Из Википедии, свободной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Четверо на полу , стабильный ритм, поддерживаемый бас-барабаном [1] в типичном рок-ритме и в одиночкуОб этом звуке Об этом звуке 

Басовый барабан , или басовый барабан , большой барабан , который производит ноту низкого определенного или неопределенного поля . Инструмент обычно имеет цилиндрическую форму с диаметром барабана, намного превышающим его глубину, с пораженной головкой на обоих концах цилиндра. Головки могут быть сделаны из телячьей кожи или пластика, и обычно есть средства регулировки натяжения либо с помощью метчиков с резьбой, либо с помощью струн. Басовые барабаны бывают разных размеров, но размер не определяет объем, производимый барабаном. Высота и звук могут сильно различаться в зависимости от размера [2], но размер также выбирается исходя из удобства и эстетики. Бас-барабаны - ударные инструментыи различаются по размеру и используются в нескольких музыкальных жанрах. Можно выделить три основных типа бас-барабанов.

  • Тип, который обычно можно увидеть или услышать в оркестровой, ансамблевой или концертной музыке, - это оркестровый или концертный бас-барабан (по-итальянски gran cassa, gran tamburo). Это самый большой барабан оркестра.
  • Басовый барабан, термин для большого барабана, связанный с ударной установкой, который намного меньше, чем вышеупомянутый большой барабан. По нему бьют колотушкой, прикрепленной к педали, что обычно встречается на ударных .
  • Большой барабан, обычно используемый в маршевых оркестрах и корпусах ударных, настроен на определенную высоту звука и обычно играет на трех-шести барабанах.

Во многих музыкальных формах басовый барабан используется для того, чтобы отмечать или отсчитывать время. Басовый барабан издает низкий гулкий звук, когда молоток ударяет по пластику. В марше он используется для проецирования темпа (исторически маршевые оркестры маршируют в такт баса). Базовый ритм для рок-н-ролла состоит в том, что большой барабан играет на первом и третьем долях такта одновременно, а малый барабан - на втором и четвертом долях, что называется бэкбитами. В джазе басовый барабан может варьироваться от почти полностью выполняющего функцию хронометра до мелодического голоса в сочетании с другими частями набора.

Этимология [ править ]

Басовые барабаны имеют много синонимов и переводов, таких как gran cassa (Оно), grosse caisse (Фр.), Grosse Trommel или Basstrommel (Гер) и bombo (Sp). [2]

История [ править ]

Самым ранним известным предшественником большого барабана был турецкий давул , цилиндрический барабан с двумя тонкими пластинами. Головы натягивались на обручи и прикреплялись к узкой оболочке. [3] [4] Чтобы играть на этом инструменте, человек ударяет по правой стороне давула большой деревянной палкой, а по левой стороне - палкой. [5] При ударе давул издавал звук намного более глубокий, чем у других существующих барабанов. Из-за этого уникального тона давулы широко использовались на войне и в бою, где требовался глубокий и ударный звук, чтобы гарантировать, что войска маршируют в правильном ритме друг с другом. [6] Военные оркестры османских янычар.в 18 веке были одной из первых групп, которые использовали давулов в своей музыке; Османские походные песни часто имели большой акцент на перкуссии, и их военные оркестры были в основном из давул, тарелка и чайника барабанных игроков. [5]

Давулы идеально подходили для использования в качестве военных инструментов из-за уникального способа ношения. Османские янычары, например, вешали давулов на грудь толстыми ремнями. [3] Это облегчило солдатам перенос инструментов из битвы в битву. Однако эта практика, похоже, не ограничивается только Османской империей; в Египте барабаны, очень похожие на давул, были связаны веревками, что позволяло египетским солдатам носить их во время военных действий. [3]

Однако давул также широко использовался в невоенной музыке. Например, давулы были основным аспектом турецких народных танцев. [7] В османском обществе игроки давула и шаума выступали вместе в группах, которые назывались давул-зурна, или кружки на барабанах и шаумах. [7]

