 | Эта статья поднимает множество проблем. Пожалуйста, помогите улучшить его или обсудите эти проблемы на странице обсуждения . ( Узнайте, как и когда удалить эти сообщения-шаблоны ) ( Узнайте, как и когда удалить этот шаблон сообщения )
|
Билл Эванс - хореограф, исполнитель, педагог, администратор, писатель и аналитик движений. Более 250 работ Эванса были исполнены профессиональными и предпрофессиональными труппами балета, современного танца и чечетки по всей территории Соединенных Штатов, включая его собственную танцевальную труппу Билла Эванса, репертуарный театр танца, концертную танцевальную труппу Бостона, Ballet West, Танцевальная труппа Рири-Вудбери, Чикагский балет Рут Пейдж , Тихоокеанский северо-западный балет , Театр танца Северной Каролины , Звезды американского балета в «Джейкобс Пиллоу», Чикагский балетный театр, Рочестерский городской балет, FuturPointe Dance и многие другие компании. Он также создавал работы для компаний в Канаде, Мексике и Новой Зеландии.
Детство и образование [ править ]
Уроженец Лехи, штат Юта , Джеймс Уильям «Билл» Эванс начал свою исполнительскую карьеру в детстве, регулярно появляясь в телевизионной программе «Молодежный джамбори» в Солт-Лейк-Сити в 1950-х годах. Он изучал чечетку и балет в Солт-Лейк-Сити с Чарльзом Пёррингтоном, а затем с Джун Пуррингтон-Парк с 1948 по 1955 год. Он начал изучать балет и характерный танец с Уилламом Кристенсеном (основателем San Francisco Ballet and Ballet West) в возрасте 15 лет. собственная студия, Школа танцев Билла Эванса в Лехи в 1957 году и добавлены филиалы в Сэнди (1958) и Дрейпере (1959). Он также преподавал в Консерватории танца штата Юта в Прово, Хебере, Спэниш-Форке, Морони и Нефи, штат Юта.
В 1958 году он окончил среднюю школу Леги по специальности «салютатор». На протяжении всей старшей школы он был активен в дискуссионном клубе (в течение двух лет он и его партнеры не проигрывали в чемпионате штата и становились победителями пригласительного турнира Вебер-колледжа с участием нескольких штатов) и актер в нескольких школьных спектаклях.
Он был стипендиатом Университета штата Юта , где танцевал в оркестре под управлением Ширли Рири и Джоан Вудбери и в балетном театре Юты (позже названном Ballet West) под управлением Уиллама Кристенсена. Он получил степень бакалавра искусств (BA) по английскому языку и степень бакалавра по балету в Университете штата Юта в Солт-Лейк-Сити в 1963 году.
Он служил в течение двух лет офицером армии США в Форт-Ноксе, штат Кентукки, где он был офицером по контролю за печатью в Армейской школе брони США. В это время он танцевал как солист Луисвилльского гражданского балета и играл ведущие роли в постановках музыкального театра в Театре Белкнапа Университета Луисвилля и Амфитеатре Ирокезов.
После армии он переехал в Нью-Йорк, где был стипендиатом балетной школы Джоффри, а затем стажером в Доме балетного искусства Харкнесса. Он вернулся в Университет штата Юта в 1967 году и получил степень магистра изящных искусств в области современного танца в 1970 году. Его диссертация « Когда вызвали» задокументировала создание его балета под этим названием для балета Берлинской оперы (Западный Берлин, Германия). в 1969 г.
Он изучает анализ движений Лабана с 1976 года и является сертифицированным аналитиком движений в Институте исследований движений Лабана / Бартениеффа в Нью-Йорке и сертифицированным аналитиком движения Лабана в Программе интегрированных исследований движений Университета Юты.
Танцевальная карьера [ править ]
Он впервые профессионально танцевал в 1966 году в труппе Брянского балета, базирующейся в Нью-Йорке и Бингемтоме, штат Нью-Йорк, а также в качестве гостя балета Вашингтона (округ Колумбия) и балета Атланты. После танцев с Чикагской лирической оперой (a966) и гастролей с Чикагским балетом Рут Пейдж (1067) он вернулся в Юту, где весной 1967 года присоединился к Репертуарному театру танца. Он остался с труппой, работая полный рабочий день. Весной 1974 года он работал танцором, хореографом и одним из трех художественных координаторов. Он много лет работал в консультативном совете RDT и часто возвращался, чтобы ставить новые постановки, ставить новые постановки и / или проводить уроки в труппе. Он создаст новую работу к 50-летию РДТ в августе 2015 года.
