Витафон

Витафон

Логотип Warner Bros. Vitaphone.
Тип	дочерняя компания Warner Bros.
Основан	1925 г.
Несуществующий	1961 г.
Штаб-квартира	Соединенные Штаты
Продукты	Кинофильмы
Родитель	Warner Bros. Pictures, Inc.

Проекционная установка Vitaphone на демонстрации 1926 года. Инженер Э. Б. Крафт держит диск с саундтреком. Поворотный стол на массивном основании штатива находится внизу по центру.

Премьера " Дон Жуана" в Нью-Йорке

Vitaphone был звуковой киносистемой , используемой для художественных фильмов и почти 1000 короткометражных фильмов, созданных Warner Bros. и ее дочерней студией First National с 1926 по 1931 год. Vitaphone был последней крупной аналоговой системой записи звука на диск и единственной системой, которая широко использовалась. использованный и коммерчески успешный. Фонограмма не была напечатана на самом фильме, а выпущена отдельно на пластинках . Диски, записанные на 33 ¹ ⁄ ₃  об / мин (скорость, впервые использованная для этой системы) и обычно диаметром 16 дюймов (41 см) будет воспроизводиться на проигрывателе, физически соединенном с двигателем проектора, во время проецирования фильма. Его частотная характеристика составляла 4300 Гц. ^[1] Многие ранние звуковые радиостанции , такие как «Певец джаза» (1927), использовали систему Vitaphone. Название «Витафон» происходит от латинских и греческих слов соответственно «живой» и «звук».

Позднее торговая марка «Vitaphone» стала ассоциироваться с мультфильмами и другими короткометражными сюжетами с оптическими звуковыми дорожками и без использования дисков.

Ранняя история [ править ]

В начале 1920 - х годов, Western Electric развивалась и звука на пленку и звука на диске систем, опираясь на покупку Lee De Forest «s Audion лампового усилителя в 1913 году, последующие достижения в общественных адресных системах, а первый практический конденсаторный микрофон , который инженер Western Electric EC Wente создал в 1916 году и значительно улучшил в 1922 году. Де Форест дебютировал со своим собственным Phonofilmсистема звук-на-пленке в Нью-Йорке 15 апреля 1923 г., но из-за относительно низкого качества звука Phonofilm и впечатляющего современного звука, который можно было услышать на частных демонстрациях Western Electric, братья Warner Brothers решили уйти. вперед с промышленным гигантом и более привычной дисковой техникой.

Бизнес был основан в Bell Laboratories Western Electric в Нью-Йорке и приобретен Warner Bros. в апреле 1925 года. ^[2] Warner Bros. представила Vitaphone 5 августа 1926 года премьерой своего немого фильма « Дон Хуан» , ^[3] который был дополнен симфонической партитурой и звуковыми эффектами. Устного диалога не было. Этому представлению предшествовала программа коротких сюжетов с записанным вживую звуком, почти все с участием классических инструменталистов и оперных звезд. Единственным исполнителем "поп-музыки" был гитарист Рой Смек.и единственной реальной "звуковой дорожкой" был короткометражный фильм, открывающий программу: четыре минуты вступительных замечаний представителя киноиндустрии Уилла Хейса .

Дон Хуан смог получить огромные суммы денег в прокате ^[2], но не смог сравниться с дорогим бюджетом, который Warner Bros. вложила в производство фильма. ^[4] После финансового краха глава Paramount Адольф Цукор предложил Сэму Уорнеру сделку в качестве исполнительного продюсера Paramount, если он возьмет с собой Vitaphone. ^[5] Сэм, не желая больше воспринимать отказ Гарри Уорнера от использования звука в будущих фильмах Уорнера, согласился принять предложение Цукора, ^[5] но сделка прекратилась после того, как Paramount потеряла деньги из-за Рудольфа. Валентино смерть. ^[5] В конце концов Гарри согласился принять требования Сэма. ^[6] Сэм затем толкнул вперед с новым Vitaphone особенности в главной роли Аль Джолсон , динамо Broadway , который уже набрал большой успех с началом VitaPhone аудитории в A Законе Plantation , музыкальный Шорт выпущен 7 октября 1926 года 6 октября 1927 года , Певец джаза премьера на Warner театре в Нью - Йорке, сломали рекорды кассовых сборов, созданный Warner Bros. в качестве основного игрока в Голливуде, и традиционно приписывают в одиночку начинает революцию рации.

