Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Жак Тати
Жак Тати.jpg
Жак Тати, как месье Юло
Родившийся
Жак Татищефф

( 1907-10-09 )9 октября 1907 г.
Ле-Пек , Франция
Умер5 ноября 1982 г. (1982-11-05)(75 лет)
Париж , Франция
Род занятийРежиссер, актер, сценарист, режиссер
Супруг (а)Мишлин Винтер (1944–1982; его смерть)
Дети3

Жак Тати ( французский:  [тати] ; урожденный Жак Татишефф , произносится  [татиф] ; 9 октября 1907 - 5 ноября 1982) [1] был французским пантомитом, кинорежиссером, актером и сценаристом. На протяжении своей долгой карьеры он работал комедийным актером, писателем и режиссером. В опросе величайших кинорежиссеров, проведенном Entertainment Weekly , Тати заняла 46-е место среди величайших режиссеров всех времен. Имея в своем активе всего шесть полнометражных фильмов, он снял меньше фильмов, чем любой другой режиссер из этого списка из 50.

Фильм Тати « Время игр» (1967) занял 43-е место в опросе критиков Sight & Sound 2012 года о лучших фильмах, когда-либо созданных. [2]

Как выразился Дэвид Беллос , «Тати, от l'Ecole des facteurs до Playtime , является воплощением того, чем должен быть автор (в теории кино): контролирующим разумом, стоящим за видением мира в кино». [3]

Семейное происхождение [ править ]

Жак Тати имел русские, голландские и итальянские корни. Его отец, Георгий Эммануил Татищев, родился в 1875 году в Париже (ум. 1957), был сыном Дмитрия Татищева (Дмитрий Татищев), генерала Российской Императорской армии и военного атташе посольства России в Париже. Татищевы (также пишутся Татищевы) были русской дворянской семьей патрилинейного происхождения Рюриковичей . Находясь в Париже, Дмитрий Татищев женился на француженке Роуз Анатали Алинквант. (Российские источники указывают, что она была артисткой цирка и что они никогда не были женаты.) [4]

При подозрительных обстоятельствах Дмитрий Татищев скончался от травм, полученных в результате несчастного случая, связанного с верховой ездой, вскоре после рождения Джорджа Эммануэля. В детстве Джордж Эммануэль переживал тяжелые времена, когда его насильно высылали из Франции и отправляли жить в Россию. В 1883 году мать привезла его во Францию, где они поселились в поместье Ле Пек , недалеко от Сен-Жермен-ан-Ле на окраине Парижа. [5] В 1903 году Жорж-Эммануэль Татищефф женился на итальянке голландского происхождения Марсель Клэр ван Хоф (ум. 1968). Вместе у них было двое детей, Натали (1905 г. р.) И Жак. Отец Клэр из Голландии, друг Ван Гога , среди клиентов которого были Тулуз-Лотрек , [6]был владельцем престижной компании по оформлению картин недалеко от Вандомской площади в Париже, и он привел Жоржа-Эммануэля в семейный бизнес. Впоследствии Жорж-Эммануэль стал директором компании Cadres Van Hoof, и у семьи Татищефф был относительно высокий уровень жизни. [7]

Ранняя жизнь [ править ]

Жак Татищев, похоже, был равнодушным учеником, но преуспел в таких видах спорта, как теннис и верховая езда. Он бросил школу в 1923 году в возрасте 16 лет, чтобы поступить в семейный бизнес, где его дедушка обучал его рисованию. Между 1927 и 1928 годами он завершил военную службу в Сен-Жермен-ан-Ле в составе 16-го кавалерийского драгунского полка. [8] После окончания армии он пошел учиться в Лондон, где впервые познакомился с регби . Вернувшись в Париж, он присоединился к полупрофессиональной команде регби Racing Club de France , капитаном которой был Альфред Сови, а среди сторонников - Тристан Бернар.. Именно в Racing Club de France Жак Татищев впервые обнаружил свои комические таланты, развлекая своих товарищей по команде в перерывах между играми, весело изображая их спортивные усилия. Он также впервые встретил Жака Бройдо , и они стали друзьями на всю жизнь. [9]

