Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Крис Уэр
Chris Ware - Техасский книжный фестиваль 2019.jpg
Посуда на Техасском книжном фестивале 2019 года
РодившийсяФранклин Кристенсон Уэр 28 декабря 1967 г. (53 года) Омаха, Небраска , США
( 1967-12-28 )
НациональностьАмериканец
Площадь (а)
  • Карикатурист
    • Известные работы
    НаградыПремия Эйснера : 1995, 1996, 1997, 1998, 2000, 2001, 2002, 2006, 2008, 2009, 2013.

    Премия Харви : 1995, 1996, 1997, 1998, 2000, 2001, 2002, 2004, 2006, 2013 Премия
    Национального общества карикатуристов : 1999, 2013
    Премия Guardian First Book : 2001

    Грант USA Hoi Fellow, 2006 г.

    Франклин Кристенсон « Крис » Уэр (родился 28 декабря 1967 г.) [1] - американский карикатурист, известный своей серией « Библиотека новинок Acme » (начат в 1994 г.) и графическими романами « Джимми Корриган, самый умный ребенок на Земле» (2000), « Строительные истории» ( 2012) и Расти Браун (2019). Его работы исследуют темы социальной изоляции, эмоциональных мучений и депрессии. Он стремится использовать яркую цветовую палитру и реалистичную детальную проработку деталей. Его надписи и изображения часто сложны и иногда напоминают эпоху регтайм или другой американский стиль дизайна начала 20-го века.

    Уэр часто упоминает себя в рекламе своей работы скромным, даже резким тоном. Некоторые критики и другие известные иллюстраторы и писатели, такие как Дэйв Эггерс, считают его одним из лучших в настоящее время работающих в этой среде; Канадский писатель-график Сет сказал: «Крис действительно изменил игровое поле. После него многие [карикатуристы] действительно начали кричать:« Боже [ругательство], я думаю, что мне нужно постараться »» [2]. ]

    Карьера [ править ]

    Родился в Омахе , Небраска , Ware находится в Чикаго области Иллинойс . [3] Его первые опубликованные полоски появились в конце 1980-х на странице комиксов The Daily Texan , студенческой газеты Техасского университета в Остине . Помимо многочисленных ежедневных лент под разными названиями, Уэр также выпускал еженедельный сатирический научно-фантастический сериал в газете под названием « Флойд Фарленд: Гражданин будущего» . В конечном итоге это было опубликовано в 1988 году как комикс престижного формата от Eclipse Comics., и его публикация даже привела к краткой переписке между Уэром и Тимоти Лири .

    Еще будучи второкурсником UT, Уэр привлек внимание Арта Шпигельмана , который пригласил Уэра внести свой вклад в Raw , влиятельный журнал антологии Шпигельман, который редактировал вместе с Франсуазой Мули . Уэр признал, что включение в Raw придало ему уверенности и вдохновило его на изучение методов печати и самостоятельной публикации. Его серия Fantagraphics Acme Novelty Library бросала вызов правилам публикации комиксов с каждым выпуском. В серии представлены как новые материалы, так и переиздания работ, которые Уэр сделал для техасца (например, Мышь Куимби ) и чикагской еженедельной газеты Newcity.. Первоначально работы Уэра появились в Newcity, прежде чем он перешел в свой нынешний «дом», Chicago Reader . Начиная с 16-го выпуска Acme Novelty Library , Уэр начал самостоятельно публиковать свои работы, поддерживая отношения с Fantagraphics для распространения и хранения. Это было возвращением к ранней карьере Уэра, когда он самостоятельно издавал такие книги, как « Одинокие комиксы» и «Истории», а также миниатюрные дайджесты рассказов, основанных на Куимби Мыши и неназванном картофелеподобном существе.

    В последние годы он также принимал участие в редактировании (и проектировании) нескольких книг и книжных серий, включая новую серию переизданий « Бензиновой аллеи» от Drawn & Quarterly под названием « Уолт и Скизикс» ; репринт серии Krazy Kat от Fantagraphics; и 13-й том «Ежеквартального беспокойства Тимоти МакСуини» , посвященный комиксам. Он был редактором The Best American Comics 2007 , второй части, посвященной комиксам из серии Best American .

