de la nature, les actions des humains, tous les phénomènes concrets ne sauraient se manifestester eux-mêmes; ce sont là des apparences sensibles destinées à représenter leurs affinités ésotériques avec des Idées primordiales.

(Таким образом, в этом художественном движении представления о природе, человеческой деятельности и всех реальных жизненных событиях не существуют сами по себе; они являются скорее завуалированными отражениями чувств, указывающих на архетипические значения через их эзотерические связи.) ^{[4] [5 ]}

Короче говоря, как Малларме пишет в письме своему другу Анри Казалису , «изобразить не предмет, а эффект, который он производит». ^[6]

Методы [ править ]

Поэты-символисты хотели освободить техники стихосложения, чтобы дать больше места для «текучести», и поэтому сочувствовали тенденции к свободному стиху , что очевидно в стихах Гюстава Кана и Эзры Паунда . Стихи символизма были попытками вызвать, а не описать; символические образы использовались для обозначения состояния души поэта . Т. С. Элиот находился под влиянием поэтов Жюля Лафорга , Поля Валери и Артура Рембо, которые использовали методы школы символистов ^[7], хотя это также было сказано ^{[ кем? ]} это 'Имажинизм »был стилем, которого придерживались и Паунд, и Элиот (см. Des Imagistes Паунда ). Синестезия была ценным опытом ^{[ необходима цитата ]} ; поэты стремились идентифицировать и смешивать отдельные чувства запаха, звука и цвета. В стихотворении Бодлера « Соответствия» (в котором упоминаются forêts de Symboles («леса символов») и которое считается пробным камнем французского символизма): ^[8]

Il est des parfums frais com des Chairs d'enfants,
Doux Com les
hautbois, verts Com les prairies, - Et d'autres, corrompus, riches et triomphants,

Ayant l'expansion des choses infinies,
Comme l'ambre, le musc, le benjoin et l'encens,
Qui chantent les transports de l'esprit et des sens.

(Есть запахи свежие, как детская кожа,
спокойные, как гобои, зеленые, как луга,
- И другие, гнилые, пьянящие и торжествующие,

обладающие силой бесконечного множества вещей,
таких как амбра, мускус, бензоин и ладан,
которые поют о восторги души и чувств.)

и стихотворение Рембо Voyelles :

A noir, E blanc, I rouge, U vert, O bleu: voyelles ...

(A черный, E белый, I красный, U зеленый, O синий: гласные…)

- оба поэта стремятся отождествить одно чувственное переживание с другим. Ранний романтизм поэзии использовал символы , но эти символы были уникальными и привилегированными объектами. Символисты были более радикальными, придавая всем вещам, даже гласным и ароматам, потенциальную символическую ценность. «Таким образом, физическая вселенная - это своего рода язык, который приглашает привилегированного зрителя расшифровать его, хотя это не дает ни единого сообщения, а лишь превосходной сети ассоциаций». ^[9] Символические символы не являются аллегориями , предназначенными для изображения; вместо этого они предназначены для пробуждения определенных состояний ума. Именной сюжет "Le cygne" Малларме (" Лебедь").") изображает лебедя, пойманного в ловушку в замерзшем озере. Примечательно, что по-французски cygne - омофон signe , знака. Общий эффект ошеломляющей белизны; представление повествовательных элементов описания довольно косвенное:

Le Vierge, ль Vivace, и др Красивый aujourd'hui
Va-т-иль нус déchirer АВЭК ООН государственный AILE Ivre
Ce лаковые дуры oublié дие ль су Хант givre
Le прозрачна Ледник де тт Квай n'ont па Fui!
Un cygne d'autrefois se souvient que c'est lui
Magnifique mais qui sans espoir se délivre…

(Девственное, живое и прекрасное сегодня - разорвет ли он нас пьяным взмахом крыльев это твердо забытое озеро, скрывающееся под морозом, прозрачный ледник полетов, не снятых ударом пьяного крыла? Лебедь давно вспоминает что это он, великолепный, но безнадежный, вырывается на свободу ...)