Между 1931 и 1932 годами глобальный экономический кризис достиг Франции [10], в то же время он оставил и Racing Club de France, и, к неодобрению его семьи, свое обучение в Cadres Van Hoof. Отказавшись от относительно комфортного образа жизни среднего класса для одного из борющихся артистов в это трудное экономическое время, он разработал коллекцию очень физических мимов, которые стали его Impressions Sportives ( Спортивные впечатления ). Каждый год с 1931 по 1934 год он участвовал в любительском шоу, организованном Альфредом Сови. [11]

Карьера [ править ]

Тати в Германии, 1938 год.

Ранние работы [ править ]

Хотя он, вероятно, раньше играл в мюзик-холлах, его выступление впервые было упомянуто в 1935 году, когда он выступил на гала-вечере для газеты Le Journal, чтобы отпраздновать победу Франции в соревновании за установление рекорда трансатлантического перехода из Нормандии . Среди почетных зрителей была влиятельная писательница Колетт . Игра Тати также привлекла внимание Макса Требора , который предложил ему помолвку в Theater-Michel, где он быстро стал звездой. После своего успеха там Тати попытался сделать это в Лондоне, сыграв короткий сезон в Finsbury Park Empire в марте 1936 года. По возвращении в Париж в том же году он был немедленно принят на работу в качестве главного работника в ABC Théâtre [12]рядом с певицей Мари Дубас , где он работал без перебоев до начала Второй мировой войны. [13] Это было для исполнения Тати его теперь точно настроенных Impressions Sportives в ABC, что ранее впечатленная Колетт написала:

«Отныне ни одно торжество, ни одно артистическое или акробатическое зрелище не обходится без этого удивительного исполнителя, который изобрел что-то совершенно свое ... Его игра - отчасти балет, отчасти спорт, отчасти сатира, а отчасти шарада. Он придумал способ быть одновременно игроком, мячом и теннисной ракеткой, одновременно футболистом и вратарём, боксером и его соперником, велосипедом и велосипедистом. Без всякого реквизита он вызывает в воображении свои аксессуары и своих партнеров. силы всех великих художников. Как отрадно было видеть теплую реакцию публики! Успех Тати многое говорит об изысканности якобы «неотесанной» публики, ее вкусе к новизне и ее признании стиля. Жак Тати, лошадь и всадник заколдовал,покажет всему Парижу живой образ этого легендарного существа, кентавра ».[14]

В 1930-е годы он также выступал в театре Scala в Берлине с 1937 по 1938 год и начал экспериментировать с кино, играя в следующих короткометражках:

  • 1932: Оскар, чемпион по теннису, режиссер Джек Форрестер, сценарий и роль Жака Тати (фильм потерян);
  • 1934: « On demande une brute», режиссер Шарль Барруа , с Жаком Тати в роли ( Роджер ), Энрико Спрокани в роли клоуна Рума ( Энрико );
  • 1935: « Гай Диманш» режиссера Жака Берра , автор сценария и роли Жака Тати и Энрико Спрокани; и
  • 1936: Soigne ton gauche, режиссер Рене Клеман , в главных ролях: Жак Тати ( Роджер ), Жак Броидо ( спарринг-партнер ), Макс Мартель ( почтальон ).

Вторая мировая война [ править ]

В сентябре 1939 года Тати снова призвали в свой 16-й драгунский полк, который затем был включен в 3-й дивизион Legere de Cavalerie (DLC). Он участвовал в сражении при Седане в мае 1940 года, когда немецкая армия прошла через Арденны на север Франции. 3-й DLC отступил из Мааса в Муссидан в Дордони, где дивизия была демобилизована после объявления перемирия 22 июня 1940 года.