    В 2007 году Уэр был куратором выставки для Художественного музея Феникса, посвященной некомическим работам пяти современных художников-карикатуристов. Выставка под названием «Без надписей: живопись, скульптура и графика пяти художников-карикатуристов» проходила с 21 апреля по 19 августа. [4] Уэр также редактировал и оформлял каталог к ​​выставке.

    В 2017 году вышла книга Уэра Монография . Это частично воспоминания, частично ретроспектива его карьеры на тот момент.

    Стиль [ править ]

    Искусство Уэра отражает американские стили рисования и графического дизайна начала 20-го века , переходя через форматы от традиционных комиксов к искусственной рекламе и фигурным игрушкам. Стилистические влияния включают рекламную графику той же эпохи; карикатуристы из газетных полос Уинзор Маккей ( Маленький Немо в стране сна ) и Фрэнк Кинг ( Бензиновый переулок ); [5] Послевоенный стрип Чарльза Шульца Peanuts и дизайн обложек нот эпохи рэгтайма. Уэр говорил о том, что черпает вдохновение в творчестве художника Джозефа Корнелла [6], и цитирует полосу Ричарда Макгуайра Hereкак основное влияние на его использование нелинейных повествований. [7] Уэр сказал о своем собственном стиле:

    Я пришел к своему способу «работы» как способу визуального приближения того, что я чувствую, тон художественной прозы в прозе по сравнению с тоном, который можно использовать для написания биографии; Я бы никогда не написал биографический рассказ, используя нарочито синтетический способ рисования карикатур, который я использую для написания художественной литературы. Я пытаюсь использовать правила типографики, чтобы управлять способом, которым я «рисую», что удерживает меня на ощутимой дистанции от истории, а также является визуальным аналогом того, как мы помним и концептуализируем мир. Я понял этот способ работы, изучая и глядя на художников, которыми я восхищался и которые, как мне казалось, были ближе всего к пониманию того, что мне казалось «сущностью» комиксов, а это, по сути, странный процесс чтения картинок, а не просто глядя на них.Я рассматриваю черные очертания мультфильмов как визуальное приближение того, как мы запоминаем общие идеи, и я стараюсь использовать натуралистический цвет под ними, чтобы одновременно предложить перцептивный опыт, который, я думаю, более или менее соответствует тому, как мы на самом деле воспринимаем мир, будучи взрослыми. ; после определенного возраста мы больше не «видим», мы проводим время, называя, категоризируя, идентифицируя и выясняя, как все сочетается друг с другом. К сожалению, в результате, я думаю, иногда читатели получают от этого ощущение холода или антисептика, что, конечно, не является преднамеренным и это то, что я признаю как неудачу, но это также то, что я не могу полностью изменить в настоящий момент.что, на мой взгляд, более или менее соответствует нашему восприятию мира взрослыми; после определенного возраста мы больше не «видим», мы проводим время, называя, категоризируя, идентифицируя и выясняя, как все сочетается друг с другом. К сожалению, в результате, я думаю, иногда читатели получают от этого ощущение холода или антисептика, что, конечно, не является преднамеренным и это то, что я признаю как неудачу, но это также то, что я не могу полностью изменить в настоящий момент.что, на мой взгляд, более или менее соответствует нашему восприятию мира взрослыми; после определенного возраста мы больше не «видим», мы проводим время, называя, категоризируя, идентифицируя и выясняя, как все сочетается друг с другом. К сожалению, в результате, я думаю, иногда читатели получают от этого ощущение холода или антисептика, что, конечно, не является преднамеренным и это то, что я признаю как неудачу, но это также то, что я не могу полностью изменить в настоящий момент.и это то, что я признаю неудачей, но это то, что я не могу полностью изменить в данный момент.и это то, что я признаю неудачей, но это то, что я не могу полностью изменить в данный момент.[8]

    Хотя его точные геометрические схемы могут показаться некоторым созданными на компьютере, Уэр работает почти исключительно с ручными инструментами рисования, такими как бумага и чернила, линейки и Т-квадраты. Однако он иногда использует фотокопии и прозрачные пленки, а также использует компьютер для раскрашивания полосок.