В 1970 году он основал Репертуар сольных танцев Билла Эванса. Он продолжал давать сольные концерты на протяжении многих лет, и его работа в качестве сольного исполнителя привела его в 22 страны. Весной, летом и осенью 2015 года он даст сольные концерты в честь своего 75-летия в Виннипеге, Солт-Лейк-Сити и Альбукерке.
В 1974 году Билл Эванс покинул Репертуарный танцевальный театр штата Юта, чтобы сформировать свой собственный профессиональный ансамбль, танцевальную компанию Билла Эванса (BEDCO). В 1976 году он переехал в BEDCO в Сиэтл, штат Вашингтон. Он также стал художественным руководителем Dance Theater Seattle / Bill Evans Dance Company School, в то время крупнейшей школы современного танца на Тихоокеанском Северо-Западе. В течение нескольких лет компания Evans была одной из самых посещаемых танцевальных групп в Соединенных Штатах под эгидой Dance Touring и Artist in школьных программ Национального фонда искусств.
В качестве сольного исполнителя и / или с танцевальной труппой Билла Эванса г-н Эванс выступал во всех 50 штатах США и многих других странах. Он преподавал, выступал и ставил хореографию на Американском танцевальном фестивале и на фестивале танцев на подушках Джейкоба. Его компания выступала на фестивале в Сполето в США и на многих фестивалях в Мексике и Европе.
Поставил более 250 произведений. Некоторые из его самых известных произведений: Для Бетти, Квартет для Джейми, Октет для Жаки, Реквием по Джанет, Для Тима, Наследие, Впечатления от Уиллоу-Бэй, Колония, Танцы Баха, Танго Трес, Музыкальный автомат, Когда вызывают, Олово- Tal, Пять песен в августе, Yes Indeed, Los Ritmos Calientes, Velorio, Saintly Passion, Босоногий мальчик с шариками на ногах, Восхождение на Луну, Песня о любви в Альбукерке, Ткач снов, Вместе сквозь время, Ритмы Земли, В пределах границ, Тяжелые времена, Крэпс, Разворачивание природного пейзажа, Разнообразный концерт, Несколько Маргарет, Переменный ток, Прерийная лихорадка, Лучше всего, Продолжай пробовать, Вспоминая, Режь коврик, Поле синих детей, Смешивай, Двойной счет Отголоски осени и сюита Бенни. Он часто сотрудничал с джазовыми музыкантами,включая Билла Эванса, известного джазового пианиста, с которым он создал Double Bill и Mixin It Up в 1978 и 1979 годах. Среди других известных соавторов были балерины Синтия Грегори и Кристин Сарри.
В 1983 году Эванс стал художественным руководителем, постоянным хореографом и преподавателем труппы Contemporary Dancers Виннипега, старейшей профессиональной труппы современного танца в Канаде. [1] Он также был художественным руководителем Профессиональной программы Школы современных танцоров. Он поддерживает постоянные профессиональные отношения со Школой современных танцоров Виннипега и более двух десятилетий ежегодно преподает и ставит хореографию для программы Senior Professional Program в SCD.
В 1986 году Эванс стал адъюнкт-профессором и директором кафедры современного танца в Университете Индианы, где проживал BEDCO. Он часто возвращается в IU, чтобы преподавать, ставить хореографию и / или выступать.
В 1988 году Эванс поступил на факультет театра и танца Университета Нью-Мексико в качестве профессора и руководителя кафедры танцев. Его компания базировалась в Нью-Мексико в течение 16 лет и часто выступала в Альбукерке, Санта-Фе, Таосе, Сандиа-парке и других общинах, а также в национальных и международных турах.
В 1992 году он основал ансамбль Bill Evans Rhythm Tap Ensemble. В 1999 году он основал фестиваль чечётки в Нью-Мексико и Dance Tap Jam. Он регулярно возвращается в Альбукерке, чтобы преподавать, выступать и ставить хореографию для New Mexico Tap Dance Jam.