Вернувшись в Париж, Тати возобновил свою гражданскую профессию артиста кабаре, устроившись на работу в Lido de Paris Леона Вольтерры , где он выступал со своими « Спортивными впечатлениями» с 1940 по 1942 год.

Рассматривается как возможная замена Жана-Луи Барро в Les Enfants du Paradis , он сыграл призрака в Сильвии и призраке ( Sylvie et le fantôme ) (Клод Отан-Лара сыграл Сильвию), а также появился в роли Дьявола в том же фильме. . Здесь он встретил Фреда Орейна, директора студии «Сен-Морис и Викторина» в Ницце .

Жак Тати, режиссер [ править ]

В начале 1946 года Жак Тати и Фред Орейн основали продюсерскую компанию Cady-Films , которая должна была продюсировать первые три фильма Тати.

За исключением его первого и последнего фильмов, Тати сыграл глупого и социально неумелого главного героя, месье Юло . Юло с его фирменным плащом, зонтиком и трубкой является одним из самых запоминающихся комических персонажей кино. Несколько тем повторяются в работах Тати, в первую очередь в Mon Oncle , Play Time и Trafic . Они включают одержимость западного общества материальными благами, особенно потребительство в американском стиле, скороварку современного общества, поверхностность отношений между различными социальными классами Франции, а также холодный и часто непрактичный характер технологий и дизайна космической эры.

"L'École des facteurs" ("Школа почтальонов") [ править ]

Рене Клеман впервые был приглашен на роль режиссера « L'Ecole des facteurs », но, поскольку он был занят режиссером «Железнодорожного сражения », его обязанности выпали на долю Тати, которая также сыграла главную роль в этой короткой комедии о сельской жизни. Обнадеживает, что L'École des facteurs была с энтузиазмом встречена после выхода в свет, получив премию Макса Линдера за кинокомедию в 1947 году.

Jour de fête (Большой день) [ править ]

Первый крупный фильм Тати, Jour de fête ( Большой день ), рассказывает о неумелом деревенском почтальоне, который прерывает свои обязанности, чтобы осмотреть передвижную ярмарку, которая приехала в город. Под влиянием слишком большого количества вина и документального фильма о скорости работы американской почтовой службы он идет на все, чтобы ускорить доставку почты на своем велосипеде. Тати снял его в 1947 году в деревне Сент-Север-сюр-Эндр, где он нашел убежище во время войны. Из-за нежелания французских дистрибьюторов Jour de fête впервые был успешно выпущен в Лондоне в марте 1949 года, а затем получил французский выпуск 4 июля 1949 года, где он стал большим общественным успехом, получив в 1950 году Le Grand prix du cinéma français.. Фильм задумывался как первый французский художественный фильм, снятый в цвете; Тати одновременно сняла фильм в черно-белом цвете в качестве страховки. Недавно разработанная цветовая система Thomson оказалась непрактичной, поскольку не позволяла получать цветные отпечатки. Поэтому Jour de fête выпускался только в черно-белом цвете. В отличие от его более поздних фильмов, в нем много сцен с диалогами и предлагается забавный, нежный взгляд на жизнь сельской Франции. Цветная версия была восстановлена ​​его младшей дочерью, киноредактором и режиссером Софи Татищефф, и выпущена в 1995 году. Фильм получил приз за лучший оригинальный сценарий на Венецианском кинофестивале .