    Повторяющиеся персонажи и истории [ править ]

    Посуда 2009 г.

    Мышь Куимби [ править ]

    Мышонок Куимби был одним из первых персонажей Ware и в некотором роде прорывом. Выполнен в стиле раннего анимационного персонажа, такого как Кот Феликс.Мышонок Куимби, пожалуй, самый автобиографический персонаж Уэра. Отношения Куимби с кошачьей головой по имени Спарки, в свою очередь, конфликтны и полны любви и, таким образом, призваны отражать все человеческие отношения. В то время как Куимби демонстрирует подвижность, Спарки остается неподвижным и беспомощным, несмотря на все унижения, которые Куимби наносит ему. Куимби также выступает в качестве рассказчика воспоминаний Уэра о его юности, в частности о его отношениях с бабушкой. Иногда изображаемый в виде двухголовой мыши, Куимби олицетворяет Уэра и его бабушку, а также двойственность молодого и старого тела. Куимби был представлен в виде серии панелей меньшего размера, чем большинство комиксов, почти создавая иллюзию движения а-ля зоотроп.. Фактически, Уэр однажды разработал зоотроп, который читатель должен вырезать и сконструировать для просмотра « немого кино » Куимби . Изобретательность Уэра четко проявляется в его готовности вырваться за рамки страницы. Мышь Куимби появляется в логотипе книжного магазина Quimby's в Чикаго , хотя их общее название изначально было совпадением. [9]

    Расти Браун [ править ]

    « Расти Браун» Уэра якобы повествует о детстве, собирающем фигурки, и его несколько беспокойном детстве, но, в моде Уэра, он разделяется на несколько сюжетных линий о ранней жизни отца Брауна в 1950-х годах как писателя-фантаста ( Acme Novelty Library # 19 ) и взрослой семейной жизни его лучшего друга Чалки Уайта. Первая часть Расти Брауна была опубликована в виде книги в 2019 году издательством Pantheon Books . [10]

    Строительные истории [ править ]

    « Строительные истории Уэра» были сериализованы на множестве разных площадок. [11] Впервые он появился в ежемесячном выпуске журнала Nest Magazine . Позднее рассрочка появилась в ряде публикаций, включая The New Yorker , Kramer's Ergot и, в первую очередь, в Sunday New York Times Magazine . Строительные истории появлялись еженедельно в журнале New York Times Magazine с 18 сентября 2005 года по 16 апреля 2006 года. Полная глава была опубликована в Acme Novelty Library , номер 18. Другой выпуск был опубликован под названием «Touch Sensitive» в виде цифрового приложения. через McSweeneys . [12]Все повествование было опубликовано Пантеоном в виде коробочного набора книг в октябре 2012 года. [13] [14] [15] Коробочный набор содержит 14 различных работ, в разных размерах и формах, переплетающихся из жизни безымянной шатенки. .

    Последняя суббота [ править ]

    Последний проект Уэра, The Last Saturday , «комическая новелла», начал появляться в Интернете каждую пятницу на веб-сайте британской газеты The Guardian , начиная с сентября 2014 года. История рассказывает о нескольких людях в Сэнди-Порт, штат Мичиган: Патнэме Грэе, мальчик увлекся своими фантастическими и космическими фантазиями; Сэнди Грейнс, молодая девушка и одноклассница, которая интересуется Патнэмом; Рози Джентри, молодая девушка и одноклассница, которой безумно увлечен Патнэм; Мистер и миссис Грей и миссис Грейнс. Полоса также есть в газетном журнале Weekend.

    По-видимому, сериализация закончилась после 54 выпусков. В правом нижнем углу последней страницы есть примечание «КОНЕЦ, ЧАСТЬ ПЕРВАЯ», но по состоянию на 2020 год , похоже, нет никаких указаний от The Guardian или Ware о том, что будет Часть вторая.