Поначалу производство короткометражек Vitaphone и запись оркестровых партитур были исключительно явлением Нью-Йорка, поскольку они использовали в своих интересах изобилие талантов на сцене и в концертных залах, но вскоре Warners перенесли часть этой деятельности в свои более просторные помещения на западное побережье. Лидер танцевальной группы Генри Холстед получил признание за главную роль в первом короткометражном фильме Vitaphone, снятом в Голливуде, а не в Нью-Йорке. Карнавальная ночь в Париже (1927) представляла оркестр Генри Холстеда и сотни костюмированных танцоров в атмосфере карнавала.

Процесс [ править ]

С точки зрения актеров и съемочной группы на звуковой сцене, не было большой разницы между съемками на Vitaphone и системой «звук на пленке». В первые годы существования звука шумные камеры и их операторы были заключены в звукоизолированные кабины с небольшими окнами из толстого стекла. Кабели подвешивали микрофоны в фиксированных положениях чуть выше диапазона камеры, а иногда они были скрыты за объектами в сцене. Записывающие машины обычно располагались в отдельном здании, чтобы полностью изолировать их от вибраций пола звуковой сцены и других нежелательных воздействий. Аудиосигнал был отправлен из сценической будки для мониторинга и управления в комнату для записи по толстому экранированному кабелю. Синхронизация поддерживалась за счет управления всеми камерами и регистраторами синхронными электродвигателями, питаемыми от общего источника.Когда музыка и звуковые эффекты записывались для сопровождения существующего фильма, фильм проецировался так, чтобы дирижер мог синхронизировать музыку с визуальными подсказками, и это был проектор, а не камера, которая была электрически связана с записывающей машиной.

За исключением необычного размера и скорости диска, физический процесс записи был тем же самым, что и современные звукозаписывающие компании для изготовления дисков меньшего размера для домашнего использования. Записывающий станок прорезал спиральную канавку с модулированным звуковым сигналом в полированной поверхности толстой круглой пластины из воскообразного материала, вращающейся на поворотном столе. Воск был слишком мягким, чтобы его можно было воспроизводить обычным способом, но для его немедленного воспроизведения можно было использовать специально поддерживаемый и управляемый звукосниматель, чтобы обнаружить любые проблемы со звуком, которые могли остаться незамеченными во время съемок. Если были обнаружены проблемы, сцену можно было переснять, пока все было на месте, что минимизировало дополнительные расходы. Даже самое легкое воспроизведение приводило к некоторому повреждению воскового мастера, поэтому было принято использовать два записывающих устройства и одновременно записывать два парафина.один для воспроизведения, а другой для отправки на обработку, если этот «дубль» сцены был одобрен. На заводе по переработке поверхность воска была сделана электропроводной и покрыта гальваническим покрытием для изготовления металлической формы или штампа с гребнем вместо канавки, и это использовалось дляпрессовать твердые диски шеллака из расплавленных «бисквитов» сырья.

Из-за всеобщей желательности возможности немедленного воспроизведения, даже студии, использующие системы звук-на-пленке, использовали "воспроизводящую машину" восковых дисков в тандеме со своими магнитофонами, так как было невозможно воспроизвести оптическую запись, пока она не обошлась. поездка в лабораторию обработки пленки.

Театры, оборудованные Vitaphone, имели обычные проекторы , снабженные специальными проигрывателями и звукоснимателями для фонографов ; фейдер ; усилитель ; и акустическая система. Проекторы работали так же, как и моторизованные бесшумные проекторы, но с фиксированной скоростью 24 кадра в секунду и механически блокировались с прикрепленными поворотными столами. Когда каждый проектор заправлялся резьбой, киномеханик совмещал начальную метку на пленке с окном пленки, затем включите соответствующий диск со звуковой дорожкой на проигрывателе, стараясь поместить иглу фонографа в точку, указанную стрелкой на поверхности пластинки. Когда проектор был запущен, он вращал связанный поворотный стол и (теоретически) автоматически сохранял запись «синхронизированной» (правильно синхронизированной) с проецируемым изображением.