С 2004 по 2014 год его компания базировалась в Колледже в Брокпорте, Государственный университет Нью-Йорка, где Эванс был приглашенным профессором / приглашенным художником. BEDCO регулярно выступала в Рочестере, Буффало и других населенных пунктах на западе Нью-Йорка и в других местах, включая выступления на танцевальном фестивале Jacob's Pillow Dance в 2012 и 2013 годах. BEDCO выступала на фестивале выступлений Американской танцевальной гильдии в Нью-Йорке пять раз с 2009 года. Танцевальная компания Билла Эванса отметила свое 40-летие выступлениями в Hochstein Performance Hall в Рочестере в апреле 2014 года.
В августе 2014 года Эванс переехал в Провиденс, штат Род-Айленд. В сентябре того же года он начал четырехлетние отношения со Школой танцев при декан-колледже во Франклине, штат Массачусетс. Он был и профессором, и художником по месту жительства, преподавал 19 курсов в течение четырех лет, переставлял или создавал семь хореографических произведений и выступал ежегодно. Танцевальная труппа Билла Эванса была основана в Провиденсе четыре года.
В сентябре 2018 года г-н Эванс еще раз переехал (его последний переезд) в Порт-Таунсенд, штат Вашингтон, где он провел множество летних резиденций с 1980 года. В 2017 году он основал Институт соматических танцев Эванса, который сейчас базируется в 670 человек. Hudson Place, Порт Таунсенд, где есть и студия, и офис. Он выступал и будет выступать в течение следующих нескольких лет в Madrona MindBody Institute и Общественном театре Ки-Сити, расположенных в Порт-Таунсенд.
Педагогическая карьера [ править ]
Эванс работал доцентом современного танца в Университете Юты, приглашенным профессором танца в Вашингтонском университете и доцентом современного танца и координатором программы современного танца в Университете Индианы. Он является заслуженным профессором танца в Университете Нью-Мексико в Альбукерке, где он работал штатным преподавателем с 1988 по 2004 год. Он является приглашенным профессором Колледжа в Брокпорте, Государственный университет Нью-Йорка, где он С августа 2014 г. по август 2014 г. работал на штатном факультете кафедры танца. С 27 августа 2014 г. по май 2018 г. он работал профессором танца или художником в резиденции в декан-колледже во Франклине, штат Массачусетс.
Методика обучения технике танца [ править ]
Эванс работал на международном уровне в области танцевальной техники, основанной на соматике, и начал интеграцию анализа движений Лабана, основ Бартениева и техники современного танца в 1976 году.
В 1977 году он основал Летний институт танца Билла Эванса в Сиэтле. С тех пор тысячи танцоров изучали технику Эванса на ежегодных летних сессиях во многих городах США, Канады и Мексики. С 1999 года его летние программы были в основном посвящены тому, чтобы поделиться своей педагогикой танцевальной техники с преподавателями танцев. В 2002 году он основал Сертификационную программу по методике обучения танцевальной технике Эванса. Тысячи учителей прошли обучение с Эвансом и его коллегами в ежегодных летних программах в таких местах, как Порт-Таунсенд и Сиэтл, штат Вашингтон; Альбукерке, Санта-Фе и Лас-Крусес, Нью-Мексико; Нанаймо и Виннипег, Канада; Даллас и Форт-Уэрт, штат Техас; Индианаполис и Блумингтон, Индиана; Морага, Калифорния; Пуэбла, Мексика; Брокпорт, Нью-Йорк и Женева, Нью-Йорк.
В 2003 году Эванс основал ежегодную конференцию по соматическому танцу и фестиваль перформанса. Конференции / фестиваль проходили в колледже Брокпорта (2013 и 2014 гг.), Декан-колледже (2015 г.) и колледжах Хобарта и Уильяма Смита (2026, 2027, 2018 и 2019 гг.). В 2016 году в Государственном университете Нью-Мексико прошел дополнительный фестиваль конференций и выступлений под названием «Танцевальная наука и педагогика».
Публикации и организации [ править ]
Его книга « Воспоминания танцующего человека: фотографический очерк жизни в танце» была опубликована Национальной танцевальной ассоциацией в 2005 году. В течение трех лет, закончившихся в декабре, он вел ежемесячную колонку «Советы современным учителям» для Dance Studio Life. , 2014.
