Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Чтобы узнать о других людях по имени Уильям Уолтон, см. Уильям Уолтон (значения) .

Мужчина в костюме и галстуке смотрит в камеру
Уильям Уолтон в 1937 году

Сэр Уильям Тернер Уолтон О.М. (29 марта 1902 - 8 марта 1983) был английским композитором. За шестьдесят лет карьеры он написал музыку в нескольких классических жанрах и стилях, от музыки к фильмам до оперы. Среди его самых известных работ - « Фасад» , кантата «Пир Валтасара» , « Концерт для альта» , « Первая симфония» и гимны британской коронации « Корона Империал» и « Сфера и скипетр» .

Уолтон родился в Олдхэме , Ланкашир , в семье музыканта, был певчим, а затем учился в Крайст-Черч в Оксфорде . После окончания университета его подобрали литературные братья и сестры Ситуэлл , которые предоставили ему дом и культурное образование. Его самой ранней заметной работой было сотрудничество с Эдит Ситуэлл , « Фасад» , которая сначала принесла ему известность как модернист , но позже стала популярной балетной партитурой.

В среднем возрасте Уолтон покинул Великобританию и поселился со своей молодой женой Сюзаной на итальянском острове Искья . К этому времени его перестали считать модернистом, а некоторые его композиции 1950-х годов критиковали как старомодные. Его единственная полнометражная опера « Троил и Крессида» была среди произведений, получивших такую ​​отметку, и не оказала большого влияния на оперные театры. В последние годы его работы снова вошли в моду критиков; его более поздние произведения, отклоненные критиками во время их премьер, были переоценены и расценены наряду с его более ранними работами.

Уолтон был медлительным работником, кропотливо перфекционистом, и его объем работы за долгую карьеру невелик. Его самые популярные композиции по-прежнему часто исполняются в 21 веке, и к 2010 году почти все его произведения были выпущены на компакт-дисках.

Биография [ править ]

Ранние годы [ править ]

Крайст-Черч, Оксфорд , где Уолтон был певцом, а затем был студентом

Уолтон родился в музыкальной семье в Олдхэме , Ланкашир , и был вторым сыном в семье из трех мальчиков и девочки. Его отец, Чарльз Александр Walton, был музыкантом , который обучался в Королевском Манчестерском колледже музыки под Чарльзом Hallé , и зарабатывал на жизнь в качестве учителя пения и церковного органиста. Жена Чарльза, Луиза Мария ( урожденная Тернер), до их свадьбы была певицей. [1] Музыкальные таланты Уильяма Уолтона были замечены, когда он был еще маленьким мальчиком, и он брал уроки игры на фортепиано и скрипке, хотя никогда не владел ни одним инструментом. Он был более успешным как певец: [2]он и его старший брат пели в хоре своего отца, участвуя в исполнении масштабных произведений Генделя , Гайдна , Мендельсона и других. [3]

Уолтона отправили в местную школу, но в 1912 году его отец увидел в газете рекламу хористов-стажеров в соборной школе Крайст-Черч в Оксфорде и подал прошение о приеме Уильяма. Мальчик и его мать опоздали на запланированный поезд из Манчестера в Оксфорд, потому что отец Уолтона потратил деньги на проезд в местном трактире. [4] Луизе Уолтон пришлось позаимствовать плату за проезд у овощного продавца . [4] Несмотря на то, что они прибыли в Оксфорд после вступительных испытаний, миссис Уолтон успешно умоляла, чтобы ее сын был выслушан, и он был принят.

Он оставался в хоровой школе в течение следующих шести лет. [4] Декан Крайст-Черч, доктор Томас Стронг , отметил музыкальный потенциал молодого Уолтона, и его воодушевил сэр Хьюберт Парри , который увидел рукописи некоторых из ранних сочинений Уолтона и сказал Стронгу: этого парня; вы должны следить за ним ". [5]

В возрасте шестнадцати лет Уолтон стал студентом Крайст-Черч . Иногда говорят , что он был Оксфордский молодым студентом «s , так как Генри VIII , [6] и , хотя это, вероятно , не является правильным, он был тем не менее , один из самых молодых. [7] Он попал под влияние Хью Аллена , доминирующей фигуры в музыкальной жизни Оксфорда. Аллен познакомил Уолтона с современной музыкой , в том числе с « Петрушкой» Стравинского , и увлек его «загадками оркестра». [8] Уолтон много времени проводил в университетской библиотеке, изучая партитуры Стравинского, Дебюсси , Сибелиуса., Руссель и другие. Он пренебрегал своими немузыкальными занятиями, и хотя он с легкостью сдал музыкальные экзамены, он провалил экзамены по греческому языку и алгебре, необходимые для получения диплома. [9]

Мало что осталось от ювенилии Уолтона, но хоровой гимн «Литания» , написанный, когда ему было пятнадцать, предвосхищает его зрелый стиль. [10]

Эдит Ситуэлл , покровительница и соратница Уолтона. Портрет 1915 года Роджера Фрая

В Оксфорде Уолтон подружился с несколькими поэтами, включая Роя Кэмпбелла , Зигфрида Сассуна и, что наиболее важно для его будущего, Сашеверелла Ситуэлла . Уолтон был отправлен из Оксфорда в 1920 году без ученой степени или каких-либо твердых планов. [11] Ситуэлл пригласил его поселиться в Лондоне с ним и его литературным братом и сестрой Осбертом и Эдит . Уолтон поселился на чердаке их дома в Челси, позже вспоминал: «Я уехал на несколько недель и пробыл там около пятнадцати лет». [12]

Первые успехи [ править ]

Ситвеллы заботились о своем протеже как в материальном, так и в культурном плане, дав ему не только дом, но и стимулирующее культурное образование. Он брал уроки музыки у Эрнеста Ансермета , Ферруччо Бузони и Эдварда Дж. Дента . [13] Он посетил русский балет, встретился со Стравинским и Гершвином , услышал « Савойские орфеи» в отеле « Савой» и написал экспериментальный струнный квартет под сильным влиянием Второй венской школы, который был показан на фестивале новой музыки в Зальцбурге в 1923 году [13]. 10] Альбан Берг услышал выступление и был настолько впечатлен, что взял Уолтона на встречу.Арнольд Шенберг , учитель Берга и основатель Второй венской школы. [14]

В 1923 году в сотрудничестве с Эдит Ситуэлл Уолтон добился своего первого большого успеха, хотя поначалу это был скандальный успех . [4] Фасад был впервые представлен публике в Эолийском зале в Лондоне 12 июня. [n 1] Произведение состояло из стихов Эдит, которые она декламировала через мегафон из-за экрана, в то время как Уолтон дирижировал ансамблем из шести игроков в сопровождении своей музыки. [4] Пресса в целом осуждала. Биограф Уолтона Майкл Кеннеди цитирует как типичный заголовок современности: «Драйв, который они платили, чтобы услышать». [4] Daily Express ненавидела эту работу, но признала, что она запомнилась до боли. [16] Manchester Guardian писала о «безжалостной какофонии». [17] The Observer осудил стихи и назвал музыку Уолтона «безвредной». [18] В «Illustrated London News» Дент был гораздо более благодарен: «Поначалу аудитория была склонна рассматривать все это как абсурдную шутку, но в поэзии мисс Ситуэлл и музыке мистера Уолтона всегда есть удивительно серьезный элемент. ... что вскоре побудило аудиторию слушать, затаив дыхание ". [19] В The Sunday Times , Эрнест Ньюмен сказал Уолтон, «как музыкальная шутник он жемчужинаводы». [20]

Среди публики были Эвелин Во , Вирджиния Вульф и Ноэль Кауард . Последний был настолько возмущен авангардизмом стихов Ситуэлла и постановкой, что демонстративно ушел во время выступления. [21] [n 2] Музыкантам не понравилась музыка: кларнетист Чарльз Дрейпер спросил композитора: «Мистер Уолтон, кларнетист когда-нибудь причинял вам травму?» [22] Тем не менее, работа вскоре была принята, и в течение десятилетия музыка Уолтона была использована в популярном балете « Фасад» в постановке Фредерика Эштона . [23]

Портсмут точка на Роулендсон вдохновила увертюру Уолтона одного и то же имя.