Процесс Vitaphone сделал несколько улучшений по сравнению с предыдущими системами:

• Amplification - Система Vitaphone используется электронное усиление на основе Lee De Forest «s Audion трубки . Это позволяло воспроизводить звук для большой аудитории с комфортной громкостью. Vitaphone был далеко не первой звуковой пленочной системой, в которой использовалась эта технология, но в ней были усилители и громкоговорители, разработанные Western Electric, которые были по последнему слову техники. Их производительность была намного лучше, чем у всего остального, доступного в то время, включая оборудование, которое Де Форест использовал для представления своих собственных выставок звукозаписи на фильмах Phonofilm .
• Верность - вопреки общепринятому мнению, ни способность Vitaphone заполнить кинотеатр достаточным объемом звука, ни его успех в поддержании синхронизации не были беспрецедентными. Фильмы Леона Гомона со звуком на диске, которые демонстрировались двадцатью годами ранее, были успешно синхронизированы за счет использования электрически связанных многополюсных синхронных двигателей и пневматической системы усиления, более чем достаточной для заполнения флагманского кинотеатра Gaumont на 3400 мест. в Париже с записанным звуком. ^[7] Этот звук, однако, должен был быть записан тем же нечувствительным неэлектронным методом, который предложил Томас Эдисон.в 1877 году, или, альтернативно, очень грубым вариантом на основе микрофона, который имел логистические преимущества, но не предлагал улучшенную точность воспроизведения. Результирующий звук, каким бы сильным он ни был, был жестким и нечетким, а речь была трудной для понимания. Шаги и другие случайные звуки, которые зрители инстинктивно ожидали услышать, отсутствовали. Это не звучало «естественно». Система Vitaphone возникла в результате обширной работы по электронной записи и воспроизведению звука, которая проводилась в Western Electric.в первой половине 1920-х гг. Инженеры Western Electric разработали высокочувствительный конденсаторный микрофон с полным диапазоном частот, способный улавливать шепот на расстоянии нескольких футов, а также электронное и механическое оборудование, необходимое для адекватной записи производимого им аудиосигнала. В результате качество звука Vitaphone в театре стало откровением для публики во время его публичного дебюта в 1926 году. Оно легко и разительно превзошло все, что было достигнуто ранее. Он даже превосходил по качеству звука собственную систему звукозаписи Western Electric, разработанную одновременно с системой звука на диске, но все еще находившуюся в лаборатории в то время, потому что сначала диски обеспечивали более высокую точность воспроизведения, чем оптическая звуковая дорожка.

Несмотря на эти нововведения, технология Vitaphone проиграла войну форматов , начавшуюся раньше , со звуком на пленке по многим причинам:

• Распространение - записи Vitaphone должны были распространяться вместе с пленками, а для их доставки требовалась вся инфраструктура, помимо уже существующей системы распространения фильмов. Пластинки начинали страдать от слышимого износа примерно после 20 воспроизведений (для подсчета использовалась система флажков на этикетке), а затем предполагалось, что их нужно будет заменить новым набором. Повреждение и поломка были неотъемлемыми опасностями, поэтому запасной комплект дисков обычно держали под рукой, что еще больше увеличивало расходы.
• Синхронизация - Vitaphone был уязвим для серьезных проблем с синхронизацией, которые, как известно, были подделаны в мюзикле MGM 1952 года Singin 'in the Rain . ^[8]Если запись была настроена неправильно, она не синхронизировалась с изображением, и киномеханику пришлось бы попытаться вручную получить синхронизацию. Если была выбрана неправильная запись, не было реалистичного варианта, кроме как приостановить шоу на несколько минут, заменив нужный диск, сбросив все настройки и снова запустив эту катушку. Если отпечаток пленки был поврежден и не был точно отремонтирован, связь между записью и отпечатком будет нарушена, что также приведет к потере синхронизации. У проекторов Vitaphone были специальные рычаги и рычаги для ускорения и замедления синхронизации, но только в определенных пределах. От киномеханика требовались скрупулезная забота и внимание. В отсутствие человеческой ошибкии случайные неисправности, которые могут случиться с любой сложной машиной, система Vitaphone работала так, как задумано, но когда проблема действительно возникала, это могло быть неприятной катастрофой.
• Монтаж - граммофонную пластинку нельзя физически редактировать, что существенно ограничивало творческий потенциал фильмов Vitaphone. Warner Bros. потратила огромные средства на разработку очень сложной системы перезаписи на основе фонографа с использованием синхронных двигателей и фонографов, запускаемых переключателем Строуджера. Множественные исходные диски должны были быть тщательно подобраны, а затем части каждого, в свою очередь, были перезаписаны на новый мастер-диск. Резку нового воскового мастера нельзя было приостановить, поэтому каждый проигрыватель проигрывателей должен был запускаться в нужный момент, и каждый сигнал передавался на рекордер в нужный момент. Система работала, но достаточно неточно, чтобы катушка пленки часто требовала некоторой настройки, добавляя или удаляя один или несколько кадров пленки.в несовершенных точках редактирования, чтобы привести его в соответствие с диском с отредактированным звуком. Это препятствовало частой смене сцен в фильме и создаваемому ими живому ритму. Монтаж звука на диске был кошмаром для редактора, и для всех становилось все более очевидным, что, хотя системы хватало для музыкальных короткометражек и синхронизированного музыкального сопровождения для немых фильмов (единственное приложение, которое изначально планировалось), это был неуклюжий способ сделать полнометражный фильм с «живым» звуком. К середине 1931 года Warner Bros.-First National бросила это полотенце и начала записывать и редактировать оптический звук на пленку, как и все другие студии, и только затем перезаписывала законченный саундтрек на диски для использования с проекционной системой Vitaphone.
• Fidelity против звука на пленке - Верность звука на пленку процессы значительно улучшились после начала работы Ли Де Форест на его Фонофильм Фореста системы и что его прежнего партнера Theodore Дело о том , что в конечном итоге стал Фокс звуковой фильм система, введенная в 1927 году. В системах Де Форест и Кейс-Фокс использовались звуковые дорожки переменной плотности, но в конечном итоге преобладала звуковая дорожка с изменяемой областью, используемая RCA Photophone , представленная в 1928 году. Хотя точность оптического звука никогда не могла сравниться с постоянными улучшениями в технологии записи дисков, для практических целей раннее качественное преимущество дисков было преодолено в течение нескольких лет.

После усовершенствования конкурирующих систем звукозаписи на пленке недостатки Vitaphone привели к тому, что компания вышла на пенсию в начале эры звука. Warner Bros. и First National прекратили запись непосредственно на диск и перешли на запись звука на пленке с помощью фотофона. Warner Bros. пришлось публично признать, что Vitaphone уходит на пенсию, но положительно повлияла на это, объявив, что фильмы Warner теперь будут доступны как в версиях со звуком на пленке, так и со звуком на диске. Таким образом, вместо того, чтобы неохотно признать, что ее технология устарела, Warner Bros. якобы оказала услугу всей киноиндустрии.

Значительное число владельцев кинотеатров, которые незадолго до этого вложили значительные средства в оборудование Vitaphone, были финансово неспособны или не желали заменять свое оборудование, предназначенное только для записи звука на диск. Их постоянная потребность в дисках вынудила большинство голливудских студий готовить наборы дисков с саундтреками для своих новых фильмов, сделанных путем перезаписи с оптических звуковых дорожек, и поставлять их по мере необходимости. Эта практика продолжалась, хотя и в постоянно сокращающихся масштабах, до середины 1930-х годов.

