Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Гарри Морли ARA (5 апреля 1881 - 18 сентября 1943) был британским художником, гравером и гравером, известным своими классическими и мифологическими композициями.

Ранняя жизнь [ править ]

Морли родился в Лестере, где учился в школе олдермена Ньютона, а затем изучал архитектуру в школе искусств Лестершира. [1] [2] В 1901 году он начал учиться в архитектурной практике профессора Бересфорда Пита и продолжил изучать архитектуру в Королевском колледже искусств , где преподавал Пайт. [3] В 1905 году Морли выиграл стипендию от RCA и Королевского института британских архитекторов . [4] Эти награды позволили ему провести длительные периоды времени в Италии и Франции и сосредоточиться на живописи, а не на архитектуре. [5] [4]Морли решил продолжить свое обучение в Академии Джулиана в Париже в течение 1906 года. [6] После визита на Сицилию он организовал выставку «Лондон и континент» в своей лондонской студии. [2]

Брак и семья [ править ]

Акварель Морли " St Marks from the Piazza" к балету Е. В. Лукаса " Странник в Венеции" (1914)

В Лондоне в 1911 году Гарри Морли женился на Лилиас Хелен Суэйн ARCA (1880-1973). Искусный каллиграф и вышивальщик, Суэйн изучал дизайн в Королевском колледже искусств у Уильяма Летаби . Профессор Эдвард Джонстон обучил ее письму и освещению, после чего она стала его первым ассистентом. Она изучала вышивку у Грейс Кристи (1872–1953), которой ассистировала после окончания учебы. Суэйн преподавала каллиграфию и вышивку в Королевском колледже, когда она обручилась с Морли. [2] [7]

Получив комиссионные за иллюстрацию «Странника во Флоренции » Э.В. Лукаса (1912), Гарри и Лилиас Морли провели медовый месяц во Флоренции. [ необходима цитата ] Супруги ездили в Венецию и Париж, изучали картины в галереях и рисовали. Акварели, сделанные Морли в Венеции, были использованы два года спустя для иллюстрации картины Лукаса « Странник в Венеции» (1914). Его акварели Парижа были опубликованы в книге Альфреда Хаята «Очарование Парижа » в 1913 году. В 1926 году ему было поручено проиллюстрировать третью книгу Лукаса «Странник в Риме».. Карты итальянских городов с высоты птичьего полета, которые появляются на концевых листах всех трех книг Лукаса, были нарисованы Морли и украшены каллиграфией его жены. [ необходима цитата ]

Пара жила в Лондоне, где у них было две дочери, Элинор Берил (7 сентября 1912 - 26 сентября 1998) и Джулия Морли (2 сентября 1917 - 16 мая 2008). В течение августа каждого года Морли и его семья регулярно проводили отпуск для рисования в сельской местности или прибрежных районах Англии и Уэльса. [ необходима цитата ] Его акварели, восходящие к английской пейзажной традиции с «сильным чувством места, технической уверенностью и характерной целостностью», были отмечены своей «свободой и непосредственностью». Напротив, его картины маслом и темперой были «кропотливо построены», отражая восхищение Морли ранней итальянской живописной традицией. [7]

Лилиас почти отказалась от своей артистической карьеры, чтобы поддержать Морли в его творчестве. Когда появлялась возможность, она брала на себя частные заказы по каллиграфии и дизайну вышивки. Она продолжала рисовать и рисовать под именем Лестер Ромли. Тихая феминистка с ранних лет, Лилиас делилась раскопками в Челси со студенткой Королевского колледжа искусств Сильвией Панкхерст , которая, как и Лилиас, была из Манчестера. Лилиас разработал и вышил для Панкхерстов демонстрационный баннер (ныне утерян). [8]

1920-е годы [ править ]

« Элоиза и Абеляр» Гарри Морли , темпера, масло, холст, 1926 г. (частное собрание)

К 1921 году Морли был избран членом Гильдии художников . Два года спустя он присоединился к Обществу художников темперы . Его привлекали дух и дух товарищества творческих коллективов. Он был активным членом обеих организаций. Общество художников темперы часто проводило свои собрания в мастерской Морли. Джон Д. Баттен , художник-активист Мэри Саргант Флоренс , Фрэнсис Эрнест Джексон , Максвелл Армфилд и Джозеф Саутхоллбыли среди многих присутствовавших. Возрождение британского интереса к темперной живописи началось еще в 1901 году с образованием Общества. К 1920-м годам среда стала лучше пониматься. Однако только после новаторской выставки итальянского искусства Королевской академии художеств в Берлингтон-Хаусе в 1930 году Академия приняла современные картины темперой на свою Летнюю выставку. Темпера Морли была одной из тридцати шести картин, показанных в тот первый год. [9]