Опубликованные статьи и главы книг включают: Essential Evans, Dance Studio Life, 62–66, март / апрель 2010 г .: From the Heart, Dance Magazine, 210, январь 2010 г .; Танцевальное образование: жизнь в настоящем - культивирование открытости к постоянным (и позитивным) изменениям, основной доклад на педагогической конференции Национальной танцевальной ассоциации 2008 года в Саратога-Спрингс, опубликованный в монографии «Фокус на танцевальной педагогике: развивающееся искусство педагогического мастерства». Национальная танцевальная ассоциация, 88–96, 2009 г .; Modern Marvels, учитель танцев, 74 года, март 2008 г .; Дыхание, концентрация, выражение, Dance Magazine College Guide 2005 & 06, 41-42; Обучение у профессиональных танцоров по специальности «Танцевальный колледж», Dancer Magazine, 32–33, май 2005 г .; Анализ движения обучения, Дж. Чазин-Беннахум (ред.), Обучение танцам, 1–17, 2005;Мы должны обеспечить безопасную и непредвзятую поддержку нашим студентам-лесбиянкам, геям и трансгендерам, Журнал танцевального образования, 38–40, зима 2004 г .; Полностью живой, Dance Magazine College Guide 2004 & 05, 142–143; Танцевальная гордость Нью-Мексико. ABQ Arts, 4, декабрь 2003 г. / январь 2004 г .; Как я выжил после танцев, «Медицинские проблемы артистов-исполнителей», 137–140, зима 2003/2004; Полностью жив, Dance Magazine, 44, октябрь 2003 г .; Разноцветное небо, журнал танцевального образования, 53–56, лето 2003 г .; Даниэль Нагрин: влияние странного героя, Dance Magazine, 58–59, апрель 2002; Teaching What I Want to Learn [пересмотренный], Contact Quarterly, 43-51, лето / осень 1999; Преподавание того, чему я хочу учиться: лекция ученого / артиста NDA, Американская ассоциация здоровья, физического воспитания, исследований и танцев, март 1997 г .;Анализ движения Лавана как основа для обучения движению и танцам, журнал «Связи в раннем детстве», 37–44 осень, 1995 г .; К востоку от Бомбея американский учитель танцев, исполнитель и хореограф рассказывает о своем путешествии в Западную Индию. Учитель танцев сейчас, 40-50, июль / август 1995 года; Танцоры в кепках и платьях, Dance Magazine, 56–58, июль 1995 г .; В сегодняшнем тревожном мире танец может быть инструментом для детей [приглашенная редакционная статья], Albuquerque Tribune, 8 марта 1990 г .; Я должен был танцевать, Пьюджет-зондзинг, 18-19 декабря 1977 года.Танец может быть инструментом для детей [приглашенная редакция], Albuquerque Tribune, 8 марта 1990 г .; Я должен был танцевать, Пьюджет-зондзинг, 18-19 декабря 1977 года.Танец может быть инструментом для детей [приглашенная редакция], Albuquerque Tribune, 8 марта 1990 г .; Я должен был танцевать, Пьюджет-зондзинг, 18-19 декабря 1977 года.
В настоящее время он публикует свое собрание сочинений (статьи, основные выступления и эссе) на веб-сайте: www.evanssomaticdance.org.
The Legacy: Bill Evans, Reaching Out from the Regional Southwest - это опубликованная видеокассета, включающая 23-минутное интервью Билла Эванса, отвечающего на вопросы, заданные Дженнифер Нойер, и специальный перформанс The Legacy танцевальной труппы Билла Эванса, опубликованный Harwood. Academic Publishers, лето 2000 г. Видеооператор / редактор - Рогуля Вольф. Дженнифер Нойер написала сопроводительную книгу.
Г-н Эванс был предметом статей в нескольких национальных и международных изданиях, в том числе: Dance Teacher, июль 2010 г .; Учитель танцев, март 2008 г., февраль 2007 г., октябрь 2003 г., октябрь 2001 г. и январь 2000 г .; On Tap (издание International Tap Association), лето 2007 г .; Dance Studio Life (ранее Goldrush Magazine), май / июнь 2007 г .; Dance Magazine, январь 2007 г., октябрь 2003 г., апрель 1990 г. и февраль 1977 г.; Experience (журнал Centrum для творческой жизни), лето 2006 г .; Альбукерке Артс, июнь 2004 г .; Журнал Альбукерке, июнь 2004 г .; Dance Spirit, апрель 2000 г .; Учитель танцев сейчас, май / июнь 1993 г .; Эскеника, Мехико, сентябрь / октябрь 1992 г.