Поль Верлен и поэты модов [ править ]

Из нескольких попыток определить сущность символизма, пожалуй, ни одна из них не была более влиятельной, чем публикация Полом Верленом в 1884 году серии эссе о Тристане Корбьере , Артуре Рембо , Стефане Малларме , Марселин Десборд-Вальмор , Жераре де Нервале и «Повре». Лелиан »(« Бедный Лелиан », анаграмма собственного имени Поля Верлена), каждого из которых Верлен причислял к poètes maudits ,« проклятым поэтам ».

Верлен утверждал, что каждый из этих до сих пор забытых поэтов по-своему и по-своему считал гений проклятием; он изолировал их от современников, и в результате эти поэты вовсе не стремились избегать герметизма и своеобразных стилей письма. ^[10] Их также изображали как не имеющих отношения к обществу, с трагической жизнью и часто склонных к саморазрушению. Эти черты были не помехой, а следствием их литературных способностей. Концепция Верлена в проклятых поэтах в своей очереди , заимствует из Бодлера, который открыл свою коллекцию Цветы зла стихотворения BENEDICTION, который описывает поэта, чье внутреннее спокойствие не нарушается презрением окружающих его людей. ^[11]

В этой концепции гения и роли поэта, Верлена косвенно ссылается на эстетику от Артура Шопенгауэра , философа пессимизма , который утверждал , что цель искусства заключается в предоставлении временного убежища от мира распри воли . ^[12]

Философия [ править ]

Эстетика Шопенгауэра представляла общие интересы с символистской программой; они оба были склонны рассматривать искусство как созерцательное убежище от мира раздоров и воли . В результате этого стремления к художественному убежищу символисты использовали характерные темы мистицизма и потустороннего, острого ощущения смертности и зловещей силы сексуальности , которую Альберт Самейн назвал «плодом смерти на дереве. жизнь." ^[13] Поэма Малларме Les fenêtres ^[14]ясно выражает все эти темы. Умирающий на больничной койке, пытаясь спастись от боли и уныния своего физического окружения, поворачивается к своему окну, но затем с отвращением отворачивается от него.

… L'homme à l'âme dure
Vautré dans le bonheur, où ses seuls appétits
Mangent, et qui s'entête à chercher cette ordure
Pour l'offrir à la femme allaitant ses petits,…

(… Жестокосердный мужчина,
валяющийся в счастье, где только его аппетиты
питаются, и который настаивает на поиске этой грязи,
чтобы предложить жене, кормящей его детей,…)

напротив, он «отворачивается от жизни» ( tourne l'épaule à la vie ) и восклицает:

Je me mire et me vois ange! Et je meurs, et j'aime
- Que la vitre soit l'art, soit la mysticité -
Возрождение, важная жизнь в диаде,
Au ciel antérieur où fleurit la Beauté!

(Я смотрю на себя и кажусь ангелом! И я умираю, и я люблю
- Может быть, зеркало - искусство или мистицизм -
Чтобы возродиться, неся свою мечту как корону,
Под тем прежним небом, где процветает Красота!)

Символисты и декаденты [ править ]

Символистский стиль часто путают с декадентским движением , именем, полученным от французских литературных критиков в 1880-х годах, предполагая, что писатели были самолюбивы и были одержимы запретными темами. ^[15] Некоторые авторы приняли этот термин, в то время как большинство избегали его. Мореас Манифест был во многом ответ на эту полемику. К концу 1880-х годов термины «символизм» и «декаданс» стали восприниматься как почти синонимы. ^[16] Хотя эстетику стилей можно считать в некотором роде похожей, эти два стиля остаются разными. Символистами были те художники, которые подчеркивали мечты и идеалы; декаденты культивировали пресьё , орнаментированные или герметические стили иболезненные темы. ^[17] Тема упадка Римской империи была частым источником литературных образов и появляется в произведениях многих поэтов того периода, независимо от того, какое имя они выбрали для своего стиля, как, например, в « Langueur » Верлена : ^{[18 ]}

Je suis l'Empire à la fin de la Décadence,
Qui regarde passer les grands Barbares blancs
En composant des acrostiches indlents
D'un style d'or où la langueur du soleil danse.