  • Длинные барабаны

На пике своего развития Османская империя простиралась от Вены до Северной Африки и большей части Ближнего Востока. [8] Такой большой охват означал, что многие аспекты османской культуры, в том числе давул и другие янычарские инструменты, вероятно, были представлены в других частях мира. В Африке коренное население взяло основную идею давула, то есть двуглавого цилиндрического барабана, издающего глубокий звук при ударе, и оба увеличили размер барабана и изменили материал, из которого он был изготовлен, к развитию длинного барабана . [3] Длинный барабан может быть изготовлен различными способами, но чаще всего его делают из выдолбленного ствола дерева. Это сильно отличается от давула, который сделан из толстой оболочки.[9] Длинные барабаны обычно были 2 метра в длину и 50 сантиметров в диаметре, что намного больше, чем турецкие барабаны, на которых они основаны. Коренное население также считало, что дерево, из которого сделан длинный барабан, должно быть идеальной формы. После того, как было выбрано подходящее дерево и был построен основной каркас для длинного барабана, африканцы взяли коровьи шкуры и замочили их в кипящей воде, чтобы растянуть. [9] Хотя длинный барабан был улучшением давула, тем не менее, на обоих барабанах играли одинаково. На двух разных сторонах самого барабана использовались две разные палочки. Заметное различие между ними заключается в том, что длинные барабаны, в отличие от давулов, использовались в основном в религиозных целях. [9]

  • Гонг барабаны

Когда использование длинного барабана стало распространяться по Европе, многие композиторы и музыканты начали искать еще более глубокие тона, которые можно было бы использовать в композициях. В результате этого спроса в 19 ​​веке в Британии был представлен односторонний барабан с узкой оболочкой и одной головкой, называемый гонгом . [3]Этот барабан диаметром 70-100 сантиметров с глубокой оболочкой был похож на длинный барабан как по размеру, так и по конструкции. При ударе гонг по барабану издавал глубокий звук с богатым резонансом. Однако огромный размер барабана в сочетании с тем фактом, что не было второй головки, которая помогала бы сбалансировать звук, означало, что барабаны гонга имели тенденцию воспроизводить звук с определенной высотой. В результате они потеряли популярность у многих композиторов, поскольку стало практически невозможно включить их в оркестр каким-либо значимым образом. [3] [5]

  • Оркестровые бас-барабаны и ударные установки

Поскольку их нельзя было использовать в оркестрах, создатели музыки начали создавать меньшие барабаны для гонга, которые не имели определенной высоты звука. Эта уменьшенная версия гонгового барабана сегодня называется оркестровым бас-барабаном, и это прототип, с которым люди сегодня наиболее знакомы. Современный большой барабан используется в основном в оркестрах. Барабан, подобный давулу и длинному барабану, двуглавый, с натянутым стержнем и имеет размер примерно 40 дюймов в диаметре и 20 дюймов в ширину. [3] Большинство оркестровых бас-барабанов расположены внутри рамки, что позволяет располагать их под любым углом. [3]

Басовые барабаны также хорошо заметны в современных ударных установках . В 1909 году Уильям Людвиг создал работоспособную педаль для бас-барабана , которая ударяла по двухголому бас-барабану почти так же, как по барабанной палочке. [10] В течение 1960-х многие рок-н-ролльные барабанщики начали включать в свою ударную установку более одного бас-барабана, в том числе Кейт Мун из The Who и Джинджер Бейкер из Cream . [3] [10]

Классическая музыка [ править ]

В классической музыке композиторы имеют гораздо больше свободы в использовании бас-барабана, чем в других музыкальных жанрах. Обычное использование:

  • Обеспечение местного «колорита» [2]
  • Климактические одиночные удары [2]
  • Роллы [2]
  • Добавление веса к громким секциям тутти

Помимо стандартных колотушек, упомянутых выше, орудия, используемые для удара по барабану, могут включать ударные молотки для клавиатуры, молотки для литавр и голени. Также можно использовать руку или пальцы (ит. Con la mano). Возможные игровые техники включают броски, повторения и унисонные удары . Иногда для звуковых эффектов можно использовать бас-барабаны. например, гром или землетрясение. [5]

Монтаж [ править ]

Обычно установленный бас-барабан, используемый концертными группами и оркестрами.
Импровизированный большой барабан на Трафальгарской площади в Лондоне