Les Vacances de Monsieur Hulot (Праздник месье Юло) [ править ]

Второй фильм Тати, Les Vacances de Monsieur Hulot (Отпуск месье Юло), был выпущен в 1953 году. Les Vacances представил персонажа мистера Юло и повествует о его приключениях во Франции во время обязательных августовских каникул на морском курорте, высмеивая несколько зацикленных элементов кино. Французские политические и социальные классы. Почти полностью он был снят в крошечной приморской деревушке Сен-Марк-сюр-Мер на западном побережье в регионе Атлантическая Луара . Отель, в котором остановился г-н Юло (l'Hôtel de la Plage), все еще существует [15], а на пляже установлена ​​статуя в память о директоре. [16]Тати влюбился в побережье, когда жил в соседнем Порт-Шарлотте со своими друзьями, мистером и миссис Лемуан, до войны, и решил однажды вернуться, чтобы снять там фильм. [17] Фильм получил широкую оценку критиков и принес Тати номинацию на премию Американской киноакадемии за лучший оригинальный сценарий , которую поделил с Анри Марке . В ходе производства фильма Жак Лагранж снова вошел в жизнь Тати, положив начало непрерывному рабочему сотрудничеству с художником, который стал его сценографом. Les Vacances de Monsieur Hulotостается одним из самых любимых французских фильмов того периода. Комическое влияние фильма распространилось далеко за пределы Франции, и совсем недавно, в 2007 году, его можно найти в комиксе Роуэна Аткинсона « Мистер Бин's Holiday» . [18]

Андре Базен , основатель влиятельного журнала Cahiers du cinéma , написал в своем эссе 1957 года «Пятнадцать лет французского кино», что:

«Тати легко мог заработать много денег на сиквелах, в которых изображен комический персонаж маленького деревенского почтальона. Вместо этого он решил подождать четыре года и, после долгих размышлений, полностью пересмотрел свою формулу. На этот раз результатом стал выдающийся шедевр. о котором, я думаю, можно сказать, что это самое радикальное нововведение в комическом кино со времен братьев Маркс: я, конечно, имею в виду Les Vacances de M. Hulot ». [19]

Из-за различных проблем выпуск следующего альбома Тати за его международный хит может задержаться. В 1955 году он попал в серьезную автомобильную аварию, в результате чего у него была повреждена левая рука. Затем последовал спор с Фредом Орайном, и Тати отделился от Cady Films, чтобы создать свою собственную продюсерскую компанию Spectra Films в 1956 году.

Mon Oncle (Мой дядя) [ править ]

Следующий фильм Тати, Mon Oncle ( Мой дядя ) 1958 года , был его первым цветным фильмом. В центре сюжета комедийная, донкихотская и детская борьба г-на Юло с одержимостью послевоенной Франции современностью и потреблением в американском стиле, переплетенная с его отношениями со своим девятилетним племянником Жераром. Мой дядюшка быстро стал международный успех, и выиграл в том году премию Оскар за лучший фильм на иностранном языке , на специальный приз в Каннах , а также нью - йоркских критиков кинематографической премии . На площади де ла Пелуз ( Сен-Мор-де-Фосе) стоит бронзовая статуя Тати в виде месье Юло, разговаривающего с мальчиком, в позе, повторяющей плакат фильма, созданный Пьером Эте . [20]

После получения Оскара Тати предложили любое угощение, которое Академия могла ему подарить. К их удивлению, Тати просто попросила возможность навестить Стэна Лорела , Мака Сеннета и Бастера Китона . Китон якобы сказал, что работа Тати со звуком продолжила истинные традиции немого кино. [21]

В качестве приглашенного художественного руководителя на AFI FEST 2010 Дэвид Линч выбрал « Mon Oncle» Тати вместе с « Часом волка» (Дир Ингмар Бергман ), Лолитой (Дир Стэнли Кубрик ), « Окно в заднюю дверь» (Дир Альфред Хичкок ) и бульваром Сансет (Дир Билли Уайлдер ). отображается в его программе на боковой панели, объясняя это,

«Я выбрал именно эти фильмы, потому что они вдохновили меня больше всего. Я думаю, что каждый из них - шедевр». [22]

О Тати Линч добавил в разговоре с Джонатаном Розенбаумом : «Знаешь, я чувствую, что в каком-то смысле он родственная душа ... Этот парень такой творческий, это невероятно. Я думаю, что он один из величайших людей всех времен. " [23]

Время воспроизведения [ править ]

Тати и переводчик представляют фильм для специального показа в Хельсинки , 1969 год.

