Хусейн Бикар

Эта статья требует дополнительных ссылок для проверки . Пожалуйста, помогите улучшить эту статью , добавив цитаты из надежных источников . Материал, не полученный от источника, может быть оспорен и удален. Найти источники:  "Hussein Bicar"  -  новости  · газеты  · книги  · ученый  · JSTOR ( ноябрь 2012 г. ) ( Узнайте, как и когда удалить этот шаблон сообщения )

Хусейн Бикар

Хусейн Амин Бикар ( египетский арабский : حسين أمين بيكار ) (2 января 1913 г., Александрия - 16 ноября 2002 г.) был одним из самых выдающихся художников Египта 20-го века после окончания Каирской высшей школы изящных искусств в 1934 году. он провел более 60 лет своей жизни, преподавая искусство в школах и университетах, а затем через прессу, ему приписывают создание стиля журналистского искусства, который поднял иллюстрацию для газет до уровня, близкого к уровню изобразительного искусства. известен своим простым и ясным стилем, отражающим влияние фараонов.искусство с его гармонией, безмятежностью и мистичностью. Журналистский вклад Бикара выходит за рамки иллюстраций и включает художественную критику и повествовательную поэзию. Будучи первым египетским художником, иллюстрировавшим детские книги на арабском языке, Бикар сыграл важную роль в создании и продвижении этой области.

Кроме того, его портреты и картины маслом, изображающие изящных египетских крестьян, нубийские пейзажи, его родную Александрию и темы египетских фараонов, а также его элегантный, добрый нрав снискали ему большое признание и почести. По словам покойного журналиста Мустафы Амина : «он не художник-одиночка, он мастер нескольких искусств… он художник, фотограф, поэт, музыкант и философ». ^[1]

Он был членом Веры Бахаи и происходил из киприотов-турок . ^{[2] [3] [4] [5] [6] [7]}

Бикар в молодом возрасте

Рождение и ранние годы жизни [ править ]

Хусейн Амин Ибрагим Бикар родился 2 января 1913 года недалеко от Анфуши в средиземноморском городе Александрия , Египет. Еще со времен его детства в Александрии Бикару, казалось, суждено было стать художником. Он мог играть на лютне в возрасте восьми лет, а к девяти он был востребован как учитель музыки для светских дам, которые из-за культурных ограничений не могли использовать взрослых учителей-мужчин.

Отец Бикара умер, когда он был молод. Его мать, которая всегда поощряла его таланты, переехала в Каир, когда он поступил в Высшую школу изящных искусств в возрасте пятнадцати лет. Эта школа на улице Халлат в Шубре была основана в частном порядке в начале 1900-х годов. Все учителя были европейцами, и ученики были обязаны учиться по программе, основанной на западном искусстве. Один из его учителей, Фридман Клюезель из Швеции, сыграл особенно важную роль в художественном развитии Бикара. Он признал Бикара «одаренным художником-портретистом». Чтобы выразить свою уверенность, Клюзел попросил молодого студента нарисовать его портрет - один из первых из многих, созданных Bicar за эти годы.

В 1928 году Высшая школа изящных искусств была передана под эгиду Министерства образования, и египетских художников, которые учились в Европе, начали нанимать в качестве ассистентов, а затем учителей. Эти учителя привнесли в школу новый дух, способствуя внимательному отношению к египетскому наследию. Среди них был великий скульптор Махмуд Мохтар . На последнем курсе Бикар смог учиться у лучшего художника-портретиста того времени Ахмеда Сабри , который стал его наставником и другом на всю жизнь.

Получив высшее образование в своем классе в 1933 году, талантливый молодой Бикар мечтал о блестящем будущем в качестве внештатного художника, но экономическая депрессия 1930-х годов представила суровую реальность. Однако Бикару удалось зарабатывать себе на жизнь в эти трудные времена и, как это ни парадоксально, развить универсальность, которая сослужила ему хорошую службу на протяжении всей его карьеры. ^[8]

Учитель [ править ]

Даже с самого раннего возраста Бикар преподавал искусство другим, в Александрии, когда ему было всего десять лет, он был учителем музыки для светских дам, которые из-за культурных ограничений не могли использовать взрослых учителей-мужчин. Одна из его первых работ - художник фольклорных сцен в Хелуанском музее восковых фигур.на улице Ибрагима. Он также нашел работу учителем в начальных и средних школах, а в 1939 году был выбран в качестве члена группы учителей, которые по приглашению правительства Марокко отправились преподавать в Марокко. В течение следующих четырех лет в Марокко он научился бегло говорить по-испански. Он также много путешествовал, пользуясь своей близостью к Европе. Бикар был в Берлине, когда была объявлена ​​Вторая мировая война. Его работа в Марокко закончилась, и Средиземное море было закрыто для путешественников. Чтобы вернуться в Египет, он был вынужден пройти через мыс вокруг Южной Африки. Во время этого путешествия он провел три месяца, рисуя портреты в Мозамбике, тогдашней португальской колонии и единственной нейтральной стране на его пути.