(Я - Империя в конце декаданса, наблюдаю, как мимо проходят великие бледные варвары, все время сочиняющие ленивые акростихические стихи в позолоченном стиле, наполненные томным танцующим солнцем.)

Периодическая литература [ править ]

Ряд важных литературных публикаций был основан символистами или стал ассоциироваться с этим стилем. Первой из них была La Vogue , созданная в апреле 1886 года. В октябре того же года Жан Мореас , Гюстав Кан и Поль Адам открыли периодическое издание Le Symboliste . Одним из самых важных журналов-символистов был Mercure de France , редактируемый Альфредом Валлеттом , сменивший La Pléiade ; основано в 1890 году, это периодическое переносил до 1965. Пирр Луис инициировал La conque , периодическое издание которого символистские влияния были упоминаются от Jorge Luis Borgesв своем рассказе Пьер Менар, автор «Дон Кихота» . Другие литературные журналы-символисты включали La Revue Blanche , La Revue wagnérienne , La Plume и La Wallonie .

Реми де Гурмон и Феликс Фенеон были литературными критиками, связанными с символизмом. Символистский и декадентский литературные стили высмеивал сборник стихов Les Déliquescences d ' Adoré Floupette , опубликованный в 1885 году Анри Боклером и Габриэлем Викером . ^[19]

В других СМИ [ править ]

Изобразительное искусство [ править ]

Символизм в литературе отличается от символизма в искусстве, хотя во многих аспектах они были схожи. В живописи символизм можно рассматривать как возрождение некоторых мистических тенденций в романтической традиции и был близок к сознательно болезненному и частному декадентскому движению .

Были несколько довольно разнородные группы символистов художников и художников, среди которых были Поль Гоген , Гюстав Моро , Густав Климт , Чюрлёнис , Яцек Мальчевский , Одилон Редон , Пюви де Шаванн , Фантен-Латур , Гастон Bussiere , Эдварда Мунка , Фернан Кнопф , Фелисьен Ропс и Ян Тороп . Символизм в живописи был даже более распространен географически, чем символизм в поэзии, затронув Михаила Врубеля , Николая Рериха., Виктор Борисов-Мусатов , Мартирос Сарьян , Михаил Нестеров , Леон Бакст , Елена Горохова в России, а также Фрида Кало в Мексике ^{[ править ]} , Элиу Веддер , Варо , Моррис Грейвс и Дэвид Chetlahe Паладина в Соединенных Штатах. Огюста Родена иногда считают скульптором-символистом.

Художники-символисты использовали мифологические образы и образы сновидений. Символы, используемые в символике, не являются знакомыми символами господствующей иконографии, а являются очень личными, частными, неясными и двусмысленными ссылками. Скорее философия, чем актуальный стиль искусства, символизм в живописи повлиял на современный стиль ар-нуво и Les Nabis . ^[12]

Музыка [ править ]

Символизм также оказал влияние на музыку. Многие символисты писатели и критики были первые энтузиасты музыки Рихарда Вагнера , ^[20] заядлый читатель Шопенгауэра.