Басовые барабаны слишком велики, чтобы их можно было держать в руках, и они всегда каким-то образом закреплены. Обычные способы крепления большого барабана:

  • Использование плечевого ремня так, чтобы головы стояли вертикально
  • На напольной стойке в составе ударной установки . При такой установке головки всегда вертикальны.
  • На регулируемой люльке. В этой ситуации головки можно отрегулировать в любое положение от вертикального до горизонтального.
  • Вполне возможно , для бас - барабана , чтобы иметь один тарелкой , установленный на нем [2]

Нападающие [ править ]

Бас-барабаны могут иметь разные ударные в зависимости от музыки:

  • Единственный тяжелый молоток, покрытый войлоком (фр. Mailloche; нем. Mazza). [2]
  • Когда барабан установлен вертикально, молоток вверху можно держать в одной руке, а рут - в другой. [2]
  • Для игры на барабанной дроби используются 2 одинаковых молотка для бас-барабана или двухголовый молоток. [2]
  • При использовании в составе ударной установки разновидность молотка, описанного выше, устанавливается на педаль и называется колотушкой.

Ударная установка [ править ]

Ударная установка Alex Van Halen

В ударной установке большой барабан намного меньше, чем в традиционном оркестровом использовании, чаще всего 20 или 22 дюйма (51 или 56 см) в диаметре. Размеры варьируются от 16 до 28 дюймов (от 41 до 71 см) в диаметре, а глубина от 12 до 22 дюймов (от 30 до 56 см), при этом от 14 до 18 дюймов (от 36 до 46 см) является нормальным. Винтажные басовые барабаны, как правило, меньше нынешнего стандарта - 22 × 18 дюймов (56 × 46 см).

Иногда передняя пластина большого барабана имеет отверстие для выхода воздуха при ударе по барабану для более короткого сустейна. Глушитель можно установить через отверстие, не снимая переднюю головку. Отверстие также позволяет помещать микрофоны в большой барабан для записи и усиления. Помимо микрофонов, иногда используются триггерные пэды для усиления звука и обеспечения равномерного тона, особенно когда желательно быстрое воспроизведение без уменьшения громкости. Профессиональные барабанщики часто предпочитают индивидуальную переднюю пластину большого барабана с логотипом или названием своей группы на передней панели.

Басовый барабан набора может быть более приглушенным, чем классический басовый барабан, и среди барабанщиков популярно использовать подушку, одеяло или профессиональные глушители [11] внутри барабана, опираясь на пластиковую головку, чтобы смягчить удар от барабана. педали и производят более короткий «глухой удар».

У разных колотушек разные эффекты, популярны войлочные, деревянные и пластиковые. Басовые барабаны иногда имеют крепление для том-томов сверху, чтобы избежать необходимости использовать (и платить за) отдельную стойку или стойку. Для крепления крепления необходимо вырезать отверстие в верхней части бас-барабана, чтобы прикрепить его; У "чистых" бас-барабанов нет этого отверстия, поэтому они ценятся профессионально.

Педаль бас-барабана [ править ]

Обычная одинарная педаль

В 1900 году барабанная компания Sonor представила свою первую педаль для бас-барабана. Уильям Ф. Людвиг сделал педаль большого барабана работоспособной в 1909 году, проложив путь для современной ударной установки. [12] Педаль большого барабана работает так же, как ручка хай-хэта; прижимается подножка, чтобы тянуть вниз цепь, ремень или металлический приводной механизм, в результате чего колотушка или молоток попадают в пластину барабана. Головка битера обычно изготавливается из войлока, дерева, пластика или резины и прикрепляется к металлическому стержню в форме стержня. Педаль и колотушка смонтированы в металлической раме, и, как и в хай-хэте , блок натяжения контролирует величину давления, необходимого для удара, и величину отдачи при отпускании.

Tommy Aldridge впервые [ править ] использование двойных бас - барабанов в хард - рок и хэви - метал .

Его басовые барабаны показаны с «вуферами» или дополнительными резонирующими секциями, прикрепленными для усиления тона и глубины.