Среди произведений Уолтона 1920-х годов, когда он жил на чердаке Ситвеллов, есть увертюра « Портсмут-Пойнт» , посвященная Сассуну и вдохновленная одноименной известной картиной Томаса Роулендсона . Впервые это прозвучало как антракт на представлении Дягилева в балетном сезоне 1926 года, когда газета The Times жаловалась: «Немного сложно сделать большую часть новой музыки, когда ее слышат через гул разговоров». [24] Сэр Генри Вуд запрограммировал работу на Променадах в следующем году, где это произвело большее впечатление. [25]Спектакль дирижировал композитор; ему не нравилось дирижировать, но у него были твердые взгляды на то, как следует интерпретировать его произведения, а оркестровые исполнители ценили его «легкую беспечность» и «полное отсутствие суеты». [26] Другие работы Уолтона 1920-х годов включали короткую оркестровую пьесу « Сиеста» (1926) и Sinfonia Concertante для фортепиано с оркестром (1928), которая была хорошо принята на премьере на концерте Королевского филармонического общества , но не вошла в конкурс. регулярный репертуар. [27]

Viola Concerto (1929) принес Уолтон на первый план британской классической музыки. Он был написан по предложению сэра Томаса Бичема для виртуоза альта Лайонела Тертиса . Когда Тертис получил рукопись, он немедленно ее отверг. Композитор и альтист Пауль Хиндемит вступил в брешь и дал первое исполнение. [28] Работа была встречена с энтузиазмом. В The Manchester Guardian , Эрик Блый написал, «Этот молодой композитор родился гений» и сказал , что это было заманчиво назвать Концерт самым лучшего в современной музыке любой национальности. [29]Вскоре Тертис передумал и взялся за работу. Его выступление на концерте Фестиваля трех хоров в Вустере в 1932 году было единственным случаем, когда Уолтон встретил Элгара , которым он очень восхищался. Элгар не разделял общего энтузиазма по поводу концерта Уолтона. [30] [n 3]

Следующим крупным произведением Уолтона была массивная хоровая кантата «Пир Валтасара» (1931). Это началось как работа скромного масштаба; BBC заказал пьесу для небольшого хора, оркестра не более пятнадцати игроков, и солиста. [32] Осберт Ситуэлл построил текст, выбрав стихи из нескольких книг Ветхого Завета и Книги Откровения . Когда Уолтон работал над этим, он обнаружил, что его музыка требует гораздо больших усилий, чем предложила BBC, и Бичем спас его, запрограммировав работу для фестиваля в Лидсе 1931 года, который будет дирижировать Малькольм Сарджент.. Позже Уолтон вспоминал, как Бичем сказал: «Так как ты никогда больше не услышишь эту работу, мой мальчик, почему бы не добавить пару духовых оркестров?» [33] [n 4] Во время первых репетиций члены хора Лидса сочли, что музыку Уолтона трудно освоить, и в лондонских музыкальных кругах ходили ложные слухи, что Бичем был вынужден отправить Сарджента в Лидс, чтобы подавить восстание. [34] [n 5] Первое выступление стало триумфом для композитора, дирижера и исполнителей. [36] Современный критик писал: «Те, кто испытал на себе огромное влияние его первого исполнения, имели полное право чувствовать, что в нашей стране родился великий композитор, композитор, чьи возможности невозможно было установить никакими рамками». [37]Произведение осталось одним из основных в хоровом репертуаре. [10]

1930-е годы [ править ]

Элис Уимборн, партнер Уолтона с 1934 по 1948 год, сфотографировано в 1914 году.

В 1930-е годы отношения Уолтона с Ситвеллами стали менее тесными. У него были любовные романы и новые дружеские отношения, которые сбили его с пути. [4] Его первый длительный роман был с Иммой фон Дёрнберг, молодой вдовой немецкого барона. Она и Уолтон познакомились в конце 1920-х годов, и они были вместе до 1934 года, когда она оставила его. [38] Его более поздний роман с Алисой, виконтессой Уимборн (род. 1880), продолжавшийся с 1934 года до ее смерти в апреле 1948 года, вызвал более широкий разрыв между Уолтоном и Ситвеллами, поскольку она не любила их так же сильно, как и они. [39] [n 6]К 1930-м годам Уолтон зарабатывал достаточно, чтобы впервые получить финансовую независимость. Наследие музыкальной благотворительницы в 1931 году еще больше улучшило его финансы, и в 1934 году он покинул дом Ситвеллов и купил дом в Белгравии . [39]

Первым крупным произведением Уолтона после праздника Валтасара была его Первая симфония . Он не был написан для комиссии, и Уолтон медленно работал над партитурой с конца 1931 года, пока не завершил ее в 1935 году. К концу 1933 года он написал первые три из четырех частей и пообещал премьеру дирижеру Гамильтону Харти . Затем Уолтон обнаружил, что не может завершить работу. Конец его романа с Иммой фон Дернберг совпал с внезапным и стойким писательским кризисом и, возможно, способствовал этому . [2] Харти убедил Уолтона позволить ему исполнить три существующие части, премьера которых состоялась в декабре 1934 года с Лондонским симфоническим оркестром . [10]В 1934 году Уолтон прервал работу над симфонией, чтобы сочинить свою первую музыку к фильму - « Побег из меня никогда» Пола Чиннера (1934), за которую ему заплатили 300 фунтов стерлингов. [40] [n 7]

После перерыва в восемь месяцев Уолтон возобновил работу над симфонией и завершил ее в 1935 году. Харти и Симфонический оркестр Би-би-си дали премьеру завершенного произведения в ноябре того же года. [n 8] Симфония вызвала международный интерес. Ведущие континентальные дирижеры Вильгельм Фуртвенглер и Виллем Менгельберг прислали копии партитуры, Чикагский симфонический оркестр представил произведение в США под управлением Харти, Юджин Орманди и Филадельфийский оркестр дали премьеру в Нью-Йорке, а молодой Джордж Селл дирижировал симфонией в Австралия. [43] [n 9]

Яша Хейфец заказал скрипичный концерт Уолтона.