    Работа без комиксов [ править ]

    Уэр - страстный коллекционер рэгтаймовой атрибутики и изредка издает журнал, посвященный музыке, под названием The Ragtime Ephemeralist . [16] Он также играет на банджо и фортепиано . Влияние музыки и графики той эпохи можно увидеть в работах Уэра, особенно в отношении логотипов и макета. Уэр разработал обложки альбомов и плакаты для таких исполнителей рэгтайма, как Et Cetera String Band, Вирджиния Тиченор, Реджинальд Р. Робинсон , Paragon Ragtime Orchestra и Гвидо Нильсен . [17]

    Он также разработал обложки и постеры для исполнителей, не занимающихся рэгтаймом, таких как «Чаша огня Эндрю Берда» и «5ive Style». [18] В октябре 2005 года Уэр разработала тщательно продуманную обложку нового издания книги Вольтера « Кандид» от Penguin Books .

    Чип Кидд поручил Уэру разработать внутренние махинации птицы на обложке романа Харуки Мураками « Хроники заводных птиц» . [19]

    В 2003-04 годах Уэр работал с Ирой Гласс из This American Life и историком из Чикаго Тимом Самуэльсоном, чтобы проиллюстрировать и спроектировать Затерянные здания о Самуэльсоне и сохранении старых зданий Чикаго, особенно зданий Луи Салливана . [20] [21] Первоначально спродюсированный для живого выступления "Lost in America" ​​в 2003 году, Lost Buildings был позже издан в виде книги и DVD. [22] В 2007-08 годах он продюсировал анимацию для телесериала This American Life на Showtime [20], а также участвовал в шоу в качестве консультанта по цвету. Уэр создала плакат для Тамары ДженкинсФильм 2007 года «Дикари» и ее фильм 2018 года « Частная жизнь» .

    Фреска для 826 Валенсии [ править ]

    Дэйв Эггерс поручил Уэру разработать фреску для фасада проекта по распространению грамотности в Сан-Франциско 826 Валенсия . [23] Фреска изображает «параллельное развитие людей, их усилия и мотивы для общения, устного и письменного». [24] Фреска размером 3,9 x 6 м была нанесена мастерами в соответствии со спецификациями Ware. [23]Описывая работу, Уэр сказал: «Я не хотел, чтобы кто-то« чувствовал себя хорошо », особенно в этом типично муралистическом стиле« руки по воде »» ... «Я особенно хотел, чтобы люди живущие по соседству могут смотреть на них изо дня в день и, надеюсь, не устанут слишком быстро. Я действительно надеялся, что любой, кто мог бы случайно натолкнуться на это, найдет что-то, что выражает уважение к их интеллекту, и не будет насильно скармливать им какое-либо сообщение '. " [23]

    Обложка Fortune 500 [ править ]

    В 2010 году , Ware дизайн обложки для Форчун выпуска «Фортуна 500» журнала, но она была отклонена. [25] Уэр упомянул эту работу на панели на Chicago Comic and Entertainment Expo 16 апреля, как впервые было отмечено 20 апреля в сообщении в блоге Мэтью Дж. Брэди. [26]Обложка, изображающая людей в форме круга, типичных для социально-сатирических комиксов Уэра, превратила числа 500 в небоскребы, нависающие над континентальной частью Соединенных Штатов. На крышах корпоративные боссы пьют, танцуют и загорают, пока вертолет сбрасывает им лопату денег. Ниже, среди вывесок с надписью «Блошиный рынок кредитных дефолтных свопов», «Greenspan Lube Pro» и «Кладбище 401K», вертолет выкапывает деньги из казначейства США лопатой, машины скапливаются в Детройте, и гражданская вечеринка с размахивающими флагами вокруг кипящего чайника в форме слона. В Мексиканском заливе тонут дома, в то время как заключенные в капюшонах сидят в Гуантанамо, в Мексике продолжается «Фабрика эксплуатации», Китай выбрасывает американские доллары в Тихий океан,и крыша обанкротившейся греческой казны рухнула. Представитель журнала только сказал, что, как и принято у них, они заказали несколько возможных обложек у разных артистов, включая Уэра.[27] Брэди написал в своем блоге, что Уэр сказал на панели, что «согласился на эту работу, потому что это было бы все равно, что делать [обложку] номера журнала за 1929 год». [26]