Педаль двойного бас-барабана работает примерно так же, только со второй подножкой, управляющей вторым колотушкой на том же барабане. Чаще всего он прикрепляется валом к ​​механизму удаленного битера рядом с основным педальным механизмом. [13] [14] Заметным исключением из этого паттерна является симметричная двойная педаль для бас-барабана Слейшмана.

Оригинальная двойная педаль Sleishman

Drop-clutch [ править ]

При использовании педали для двойного большого барабана ножка, которая обычно управляет педалью хай-хэта, перемещается на вторую педаль большого барабана, и поэтому хай-хет открывается и остается открытым. Звук закрытого хай-хэта может быть более полезным для некоторых музыкальных жанров, поэтому барабанщики используют дроссельную муфту, чтобы тарелки оставались закрытыми без использования педали.

Техника педали [ править ]

Есть 3 основных способа выполнения одиночных ударов одной ногой. Первый - это техника опускания пятки, когда пятка игрока упирается в педаль, а удары выполняются лодыжкой. Этот удар хорош для тихой игры и быстрых синкопированных ритмов. Следующая техника - пятка вверх, когда пятка игрока отрывается от педали, а удары исходят от бедра. Голеностоп по-прежнему сгибается при каждом ударе, но весь вес ноги можно использовать для добавления дополнительной мощности в более громких игровых ситуациях. Поднятие пятки также дает доступ к нескольким техникам двойного удара. Третий основной прием - это плавающий удар, при котором пятка отрывается от педали, как при подъеме пяткой, но удар выполняется в основном от лодыжки, как при опускании пятки.Это движение может обеспечить большую скорость и более высокую плотность нот при более высокой громкости, но неэффективно для медленных темпов или редких ритмов.[15]

Барабанщики, такие как Томас Ланг , Вирджил Донати и Терри Боззио , способны исполнять сложные соло на основе остинато- басового паттерна. Томас Ланг, например, освоил подъемы пяток вверх и вниз (одно- и двухтактные) до такой степени, что он может динамично играть на большом барабане и исполнять различные рудименты ногами.

Для того, чтобы играть на педали «дублями», барабанщики могут использовать 3 основных приема: скольжение, поворот или пятка на носке. В технике скольжения по педали ударяют подушечкой стопы по средней части. Когда барабан издает звук, носок скользит вверх по педали. После первого удара педаль естественным образом отскочит назад, коснется носка при движении вверх и отскочит для второго удара. В двойном повороте педаль ударяется один раз обычным образом для первой ноты, затем пятка немедленно поворачивается вокруг подушечки стопы в сторону педали, одновременно выполняя второй удар. Это вращение может происходить внутрь или наружу, любое из них будет работать и приведет к более быстрому второму ходу, чем это обычно возможно. [15] В технике пятка-носокступня подвешена над подножкой педали. Вся ступня опускается, и стопа ударяет по педали. Ступня резко поднимается, пятка отрывается от подножки, а пальцы ног опускаются для второго удара. Освоив любую технику, игрок может играть очень быстрые двойные удары на большом барабане. Среди известных исполнителей - Род Моргенштейн , Тим Уотерсон (который ранее был мировым рекордсменом по самой быстрой игре на большом барабане с использованием контрабаса), Томас Хаак , Крис Адлер , Дерек Родди , Дэнни Кэри и Хеллхаммер . Эта техника обычно используется в дэт-металле и других экстремальных формах музыки, где триггерыи контрабас обычно используются. Двойные удары могут правильно заменить одиночные удары только для длинных прогонов с равномерно расположенными нотами при использовании триггеров или замены сэмплов, поскольку звук по своей сути неравномерный. Однако некоторые темпы возможны только при двойном ударе.