Элгар умер в 1934 году, и власти обратились к Уолтону с просьбой составить марш в традициях Элгарии для коронации Георга VI в 1937 году. Его Crown Imperial сразу же пользовался успехом у публики, но разочаровал тех из поклонников Уолтона, которые считали его композитор-авангардист. [n 10] Среди других работ Уолтона этого десятилетия есть и другие саундтреки к фильмам, в том числе первая из его эпизодов музыки к адаптации Шекспира, « Как вам это понравится» (1936); короткий балет для ревю Вест-Энда (1936); и хоровое произведение « В честь лондонского Сити» (1937). Его самым важным произведением 1930-х годов, наряду с симфонией, был Концерт для скрипки.(1939) по заказу Яши Хейфеца . Концерт, как позже рассказал Уолтон, выразил свою любовь к Элис Уимборн. [46] Его сильный романтический стиль заставил некоторых критиков заклеймить его регрессивным, [47] и Уолтон сказал в интервью газете: «Сегодняшняя белая надежда - это завтрашняя черная овца. В наши дни композитору очень грустно стареть ... Я серьезно советую всем чувствительным композиторам умереть в возрасте 37 лет. Я знаю: я пережил первый безмятежный период и почти созрел для своего критического проклятия ». [48]

В конце 1930-х Уолтон узнал о более молодом английском композиторе, чья слава вскоре обогнала его, Бенджамине Бриттене . [2] После их первой встречи Бриттен написал в своем дневнике: «[...] обедать с Уильямом Уолтоном на Слоун-сквер . Он очарователен, но я всегда чувствую с ним школьные отношения - так очевидно, что он главный префект английской музыки, в то время как я многообещающий мальчик ". [49] Они оставались в дружеских отношениях до конца жизни Бриттена; Уолтон восхищался многими работами Бриттена и считал его гением; Бриттен не восхищался всеми работами Уолтона, но был благодарен за его поддержку в трудные времена его жизни. [10] [50] [n 11]

Вторая мировая война [ править ]

Усадьба, Эшби-Сент-Леджерс , главная база Уолтона во время Второй мировой войны.

Во время Второй мировой войны Уолтон был освобожден от военной службы при условии, что он будет сочинять музыку для военных пропагандистских фильмов. Он не только водил машину скорой помощи (очень плохо, по его словам), [51] он был прикреплен к Армейскому кинематографическому отделу в качестве советника по музыке. Во время войны он написал музыку к шести фильмам - некоторые из них он считал «довольно скучными», а некоторые стали классикой, например, «Первый из немногих» (1942) и экранизация Лоуренсом Оливье « Генриха V» (1944) Шекспира . [10]

Поначалу Уолтон пренебрежительно относился к своим фильмам, считая их профессиональными, но не имеющими особой ценности; он сопротивлялся попыткам организовать их в концертные залы, говоря: «Музыка из фильмов не является хорошей музыкой для фильмов, если ее можно использовать для каких-либо других целей». Позже он смягчился, позволив устроить концертные сюиты из фильмов «Первый из немногих» и Оливье Шекспира. [52] Для BBC Уолтон написал музыку для крупномасштабной радиопостановки о Христофоре Колумба , написанной Луи Макнейсом с Оливье в главной роли. Как и в случае с музыкой к фильму, композитор был склонен игнорировать музыкальное значение своей работы над программой. [53]

Помимо этих заказов, произведения Уолтона военного времени любого масштаба включали в себя музыку для постановки Джона Гилгуда « Макбет» 1942 года ; две партитуры для балета Сэдлера Уэллса , «Мудрые девы» , основанные на музыке Дж. С. Баха в транскрипции Уолтона, и «Квест» , сюжет которых основан на « Королеве фей Спенсера» ; [4] , а для концертного зала, набора оркестровых миниатюр, музыки для детей , [54] и комедии увертюры, Скапина , составленной для пятидесятилетия Чикагского симфонического оркестра. [10]

Дом Уолтона в Лондоне был разрушен немецкой бомбардировкой в ​​мае 1941 года, после чего он проводил большую часть своего времени в семейном доме Элис Уимборн в Эшби-Сент-Леджерс в сельской местности Нортгемптоншира в центре Англии. Находясь там, Уолтон работал над проектами, которые некоторое время были в его голове. В 1939 году он планировал солидную камерную работу, струнный квартет, но отложил ее, сочиняя музыку для фильмов военного времени. В начале 1945 года он снова обратился в квартет. Уолтон осознавал, что Бриттен с Les Illuminations (1940), Sinfonia da Requiem (1942) и Питером Граймсомв 1945 году написал серию значительных произведений, в то время как Уолтон не выпустил ни одной крупной композиции после Скрипичного концерта в 1939 году. [55] Среди английских критиков и публики Скрипичный концерт сначала не был оценен как одно из лучших произведений Уолтона. Поскольку Хейфец купил исключительные права на исполнение этого концерта в течение двух лет, в Великобритании его не слышали до 1941 года. Лондонская премьера с менее известным солистом и в нелестной акустике Королевского Альберт-холла не сразу открыла работа как шедевр. [56]Струнный квартет ля минор, премьера которого состоялась в мае 1947 года, был самым значительным произведением Уолтона 1940-х годов. Кеннеди называет это одним из своих лучших достижений и «верным признаком того, что он сбился с пути своего стиля кино и заново открыл свой истинный голос». [57]

Послевоенное [ править ]

В 1947 году Уолтон был награжден золотой медалью Королевского филармонического общества. [58] В том же году он принял приглашение BBC написать свою первую оперу. [58] Он решил основать его на Чосера «s Троил и Criseyde , но его предварительная работа пришла к остановке в апреле 1948 года , когда Элис Вимборн умер. Чтобы отвлечь Уолтона от горя, музыкальный издатель Лесли Бузи убедил его стать британским делегатом на конференции по авторскому праву в Буэнос-Айресе в конце того же года. [n 12] Там Уолтон познакомился со Сюзаной Хил Пассо.(1926–2010), дочь аргентинского юриста. В 22 года она была на 24 года моложе Уолтона (Элис Уимборн была на 22 года старше его), и сначала она высмеивала его романтический интерес к ней. Он настаивал, и она в конце концов приняла его предложение руки и сердца. Свадьба состоялась в Буэнос-Айресе в декабре 1948 года. С начала брака пара провела полгода на итальянском острове Искья , а к середине 1950-х годов поселилась там постоянно. [60]

Последней работой Уолтона 1940-х годов была его музыка к фильму Оливье « Гамлет» (1948). После этого он сосредоточил свое внимание на своей опере « Троил и Крессида» . По совету BBC он пригласил Кристофера Хассалла написать либретто. Это не помогло отношениям Уолтона с Ситвеллами, каждый из которых считал, что его или ее следовало попросить стать его либреттистом. [61] В течение следующих нескольких лет работа продолжалась медленно, с множеством перерывов, пока Уолтон занялся другими делами. В 1950 году он и Хейфец записали концерт для скрипки с оркестром для EMI. В 1951 году Уолтон был посвящен в рыцари . В том же году он подготовил авторизованную версию Façade., который с момента премьеры претерпел множество доработок. В 1953 году, после восшествия на престол Елизаветы II, его снова призвали написать коронационный марш « Сфера и скипетр» ; ему также было поручено написать хоровую постановку Te Deum по этому случаю. [62]

Троил и Крессида были представлены в Ковент-Гардене 3 декабря 1954 года. Его подготовка была остановлена ​​неудачами. Оливье, первоначально назначенный режиссером, отказался, как и Генри Мур , согласившийся спроектировать постановку; Элизабет Шварцкопф , для которой была написана роль Крессиды, отказалась ее исполнять; ее замена, Магда Ласло , с трудом выучила английские слова; а дирижер Сарджент «не очень хорошо знал партитуру». [63] [64] Премьера имела дружеский прием, но было общее ощущение, что Хассалл и Уолтон написали старомодную оперу в устаревших традициях. [65]Впоследствии это произведение было поставлено в Сан-Франциско , Нью-Йорке и Милане в течение следующего года, но не произвело положительного впечатления и не вошло в регулярный оперный репертуар. [66]