Эстетика символизма повлияла на творчество Клода Дебюсси . Его выбор либретти , текстов и тем почти полностью основан на символическом каноне. Композиции, такие как его настройки Cinq стихотворений Шарля Бодлера , различные художественные песни на стихи Верлена, опера « Пеллеас и Мелизанда» с либретто Мориса Метерлинка и его незаконченные эскизы, иллюстрирующие два рассказа Поэ, Дьявол на колокольне и Падение. Дома Ашеров , все указывает на то, что Дебюсси находился под сильным влиянием символистских тем и вкусов. Его самая известная работа, Prélude à l'après-midi d'un faune, был вдохновлен стихотворением Малларме « L'après-midi d'un faune» . ^[21]

Эстетика символизма повлияла и на композиции Александра Скрябина . « Пьеро Лунайр» Арнольда Шенберга заимствует свой текст из немецких переводов символистских стихов Альберта Жиро , показывая связь между немецким экспрессионизмом и символизмом. Опера Рихарда Штрауса 1905 года « Саломея» , основанная на пьесе Оскара Уайльда , использует сюжет, часто изображаемый художниками-символистами.

Прозаическая литература [ править ]

Стиль статики и иератики символизма менее приспособлен к повествовательной литературе, чем к поэзии. В романе Джориса -Карла Гюисмана 1884 года « À rebours» (английское название: Against Nature или Against the Grain ) исследуются многие темы, которые стали ассоциироваться с эстетикой символизма. Этот роман, в котором мало что происходит, каталогизирует психологию Дез Эссента, эксцентричного, замкнутого антигероя . Оскар Уайльд находился под влиянием романа, когда он писал Саломею , и книга Хьюисмана появляется в картине Дориана Грея : главный герой становится искаженным после прочтения книги.^[22]

Пол Адам был самым плодовитым и представительным автором романов-символистов. ^{[ необходимая цитата ]} Les Demoiselles Goubert (1886), написанная в соавторстве с Жаном Мореасом , является важной переходной работой между натурализмом и символизмом. Эту форму использовали немногие символисты. Единственным исключением был Гюстав Кан , опубликовавший « Le Roi fou» в 1896 году. В 1892 году Жорж Роденбах написал короткий роман « Брюгге-ла-Морт» , действие которого происходит во фламандском городе Брюгге., который Роденбах описал как умирающий средневековый город скорби и тихого созерцания: в типично символистском сопоставлении мертвый город контрастирует с дьявольским пробуждением сексуального желания. ^[23] Циничный, человеконенавистнический, женоненавистнический вымысел Жюля Барби д'Оревийи также иногда считается символистом. Габриэле д'Аннунцио свои первые романы писал символистски.

Театр [ править ]

Характерный акцент на внутренней жизни снов и фантазий затрудняет совместимость театра-символизма с более поздними тенденциями. Драма Огюста Вилье де л'Иль-Адама « Аксель» (редакция 1890 г.) является окончательной символистской пьесой. В нем два розенкрейцерских аристократа влюбляются друг в друга, пытаясь убить друг друга, но соглашаются совершить самоубийство вместе, потому что ничто в жизни не могло сравниться с их фантазиями. Из этой пьесы Эдмунд Уилсон получил название «Замок Акселя» за свое влиятельное исследование символистских литературных последствий.

Морис Метерлинк , также драматург-символист, написал «Слепой» (1890), «Злоумышленник» (1890), « Интерьер» (1891), « Пеллеас и Мелизанда» (1892) и «Синяя птица» (1908). Эудженио де Кастро считается одним из проводников символизма на Пиренейском полуострове . Он написал Белкисс , «драматическую поэму в прозе», как он это назвал, об обреченной страсти Белкисс, царицы Савской , к Соломону, изобразив в авангардном и жестоком стиле психологическое напряжение и очень точно воссоздав X век до нашей эры. Израиль. Он также написал Король Галаор иКольцо Поликрата , один из самых плодовитых теоретиков-символистов. ^[24]