Двойной бас-барабан [ править ]

Базовая модель двойных бас-барабанов [16] Воспроизведение 

Во многих формах хэви-метала и хард-рока , а также в некоторых формах джаза , фьюжн и панка используются два бас-барабана или две педали на одном бас-барабане. Если используются два барабана, это часто делается для более впечатляющего внешнего вида на больших сценах, но иногда второй барабан настраивается по-другому, чтобы обеспечить некоторое разнообразие нот и, таким образом, создать более тонкое звучание. Первым человеком , использовать и популяризировать двойной установки бас - барабана был джазовый барабанщик Louie Bellson , [17] , который пришел с идеей , когда он был еще в средней школе. Контрабасовые барабаны были популяризированы в 1960-х рок-барабанщиками Джинджер Бейкер изCream , Митч Митчелл из Jimi Hendrix Experience , Кит Мун из The Who и Ник Мейсон из Pink Floyd . После 1970 года Билли Кобэм и Нарада Майкл Уолден использовали двойной басовый барабан с джазовым фьюжн-проектом Mahavishnu Orchestra , Честер Томпсон с Фрэнком Заппой и Weather Report , Бэрримор Барлоу с Джетро Таллом и Терри Боззио с Фрэнком Заппой.. В этих жанрах основное внимание уделялось «грувам с нестандартными метрами и умопомрачительным соло». [18] Игра на двух бас-барабанах позже стала неотъемлемой частью хэви-метала, [18] первопроходцами которой стали Лес Бинкс , Кармин Аппис , Ян Пейс , Кози Пауэлл , Фил Тейлор и Томми Олдридж . Бывший барабанщик американской трэш-метал группы Slayer Дэйв Ломбардо был назван журналом Drummerworld "крестным отцом контрабаса" . В более поздних металлических жанрах, включая дэт-метал, широко используются двойные бочки, часто с бласт-битами.техники, уделяя особое внимание точности, «выносливости», «скорости» и «быстрой работе ног». [18]

Игра на контрабасе может быть достигнута с помощью ряда приемов; чаще всего простыми чередующимися одиночными ударами. Однако для увеличения скорости некоторые барабанщики используют технику « пятка-носок» ; По сути, это двойные удары, когда барабанщик может выполнить два удара одним движением ноги, что снижает утомляемость при более высоких темпах.

Известные имена, которые приложили руку к поднятию планки игры на двойных бас-барабанах, включают: Терри Боззио , Саймон Филипс , Вирджил Донати , Дерек Родди , Джин Хоглан , Джордж Коллиас , Бобби Джарзомбек и Томас Хаке . Боззио представил остинато в своих образовательных DVD-дисках "Melodic Drumming and the Ostinato", играя различные барабанные зачатки на ногах, при этом свободно играя руками, создавая полиритмы . [19]Донати считается первым барабанщиком, который успешно использовал перевернутые двойные удары обеими ногами в дополнение к сложным синкопированным паттернам остинато. [20] Родди, Хоглан и Коллиас признаны лидерами экстремального металла на барабанах с их использованием одиночных ударов со скоростью 250+ ударов в минуту, в то время как игра Ярзомбека и Хааке на контрабасе повлияла на жанр джент .

Историю и развитие контрабаса (а также нотные инструкции по игре) можно проследить в книгах « Энциклопедия игры на контрабасе», написанных Бобби Рондинелли и Майклом Лореном [21], и «Полное объяснение игры на контрабасе», написанных Райаном Александром Блумом . [22] В дополнение к этим книгам, Double Bass Drumming, написанная Джо Франко, и Double Bass Drum Freedom, написанная Вирджилом Донати, также часто используются для обучения контрабасу.

В оркестрах [ править ]

Кавальерс Баслайн 2006
Басовые барабаны Revolution разогреваются в 2007 году

«Бас - линия» представляет собой уникальный музыкальный ансамбль , состоящий из градуированного основного тона походном баса барабанов обычно встречаются в идущих группы и барабан и горн корпуса. Каждый барабан играет свою ноту, и это дает басовой партии уникальную задачу в музыкальном ансамбле. Умелые линии исполняют сложные линейные пассажи, разделенные между барабанами, чтобы добавить дополнительный мелодический элемент к секции перкуссии. Это характерно для маршевого большого барабана - его цель - передать сложное ритмическое и мелодическое содержание, а не просто сохранить ритм. Линия обеспечивает удар, мелодию и темп из-за характера звука инструментов. Басовая партия обычно насчитывает от семи до двух. Но в большинстве школьных барабанных партий от 3 до 5. Басовые барабаны, используемые в таких ансамблях, - это, как правило, те, которые используют 2 молотка (ранее - обжигающие басовые барабаны, чтобы отличить их от тех бас-барабанов, которые раньше использовали один молоток, известный в 1930-х годах как стандарт. бас-барабаны).