Вид из дома Уолтонов на Искье

В 1956 году Уолтон продал свой лондонский дом и поселился на Искье. Он построил дом на вершине холма в Форио и назвал его Ла Мортелла . Сюзана Уолтон создала здесь великолепный сад. [67] Другие работы Уолтона 1950-х годов включают музыку к четвертому шекспировскому фильму, « Ричард III» Оливье и Концерт для виолончели (1956), написанный для Грегора Пятигорского , премьера которого состоялась в январе 1957 года с Бостонским симфоническим оркестром и дирижером. Чарльз Мунк . Некоторые критики считали концерт старомодным; Питер Хейвортписал, что в произведении мало что могло поразить публику в год, когда Титаник встретил свой айсберг (1912). [68] Тем не менее, он вошел в регулярный репертуар, в исполнении Пола Тортелье , Йо-Йо Ма , Линн Харрелл и Пьера Фурнье среди других. [n 13]

В 1966 году Уолтон успешно перенес операцию по поводу рака легких . [70] До этого он был заядлым курильщиком трубки, но после операции больше не курил. [71] Пока он выздоравливал, он работал над одноактной комической оперой «Медведь» , премьера которой состоялась на фестивале Бриттена в Альдебурге в июне 1966 года, и она была встречена с энтузиазмом. Уолтон настолько привык к тому, что его списывают музыкальные критики, что он почувствовал, что «должно быть что-то не так, когда черви начали хвалить». [72] Уолтон получил Орден за заслуги в 1967 году, [73] четвертый композитор, удостоенный такой чести, после Элгара, Воана Уильямса.и Бриттен. [9]

Оркестровые произведения Уолтона 1960-х годов включают его Вторую симфонию (1960), Вариации на тему Хиндемита (1963), Каприччио бурлеско (1968) и Импровизации на импровизацию Бенджамина Бриттена (1969). Его песенные циклы этого периода были составлены для Питера Пирса ( Anon. In Love , 1960) и Шварцкопфа ( Песня для стола лорд-мэра , 1962). Ему было поручено написать музыку к фильму « Битва за Британию» 1969 года , но кинокомпания отклонила большую часть его музыки, заменив ее музыкой Рона Гудвина.. Концертная сюита из партитуры Уолтона была опубликована и записана после смерти Уолтона. [74] После переживания битвы за Британию Уолтон заявил, что больше не будет писать музыку для фильмов, но Оливье убедил его написать музыку для фильма « Три сестры Чехова » в 1969 году. [75]

Последние годы [ править ]

Уолтон никогда не был легким или быстрым композитором, и в последнее десятилетие ему становилось все труднее сочинять. Он неоднократно пытался сочинить третью симфонию для Андре Превена , но в конце концов отказался от нее. [76] [n 14] Многие из его последних работ представляют собой переработку или переработку более ранней музыки. Он организовал свой цикл песен Anon. in Love (изначально для тенора и гитары) и по просьбе Невилла Марринера адаптировал свой струнный квартет ля минор как сонату для струнных. [77] Одной из оригинальных работ этого периода была его Jubilate Deo , премьера которой была одним из нескольких мероприятий, посвященных его семидесятилетию. Премьер-министр Великобритании Эдвард Хитустроил праздничный обед для Уолтона на Даунинг-стрит , 10 , на котором присутствовали члены королевской семьи и самые выдающиеся коллеги Уолтона; Бриттен представил Уолтоновский вечер в Альдебурге, а Превин дирижировал полностью Уолтоновским концертом в Королевском фестивальном зале . [78] [79]

Уолтон пересмотрел партитуру « Троила» и «Крессиды» , и опера была поставлена ​​в Ковент-Гардене в 1976 году. Во время подготовки ее снова мучили неудачи. У Уолтона было слабое здоровье; Заболел и Превин, который должен был дирижировать; и тенор, выбранный для Троила, вышел. Как и в 1954 году, критика была в целом прохладной. [80] Некоторые из последних художественных начинаний Уолтона были выполнены в сотрудничестве с режиссером Тони Палмером . Уолтон принял участие в создании профиля Палмера « В конце дня с привидениями» в 1981 году, а в 1982 году Уолтон и его жена сыграли эпизодические роли короля Фредерика Августа и королевы Саксонии Марии в девятичасовом фильме Палмера « Вагнер» . [81]

Уолтон умер в Ла Мортелла 8 марта 1983 года в возрасте 80 лет. [6] Его прах был захоронен на Искье, а поминальная служба была проведена в Вестминстерском аббатстве , где рядом с камнями в Элгаре, Воган, был открыт памятный камень Уолтону. Уильямс и Бриттен. [82]

Наследие [ править ]

В 1944 году об Уолтоне говорили, что он подводит итоги недавнего прошлого английской музыки и предсказывает ее будущее. [83] Более поздние авторы пришли к выводу, что Уолтон мало повлиял на следующее поколение композиторов. [n 15] В более поздние годы Уолтон подружился с более молодыми композиторами, включая Ганса Вернера Хенце и Малькольма Арнольда , но, хотя он восхищался их работами, он не влиял на их композиционные стили. [n 16] На протяжении всей своей жизни Уолтон не занимал постов в музыкальных консерваториях; у него не было учеников, он не читал лекций и не писал сочинений. [87]После его смерти Walton Trust, вдохновленный Сюзаной Уолтон, руководил проектами по художественному образованию, продвигал британскую музыку и проводил ежегодные летние мастер-классы на Искье для одаренных молодых музыкантов. [88] [89]

Музыка [ править ]

Смотрите также: Список произведений Уильяма Уолтона

Уолтон работал медленно. И во время сочинения, и после него он постоянно пересматривал свою музыку; он сказал: «Без индийской резины я совершенно утонул». [90] Следовательно, его общий объем работ за его шестидесятилетнюю композиторскую карьеру невелик. Например, между первым исполнением « Фасада» в 1923 году и концертом Sinfonia Concertante в 1928 году он в среднем выпускал только одно маленькое произведение в год. [91] О своей работе в целом Байрон Адамс в «Словаре музыки и музыкантов Гроува» пишет:

Музыка Уолтона часто слишком аккуратно игнорировалась несколькими описательными тегами: «горько-сладкий», «ностальгический» и, после Второй мировой войны, «такой же, как прежде». Такие удобные классификации игнорируют выразительное разнообразие его музыки и пренебрегают его решимостью углубить свои технические и выразительные ресурсы по мере того, как он становится старше. Его раннее открытие основных элементов своего стиля позволило ему успешно ассимилировать поразительное количество разрозненных и явно противоречивых влияний, таких как англиканские гимны, джаз и музыку Стравинского, Сибелиуса, Равеля и Элгара. [10]

Писатель добавляет, что верность Уолтона своему основному стилю никогда не ослабевала, и что эта верность его собственному видению вместе с его ритмической энергией, чувственной меланхолией, хитрым шармом и оркестровым чутьем придает лучшей музыке Уолтона «непреходящее очарование». [10] Другой биограф Уолтона, Нил Тирни, пишет, что, хотя современные критики чувствовали, что послевоенная музыка не соответствовала довоенным композициям Уолтона, стало ясно, что более поздние произведения «хотя эмоционально менее прямолинейны, но более глубоки». " [91]

Оркестровая музыка [ править ]

Увертюры и короткие оркестровые пьесы [ править ]

Офорт Жака Калло вдохновил Уолтона на увертюру Скапино
Пол Хиндемит , исполнивший премьеру Концерта для альта Уолтона