Его биография включена в Международный словарь современного танца, 1998 г., стр. 245–250.
Он фигурирует в следующих статьях: «Внутренний танцор: интимные беседы с великими танцорами» Роуз Эйхнбаум, опубликованных издательством Wesleyan University Press, 2008 г .; Семь заявлений о выживании: беседы с профессиональными танцорами (Кэролайн Карлсон, Билл Эванс, Гарт Фэган, Дебора Йовитт, Джоанн Кили'Нохомоку, Мадлен Николс и Андреа Снайдер) под редакцией Ренаты Хилховска, опубликовано Dance and Movement Press, 2007; Выживут ли современные танцы? Уроки, которые следует извлечь из пионеров и неизвестных провидцев современного танца, написано Бет Солл, опубликовано издательством Edwin Mellon Press, 2002.
Он входил в советы директоров Национальной танцевальной ассоциации, Национальной организации танцевального образования и Американской ассоциации студенческих танцевальных фестивалей. С 1981 года он выступал в качестве судьи на конференциях Американской ассоциации студенческих танцевальных фестивалей и несколько раз выступал в качестве судьи региональных танцев Америки.
Награды и признание [ править ]
Эванс был получателем множества грантов и наград, в том числе стипендии Гуггенхайма и тринадцати стипендий и грантов от Национального фонда искусств .
В 1997 году он был избран ученым / артистом Национальной танцевальной ассоциации. NDA опубликовало его программный доклад «Обучаю тому, чему я хочу учиться». Он выступил с основными докладами на двух конференциях по педагогике NDA, одной в Саратога-Спрингс, штат Нью-Йорк, а другой в Лас-Крусес, штат Нью-Мексико.
В 2001 году он получил Премию губернатора Нью-Мексико за выдающиеся достижения в области искусства. В 2004 году он был выбран вместе с Сэвионом Гловером и Брендой Буфалино одним из трех любимых исполнителей чечетки в опросе читателей журнала Dance Magazine .
В 2005 году Эванс получил награду Национальной организации танцевального образования за заслуги перед жанром. В 2009 году он получил премию журнала Dance Teacher Magazine за заслуги перед жанром. В 2010 году он был удостоен звания почетного доктора изящных искусств Корнуолльским колледжем искусств.в Сиэтле. В 2011 году он получил награду за выдающиеся заслуги на Национальном фестивале танцев в старших классах. В 2013 году он также стал почетным членом Международной ассоциации танцевальной медицины и науки. В 2014 году он получил Премию за выслугу от Американской танцевальной гильдии в театре Эйли Ситигрупп в Нью-Йорке. В 2015 году он получил стипендию по хореографии от Государственного совета по искусству Род-Айленда. В 2017 году танцевальная компания Билла Эванса получила премию Дорри за лучшее танцевальное выступление года в Провиденсе.
В 2013 году Эванс работал специалистом программы Фулбрайта в резиденции с двумя частями (январь и июль) в Гватемале, Сити, Гватемала, под эгидой Universidad Rafael Landivar и ArteCentro. В 2017 году г-н Эванс получил ординатуру специалиста Фулбрайта в Национальном университете в Эредиа, Коста-Рика.
Его хореографические работы были отобраны для гала-выступлений на многочисленных региональных конференциях Американской ассоциации студенческих танцевальных фестивалей и на трех национальных фестивалях ACDFA.
Заметки [ править ]
- ^ Крэбб, Майкл; Ботайтис, Джеймс (4 марта 2015 г.). "Современные танцоры Виннипега" . Канадская энциклопедия . Historica Canada . Проверено 31 января 2016 года .
Обзоры и статьи [ править ]
- Статья Кейси Карлсена в газете «Рочестер-Сити» от 26 ноября 2008 г. Архивировано 16 декабря 2008 г., в Wayback Machine.
Внешние ссылки [ править ]
- http://www.evanssomaticdance.org
- Сайт Bill Evans Dance
- Сиэтлский современный танец: наследие Билла Эванса, симпозиум, 30 сентября 2007 г. Архивировано 20 февраля 2012 г., в Wayback Machine.
