Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Фумио Хаясака
Хаясака fumio.jpg
Родившийся( 1914-08-19 )19 августа 1914 г.
Сендай , префектура Мияги , Японская империя
Умер15 октября 1955 г. (1955-10-15)(41 год)
Сетагая , Токио , Япония
Другие имена早 坂 文 雄
Род занятийКомпозитор

Фумио Хаясака (早 坂 文 雄Hayasaka Fumio ; 19 августа 1914 - 15 октября 1955) был японским композитором классической музыки и музыки к фильмам. [1]

Ранняя жизнь [ править ]

Хаясака родился в городе Сендай на главном японском острове Хонсю . В 1918 году Хаясака и его семья переехали в Саппоро на северном острове Хоккайдо . В 1933 году Хаясака и Акира Ифукубе организовали Лигу новой музыки, которая через год провела фестиваль новой музыки.

Хаясака получил ряд призов за свои ранние концертные работы; в 1935 году его пьеса Futatsu no sanka e no zensōkyoku получила первый приз на радиоконкурсе, а другая концертная пьеса, Kodai no bukyoku , получила приз Вейнгартнера 1938 года. Среди других ранних работ - Ноктюрн (1936) для фортепиано и оркестровый « Старинный танец» (1938). В 1939 году Хаясака переехал в Токио, чтобы начать карьеру кинокомпозитора. К началу 1940 года Хаясака считался «крупнейшим композитором японского кино». [2]

Послевоенная музыка из фильмов [ править ]

После войны Хаясака продолжил работать над фильмами, быстро завоевав признание за свои способности. В 1946 году он получил киномузыкальную премию за фильм «Враг народа» ( Minshū no Teki , 1946) на первой ежегодной премии Mainichi Film Awards . [3] Через год после того , 1947, Hayasaka получил Mainichi фильм музыку награду за Тэйносукэ Кинугаса «s Актриса (Joyu).

В конце 1940-х Хаясака пригласил своего друга Акиру Ифукубе для написания музыки к фильму вместе с ним в Toho Studios. [4] первая оценка фильма Ifukube для Toho была для Сенкичи Танигути «s Snow Trail (Ginrei нет ненависти) в 1947 году [4] Мифунэ , известный актер , который позже снялся в большинстве фильмов Куросавы, первый встретил Куросава по заранее показ этого фильма. [5]

22 июня 1948 года в Токио состоялась премьера концерта Фумио Хаясаки с Хироши Кадзивара в качестве солиста на рояле и Симфонического оркестра Тохо (нынешний Токийский симфонический оркестр ) под управлением Масаси Уэда. [6]

Отношения с Акирой Куросавой [ править ]

У Фумио Хаясаки была знаменитая связь с выдающимся японским режиссером Акирой Куросавой, которая была недолгой из-за ранней смерти Хаясаки. Фильм 1948 года « Пьяный ангел» (Yoidore tenshi) был первым фильмом режиссера Акиры Куросавы, музыку для которого Хаясака сочинил. Режиссер и композитор вместе протестировали «оппозиционное отношение к музыке и исполнению». [3] Их сотрудничество превратилось в очень глубокие художественные отношения, когда Хаясака вносил свои идеи в визуальную часть фильма. [7] В своей автобиографии Куросава сказал бы, что работа с Хаясакой изменила его взгляды на то, как следует использовать музыку из фильмов; с тех пор он рассматривал музыку как «контрапункт» к образу, а не просто как «аккомпанемент».[8] Это также первый фильм, в котором Куросава использовал Тоширо Мифунэ в качестве актера. [5]

Среди фильмов, написанных Хаясакой для Куросавы, - « Бродячая собака» (1949) , « Расёмон» (1950), Икиру (1952) и « Семь самураев» (1954). В 1950-х Хаясака также написал музыку к некоторым финальным работам другого японского режиссера, Кэндзи Мидзогути . Хаясака сочинил музыку для Угетсу (1953), Сансё-судебного пристава (1954) и Распятых влюбленных (1954).

Особенно значимым для Хаясаки стал фильм 1950 года « Расомон» . Этот фильм получил «Золотого льва» 1951 года на Венецианском кинофестивале и считается первым японским фильмом, широко показанным на Западе. [9] В японской кинокультуре режиссеры обычно хотели, чтобы музыка звучала как хорошо известные западные произведения; Куросава специально попросил Хаясаку сочинить музыку, которая звучала бы как Болеро Мориса Равеля . [10] Масару Сато , тогда еще молодой композитор, был настолько впечатлен музыкой, что решил учиться у Хаясаки. [11] Этот фильм также был связан с атомным шрамом японской культуры; Хотя американские оккупационные силы запретили японским СМИ «критиковать роль Америки в трагедии» Хиросимы и Нагасаки, Расомон изображает историческую эпоху Японии, когда ее города находятся в руинах и царит социальный хаос. [12]