    Дядя Бунми, который может вспомнить свои прошлые жизни [ править ]

    В 2011 году Уэр создала плакат к американскому фильму « Дядя Бунми, который может вспомнить свои прошлые жизни » в 2010 году тайского режиссера Апичатпонга Вирасетакула . [28] Описывая плакат, Уэр сказал: «Я хотел понять и трансцендентную торжественность фильма, сохраняя при этом некоторое ощущение его свободной, очень неприхотливой доступности ... Это плакат, однако - и, что еще хуже, я не совсем будучи дизайнером, я понял, что он должен быть несколько резким и странным, чтобы привлечь внимание зрителей и возбудить их любопытство, не оскорбляя, надеюсь, их интеллект ». [29]

    Награды и награды [ править ]

    На протяжении многих лет его работа была отмечена несколькими наградами, в том числе премией Национального общества карикатуристов 1999 года за лучший комикс для библиотеки Acme Novelty и премией за графический роман за создание историй .

    За свою карьеру Уэр получил множество наград Eisner Awards, в том числе «Лучший художник / писатель» в 2009 году ( Библиотека новинок Acme ) и 2013 году (« Строительные истории» ); Лучший артист / сценарист-драматург 2008 года; Лучшая продолжающаяся серия в 1996 и 2000 годах ( Библиотека новинок Acme ); Лучший графический альбом: новый в 2000 и 2013 годах ( Building Stories ); Лучший графический альбом: переиздание 2001 года ( Джимми Корриган ); Лучший колорист 1996, 1998, 2001 и 2006 годов; Лучший дизайн публикации в 1995, 1996, 1997 ( Библиотека Acme Novelty ), 2001 ( Джимми Корриган ), 2002, 2006 ( Годовой отчет Acme Novelty Library для акционеров ) и 2013 ( Строительные истории )

    Уэр выиграл несколько наград Harvey Awards, в том числе «Лучшая продолжающаяся или ограниченная серия» в 2000 и 2001 годах; Лучший карикатурист 2006 года ( Библиотека Acme Novelty ); Лучший литератор в 1996, 2000, 2002 и 2006 годах; Лучший колорист 1996, 1997, 1998, 2000, 2002 и 2004 годов ( ежедневник Acme Novelty ); и специальная награда за выдающиеся достижения в области презентации в 1996, 1997, 1998, 1999, 2000 ( Библиотека новинок Acme ), 2001 ( Джимми Корриган ), 2004 ( Ежедневник новинок Acme ) и 2013 ( Строительные истории )

    В 2002 году Уэр стал первым художником-комиксом, которого пригласили на двухгодичную выставку в Музее американского искусства Уитни . [30] Вместе с Уиллом Эйснером , Джеком Кирби , Харви Курцманом , Робертом Крамбом и Гэри Пантером Уэр был среди художников, отмеченных на выставке «Мастера американского комикса» в Еврейском музее в Нью-Йорке , штат Нью-Йорк , с 16 сентября. 2006 - 28 января 2007. [31] [32] Его работы были предметом персональных выставок в Музее современного искусства в Чикаго в 2006 году и вУниверситет штата Небраска «S Шелдон Музей искусств , в 2007 году [30]

    Графический роман Уэра « Джимми Корриган, самый умный ребенок на Земле» получил в 2001 году премию « Guardian First Book» , впервые графический роман получил главную книжную награду Соединенного Королевства. [33] Он также получил приз за лучший альбом на Международном фестивале комиксов в Ангулеме в 2003 году во Франции.

    В 2006 году Уэр получил стипендию USA Hoi Fellow от художников США . [34]

    В 2013 году Уэр получила премию Линда Уорда в области графического романа за создание историй в 2013 году и стала финалистом премии Яна Михальски в области литературы [35] и премии Los Angeles Times Book Prize .