Первая работа Уолтона для полного оркестра « Портсмут-Пойнт» (1925), вдохновленная одноименной гравюрой Роулендсона, изображает шумную сцену у пристани (по фразе Кеннеди, «моряки HMS Pinafore провели ночь на плитах») в динамичная партитура, полная синкопов и перекрестных ритмов, которые годами были опасны как для дирижеров, так и для оркестров. [92] На протяжении своей карьеры Уолтон писал произведения в этом стиле, такие как живая Comedy Overture Scapino , виртуозная пьеса по заказу Чикагского симфонического оркестра, описанная Musical Times как «гениальное смешение фрагментов в волнующем изобилии». [93]Послевоенные работы Уолтона в этом жанре - это увертюра на Йоханнесбургском фестивале (1956), «отвлекающее, но резкое бурлеско каприччио » (1968) [10] и более длинная Партита (1957), написанная для Кливлендского оркестра и описанная Гроув как «впечатляюще сконцентрированный саундтрек с задорным финалом [с] стальным контрапунктом и оркестровой виртуозностью». [10] Более короткие пьесы Уолтона также включают в себя два трибьюта его коллегам по музыке: Вариации на тему Хиндемита (1963) и Импровизации на импровизацию Бенджамина Бриттена.(1969), в которых исходный материал постепенно трансформируется по мере того, как собственный голос Уолтона становится более заметным. [10] Критик Хью Оттэуэй заметил, что в обеих пьесах «взаимодействие двух музыкальных личностей  ... завораживает». [94]

Концерты и симфонии [ править ]

Первая успешная крупномасштабная концертная работа Уолтона, Концерт для альта (1929), резко контрастирует с хриплым Портсмут-Пойнт ; Несмотря на общее влияние джаза и музыки Хиндемита и Равеля, по своей структуре и романтическим стремлениям он во многом обязан Концерту для виолончели Элгара . [9] В этой работе, как писали Эдвард Саквилл-Уэст и Десмонд Шоу-Тейлор в The Record Guide , «полностью раскрылся лирический поэт в Уолтоне, который до сих пор скрывался под маской иронии». [95]Уолтон следовал этому образцу в своих двух последующих концертах - для скрипки (1937) и для виолончели (1956). Каждый открывается рефлексивно, состоит из трех частей и контрастирует взволнованные и неровные отрывки с более теплыми романтическими фрагментами. [10] Концерт для виолончели более интроспективен, чем два предыдущих концерта, с тикающим ритмом на протяжении всей работы, предполагающим неумолимое течение времени. [10]

Две симфонии сильно контрастируют друг с другом. Первый масштабен, временами напоминает Сибелиуса. [96] Гроув говорит о произведении, что его «оргиастическая сила, сверкающая злоба, чувственное опустошение и экстравертное чванство» делают симфонию данью упорству и изобретательности Уолтона. [10] Критики всегда расходились во мнениях относительно того, соответствует ли финал остальной работе. [93] [97] По сравнению с Первой, Вторая симфония показалась многим рецензентам легкой и, как и многие работы Уолтона 1950-х годов, считалась устаревшей. Это совсем другое произведение, чем Первая симфония. Дэвид Кокс описывает это как «скорее развлечение.чем симфония ... очень личная, безошибочно узнаваемая Уолтоном » [98], и Кеннеди называет ее« несколько загадочной по настроению и превосходным примером более зрелого, лаконичного и мягкого стиля Уолтона после 1945 года » [4].

Музыка для балетов, спектаклей и фильмов [ править ]

Хотя в целом Уолтон был медленным композитором и перфекционистом, он был способен работать быстро, когда это было необходимо. Часть его сценической и экранной музыки была написана в сжатые сроки. Он считал свой балет и случайную музыку менее важными, чем его концертные работы, и в целом пренебрегал тем, что он создавал.

Из его балетов для «Уэллса Сэдлера» «Мудрые девы» (1940) - это аранжировка из восьми отрывков из хоровой и инструментальной музыки Баха. [n 17] «Квест» (1943), написанный в большой спешке, по словам Гроува, странно напоминает Воана Уильямса. [10] Ни одно из этих произведений не вошло в регулярный репертуар, в отличие от балетной партитуры Уолтона в аранжировке на музыку Фасада , музыка для которой была расширена для всего оркестра, все еще сохраняя джазовые влияния и иконоборческий остроумие оригинала. [9] Музыка из The Quest и весь концерт для альта были использованы в другом балете Sadler's Wells, OW , в 1972 году.[100]

Уолтон написал немного музыки для театра, его музыка для « Макбета» (1942) была одним из его самых заметных вкладов в жанр.

С 1934 по 1969 год он написал музыку к 13 фильмам. Он аранжировал прелюдию и фугу Spitfire из своей музыки к фильму «Первый из немногих» (1942). Он позволил расположить сюиты из фонограмм его шекспировских фильмов 1940-х и 1950-х годов; в этих фильмах он смешал елизаветинскую стилизацию с полностью характерной уолтонской музыкой. Кеннеди особо отмечает сцену битвы при Азенкуре в « Генрихе V» , где музыка делает атаку французских рыцарей «пугающе реальной». [4] Несмотря на мнение Уолтона о том, что музыка для фильмов неэффективна, если исполняется вне контекста, после его смерти были собраны сюиты еще из нескольких его саундтреков. [10]

Опера [ править ]

Первая встреча Троила и Крессиды , Уорик Гобл , 1912 г.

Уолтон много лет работал над своей единственной полнометражной оперой « Троил и Крессида» , как до ее премьеры, так и после нее. Это никогда не считалось успехом. Либретто обычно считается слабым, а музыка Уолтона, несмотря на многие отрывки, получившие похвалу критиков, недостаточно драматична, чтобы поддерживать интерес. [4] Гроув называет произведение частично успешной попыткой возродить традиции итальянской оперы девятнадцатого века в послевоенную эпоху, опасающуюся героического романтизма. [10]

Единственная другая опера Уолтона, «Медведь» , основанная на комическом водевиле Чехова , оценивается критиками как гораздо более удачная. Однако это одноактное произведение, жанр, который не часто ставится в большинстве оперных театров [101], и поэтому его редко можно увидеть. В период с 2013 по 2015 год Operabase записала четыре постановки этого произведения по всему миру. [102]

Камерные произведения [ править ]

Помимо раннего эксперимента с атонализмом в его струнном квартете (1919–22), который он позже описал как «полный непереваренных Бартока и Шенберга», главными эссе Уолтона по камерной музыке являются его струнный квартет ля минор (1945–46) и Соната для скрипки и фортепиано (1947–49). По мнению Adams in Grove's Dictionary , квартет - одно из высших достижений Уолтона. Раньше критики не всегда разделяли эту точку зрения. В 1956 году в The Record Guide было сказано: «Материал не первоклассный, и композиция в целом кажется вымученной». [103]

Произведение существует также в своей более поздней расширенной форме, такой как Соната для струнных (1971), которая, как писал критик Тревор Харви, сочетает в себе наиболее энергично ритмичное настроение Уолтона с «жилкой лирической нежности, которая столь же характерна и так полезна для слушать". [104] Соната для скрипки состоит из двух тесно связанных частей, имеющих общий тематический материал. Первая часть - ностальгически лирическая, вторая - набор вариаций, каждая на полтона выше предыдущей. [105] Уолтон вкратце отсылает к Шенбергу с додекафоническим пассажем во второй части, но в остальном соната строго тональна . [10]

Хоровая и другая вокальная музыка [ править ]

Изображение праздника Валтасара Рембрандтом на обложках нескольких записей кантаты.