Люнье-По (1869–1940) был актером, режиссером и театральным продюсером конца XIX века. Лунье-По «стремился создать единый нереалистичный театр поэзии и снов посредством атмосферной постановки и стилизованной игры». ^[25] Узнав о символистском театре, он никогда не хотел заниматься какой-либо другой формой. Начав в качестве актера в Театре Либр и Театре д'Арт, Лунье-По ухватился за движение символистов и основал Театр де l'reuvre, где он был менеджером с 1892 по 1929 год. Среди его самых больших успехов - открытие собственного театра. театр-символист, поставивший первую постановку « Ubu Roi» Альфреда Жарри (1896 г.) и познакомивший французских театралов с такими драматургами, какИбсен и Стриндберг . ^[25]

Более поздние произведения русского драматурга Антона Чехова были определены эссеистом Полом Шмидтом как находящиеся под сильным влиянием символистского пессимизма. ^[26] И Константин Станиславский, и Всеволод Мейерхольд экспериментировали с символистскими способами постановки в своих театральных попытках.

Драма авторов-символистов составляла важную часть репертуара Театра де l'Œuvre и Théâtre d'Art .

Эффект [ править ]

Среди англоязычных художников ближайшим аналогом символизма был эстетизм . Прерафаэлитов были современниками ранних символистов, и имеют много общего с ними. Символизм оказал значительное влияние на модернизм ( Реми де Гурмонт считал имажинистов его потомками) ^[28], и его следы также можно обнаружить в творчестве многих модернистских поэтов, в том числе Т.С. Элиота , Уоллеса Стивенса , Конрада Эйкена , Харта Крейна и У. Б. Йейтс в англоязычной традиции и Рубен Дариов латиноамериканской литературе. Ранние стихи Гийома Аполлинера имеют сильное родство с символизмом. Ранний португальский модернизм находился под сильным влиянием поэтов-символистов, особенно Камило Пессанья ; Фернандо Пессоа имел много общих черт с символизмом, такими как мистицизм, музыкальное стихосложение, субъективизм и трансцендентализм.

В исследовании Эдмунда Уилсона 1931 года «Замок Акселя» основное внимание уделяется преемственности с символизмом и несколькими важными писателями начала двадцатого века, с особым акцентом на Йейтса, Элиота, Поля Валери , Марселя Пруста , Джеймса Джойса и Гертруды Стайн . Уилсон пришел к выводу, что символисты представляют собой мечтательное отступление в

вещи, которые умирают - возможно, вся беллетристическая традиция культуры Возрождения, вынужденная все больше и больше специализироваться, все больше и больше погружается в себя, поскольку индустриализм и демократическое образование все теснее и теснее прижимают ее. ^[29]

Этот раздел, возможно, содержит оригинальные исследования . Пожалуйста, улучшите его , проверив сделанные утверждения и добавив встроенные цитаты . Заявления, содержащие только оригинальные исследования, следует удалить. ( Февраль 2018 г. ) ( Узнайте, как и когда удалить этот шаблон сообщения )

После начала 20 века символизм оказал большое влияние на русскую поэзию, хотя во Франции она стала менее популярной. Русский символизм, пропитанный восточным православием и религиозными доктринами Владимира Соловьева , имел мало общего с одноименным французским стилем. С него началась карьера нескольких крупных поэтов, таких как Александр Блок , Андрей Белый и Марина Цветаева . Роман Белого « Петербург» (1912) считается величайшим образцом русской символистской прозы.

Основные влияния на стиль русского символизма были иррационалистическая и мистической поэзии и философии Федора Тютчева и Соловьева, романы Федора Достоевского , то оперы Рихарда Вагнера , ^[30] философии Артура Шопенгауэра ^{[ править ]} и Фридрих Ницше , ^[31] Французские поэты-символисты и декаденты (такие как Стефан Малларме , Поль Верлен и Шарль Бодлер ) и драмы Генрика Ибсена .