Морли считался «художником-художником». Его картины «провозглашают свою зависимость от ранних итальянских мастеров не только своей масляной техникой и темперой, но и визуальной лексикой». «Сильное чувство монументальности и пространственной ясности» художника отражало его раннее образование в качестве архитектора. Вместе с его чистыми линиями, академической хладнокровностью и отстраненностью работа Морли явно отличается от повествовательной цели и настроений прерафаэлитов. [10]

Главной заботой Морли были мифологические и библейские картины маслом и темперой, которые он выставлял в Королевской академии художеств с 1912 года. В 1924 году его темперная картина « Аполлон и Марсий» была куплена для Тейт по условиям завещания Шантри .

Печать [ править ]

Тарантелла Гарри Морли, штриховая гравюра, март 1929 г. (частное собрание)

В 1925 году заказы на иллюстрацию « Странника в Риме» Э.В. Лукаса (1926) и Эдварда Хаттона « Города Сицилии» (1926) позволили Морли и его жене вернуться в Италию. В течение нескольких лет каждую весну они проводили по несколько месяцев, путешествуя и работая в Италии. В 1928 году они остановились у друга художника Джоба Никсона в его студии в Антиколи Коррадо . В следующем году Роберт Остин присоединился к Морли в Антиколи. В поисках интересных предметов двое мужчин сопровождали жителей Анктиколи Коррадо в ежегодном паломничестве в Святилище Мадонны делла Фигура, Сора на холмах Лацио. [ необходима цитата ]

В то время как офорты Морли энергичны и экспериментальны, его линейные гравюры точны и продуманы. Возможно, гравюры отражают влияние декоративно-прикладного искусства в его студенческие годы. Они, безусловно, отражают его знания и высокую оценку итальянского искусства кватроченто. В 1930 году Морли, Роберт Остин и его брат Фредерик Остин устроили выставку в Художественной галерее Лестера. [2]

1930-е годы [ править ]

Несмотря на коллапс арт-рынка во время экономической депрессии, последовавшей за крахом на Уолл-стрит в 1929 году , Морли продолжал рисовать, гравировать и выставляться. В 1932 году он неохотно принял должность в Школе искусств Св. Мартина, где в течение восьми лет преподавал живопись и рисование по жизни два дня в неделю. Портретные комиссии также пополнили его доход в 1930-е годы. [7] Друг Морли и хранитель школ Королевской академии, сэр Уолтер Уэстли Рассел пригласил его посетить Школу в качестве приглашенного учителя, чтобы критиковать работу учеников.

Морли был назначен на факультет гравюры Британской школы в Риме в 1931 году. Он был избран ассоциированным членом Королевского акварельного общества (RWS) в 1927 году и полноправным членом в 1931 году. Он занимал пост вице-президента RWS с 1937 по 1941 год. был номинирован на должность ассоциированного члена Королевской академии художеств (ARA) с 1921 года, в конечном итоге он был избран ARA в 1936 году. [2] В том же году он был также избран мастером Гильдии художников. Серия из шести статей Морли на «Теория и практика Рисунок Картина маслом» появились в The Artist журнала в период с сентября 1936 по февраль 1937 года [ править ]

Мифологические и классические композиции фигур Морли помогли завоевать его репутацию и заслужить одобрение критиков. Однако к середине 1930-х годов он начал экспериментировать с новым подходом к пейзажной живописи, отчасти под влиянием его давнего восхищения работой Поля Сезанна . Если бы не разрушение, вызванное Второй мировой войной , его переезд из Лондона, его плохое здоровье и ранняя смерть, невозможно сказать, к чему могло бы привести это новое направление. [ необходима цитата ]

Вторая мировая война [ править ]

Танковый парк Гарри Морли холст, масло, 1941 (Art.IWM ARTLD920)

