Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Кларисса Мангер Бэджер (20 мая 1806–14 декабря 1889) [1] была американским ботаническим иллюстратором середины XIX века, наиболее известная своими тремя томами цветочных картин в сопровождении стихов. Еще она рисовала по текстилю.

Семья [ править ]

Кларисса Мангер Барсук, литография тюльпанов из ее книги 1867 года « Цветочные красавицы из оранжереи и сада» .

Кларисса В. Мангер родилась в Восточном Гилфорде , штат Коннектикут, в 1806 году в семье Джорджа Мангера , портретиста и гравера, и Парнела Келси Мангер. [2] [3] Кларисса, ее старший брат Джордж и ее младшая сестра Кэролайн также становятся художниками, при этом Кэролайн специализируется на портретах, как ее отец и Кларисса в ботаническом искусстве. [4] [5]

В 1828 году она вышла замуж за преподобного Милтона Баджера , пастора Южной церкви в Андовере, штат Массачусетс, а затем помощника секретаря Американского общества домашних миссионеров , работа, требующая от него проводить время на западе Соединенных Штатов. [6] [7] У них было пятеро детей, двое из которых дожили до взрослого возраста, оба стали врачами. [6] Милтон заболел болезнью Брайта , и пара переехала обратно в Мэдисон, штат Коннектикут, где Кларисса овдовела в 1873 году. [7]

Работает [ править ]

В 1848 году Кларисса Мангер Бэджер в частном порядке опубликовала «Незабудка: цветы с природы с избранными стихами» под названием CM Badger . Это был сборник стихов Уильяма Каллена Брайанта , Лидии Сигурни , Мэри Ховитт и других, иллюстрированный 13 ее цветочными картинами. Возможно, это послужило моделью для ее книги 1859 года « Дикие цветы, нарисованные и раскрашенные с натуры» (неофициально известной как «Дикие цветы Америки» ), которая была проиллюстрирована 22 пластинами отдельных распространенных цветов, таких как висящее земляничное дерево , пурпурно-фиолетовый , кардинальный цветок и заячий колокольчик .[4] Он также включал стихи, которые, как полагают, в данном случае были написаны самой Барсук, вместе со вступительным стихотворением Сигурни. [3] Поэт Эмили Дикинсон владела экземпляром этой книги. [8] Таблички были широко воспроизведены в то время, что способствовало репутации Барсука как ведущего художника-ботаника. [3]

В ее книге 1859 года «Дикие цветы, нарисованные и раскрашенные с натуры» не только ее иллюстрации, но и ее стихи. В своих стихах она олицетворяет цветы. Она писала от первого лица, создавая впечатление, что цветок, нарисованный на следующей странице, рассказывает вам историю о том, что он делал и как жил. Как в отрывке из стихотворения «Сладкий шершень»:

«... И часто в священном месте, Где бледнеет плакальщик, Я вдыхаю свой аромат над могилой, Где спит юная красавица.

Таким образом, из года в год я с радостью воздействую на свои маленькие чары. Удовлетворяю, когда смотрю на слезу печали, Или подбадриваю одно одинокое сердце ».

Кажется, что из стихотворения милый маленький сладкий шиповник хочет утешить скорбящих или скорбящих. Читая стихотворение в книге, вы можете посмотреть на красивый рисунок сладкого шиповника Барсука и представить себе, как он шепчет вам стихотворение.


К каждому цветку в ее книге прилагалось стихотворение. Такие, как «Горечавка с бахромой» и «Заяц».

Третья книга Клариссы « Цветочные красавицы из оранжереи и сада» была опубликована в 1867 году с 16 раскрашенными вручную литографическими пластинами, на которых обычно изображены два или три цветка в гроздьях или букетах. Как и в случае с ее первой книгой, цветочные картины сопровождались стихами, в данном случае стихами об изображенных цветах.

Эскиз, написанный, когда Барсуку было 75 лет, отмечает «ощущение и нежность» ее акварелей и отмечает, что она все еще рисовала цветы в этом преклонном возрасте. [6] Популярность изящных, стилизованных картин Барсука в ее дни «затмевалась по сравнению с ее коллегами-мужчинами; только теперь ей аплодируют как прекрасному художнику-ботанику». [5]

Ее стиль отличался от ее коллег-мужчин. Некоторые из ее работ сосредоточены на одном цветке, но часто она включала много цветов. Это делалось редко, поскольку многие предметы той эпохи предназначались для изучения одного растения, а не группы. Барсук показывал сцену, а не отдельные растения. Она проработала каждую деталь до мелочей и оставалась максимально естественной. Она использовала тени и цветовую вариацию, чтобы создать контраст и сделать цветы очень реалистичными. Наряду с иллюстрациями и стихами Барсук рисовала цветы на тканях. Они, как и ее иллюстрации, очень реалистичны и показывают, что она уделяла внимание деталям и теням фигур.

Недавние исследования показали, что Барсук также рисовал на тканях. Сохранившиеся работы включают лоскутное одеяло с некоторыми панелями с нарисованными вручную цветами и шелковый шарф с нарисованными розами на одном конце и ипомеи на другом. [3]

Портреты Барсука и ее мужа были написаны в 1846-47 Натаниэлем Джоселином . [3]

Ссылки [ править ]

  1. ^ "Кларисса Мангер Барсук" . www.findagrave.com . Проверено 17 мая 2020 .
  2. Боуман, Мира Читтенден и Марджори Ли Читтенден. «Сестры Мунгер». Филип С. Платт, изд., «Наследие Мэдисона» . Мэдисон, Коннектикут: Историческое общество Мэдисона, 1964.
  3. ^ а б в г д [1] . Веб-сайт Исторического общества Мэдисона.
  4. ^ a b Шредер, Майкл Д. «Другие художники 19-го и начала 20-го века с фамилией« Мангер »» . Веб-сайт Гилберта Мангера, 256 августа 2006 г.
  5. ^ a b Крамер, Джек. Женщины цветов: дань уважения викторианским женщинам-иллюстраторам . Стюарт, Табори и Чанг, 1996.
  6. ^ a b c Бейли, Сара Лоринг. Исторические очерки Андовера (включая современные города Северный Андовер и Андовер), Массачусетс . Улан-Пресс, 2012.
  7. ^ а б Коу, DB "Милтон Бэджер". Конгрегационалистский квартал , т. 17, нет. 1 (январь 1875 г.), стр. 11-12.
  8. ^ Фарр, Джудит. Сады Эмили Дикинсон . Издательство Гарвардского университета, 2005.

Внешние ссылки [ править ]

  • Дикие цветы Америки оцифрованы Гарвардским университетом
  • Альбом Flickr работ Клариссы Мангер Бэджер из Мэдисонского исторического общества
  • Портрет Клариссы Мангер Барсук