Хаясака был непрерывно продуктивным в годы, предшествовавшие его смерти. В 1950 году он основал Ассоциацию киномузыки. [13] В фильме 1953 года « Угэцу» режиссера Кэндзи Мидзогути была использована музыка Хаясаки; фильм получил серебряный приз на Венецианском кинофестивале 1953 года . [14] Год спустя, 1954, Хаясака снял еще один фильм Мидзогути, « Дзидай-геки Саншо, судебный исполнитель» («Саншо дайю») . Этот фильм разделил приз "Серебряного льва" 1954 года на Венецианском кинофестивале с фильмами Казани " На набережной" , " Ла Страда" Феллини и " Семь самураев" Куросавы . [15]

Семь самураев , фильм Куросавы дзидай-геки, также включает музыку Хаясаки. В то время это было крупнейшее производство японских фильмов за всю историю. [16] Этот фильм показал сильные режиссерские музыкальные решения, которые тесно связаны с западной симфонической концертной музыкой. [17] Масару Сато помогал с оркестровкой партитуры Хаясаки. [11] В этой партитуре использован лейтмотив, который представляет собой метод композиционной организации, заимствованный из западных опер. [18]

Во время своего пребывания в Токио Хаясака также написал несколько заметных концертных произведений, в том числе « Древние танцы левого и правого» (1941 г.), фортепианный концерт (1948 г.) и оркестровую сюиту « Юкара» (1955 г.).

Хаясака был музыкальным наставником Масару Сато и Тору Такемицу .

Смерть [ править ]

В 1955 году Хаясака умер от туберкулеза в Токио в возрасте 41 года. Он умер, работая над партитурой для « Я живу в страхе» («Запись живого существа», Ikimono no kiroku) , так что Масару Сато завершил партитуру. [11] Глубина отношений между Хаясакой и Куросавой показана в том, что этот фильм был основан на разговоре между двумя друзьями. [19] Хаясака был очень болен в то время и размышлял о страхе собственной смерти. Слабый и болезненный от туберкулеза, он сказал Куросаве, что «с этой болезнью, угрожающей моей жизни, я не могу работать». Куросава был глубоко потрясен смертью своего друга и «впал в глубокую депрессию». [20] Фильм « Запись живого существа».объединил свою депрессию и японский атомный шрам, чтобы создать фильм, иллюстрирующий «человеческий опыт в атомный век». [21]

Влияние на других композиторов [ править ]

Акира Ифукубе, под влиянием Хаясаки на работу с фильмами, написал музыку для « Годзиллы» Toho Studio , закрепив свою славу композитора музыки для японских фильмов ужасов . [22] Этот фильм был еще одним из серии послевоенных фильмов, в которых был показан страх японцев перед ядерным оружием . [23]

Закончив музыку Хаясаки к фильму « Я живу в страхе» , Масуро Сато стал автором еще семи фильмов Куросавы. Сохраняя влияние западного оркестра Хаясаки, для фильма Куросавы о дзидай- геки 1957 года « Престол крови» (Кумоносу-дзё) Сато сочинил музыку, которая также позаимствована у западного композитора Верди . [11] Сато продолжал использовать демонстрацию глубоких западных влияний на протяжении всей своей карьеры, делая свои музыкальные произведения (и сопровождающие их фильмы) «особенно доступными для не-восточных слушателей». [24] Это был еще один фильм Куросавы, в котором косвенно упоминались атомные бомбы, действие происходило в «периоде после катастрофического разрушения центра японской жизни и политической власти».[25]

В память о нем Туру Такемицу написал Реквием для струнных в 1957 году.

Музыкальный стиль [ править ]

Ранний музыкальный стиль Хаясаки был поздне-романтическим с влиянием традиционной японской музыки. За годы до смерти его стиль сместился в сторону атональности и модернизма. Следуя традициям и требованиям кинематографистов, при озвучивании фильмов его музыка была тесно связана с западной оркестровой музыкой (и часто заимствована из нее).

Избранный список классических произведений [ править ]

Оркестровые произведения [ править ]

  • Прелюдия к двум гимнам (1936)
  • Древний танец (1938)
  • Увертюра в D (1939)
  • Адажио для струнных (1940)
  • Древние танцы слева и справа (1941)
  • Сказка о дереве Муку (1946)
  • Концерт для фортепиано с оркестром (1948)
  • Метаморфозы для оркестра (1953)
  • Юкара (1955)

Камерные / инструментальные произведения [ править ]

  • Kunshi no Iori , для фортепиано (1934)
  • Ноктюрн № 1 , для фортепиано (1937)
  • Пьесы для фортепиано для камер (1941)
  • Четыре песни без сопровождения на стихи Харуо Сато для сольного сопрано (1944)
  • Романс , для фортепиано
  • Ноктюрн № 2 , для фортепиано (1947)
  • Осень , для фортепиано (1947)
  • Струнный квартет (1950)
  • Семь частей сюиты (1952)