    Библиография [ править ]

    Этот список неполный ; вы можете помочь, добавив недостающие элементы из надежных источников .
    • Джимми Корриган: самый умный ребенок на Земле . Джонатан Кейп. 2001. ISBN 0224062107.
    • Куимби Мышь . Книги по фантастике. 2003. ISBN 1560974559.
    • Библиотека новинок Acme . Нью-Йорк: Пантеон. 2005. ISBN 9780375422959.
    • Ежедневник новинок Acme . Выполняется и ежеквартально. 2007. ISBN 9781897299180 . 
    • Джордан Веллингтон Линт . Выполняется и ежеквартально. 2010. ISBN 978-1770460201 . 
    • Строительные истории . Джонатан Кейп. 2012. ISBN 9780224078122.
    • Ежедневник новинок Acme: зарисовки и страницы дневника в факсимиле . Выполняется и ежеквартально. 2013. ISBN 978-1896597669. 
    • Монография . Нью-Йорк: Риццоли. 2017. ISBN. 9780847860883.
    • Расти Браун, Часть I . Нью-Йорк: Пантеон. 2019. ISBN 9780375424328.

    Ссылки [ править ]

    1. ^ Болл, стр. xiii
    2. ^ "Building Stories: PRAISE & AWARDS" (пресс-релиз). Май 2012 . Проверено 2 июня 2012 года .
    3. ^ Биография Криса Уэра в Fantagraphics
    4. ^ UnInked: Картины, скульптуры и графики работы по пяти карикатуристов архивной 11 марта 2008 года, в Wayback Machine , извлекаться 2 марта 2010 года
    5. ^ Реберн (2004)
    6. ^ Pantheon графические новеллы архивации 5 февраля 2009, на Wayback Machine
    7. ^ Уэр, Крис (лето 2006 г.). «Ричард МакГуайр и« Здесь » ». Комическое искусство . 8 .
    8. ^ Крис Уэр - О создании мультфильмов | PBS
    9. ^ "Куимби :: Миссия" . Апрель 2004. Архивировано 22 ноября 2006 года . Проверено 29 марта 2007 года .
    10. ^ Уэр, Крис (2019). Расти Браун . ISBN 978-0375424328.
    11. ↑ Распятие, Бенуа (27 марта 2017). «От отдельных фрагментов до упакованных в коробку и обратно. Серийность и архив в Строительных историях Криса Уэра» . Журнал графических романов и комиксов . 0 : 3–22. DOI : 10.1080 / 21504857.2017.1303619 . hdl : 1854 / LU-8636031 . ISSN 2150-4857 . S2CID 194415161 .  
    12. ^ Каштан, Аарон (2015-09-03). « » И это было все , что в нем «: Строительные истории, комиксы, и Книгу будущего». Этюды в романе . 47 (3): 420–447. DOI : 10,1353 / sdn.2015.0034 . ISSN 1934-1512 . S2CID 162112188 .  
    13. ^ "Новый проект Криса Уэра" . Книги Пантеона. 13 октября 2011 . Проверено 26 января 2012 года .
    14. ^ "Крис Уэр Строительные Истории раскрыты" (пресс-релиз). Книги Пантеона. 21 мая 2012 года . Проверено 2 июня 2012 года .
    15. ^ "Строительные истории" (пресс-релиз). Случайный дом. Май 2012 . Проверено 2 июня 2012 года .
    16. ^ Уондрич, Давид (21 января 2001). «Рэгтайм: больше не новинка в сепии» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 29 апреля 2010 года .
    17. ↑ Мелтон, Ларри (27 октября 2019 г.). «График Крис Уэр обсуждает лейтмотив рэгтайма в своей жизни и творчестве» . Синкопированные времена . Проверено 30 октября 2019 года .
    18. ^ "Обложка альбома" . Архив библиотеки новинок Acme . Проверено 26 ноября 2012 года.
    19. ^ "Харуки Мураками в Random House" . Случайный дом . Проверено 13 июля 2012 года .
    20. ^ a b Ball, стр. xvii
    21. ^ Болл, стр. 13
    22. ^ Болл, стр. 118
    23. ^ a b c Томпсон, Дэвид (2001). «Новая фреска Криса Уэра рассказывает историю человечества» . Журнал Eye . Проверено 27 мая 2011 года .
    24. ^ «Наш фасад» . 826 Валенсия. Архивировано из оригинального 27 июля 2011 года . Проверено 27 мая 2011 года .
    25. ^ ComicsBeat.com архивации 28 апреля 2010, в Wayback Machine
    26. ^ a b «C2E2 2010: Пантеон с участием Криса Уэра и Даша Шоу» .
    27. ^ " Журнал Fortune отвергает сатирическую обложку Криса Уэра" . Архивировано из оригинала на 2010-04-26 . Проверено 26 апреля 2010 .
    28. ^ "Стервятник Премьера Плаката для Каннского Хита Дяди Бунми, Дизайн Криса Уэра" . Гриф . Нью-Йорк . 2011-02-08 . Проверено 26 мая 2011 года .
    29. ^ Глейзер, Шейла (23.05.2011). «Истории о привидениях» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 26 мая 2011 года .
    30. ^ a b Ball, стр. 65
    31. ^ "Выставки: Мастера американских комиксов" . Еврейский музей. Архивировано из оригинала 2011-05-11 . Проверено 10 августа 2010 .. .
    32. ^ Киммельман, Майкл. «Увидимся в смешных газетах» (художественное обозрение), The New York Times , 13 октября 2006 г.
    33. ^ "Графический роман выигрывает премию за первую книгу" . Хранитель . Лондон: Guardian News and Media Limited. 2001-12-06 . Проверено 4 октября 2010 года .
    34. ^ USA Fellows 2006 Visual Arts: Chris Ware Архивировано 18 июля 2011 года в Wayback Machine , Художники США
    35. ^ "Выпуск 2013" . Фонд Яна Михальского . Проверено 14 сентября 2013 года .