Компоненты [ править ]

Басовая партия обычно состоит из четырех или пяти музыкантов, у каждого из которых есть настроенный басовый барабан, хотя случаются и вариации. Меньшие строчки не редкость в небольших группах, таких как некоторые маршевые оркестры средней школы, а в нескольких группах один музыкант играет более чем на одном басовом барабане, обычно маленьких, причем один установлен поверх другого.

Барабаны обычно имеют диаметр от 16 до 32 дюймов, но некоторые группы использовали басовые барабаны от 14 до более 36 дюймов. Барабаны в басовой партии настроены таким образом, что самая большая всегда будет играть самую низкую ноту с высотой тона по мере уменьшения размера барабана. По отдельности барабаны обычно настроены выше, чем другие бас-барабаны (ударные барабаны или оркестровые бас-барабаны) того же размера, так что сложные ритмические пассажи могут быть четко слышны и артикулированы.

В отличие от других барабанов в барабанной линии , басовые барабаны, как правило, устанавливаются сбоку, причем пластина барабана обращена горизонтально, а не вертикально. Это приводит к нескольким вещам. Прежде всего, чтобы убедиться, что вибрирующая мембрана обращена к аудитории, бас-барабанщики должны стоять перпендикулярно остальной части группы, и это единственная часть в большинстве групп, чьи тела не обращены лицом к публике во время игры. Следовательно, бас-барабанщики обычно направляют свои барабаны сзади бас-барабанщика перед ними, так что все барабанные пластики будут выстроены, с точки зрения аудитории, рядом друг с другом для получения оптимального звука.

Играет [ править ]

Поскольку большой барабан ориентирован иначе, чем малый или теноровый барабан , сам ход будет другим, но основные принципы остаются прежними. Предплечья должны быть параллельны земле и согнуты в локтях. Линия между плечом и локтем должна быть вертикальной, а молоток должен быть направлен вверх под углом 45 градусов. [23] Руки держат басовый молоток таким образом, чтобы его центр находился в центре головы. Нижняя часть стержня молотка должна прилегать к нижней части руки во время игры, в отличие от других захватов, характерных для ударных инструментов.

Движение основного удара либо похоже на движение дверной ручки, то есть абсолютное вращение предплечья, либо похоже на движение малого барабанщика, где запястье является основным действующим лицом, или, чаще, их гибрид. два удара. В технике бас-барабана между разными группами наблюдаются огромные различия как в соотношении поворота предплечья и поворота запястья, так и во взглядах на то, как рука работает во время игры. Некоторые техники также требуют использования пальцев, поддерживающих движение молотка, открывая или закрывая его, но независимо от того, открыт он или закрыт, большой палец должен находиться рядом с остальными пальцами.

Однако основной удар барабана производит только один из многих звуков, которые может произвести басовая партия. Наряду с сольным барабаном «унисон» является одним из наиболее часто используемых звуков. Он создается, когда все басовые барабаны играют по одной ноте одновременно и со сбалансированным звуком; у этого варианта очень полный, мощный звук. Щелчок по ободу, когда вал (рядом с головкой молотка) ударяется по ободу барабана либо соло, либо в унисон. Римшоты на большом барабане встречаются редко и обычно происходят только на верхних барабанах. [24]

Различные позиции типичной партии баса из пяти человек требуют разных навыков, хотя и не обязательно разных уровней навыков. Вопреки распространенному мнению, что «чем выше, тем лучше», каждый барабан играет свою важную роль. Нижний бас - это самый большой, самый тяжелый и самый низкий барабан в барабанной линии. Следовательно, он часто используется для поддержания пульса в ансамбле и поэтому иногда упоминается как «сердцебиение» группы (в прошлые дни нижний бас также часто упоминался как «глухой» бас, что указывает на то, что многие их заметок были последними в конце фразы). Хотя этот игрок не всегда играет столько нот так же быстро, как другие бас-барабанщики (глубина высоты звука делает самые сложные пассажи неотличимыми от барабанной перестановки).), его или ее роль важна не только для звука басовой партии или партии ударных, но и для ансамбля в целом, особенно в случае парадных оркестров.