Ссылки [ править ]

  1. ^ Humiwo Hayasaka
  2. Перейти ↑ Larson & Sato 1987 , p. 121
  3. ^ a b Цузуки, Масааки. «Работа с Фумио Хаясакой» из Куросавы Акиры: Соно Нинген но Кенкю (Акира Куросава: Исследование человека). Токио: Maruju Company / Internal Publishing, (1976), 1: 290-99, любезно предоставлено издателем. Перевод Майкла Баскетта для «Перспективы Акиры Куросавы» под редакцией Джеймса Гудвина, Нью-Йорк: GK Hall & Co., 1994 Джеймс Гудвин. Стр. 76
  4. ^ a b Larson & Sato 1987 , стр. 39
  5. ^ a b Мифунэ, Тоширо. «Мифунэ Тоширо ва Катару: Сацуэй Генба де Джитаку де Шаберу Акахиге то иу Отоко но Ханаси», Kinema Jumpo , 5 сентября 1964 г. (специальный выпуск № 10): 93-95. Перевод Майкла Баскетта. Напечатано в книге «Перспективы Акиры Куросавы» под редакцией Джеймса Гудвина, Нью-Йорк: GK Hall & Co., 1994 Джеймс Гудвин.
  6. ^ Humiwo Hayasaka
  7. Перейти ↑ Goodwin 1994 , p. 14
  8. ↑ Куросава, Акира. Что-то вроде автобиографии, пер. Оди Э. Бок (Нью-Йорк: Винтаж, 1982), 191–198. Авторские права принадлежат Акире Куросаве, 1982 г. Напечатано в книге «Перспективы Акиры Куросавы» под редакцией Джеймса Гудвина, Нью-Йорк: GK Hall & Co., 1994 Джеймс Гудвин.
  9. ^ Bergan, Рональд (20 августа 1999). "Некролог Кадзуо Миягавы" . Хранитель . Лондон . Дата обращения 9 мая 2013 .
  10. ^ Андерсон, Джозеф Л. и Ричи, Дональд, японский фильм. Grove Press, Inc., Нью-Йорк, 1959. стр. 342
  11. ^ а б в г Ларсон и Сато 1987 , стр. 35 год
  12. Перейти ↑ Goodwin 1994 , pp. 124–125
  13. ^ Grove Интернет-музыкальный словарь
  14. ^ Buehrer 1990 , стр. 74
  15. ^ Buehrer 1990 , стр. 88
  16. ^ Buehrer 1990 , стр. 89
  17. ^ Чанг, Крис. Призрачные тона, статья из Film Comment vol. 42 нет. 2, март / апрель 2006 г., стр. 16. Кинообщество Линкольн-центра, март / апрель 2006 г.
  18. ^ Ларсон, Рэндалл. "The Vintage Score: Seven Samurai", анализ в Cinemascore: The Film Music Journal. Vol. 15, зима 1986 / лето 1987. 1987 Fandom Unlimited, Саннивейл, Калифорния. Стр. 121
  19. Перейти ↑ Goodwin 1994 , p. 128
  20. ^ Цузуки, Масааки. «Работа с Фумио Хаясакой» из Куросавы Акиры: Соно Нинген но Кенкю (Акира Куросава: Исследование человека). Токио: Maruju Company / Internal Publishing, 1976), 1: 290-99, любезно предоставлено издателем. Перевод Майкла Баскетта для «Перспективы Акиры Куросавы» под редакцией Джеймса Гудвина, Нью-Йорк: GK Hall & Co., 1994 Джеймс Гудвин. стр. 81 год
  21. Перейти ↑ Goodwin 1994 , p. 140
  22. ^ Ларсон, Рэндалл. Музыка из фильмов Акиры Ифукубе, статья в Cinemascore: The Film Music Journal. Vol. 15, зима 1986 / лето 1987. 1987 Fandom Unlimited, Саннивейл, Калифорния. Стр. 39
  23. Перейти ↑ Goodwin 1994 , p. 129
  24. Перейти ↑ Larson & Sato 1987 , p. 37
  25. Перейти ↑ Goodwin 1994 , p. 124

Библиография [ править ]

  • Ларсон, Рэндалл; Сато, Масару (1987). "CinemaScore: Музыкальный журнал № 15". Cinemascore: The Film Music Journal . Fandom Unlimited, Саннивейл, Калифорния. 15 (зима 1986 / лето 1987).
  • Гудвин, Джеймс (1994). «Акира Куросава и атомный век». Перспективы Акиры Куросавы . под редакцией Джеймса Гудвина. Нью-Йорк: GK Hall & Co.
  • Бюрер, Беверли Бэр (1990). Японские фильмы: фильмография и комментарии, 1921–1989 . McFarland & Co., Inc., Джефферсон, Северная Каролина.

Внешние ссылки [ править ]

  • Фумио Хаясака в Allmusic
  • Фумио Хаясака в IMDb