Литургические композиции Уолтона включают Coronation Te Deum (1952), Missa brevis (1966), Jubilate Deo (1972), Magnificat и Nunc dimittis (1974), а также гимны A Litany (1916) и Set me as a seal on your heart. (1938). [106]

Одно из самых известных и часто исполняемых произведений Уолтона - кантата «Пир Валтасара» . [107] Написанный для большого оркестра, хора и солиста-баритона, он включает в себя хоровое и оркестровое изображение вавилонской эксцессы и разврата, варварских джазовых взрывов, стенаний и, наконец, ликования еврейских пленников. «Пара духовых оркестров», добавленная по предложению Бичема к уже большому оркестру, состоит из трех труб, трех тромбонов и тубы. [108] Многие критики сочли его самым важным английским хоровым произведением со времен «Сны Геронтия» Элгара в 1900 году. [4] Ни одно из более поздних хоровых произведений Уолтона не соответствовало его популярности. Они включаютВ честь лондонского Сити (1937) и Глории (1960–61), сочиненные к 125-летию Хаддерсфилдского хорового общества . [10]

Записи [ править ]

Со времен дисков со скоростью вращения 78 об / мин, когда записывалось относительно мало современной музыки, звукозаписывающие компании предпочитали Уолтона. [109] В 1929 году небольшая новая компания Decca записала одиннадцать движений из « Фасада» с композитором, дирижирующим камерным ансамблем, с выступающими Эдит Ситуэлл и другом и коллегой Уолтона Константом Ламбертом . [n 18] В 1930-х годах Уолтон также записал на диск два своих основных оркестровых произведения, оба на Декке, Первую симфонию, записанную Харти и Лондонским симфоническим оркестром, и Концерт для альта с Фредериком Риддлом и LSO под управлением композитора. . [109]В 1940-х Уолтон перешел из Decca к своему более старому, более крупному конкуренту, EMI . Продюсер EMI Уолтер Легге организовал серию записей основных работ Уолтона и многих второстепенных в течение следующих двадцати лет; композитор-соперник выразил мнение, что если у Уолтона случится приступ метеоризма (он использовал более приземленное выражение), Уолтер Легге запишет его. [111]

Сам Уолтон, хотя и неохотно дирижировал, дирижировал многими записями EMI, а также некоторыми другими лейблами. Он сделал студийные записи Первой симфонии, [112] Виола концерт, [113] Скрипичный концерт, [114] симфония Concertante, [115] Фасадная Suites, [116] партитуры, [117] Пир Валтасара , [ 118] и сюиты из его фильмов к пьесам Шекспира и «Первый из немногих» . [119] Некоторые живые выступления под управлением Уолтона были записаны и выпущены на компакт-дисках, в том числе Концерт для виолончели [120]и Коронация Те Деум. [121]

Практически все работы Уолтона записаны для коммерческого выпуска. [122] EMI опубликовал "Walton Edition" его основных работ на компакт-диске в 1990-х годах, а запись "Walton Edition" его произведений на Chandos Records была завершена в 2010 году. [122] [123] Его самые известные работы были записаны исполнителями из многих стран. [111] Среди часто записываемых - «Пир Валтасара» , Концерты для альта и скрипки, а также Первая симфония, у которой было более двадцати записей с момента выступления Харти в 1936 году. [124]

Примечания, ссылки и источники [ править ]

Примечания [ править ]

  1. ^ В прошлом году были частные выступления Фасада . [15]
  2. ^ Вскоре Трус написал ревю эскиз lampooning Того Ситуэллс, что вызвало вражду между ним и имикоторая продолжаласьтечение многих десятилетий. [21]
  3. ^ Tertis была премьера Элгара собственного «Viola Концерт» двумя годами ранее - расположение на виолончельный концерт для соло альта и оркестра. [31]
  4. ↑ Эти большие дополнительные духовые силы уже были доступны на фестивале, поскольку Бичем запланировал там выступления Реквиема Берлиоза с экстравагантным саундтреком . [33]
  5. ↑ Автор биографии Сарджента в 2001 году Ричард Олдос в некоторой степени доверяет этой истории. [35]
  6. ↑ Встатье Гроува об Уолтоне ее имя ошибочно называется «леди Элис Уимборн». [10]
  7. ^ С точки зрения среднего заработка это равняется 60 000 фунтов стерлингов в 2009 г. [41]
  8. ↑ Современные сообщения прессы называют оркестр Симфоническим оркестром Би-би-си, как и Кеннеди. [42] Байрон Адамс в словаре Гроува называет оркестр LSO. [10]
  9. ↑ Фуртвенглер запрограммировал работу, но не стал ее проводить сам, поручив ее приглашенному дирижеру Лео Борчарду . [44]
  10. ↑ Musical Times сочла его «нерепрезентативным» и «вряд ли выжившим». [45]
  11. ↑ Бриттен не входил в число поклонников Симфонии № 1, считая ее «скучной и удручающей». [50]
  12. ↑ Другими британскими делегатами были Эрик Коутс и А.П. Герберт . [59]
  13. ^ Более двенадцати записей были выпущены работами после Пятигорских лет. [69]
  14. ↑ Уцелевшие зарисовки воспроизведены в Кеннеди, пластина 11.
  15. ↑ В «Musical Times» в 1994 году Арнольд Уиттолл перечислил Малера, Бриттена, Стравинского и Берга, но не Уолтона, как главных источников влияния на британских композиторов послевоенного поколения. [84]
  16. ^ Арнольд перечислил основные влияния на него как Берлиоз, Малер, Сибелиус, Барток и джаз. [85] Уолтон не упоминается встатьях Гроув о Хенце или Арнольде. [86]
  17. ↑ Позже, в 1940 году, Уолтон также аранжировал музыку в шестичастную сюиту. [99]
  18. ↑ Уолтон и Ламберт были соперниками и друзьями. Уолтон был крестным отцом сына Ламберта Кита . [110]

Ссылки [ править ]