Четвертый бас немного меньше нижнего барабана (обычно на 102 мм меньше в диаметре) и может функционировать по тональности так же, как его нижний аналог, но обычно играет немного более быстрые партии и с гораздо большей вероятностью играет «вне досягаемости». beat "- в середине, а не в начале или конце отрывка. Третий бас - это средний барабан как по положению, так и по тону. Его функция обычно - архетипический большой барабан. Этот проигрыватель играет важную роль в рендеринге сложных линейных пассажей. Второй бас известен тем, что играет на барабанной линии. Скорее всего, партии этого исполнителя будут непосредственно примыкать к началу или концу фразы и с меньшей вероятностью будут находиться в доле, что очень противоречит интуиции, особенно для новичка.Иногда этот барабан может функционировать примерно так же, как верхний барабан, но обычно второй и верхний барабанщики действуют как единое целое, играя рудиментально сложные пассажи, разделенные между собой.

Верхний, или первый, бас - это барабан с самым высоким тоном в басовой партии, который обычно начинает или заканчивает фразы. Пластины ударных с высоким натяжением позволяют этому исполнителю играть ноты, которые так же требовательны, как и ноты линии малого барабана, и часто верхний бас играет роль в унисон с линией малого барабана, чтобы добавить некоторой глубины их звуку. Некоторые басовые партии содержат более пяти басовых барабанов, при этом наибольший из них является наибольшим числом (7 басов на 7 басовой линии), а наименьший называется первым басом.

Маршевый [ править ]

Маршевый оркестр Университета Пердью имеет большой бас-барабан.

На полевом шоу марширующего оркестра бас-барабанщики обычно поворачиваются лицом к одной из линий ворот. Когда вы стоите на 20-ярдовой линии, вам может быть трудно увидеть барабан-мажор лицом к линии ворот. Или, если басы не могут одеть форму, обращенную в одну сторону, они могут повернуться в другую сторону для этой части. Повороты могут происходить либо в унисон, либо в виде ряби для разного эффекта.

Для низких басов требуется гораздо больше контроля, чтобы быстро поворачивать. Очистить повороты для басовой линии довольно легко. Они должны вести вперед плечом в начале поворота и фиксировать другое направление на определенный счет. Установка контрольно-пропускного пункта может помочь. Например, на втором счете поворота должен быть плоский фронт. Однако учтите, что поворот должен быть плавным, а не рывками. Распространенная проблема может возникнуть из-за того, что не удалось остановить вес барабана в конце поворота и позволить инерции взять верх над игроком. Решение этой проблемы заключается в подтягивании мышц кора (брюшного пресса и мышц спины).

Помимо обозначения времени, как указано выше, в некоторых маршевых оркестрах басовый барабан используется для того, чтобы отдавать приказы группе, например

  • Один удар используется, чтобы приказать банде (и связанным с ней войскам) начать / прекратить марш.
  • Два удара используются для того, чтобы оркестр прекратил марш.
  • Два сильных удара (Double Beat) используются, когда музыка должна быть обрезана (обычно двойной удар, затем три удара и финиш)

Ссылки [ править ]