Основным положением этого стиля стала статья Николая Минского « Античный спор» (1884) и книга Дмитрия Мережковского « О причинах упадка и новых тенденциях в современной русской литературе» (1892). Оба писателя пропагандировали крайний индивидуализм и акт творчества. Мережковский был известен своими стихами, а также серией романов о богочеловеках , среди которых он считал Христа, Жанну д'Арк , Данте , Леонардо да Винчи , Наполеон и (позже) Гитлер . Его жена Зинаида Гиппиус, также крупный поэт раннего символизма, открыл салон в Санкт-Петербурге , который стал известен как «штаб-квартира русского декаданса». « Петербург» Андрея Белого - портрет социальных слоев российской столицы - часто упоминается как поздний образец символизма в русской литературе ХХ века.

В Румынии символисты, находящиеся под непосредственным влиянием французской поэзии, впервые приобрели влияние в 1880-х годах, когда Александру Македонский воссоединил группу молодых поэтов, связанных с его журналом Literatorul . Полемизируя с установившейся Junimea и омраченный влиянием Михая Эминеску , румынский символизм был восстановлен как источник вдохновения в течение и после 1910-х годов, когда его примером стали работы Тудора Аргези , Иона Минулеску , Джорджа Баковиа , Матею Караджале , Тристана Цара и Тудор Виану и получил высокую оценкумодернистский журнал Sburătorul .

Художники-символисты оказали большое влияние на экспрессионизм и сюрреализм в живописи, два движения, которые происходят непосредственно от собственно символизма. В Harlequins , нищие, и клоуны Пабло Пикассо «s„ Голубой период “показывают влияние символизма, и особенно Пюви де Шаван. В Бельгии символизм стал настолько популярен, что стал известен как национальный стиль, особенно в пейзажной живописи: ^[32] статичная странность художников, таких как Рене Магритт, может рассматриваться как прямое продолжение символизма. Работы некоторых художников-символистов, таких как Ян Тороп, напрямую затронувшие криволинейные формы модерна .

Многие ранние фильмы также используют символические визуальные образы и темы в постановках, декорациях и образах. Фильмы немецкого экспрессионизма во многом обязаны символистской образности. Девственные «хорошие девочки», увиденные в кино Д. В. Гриффита , и немой фильм «Плохие девочки», изображенный Тедой Бара , демонстрируют продолжающееся влияние символизма, как и вавилонские сцены из « Нетерпимости» Гриффита . Символистские образы жили дольше всего в фильмах ужасов : еще в 1932 году « Вампир» Карла Теодора Дрейера продемонстрировал очевидное влияние символистских образов; части фильма напоминаютживые картины воссоздания ранних картин Эдварда Мунка . ^[33]

Символисты [ править ]

Прекурсоры [ править ]

• Уильям Блейк (1757–1827) английский писатель (« Песни невинности» )
• Каспар Давид Фридрих (1774–1840) немецкий художник ( Странник над морем тумана )
• Александр Пушкин (1799–1837) Русский поэт и писатель ( Евгений Онегин )
• Проспер Мериме (1803–1870) французский писатель
• Джордже Маркович Кодер (1806–1891) сербский поэт (Роморанка)
• Жерар де Нерваль (1808–1855) французский поэт
• Жюль Амеде Барби д'Оревийи (1808–1889) французский писатель
• Эдгар Аллан По (1809–1849) американский поэт и писатель ( Рассказ Артура Гордона Пима из Нантакета )
• Михаил Лермонтов (1814–1841) Русский поэт и писатель ( Герой нашего времени )
• Шарль Бодлер (1821–1867) французский поэт ( Les Fleurs du mal )
• Гюстав Флобер (1821–1880) французский писатель ( мадам Бовари )
• Данте Габриэль Россетти (1828–1882) английский поэт и художник ( Беата Беатрикс )
• Кристина Россетти (1830–1894) английский поэт

Авторы [ править ]

Влияние в английской литературе [ править ]

Англоязычные авторы, оказавшие влияние или находившиеся под влиянием символизма, включают:

Художники-символисты [ править ]

Драматурги-символисты [ править ]

• Герхарт Гауптманн (1862–1946) немец
• Федерико Гарсиа Лорка (1898–1936) испанский
• Морис Метерлинк (1862–1949) бельгиец
• Lugné-Poe (1869–1940) французский

Композиторы, затронутые идеями символизма [ править ]

Галерея [ править ]

• Густав Климт , Аллегория Скульптура, 1889 г.