  1. Перейти ↑ Kennedy, p. 5
  2. ^ a b c Гринфилд, Эдвард. «За фасадом - Уолтон-он-Уолтон», Граммофон , февраль 2002 г., стр. 93
  3. Перейти ↑ Kennedy, p. 6
  4. ^ Б с д е е г ч я J K L Кеннеди, Майкл. «Уолтон, сэр Уильям Тернер (1902–1983)» , Оксфордский национальный биографический словарь , Oxford University Press, 2004; онлайн-издание, май 2008 г., получено 27 сентября 2010 г. (требуется подписка)
  5. Перейти ↑ Kennedy, p. 7
  6. ^ a b Некролог, The Times , 29 марта 1982 г., стр. 5
  7. Перейти ↑ Kennedy, p. 10
  8. Перейти ↑ Kennedy, p. 8
  9. ^ a b c d Гриффитс, Пол и Джереми Диббл. "Уолтон, сэр Уильям (Тернер)" , Oxford Companion to Music , Oxford Music Online, получено 27 сентября 2010 г. (требуется подписка)
  10. ^ a b c d e f g h i j k l m n o p q r s t u v Адамс, Байрон. "Уолтон, Уильям", Grove Music Online , Oxford Music Online, получено 27 сентября 2010 г. (требуется подписка)
  11. ^ Кеннеди, с.11
  12. ^ Кеннеди, с.16
  13. Перейти ↑ Kennedy, p. 19
  14. Перейти ↑ Kennedy, p. 26
  15. Перейти ↑ Kennedy, p. 304
  16. ↑ «Поэзия через мегафон», «Дейли экспресс» , 13 июня 1923 г., стр. 7
  17. ^ «Футуристическая музыка и поэзия», The Manchester Guardian , 13 июня 1923 г., стр. 3
  18. ^ "Музыка недели", The Observer , 17 июня 1923 г., стр. 10
  19. ^ "Мир музыки", The Illustrated London News , 23 июня 1923 г., стр. 1122
  20. Перейти ↑ Kennedy, p. 31 год
  21. ^ a b Хоар, стр. 120.
  22. Перейти ↑ Kennedy, p. 33
  23. Перейти ↑ Kennedy, p. 62
  24. ^ "Русский балет", The Times , 29 июня 1926 г., стр. 14
  25. ^ "Променад-концерт", The Times , 13 сентября 1927 г., стр. 14
  26. ^ Шор, стр. 145 и Кеннеди, стр. 44
  27. Перейти ↑ Kennedy, pp. 44–45
  28. Перейти ↑ Kennedy, pp. 47–50
  29. ↑ «Прекрасный британский концерт», The Manchester Guardian , 22 августа 1930 г., стр. 5, обзор второго лондонского спектакля.
  30. Перейти ↑ Kennedy, p. 52
  31. ^ «Жизнь Элгара и карьера» , Мюзикл Таймс , апрель 1934, стр. 318 (требуется подписка)
  32. Перейти ↑ Kennedy, p. 53
  33. ^ а б Кеннеди, стр. 58
  34. ^ Рид, стр. 201
  35. ↑ Олдос, стр. 50–52
  36. ^ Олдос, стр. 52
  37. ^ Хасси, стр. 409
  38. Перейти ↑ Kennedy, pp. 49 and 74
  39. ^ а б Кеннеди, стр. 78
  40. Перейти ↑ Kennedy, p. 76
  41. ^ Уильямсон, Сэмюэл Х. "Пять способов вычисления относительной стоимости суммы британского фунта с 1830 г. по настоящее время" , MeasuringWorth, 2008 г.
  42. ^ Cardus, Невилл, «Уильяма Уолтона Первая симфония», Манчестер Гардиан , 7 ноября 1935, стр. 10; "Симфония Уильяма Уолтона", The Times , 7 ноября 1935 г., стр. 12; и Кеннеди, стр. 81 год
  43. Перейти ↑ Kennedy, p. 86; Даунс, Олин. "Орманди направляет симфонию Уолтона", The New York Times , 17 октября 1936 г., стр. 20 (премьеры в Чикаго и Нью-Йорке); «Георг Сзелл - Представлена ​​новая работа» , «Сидней Морнинг Геральд» , 11 июля 1939 г., стр. 13 (сиднейская премьера)
  44. ^ "Британская музыка в Берлине", The Times , 10 мая 1936 г., стр. 14
  45. ↑ McNaught, W. "Crown Imperial" , The Musical Times , август 1937 г., стр. 710 (требуется подписка)
  46. Перейти ↑ Kennedy, p. 104
  47. ↑ Мейсон, стр. 147–148
  48. ^ Гилберт, Г. "Уолтон о тенденциях в композиции", The New York Times , 4 июня 1939 г., стр. X5
  49. ^ Бриттен, Бенджамин. Дневник, цитируется у Кеннеди, стр. 96
  50. ^ a b Кеннеди, стр.130, 152 и 226
  51. ^ Мурхед, Кэролайн. «За фасадом - сопротивляющийся Великий Старик», The Times , 29 марта 1982 г., стр. 5
  52. Перейти ↑ Kennedy, pp. 117 and 126
  53. Перейти ↑ Kennedy, p. 120
  54. ↑ The Times , 18 февраля 1941 г., стр. 6
  55. Перейти ↑ Kennedy, p. 130
  56. ^ "Новый концерт", The Times , 7 ноября 1941 г., стр. 6
  57. Перейти ↑ Kennedy, p. 135
  58. ^ а б Кеннеди, стр. 136
  59. Перейти ↑ Kennedy, p. 143
  60. Перейти ↑ Kennedy, pp. 75, 140, 143, 144 и 208
  61. Перейти ↑ Kennedy, p. 145
  62. Перейти ↑ Wilkinson, pp. 27–28
  63. ^ Кеннеди, стр. 174-180
  64. ^ Рид, стр. 383
  65. Перейти ↑ Kennedy, p. 181
  66. ^ Кеннеди, стр. 181-82
  67. ^ Кеннеди, стр. 208-209
  68. ^ Хеиуорт, Питер. "Музыка истеблишмента", The Observer , 17 февраля 1957 г., стр. 11.
  69. ^ "Walton Cello Concerto" WorldCat, получено 4 апреля 2015 г.
  70. ↑ The Times , 9 февраля 1966 г., стр. 12
  71. Перейти ↑ Kennedy, p. 229
  72. Перейти ↑ Kennedy, p. 232
  73. ^ "№ 44460" . Лондонская газета . 24 ноября 1967 г. с. 12859.
  74. Перейти ↑ Kennedy, p. 239
  75. Перейти ↑ Kennedy, p. 243
  76. Перейти ↑ Kennedy, p. 271
  77. ^ Кеннеди, стр. 244-248
  78. ^ Кеннеди, стр. 251-253
  79. ↑ The Times , 29 марта 1972 г .; и 19 июля 1972 г., стр. 11
  80. Перейти ↑ Kennedy, p. 188
  81. ^ Уолтон, стр. 229
  82. ↑ The Times , 21 июля 1983 г., стр. 12 и Кеннеди, стр. 278.
  83. ^ Эванс, Эдвин. "Современные британские композиторы", The Musical Times , ноябрь 1944 г., стр. 330
  84. ^ Уиттолл, Арнольд. "Тридцать (более) лет спустя" , The Musical Times , март 1994, стр. 143–147.
  85. ↑ Некролог, сэр Малкольм Арнольд, Daily Telegraph , 25 сентября 2006 г., стр. 25
  86. ↑ Бертон-Пейдж, Пирс, «Малкольм Арнольд» и Палмер-Фюксель, Вирджиния, «Ганс Вернер Хенце» , Grove Music Online, получено 13 октября 2010 г. (требуется подписка)
  87. ^ Кеннеди, пассив
  88. ↑ The Times , 15 сентября 1984 г., стр. 9
  89. ^ "The William Walton Trust" William Walton Trust, получено 29 ноября 2015 г.
  90. Перейти ↑ Kennedy, p. 279
  91. ^ а б Тирни, Нил. Уолтон, сэр Уильям Тернер , Оксфордский словарь национального биографического архива, получено 30 сентября 2010 г. (требуется подписка)
  92. ^ Хасси, стр. 407; и Фрэнкс, Алан (1974), примечания к EMI CD CDM 7 64723 2
  93. ^ а б Эванс, Эдвин. "Уильям Уолтон" , The Musical Times , декабрь 1944 г., стр. 368 (требуется подписка)
  94. ^ Оттауэй, Хью. "Пир Валтасара; Импровизации на импровизацию Вениамина" , The Musical Times , ноябрь 1972 г., стр. 1095 (требуется подписка)
  95. Перейти ↑ Sackville-West и Shawe-Taylor, p. 848
  96. ^ Кардус, Невилл. «Первая симфония Уильяма Уолтона». The Manchester Guardian , 7 ноября 1935 г., стр. 10
  97. ^ Кокс, стр. 193
  98. ^ Кокс, стр. 195
  99. ↑ Ллойд-Джонс, Дэвид (2002), примечания к компакт-диску Naxos 8.555868.
  100. ^ Персиваль, Джон. «В поисках парадокса Оскара Уайльда», The Times , 23 февраля 1972 г., стр. 11
  101. ↑ Белый, стр. 306
  102. ^ "Уильям Уолтон" , Operabase, получено 4 апреля 2015 г.
  103. Перейти ↑ Sackville-West и Shawe-Taylor, p. 851
  104. ^ Харви, Тревор. "Уолтон, Соната для струнных", Граммофон , октябрь 1973 г., стр. 69
  105. ^ Фиск, Роджер. "Уолтон, Соната для скрипки", Граммофон , июнь 1955 г., стр. 39
  106. ↑ "Choral" Архивировано 3 апреля 2015 года в Wayback Machine , William Walton Trust, получено 4 апреля 2015 года.
  107. ^ Стримпл, стр. 89
  108. ^ Лукас, стр. 200
  109. ^ а б Гринфилд, Эдвард. «Сэр Уильям Уолтон (1902–1983)», Граммофон , май 1983 г., стр. 18
  110. ^ Ллойд, стр 49 и 211
  111. ^ а б Гринфилд, Эдвард. "Музыка Уильяма Уолтона", Граммофон , октябрь 1994 г., стр. 92
  112. ^ Записано 1951, каталожный номер CD EMI Classics 5 65004 2
  113. ^ С Фредериком Риддлом (1937), каталожный номер CD Pearl GEM 0171, Уильямом Примроузом (1946), каталожным номером CD Avid Classic AMSC 604 и Иегуди Менухином (1968), каталожный номер CD EMI Classics 5 65005 2
  114. ↑ С каталожным номером CD Хейфеца (1950) RCA Victor Gold Seal GD87966 и каталожным номером Menuhin (1969) CD EMI CHS5 65003-2
  115. ^ С Питер Катин (1970) CD каталожный номер Lyrita SRCD 224
  116. ^ (1936–38) Каталожный номер CD EMI Classics 7 63381 2
  117. ^ Каталожный номер CD EMI Classics 65006
  118. ^ 1943, каталожный номер CD EMI Classics 7 63381 2; и 1959, каталожный номер компакт-диска EMI Classics 5 65004 2
  119. ^ 1963, каталожный номер CD EMI Classics 5 65007 2
  120. ↑ С Пьером Фурнье (1959), каталожный номер CD BBC Legends 4098-2
  121. ^ 1966, каталожный номер CD BBC Legends 4098-2
  122. ^ a b Цукерман, Пол С. «Введение». Архивировано 3 мая 2012 г. в Wayback Machine , William Walton Trust, получено 13 сентября 2010 г.
  123. ^ Гринфилд, Эдвард. «Выбор критиков», Граммофон , декабрь 1994 г., с. 52
  124. ^ "Дискография, архивная 3 апреля 2015 г. в Wayback Machine , William Walton Trust, извлечена 4 апреля 2015 г.