  1. ^ Snoman, Рик (2004). Пособие по танцевальной музыке: инструменты, игрушки и методы . ISBN  0-240-51915-9 .
  2. ^ a b c d e f g h Я Дель Мар, Норман (1981). Анатомия оркестра . ISBN 0-571-11552-7 . 
  3. ^ a b c d e f g h i Blades, Джеймс (2005). Ударные инструменты и их история . Faber and Faber LTD: Лондон. ISBN 9780933224612 . 
  4. ^ Ozeke, Sezen, «Музыкальные инструменты Индии и Турции.» Eğitim Fakültesi Dergisi XX, 2007.
  5. ^ a b c d "Виртуальные инструменты, библиотека сэмплов, звуковое программное обеспечение, виртуальный оркестр, Венская симфоническая библиотека, VSL, Венские инструменты, венские симфонические, венские струнные, оркестровые vst, синхронные серии, Orchestersound, Streichersound, аудиоплагин - Венская симфоническая библиотека" . www.vsl.co.at .
  6. ^ Золтан, Falvy, «Ближний Восток Европейский суд Музыка». Studia Musicologica Academiae Scientiarum Hungaricae , (1987).
  7. ^ a b Макгоуэн, Кейт, "Принц и волынщик: Haut, Bas и все тело в Европе раннего Нового времени. Early Music, Vol. 27, No. 2, Instruments and Instrumental Music (May 1999), pp. 211- 216.
  8. Сардар, Марика. «Великая Османская империя, 1600–1800». В Хейльбрунн Хронология истории искусств. Нью-Йорк: Музей искусств Метрополитен, 2000.
  9. ^ a b c Лундстром, Хакан и Таван, Дамронг, «Камму-гонги и барабаны (II): длинный деревянный барабан и другие барабаны». Азиатские фольклорные исследования , Vol. 40, No. 2 (1981), pp. 173-189.
  10. ^ a b Николс, Джефф (1997). Барабанная книга: История рок-барабанной установки . ISBN 9781476854366 . 
  11. ^ Защита Ракетка басовый барабан глушитель архивации 20 июня 2008, в Wayback Machine , например.
  12. ^ Николс (1997), стр. 8-12.
  13. ^ " Аппаратные средства архивации 6 ноября 2007, в Wayback Machine ", PearlDrum.com . По состоянию на 2004 год.
  14. ^ Маршалл, Пол и Рэдклифф, Майк (1999). « Глоссарий терминов (ударная установка / ударная установка) », DrumDojo.com .
  15. ^ a b Блум, Райан Александр. Полное объяснение игры на контрабасе. Нью-Йорк: Hudson Music, 2017.
  16. ^ Франко, Джо (1984). Игра на контрабасе , стр.3. Альфред Музыка. ISBN 9781457458828 . Векл, Дэйв (2004). Упражнения для естественной игры , стр.16. Карл Фишер. ISBN 9780825850981 . Использует четвертную ноту, а не восьмую, как Mattingly (2006). Беренгена, Альфред (2005). Essential Double Bass Drumming , стр.53. DINSIC. ISBN 9788495055996 . Использует RRLL или LLRR, а не RLRL или LRLR. 
     
     
  17. ^ Маттингли, Рик (2006). Все о барабанах: увлекательное и простое руководство по игре на барабанах , без разбивки на страницы. Хэл Леонард. ISBN 9781476865867 . 
  18. ^ a b c Найман, Джон (2009). " Double Bass Legends: Краткая история архивации 2016-10-19 в Wayback Machine ", DrumMagazine.com . Дата обращения 29.01.2012.
  19. Terry Bozzio: Melodic Drumming and the Ostinato, Vols. 1, 2, 3 - DrumChannel.com - Лучшие уроки игры на барабанах и шоу барабанщиков в Интернете » . 18 ноября 2016 года Архивировано из оригинала на 2016-11-18.
  20. ^ (PDF) . 10 января 2017 г. https://web.archive.org/web/20170110173256/http://www.moderndrummer.com/site/wp-content/uploads/2016/05/md235.pdf . Архивировано из оригинального (PDF) 10 января 2017 года. Отсутствует или пусто |title=( справка )
  21. ^ Rondinelli, Бобби и Лорен, Miachel. Энциклопедия игры на контрабасе . Нью-Джерси: Современный барабанщик, 2000.
  22. ^ Блум, Райан Александр. Полное объяснение игры на контрабасе . Нью-Йорк: Hudson Music, 2017.
  23. ^ Orael, Elise. " Бас-барабан ", eliseorael2 . 23.06.10.
  24. ^ Пауэлсон, Билл. " Школа ударных: Римшоты ", HSID . Дата обращения 23.06.10.

Внешние ссылки [ править ]

СМИ, связанные с бас-барабанами, на Викискладе?

  • Техника работы с педалью бас-барабана - урок по настройке педали бас-барабана и основным техникам игры
  • Как записать идеальный звук бас-барабана - Советы по записи бас-барабана
  • Легенды контрабаса: краткая история
  • Эффективная техника игры на бас-барабане
  • Как настроить большой барабан