    Источники [ править ]

    • «Искусство меланхолии» . The Guardian , 31 октября 2005 г.
    • Арнольд, Эндрю. «Удручающая радость Криса Уэра». Время , 27 ноября 2001 года.
    • Дэвид М. Болл, Марта Б. Кульман, изд. (2010). Комиксы Криса Уэра: Рисование - это способ мышления . Университетское издательство Миссисипи. ISBN 978-1-60473-443-0.
    • Онстад, Крис. "Визуальная дань Крису Уэру" . Ахевуд , 11 января 2008 г.
    • Питерс, Тим. "ANL Криса Уэра №20" . The Point , весна 2011.
    • Реберн, Дэниел (2004). Крис Уэр . Серия монографий. Издательство Йельского университета. ISBN 978-0-300-10291-8.
    • Реберн, Дэниел (1999-07-04). «Самый умный карикатурист на Земле» (PDF) . Имп .
    • Шельдаль, Питер. «Слова и картинки: графические романы достигли совершеннолетия» . The New Yorker , 17 октября 2005 г.
    • Волк, Дуглас. «Неподражаемый Крис Уэр» . Salon.com , 2 сентября 2005 г.
    • Вондрич, Дэвид. «Рэгтайм: больше не новинка в сепии» , The New York Times , 21 января 2001 г.

    Внешние ссылки [ править ]

    • Acme Novelty Archive : Неофициальная база данных работ Ware
    • Stripped Books: A Comics Panel - адаптация в форме комиксов панели с Крисом Уэром, Сетом и модератором Иваном Брунетти
    • Интервью и оценка Ware дизайнером Чипом Киддом
    • Фреска Криса Уэра для фасада 826 Валенсии
    • Последняя суббота . Комическая новелла, еженедельно размещаемая на сайте британской газеты The Guardian.
    • Джит Хир (осень 2014 г.). «Крис Уэр, Искусство комиксов № 2» . Парижское обозрение .