Источники [ править ]

  • Олдос, Ричард (2001). Мелодии славы: Жизнь Малкольма Сарджента . Лондон: Хатчинсон. ISBN 978-0-09-180131-1.
  • Кокс, Дэвид (1967). «Уильям Уолтон». В Симпсоне, Роберт (ред.). Симфония: от Элгара до наших дней . Лондон: Пеликан. OCLC  221594461 .
  • Хоар, Филипп (1995). Ноэль Кауард . Лондон: Синклер Стивенсон. ISBN 978-1-85619-265-1.
  • Хасси, Дайнели (1957). «Уильям Уолтон». В Бахарах, AL (ред.). Мастера музыки . Лондон: Пеликан Букс. OCLC  655768838 .
  • Кеннеди, Майкл (1989). Портрет Уолтона . Оксфорд: Издательство Оксфордского университета. ISBN 978-0-19-816705-1.
  • Ллойд, Стивен (2014). Констант Ламберт: За пределами Рио-Гранде . Вудбридж:: Бойделл Пресс. ISBN 978-1-84383-898-2.
  • Лукас, Джон (2008). Томас Бичем . Вудбридж: Бойделл. ISBN 978-1-84383-402-1.
  • Мейсон, Колин (1946). «Уильям Уолтон». В Бахарах, AL (ред.). Британская музыка нашего времени . Лондон: Пеликан. OCLC  458571770 .
  • Рид, Чарльз (1968). Малкольм Сарджент: биография . Хэмиш Гамильтон. ISBN 978-0-241-91316-1.
  • Саквилл-Уэст, Эдвард ; Шоу-Тейлор, Десмонд (1956). Руководство по записи . Лондон: Коллинз. OCLC  500373060 .
  • Шор, Бернард (1938). Говорит оркестр . Лондон: Лонгманс. OCLC  499119110 .
  • Стримпл, Ник (2002). Хоровая музыка ХХ века . Портленд, США: Amadeus Press. ISBN 978-1-57467-122-3.
  • Уолтон, Сюзана (1989). Уильям Уолтон: За фасадом . Оксфорд: Издательство Оксфордского университета. ISBN 978-0-19-282635-0.
  • Уайт, Эрик Уолтер (1984) [1966]. Стравинский: Композитор и его произведения (второе изд.). Беркли, США: Калифорнийский университет Press. ISBN 978-0-520-03985-8.
  • Уилкинсон, Джеймс (2011). Коронация королевы: внутренняя история . Scala. ISBN 978-1-85759-735-6.

Дальнейшее чтение [ править ]

  • Бертон, Хамфри ; Мюррей, Морин (2002). Уильям Уолтон: романтический одиночка . Оксфорд: Издательство Оксфордского университета. ISBN 978-0-19-816235-3.
  • Крэггс, Стюарт Р. (1990). Уильям Уолтон: Каталог . Оксфорд: Издательство Оксфордского университета. ISBN 978-0-19-315474-2.
  • Хейс, Малкольм, изд (2002). Избранные письма Уильяма Уолтона . Лондон: Фабер и Фабер. ISBN 978-0-571-20105-1.CS1 maint: дополнительный текст: список авторов ( ссылка )
  • Хоус, Фрэнк (1965). Музыка Уильяма Уолтона . Оксфорд: Издательство Оксфордского университета. ISBN 978-0-19-315412-4.
  • Ллойд, Стивен (2002). Уильям Уолтон: Муза огня . Вудбридж: Бойделл. ISBN 978-0-85115-803-7.
  • Петрочелли, Паоло (2010). Резонанс слабого голоса: Уильям Уолтон и концерт для скрипки в Англии между 1900 и 1940 годами . Кембридж: Издательство Кембриджских ученых. ISBN 978-1-4438-1721-9.

Внешние ссылки [ править ]

  • Сэр Уильям Уолтон в Британской энциклопедии
  • Уильям Уолтон Траст
  • Интернет-архив Уильяма Уолтона . Архив оцифрованных работ из Библиотеки редких книг и рукописей Бейнеке Йельского университета .
  • Страницы Уолтона в Oxford University Press
  • Сэр Уильям Тернер Уолтон (1902–1983), композитор, натурщик в 22 портретах (собрание Национальной портретной галереи)
  • «Век джаза» , лекция и концерт Chamber Domaine, прочитанные 6 ноября 2007 года в Gresham College , включая Walton's Façade (доступны для загрузки аудио и видео).
  • Уолтон, Концерт для виолончели на YouTube в исполнении Джулиана Ллойда Уэббера и Академия Святого Мартина в полях под управлением сэра Невилла Марринера
  • Уильям Уолтон в то BFI «сек Screenonline
  • Уолтон, как его помнит его вдова (Паоло Петрочелли)
  • «Открытие Уолтона» . Радио BBC 3 .
  • Уильям Уолтон из IMDb