Слабое сердце и астма на всю жизнь не позволили Морли нести действительную службу во время обеих войн. В 1940 году Морли останавливался во Дворце епископа, Уэллс работал над своим портретом «Преосвященный епископ Андервуд из Бата и Уэллса», когда его лондонский дом и студия были повреждены бомбой. [ необходима цитата ] Хотя Лилиас и Джулия Морли не пострадали, части бомбы были найдены в саду за домом, а дом и студия были непригодны для жилья. Морли и его семья переехали жить к своей недавно вышедшей замуж дочери Берил и ее мужу капитану Джону Кастлу. Они жили в небольшом коттедже в Вул, Дорсет, недалеко от лагеря Бовингтон, где Касл обучал солдат водить танки. [цитата необходима ]

Министерство информации предоставило Морли разрешение на изготовление чертежей лагеря. За этим последовали и другие комиссии, в том числе одна для регистрации разрушений в доках Саутгемптона. Морли также выполнил несколько коротких заказов для Консультативного комитета военных художников . Эти картины сейчас хранятся в Имперском военном музее . [11] Во время работы в Wool Морли перенес свой первый сердечный приступ. [ необходима цитата ]

В последние годы своей жизни Морли выполнил несколько посмертных портретов людей, погибших на войне. Хотя он был доволен доходом, он сожалел о печальных обстоятельствах, в которых работал. Последний из этих портретов, Поздний лейтенант связи. MD Wanklyn VC DSO RN HMS S / M "Upholder" , был нарисован для Офицерской столовой в HMS Dolphin в Госпорте и выставлен в Королевской академии в 1943 году. Ослабленный серией сердечных приступов и повторяющихся приступов астмы, Морли умер в своем лондонском доме 18 сентября 1943 года. Ему было шестьдесят два года. [ необходима цитата ]

Членство [ править ]

Морли был членом следующих организаций или был связан с ними: [4]

  • 1927: член-корреспондент Королевского акварельного общества ,
  • 1929: член-корреспондент Королевского общества художников-граверов и граверов ,
  • 1931: член Королевского общества художников-граверов и граверов,
  • 1931: член Королевского акварельного общества,
  • 1935: член Королевского общества портретистов
  • 1936: член Королевской академии ,
  • 1937-41: вице-президент Королевского акварельного общества. [3] (VPRWS)

Ссылки [ править ]

  1. ^ «Гарри Морли» . Hargrave Fine Art . Дата обращения 13 мая 2015 .
  2. ^ а б в г д Берил Касл и Джулия Морли (1981). Гарри Морли ARA 1881-1943, художник, гравер, гравер . Музеи Лестершира. ISBN 0-85022-102-1.
  3. ^ a b Фрэнсис Сполдинг (1990). Художники и скульпторы ХХ века . Клуб коллекционеров антиквариата. ISBN 1-85149-106-6.
  4. ^ a b c Грант М. Уотерс (1975). Словарь британских художников, работающих 1900-1950 гг . Истборн изящное искусство.
  5. ^ Benezit Словарь художников Том 9 Maele-Muller . Издания Grund, Париж. 2006. ISBN 2-7000-3079-6.
  6. ^ "Биография художника, Гарри Морли" . Британский совет . Архивировано из оригинального 18 мая 2015 года . Дата обращения 13 мая 2015 .
  7. ^ a b c Кристиан, Джон (ред.) (1989). Последние романтики: романтическая традиция в британском искусстве, от Бёрн-Джонса до Стэнли Спенсера . Лондон: Художественная галерея Барбакана: Лунд Хамфрис. п. 137. ISBN 0-85331-552-3.CS1 maint: дополнительный текст: список авторов ( ссылка )
  8. ^ Бек, Томазина (2004). «Тихий адвокат». Журнал "Селвидж" . 1 (1). ISSN 1742-254X . 
  9. ^ Спрэг, Абби Н. (2005).«Британское возрождение темперации» Джозефа Саутхолла (1861-1944) из собрания Фортуноффа . Лондон: Общество изящных искусств и Клуб коллекционеров антиквариата. ISBN 9780905062174.
  10. ^ Кристиан, Джон (1988). Гарри Морли ARA RWS RE (1881-1943) . Лондон: Милн и Моллер. п. Вступление. OCLC 863253825 . 
  11. ^ "Архив художников войны" . Императорский военный музей . Дата обращения 13 мая 2015 .

Внешние ссылки [ править ]

  • 26 Картины или после Гарри Морли на Art UK сайте