• Ян Тороп , Три невесты , 1893 г.

• Фернан Кнопф , Благовония , 1898 г.

• Михаил Врубель , Царевна-лебедь , 1900

• Франц фон Штук , Susanna und die beiden Alten , 1913 г.

• Обложка книги Александра Блока 1909 года « Театр . Иллюстрации Константина Сомова к русскому поэту- символисту демонстрируют преемственность между символизмом и художниками в стиле модерн, такими как Обри Бердсли .

• Альфред Кубин , Последний король , 1902 г.

• Франц фон Штук , Die Sünde , 1893 г.

• Саша Шнайдер Чувство зависимости , 1920

• Гюстав Моро , Юпитер и Семела , 1894-85 гг.

• Фердинанд Ходлер , Ночь , 1889–1890 гг.

• Арнольд Бёклин - Die Toteninsel I , 1880 г.

• Яцек Мальчевский , Отравленный химерой , 1905

• Faragó Геза  [ х ] , символист , 1908, фельетон в стиле модерн стиле

См. Также [ править ]

• Abbaye de Créteil
• Belle Époque
• Зигмунд Фрейд
• Синтетизм
• Желтая книга
• Визионерское искусство

Ссылки [ править ]

Дальнейшее чтение [ править ]

• Анна Балакян, Движение символистов: критическая оценка . Нью-Йорк: Random House, 1967
• Мишель Факос , Искусство символизма в контексте . Лондон: Рутледж, 2011 г.
• Бернар Дельвай, La poésie symboliste: anthologie . Париж: Сегерс, 1971. ISBN 2-221-50161-6 
• Джон Портер Хьюстон и Мона Тобин Хьюстон, французская поэзия символистов: антология . Блумингтон: Издательство Индианского университета, 1980. ISBN 0-253-20250-7 
• Филипп Джуллиан , Символисты . Оксфорд: Phaidon; Нью-Йорк: EP Dutton, 1973. ISBN 0-7148-1739-2 
• Эндрю Джордж Леманн , Эстетика символистов во Франции 1885–1895 . Оксфорд: Бэзил Блэквелл, 1950, 1968.
• Oxford Companion к французской литературе , сэр Пол Харви и Дж. Э. Хезелтин (ред.). Оксфорд: Oxford University Press, 1959. ISBN 0-19-866104-5 
• Марио Праз , Романтическая агония . Лондон: Oxford University Press, 1930. ISBN 0-19-281061-8 
• Артур Саймонс , Движение символистов в литературе . EP Dutton and Co., Inc. (Даттон в мягкой обложке), 1958 г.
• Эдмунд Уилсон , Замок Акселя: исследование художественной литературы 1870–1930 годов. Нью-Йорк: Сыновья Чарльза Скрибнера, 1931 ( онлайн-версия ). ISBN 978-1-59853-013-1 ( Библиотека Америки ) 
• Майкл Гибсон, Символизм Лондон: Ташен , 1995 ISBN 3822893242 

Внешние ссылки [ править ]

Викискладе есть медиафайлы по теме символизма (искусства) .

В Викицитаторе есть цитаты, связанные с: Символизм (искусство)

• Коллекция немецкого символиста искусства The Jack Долтон Collection
• Les Poètes maudits по Поль Верлен (на французском языке)
• ArtMagick Галерея символистов
• Что такое символизм в галереях Art Ten Dreams - обширная статья о символизме
• Символизм Гюстав Моро , Пюви де Шаванн , Одилон Редон
• Литературный символизм, опубликованный в «Спутнике модернистской литературы и культуры» (2006)