В 1943 году, после своего возвращения в Египет, он был назначен помощником своего бывшего профессора Ахмеда Сабри, Бикар провел следующие 17 лет там, где он стал заведующим кафедрой живописи, где он обучал большинство поколения современных художников. Египетские художники. ^[9] Его склонность использовать египетское наследие в качестве предмета вдохновляла многих из этих студентов.

Иллюстратор и писатель [ править ]

В те годы, когда он преподавал на факультете изящных искусств в качестве ассистента своего бывшего профессора Ахмеда Сабри, его талант иллюстратора начал признаваться, его попросили подготовить рисунки для первой иллюстрированной книги, которая будет опубликована в Египте », Поток дней »выдающегося писателя Таха Хусейна . В этой книге Бикар открыл новый выход для своего художественного творчества. Он начал писать сам и иллюстрировать свои сочинения. Его восхитительные изображения, ясные и простые, но богатые по выражению, на протяжении многих лет украшали множество детских книг. Этот труд любви был в конечном итоге сконцентрирован на Sinbad , детском журнале, который выпускал и иллюстрировал Bicar. Начатый в 1952 году, он также был первым в своем роде в Египте.

Как иллюстратор Бикар подчеркивает, что нельзя ограничиваться одним художественным стилем. Художник должен откликнуться на предмет и позволить ему предложить соответствующий стиль. Таким образом, художник «отдает себя предмету». Бикар считает своим другом знаменитого американского иллюстратора Нормана Роквелла , который «заставил меня гордиться тем, что я иллюстратор».

Путешественник, репортер и поэт [ править ]

Помимо 17-летнего преподавания, Бикар также работал с иллюстрацией для газеты « Ахбар Эль Йом» . В 1959 году его основатели и владельцы Али и Мустафа Амин попросили его работать полный рабочий день. Ему предстояло занять уникальную должность иностранного корреспондента, создавшего иллюстрированный репортаж для мирового тиража. Он оставил факультет искусств и начал это авантюрное задание, которое привело его в Эфиопию, Сирию, Алжир, Марокко, Тунис и Испанию. Эти поездки были сокращены, когда газета была национализирована в 1962 году. Эта должность была прекращена, но Бикар продолжал вести регулярную колонку в качестве художественного критика для « Ахбар Эль Йом», а также писать и иллюстрировать серию четырехстрочных стихов под названием «Рубайят». ^[10]

Художник [ править ]

Хусейн Бикар считает, что сегодня перед художниками стоит задача синкретизировать, будучи одновременно местными и международными. Он чувствует, что успешный художник признает взаимозависимость всех обществ и культур, но не игнорирует культурную основу, придающую жизни фундаментальный смысл. Бикар считает, что современное искусство сбилось с пути, прибегая к форме без содержания. В его искусстве есть послание. Он стремится не «имитировать банальные формы», а найти дух, способный вдохновить художника. Он полагается на Махмуда Мохтара, который первым настаивал на том, что современное египетское искусство должно происходить от египетских корней, но не должно имитировать традиционное искусство.

Как художник, Бикар характеризуется чистыми и простыми линиями, которые передают элементы силы и духовности. Его универсальность проявляется снова и снова, когда он работает в различных средах, включая акварель, темпера и масло, но в результате получается характерный стиль Bicar.

Его тема - египтянин. В отличие от классического греческого или римского искусства, которое можно охарактеризовать как физическое, сущность египетского искусства духовна. Стилизованные фигуры на его картинах несут поэтическое послание, олицетворяющее стабильность, благородство и силу, присущие аграрным корням Египта. Его редкие, минималистичные линии часто придают скульптурность его фигурам в их строгой обстановке.

Эта философская ориентация на выражение духовности предметов также очевидна в портретах Бикара. Его субъекты, кажется, сияют и источают свою индивидуальность. Со времен учебы в колледже Бикар продолжал оставаться выдающимся художником-портретистом.

Нежный, скромный и чрезвычайно одаренный человек, Хусейн Бикар вклад в искусство Египта безмерен. Проработав более полувека в качестве художника и критика, он по-прежнему был эклектичным в своих вкусах, восприимчивым к изменениям и стремлением понять все художественные школы в том виде, в каком они отражают мировые условия. Элегантный в своей простоте Бикар объяснил: «Понять - значит ценить».

Абу-Симбел Спасение и фильм "Восьмое чудо" [ править ]

Среди самых великолепных работ Бикара - набор картин, выполненных Бикаром для «Восьмого чуда», документального фильма, повествующего о храме Рамзеса II в Абу-Симбеле на юге Египта. Во время строительства Асуанской плотины , начатого в 1960 году для стабилизации водоснабжения Египта, последующее наводнение поставило под угрозу существование незаменимых древних храмов. Такие храмы - уникальное наследие не только Египта, но и всего человечества. Таким образом, многие страны выступили с предложением принять участие в спасении этих памятников под эгидой ЮНЕСКО . Замечательный подвиг технологий 20-го века, Абу-Симбел, один из самых ценных памятников Египта, был перенесен на более высокое место.