Диски с саундтреками Vitaphone [ править ]

В 1924-1925, когда Western Electric установила формат систему , которая в конечном счете будет названо Vitaphone, они осели на диске диаметра 16 дюймов (41 см) , вращающемся со скоростью 33 ¹ ⁄ ₃  об / мин как хороший практический компромисс между размером диска и скоростью. Низкая скорость позволяла 11-минутное время воспроизведения, необходимое для того, чтобы соответствовать максимальному времени воспроизведения тогдашней стандартной катушки с пленкой длиной 1000 футов (300 метров), проецируемой со скоростью 24  кадра в секунду , но увеличенный диаметр сохранил среднюю эффективную скорость канавки и, следовательно, качество звука, меньшего размера, более короткой записи, вращающейся со стандартной тогда скоростью около 78 об / мин.

Как и обычные предварительно виниловые записи, VitaPhone дисков были сделаны из шеллакасостав, имеющий легкую абразивность за счет его основного компонента, мелко измельченной породы. Такие записи воспроизводились очень недорогой, неточно выпускаемой серийно стальной иглой с острием, которое быстро изнашивалось, чтобы соответствовать контуру канавки, но затем изнашивалось в процессе воспроизведения одной стороны диска, после чего это означало быть отброшенным и замененным. В отличие от обычных пластинок, диски Vitaphone были записаны наизнанку, так что канавка начиналась рядом со стрелкой синхронизации, начерченной в пустой области вокруг этикетки, и продолжалась наружу. Таким образом, во время воспроизведения игла будет свежей там, где неровности канавки наиболее плотно упакованы и нуждаются в наиболее точном отслеживании, и страдает от износа только тогда, когда встречаются гораздо более широко расположенные и легко отслеживаемые неровности по направлению к краю диска.

Изначально диски Vitaphone имели запись только на одной стороне, каждая катушка пленки имела свой диск. По мере того, как метод звукозаписи на диске постепенно переходил в статус второго сорта, были внесены изменения, позволяющие сократить расходы, сначала за счет использования обеих сторон каждого диска для непоследовательных катушек пленки, а затем за счет уменьшения количества дисков до 14 или 12 дюймов (36 или 30 см) в диаметре. Использование нового «Vitrolac» RCA Victor, легкого, гибкого и менее абразивного компаунда на основе винила, позволило уменьшить размеры дисков, фактически улучшив качество их звука. ^[9]

Были исключения из 16-дюймового (41 см) стандартного размера дисков Vitaphone 1920-х годов. В случае очень короткие фильмы, такие как трейлеры и некоторые из самых ранних музыкальных трусов, запись, по- прежнему разрежут 33 ¹ / ₃  оборотов в минуту и работает наружу от минимального диаметра около 7 ¹ / ₂  дюйма (19 см), была нажата на 12-или-10 дюймов (30 или 25 см)когда диск меньшего размера хватило.

Проект Витафон [ править ]

В 1991 году группа из пяти коллекционеров винтажных пластинок и киноманов начала проект Vitaphone. ^[10] Так как диски с саундтреками и кинопленки продукции Vitaphone часто разделялись, проект Vitaphone ищет оригинальные 16-дюймовые диски с саундтреками и приглушенные элементы фильмов, которые идут с сохранившимися дисками с саундтреками. Проект Vitaphone заимствует или покупает диски с саундтреками у частных коллекционеров и часто сотрудничает с реставрационными лабораториями Калифорнийского университета в Лос-Анджелесе для создания новых 35-миллиметровых копий, сочетающих в себе оригинальные изображения и звуковые элементы. Проект Vitaphone также часто сотрудничает с Библиотекой Конгресса и Британским институтом кино . ^[11]

По состоянию на декабрь 2016 года проект Vitaphone обнаружил около 6500 дисков с саундтреками в частных коллекциях и помог сохранить 125 фильмов, 12 из которых были полнометражными. Они также собрали пожертвований на сумму 400 000 долларов, при этом Хью Хефнер стал заметным жертвователем. ^[11]