Во время передачи Абу-Симбела возникла идея снять фильм, документирующий историю храма от его строительства до наших дней, фильм под названием «Восьмое чудо» стал результатом усилий бывшего министра культуры доктора Сарвата Окаши. . Доктор Окаша попросил Джона Фини из Канады направить эту постановку. Доктор Шехата Адам подготовил исторический материал. Фильм был снят под руководством директора Центра документального кино Хасана Фуада.

Бикару было предложено изобразить на картинах ранние этапы строительства храма. Это включало церемонию открытия Абу-Симбела - церемонию, на которой присутствовали Рамзес II и его любимая жена Нефертари - «самой красивой из хорошеньких». Рамзес II построил несколько храмов, в том числе храм Нефертари, построенный рядом с его собственным.

Бикар нарисовал иллюстрации в зависимости от исторической и геометрической информации, предоставленной об этом грандиозном архитектурном сооружении. Ему потребовалось более двух лет, чтобы завершить те работы, во время которых он посетил Нубию и Фивы, Египет . Картины Бикара, заказанные для фильма, демонстрируют мастерство его искусства и ремесла. Как и древнеегипетская архитектура, Бикар демонстрирует блеск и точность. Это великая творческая работа. Используя воображение и изучая книги по истории, он вдохнул жизнь в целую эпоху древней истории.

Комментарии к фильму были на английском и арабском языках и сняты в кинолабораториях Рима для показа в кинотеатрах Египта и египетских культурных центрах за рубежом. Это было показано в Берлинском фестивале документальных фильмов в 1973 г. Копия фильма была посвящена режиссером Джоном Фини в The New Zealand Film Archive . ^[11]

Посетители Кафр- эль-Гуны , расположенного недалеко от города Хургада на Красном море, теперь могут посетить музей Абу-Симбел от Bicar. ^[12] На выставке представлены 54 картины, которые он создал для документального фильма, которые демонстрируют его непревзойденное мастерство в исторических иллюстрациях и его страсть к цивилизации фараонов . ^[10]

Музыкант [ править ]

Бикар был заядлым меломаном, он умел играть на лютне в восемь лет, а в девять уже обучал ей молодых девушек и женщин. Он так и не научился читать записи даже с помощью репетитора и, к сожалению, утверждал, что я не выходил за пределы уха, я слушаю музыку, но я никогда не мог прочитать заметку.

Бикар был важной фигурой в искусстве сцены Каира более 50 лет. Как музыкант, поэт, художник, педагог, иллюстратор, репортер и сценарист, Бикар доставлял и продолжает доставлять огромное удовольствие миллионам людей. Его вклад в искусство безмерен. Элегантно упрощенный, эклектичный и восприимчивый к изменениям, Бикар объясняет, что «понять - значит оценить» тонкие линии его мультфильмов будоражили бесчисленное множество воображений, в то время как яркие цвета его великолепных картин озвучивали миллион невысказанных слов.

Жизнь бахаи [ править ]

В 1980-х годах египетское правительство арестовало ряд бахаи , в том числе Бикар, который был одним из видных лидеров общины. ^{[5] [6]} Бахаи обвинялись в попытке поделиться учениями религии, которая была запрещена в Египте в 1960-х годах. ^[4] Лабиб Моавад, один из ведущих юристов Египта, защищал Бикара и других бахаи, и в конце концов все обвинения против Бикара были сняты из-за его преклонного возраста. ^{[5] [6]} Бикар подарил Моаваду картину как дань уважения его усилиям во время суда. ^[6] После суда Бикар получил премию Мубарака в области искусства, и его общественный статус был восстановлен. ^[6]

Награды [ править ]

За годы существования компания Bicar получила ряд наград и наград, среди них следующие:

• Почетная медаль правительства Марокко, 1942 г.
• Благодарственный патент министра культуры Сирии, 1961 г.
• Медаль I степени в области науки и искусства 1967 г.
• Почетная награда Александрийской биеннале 1970 г.
• Почетная грамота Академии художеств, 1972 г.
• Премия Гамаля Абделя Насера с участием Советского Союза, 1975 г.
• Государственная награда 1978 года.
• Государственная грамота и почетная медаль, 1980 г.
• И совсем недавно - премия Мубарака (Египет 2000) незадолго до его смерти ^[13]

Дань [ править ]

2 января 2017 года компания Google Doodle отметила 104-летие Хусейна Амина Бикара. ^[14]

Заметки [ править ]

Ссылки [ править ]

• Собхи Э. Л. Шаруни (2002). БИКАР . Дар эль Шорук. ISBN 977-09-0829-0 . 
• Публикация о Хусейне Бикаре, опубликованная Американским университетом в Каире в 1989 году, написанная Бетти Васс Эль-Вакиль.
• Инас Эльхинди (2009). Бикар ... Сольные концерты в живописи . опубликовано Высшим советом культуры Египта.

Внешние ссылки [ править ]

• О портретах Бикара в еженедельной газете "Аль-Ахрам" от 26 августа - 1 сентября 1999 г., автор = Нагва Эль-Ашри.
• Премия Мубарака
• О художниках-бахаи: Хусейн Бикар и обращение с бахаи в Египте