Проект Vitaphone помог восстановить фильмы с участием таких звезд, как Роуз Мари и Эл Джолсон . Они также работали с Warner Brothers над восстановлением фильма « Почему быть хорошим?» 1929 года. , последний немой фильм Коллин Мур . ^[11] Средства, собранные The Vitaphone Project, были использованы для восстановления фильма «Бо Браммельс» 1928 года с водевильным дуэтом Аль Шоу и Сэма Ли в главных ролях, который был добавлен в Национальный реестр фильмов в 2016 году. ^{[12] [13]}

Наследие [ править ]

Warner Bros. сохранила торговую марку Vitaphone от имени своего подразделения коротких тематик, The Vitaphone Corporation (официально распущена в конце 1959 года), которую больше всего помнят за выпуск мультфильмов Looney Tunes и Merrie Melodies . В 1950-х годах звукозаписывающий лейбл Warner Bros. хвастался высококачественной записью "Vitaphonic". В 1960-е годы в финальных названиях мультфильмов « Веселые мелодии» (начиная с « От зайца до наследника» (1960)) была написана легенда «Выпуск витафона». Looney Tunes того же периода (начиная с Hopalong Casualty того же года ) были признаны "выпуском Vitagraph", что в дальнейшем использовало имя почтенногоСтудия Vitagraph в Бруклине, которую Уорнерс купили в 1925 году, использовалась в качестве объекта для отработки практических методов производства звуковых фильмов и съемок некоторых ранних музыкальных короткометражек, и отсюда произошло название ранее безымянной системы звукозаписи Western Electric на диске. были выведены. К концу 1968 года названия Vitaphone / Vitagraph стали меняться между названиями серий Looney Tunes и Merrie Melodies .

Vitaphone был среди первых 25 человек, попавших в Зал славы TECnology при его учреждении в 2004 году, что было удостоено награды за «продукты и инновации, оказавшие неизгладимое влияние на развитие аудиотехнологий». В награде отмечается, что Vitaphone, хотя и недолго просуществовал, помог популяризировать театральный звук и сыграл решающую роль в стимулировании развития современной системы звукоусиления . ^[14]

Несмотря на то, что принципы работы DTS настолько разные, что делает ее неузнаваемой для инженера Vitaphone, DTS - это система со звуком на диске, первая получившая широкое распространение после отказа от Vitaphone.

См. Также [ править ]

• Список форматов фильмов
• Movietone
• Фонофильм
• Фотокинотеатр
• RCA Фотофон
• Звуковой фильм
• Звук на пленке
• Vitagraph Studios
• Разновидности витафона

Ссылки [ править ]

Заметки

дальнейшее чтение

• Барриос, Ричард (1995), Песня в темноте , Oxford University Press , ISBN 0-19-508811-5 . 
  • Изучение ранних звуковых мюзиклов с широким охватом Vitaphone.
• Брэдли, Эдвин М. (2005), The First Hollywood Sound Shorts, 1926–1931 , McFarland & Company. ISBN 0-7864-1030-2 
• Крафтон, Дональд (1997), Talkies: переход американского кино к звуку, 1926–1931 , ISBN сыновей Чарльза Скрибнера 0-684-19585-2 
• Эйман, Скотт (1997), Скорость звука: Голливуд и революция в жанре Talkie, 1926-1930 , Саймон и Шустер, Нью-Йорк. ISBN 0-684-81162-6 
• Либман, Рой (2003), Vitaphone Films: Каталог характеристик и короткометражек , McFarland & Company. ISBN 0-7864-1279-8 
• Трэшер, Фредерик (редактор) (1946) Хорошо для звука: как экран нашел свой голос , Duell, Sloan & Pearce, Нью-Йорк
  • Warner Bros.' сказка.
• Уорнер-Сперлинг, Кэсс; Миллнер, Корк; и Уорнер, Джек (1999). Голливуд, будь твоим именем: история братьев Уорнер , Университетское издательство Кентукки. ISBN 0-8131-0958-2 

Внешние ссылки [ править ]

• Блог с подробным описанием истории Vitaphone Process
• Сборник саундтреков к Витафону
• Список ранних звуковых фильмов на сайте Silent Era