Многие считали его шедевром « Playtime» (1967), снятый на 70 мм , который должен был стать самой амбициозной, но рискованной и дорогой работой в карьере Тати. «После успеха« Мон Онкле »в 1958 году Жаку Тати надоел« Месье Юло », его фирменное комедийное творение. С международной известностью росло недовольство простыми сценариями, сосредоточенными вокруг одной привлекательной и узнаваемой фигуры. Поэтому он медленно продвигался к новый вид фильма, в высшей степени демократичный фильм, который будет о «всех». [24] На его создание ушло девять лет, и ему пришлось сильно заимствовать из собственных ресурсов, чтобы закончить картину ». « Playtime» (1967) был самым дорогим фильмом в истории Франции ».[25]«Play Time» - это большой скачок, большой экран. Я ставлю себя на карту. Либо это сработает, либо нет. Нет никакой защиты ». На окраине Парижа Тати построил для фильма целый мини-город из стекла и стали (по прозвищу Тативиль), на строительство которого ушли годы, и он погряз в долгах.

В фильме Юло и группа американских туристов теряются в футуристическом стекле и стали коммерчески глобализированных современных парижских пригородов, где только человеческая природа и несколько отражающих видов самого старого города Парижа все еще появляются, чтобы вдохнуть жизнь в мир. стерильный новый мегаполис. В «Play Time» было даже меньше сюжета, чем в его более ранних фильмах, и Тати старался сделать своих персонажей, включая Юло, почти второстепенными в его изображении модернистского и роботизированного Парижа. Время игрыПервоначально длился 155 минут, но вскоре Тати выпустил отредактированную версию на 126 минут, и именно эта версия стала общедоступной в 1967 году. Более поздние версии появились в формате 35 мм. В 1979 году копия фильма была снова увеличена до 108 минут, и эта отредактированная версия была выпущена на видеокассете VHS в 1984 году. Хотя Play Time имел успех у критиков ( Франсуа Трюффо похвалил его как «фильм, снятый с другой планеты. , где снимают фильмы по-другому »), это был крупный и дорогостоящий коммерческий провал, который в конечном итоге привел к банкротству Тати. "Тати обращалась ко всем, от Дэррила Ф. Занука до премьер-министра Жоржа Помпиду.в попытке завершить фильм. Его личные овердрафты начали расти, и задолго до того, как закончилось «Время игры», - отмечает Беллос, - Тати был в значительной долгу перед наименее снисходительным из всех кредиторов, сборщиками налогов ». Когда он не смог выплатить свои займы, его фильмы были конфискованы банками ". [26] Тати был вынужден продать семейный дом Сен-Жермен вскоре после смерти его матери, Клэр Ван Хоф, и переехать обратно в Париж. Затем Spectra Films была передана в ведение администрации, что привело к ликвидации компании в 1974 году с проведением аукциона по продаже всех прав на фильмы, принадлежащих компании, за немногим более 120 000 франков.

В 1969 году, имея ограниченные средства, Жак Тати создал новую продюсерскую компанию CEPEC, чтобы контролировать свои возможности в производстве фильмов и телепрограмм.

Побочные эффекты Play Time [ править ]

На съемках « Play Time» Тати снял короткометражный фильм о своей комедийной и кинематографической технике « Cours du soir» (« Вечерние классы» , 1967), в котором Тати дает урок комедийного искусства классу потенциальных актеров.

В 1971 году Тати «потерпел унижение из-за необходимости делать рекламу Lloyds Bank в Англии» [26], в которой он изобразил дегуманизированный банк будущего с деньгами, выдаваемыми через компьютеризированный счетчик. «Смысл рекламы заключался в том, что какими бы современными ни были Ллойды, технологии - это еще не все, и вы всегда сможете поговорить с« дружелюбным сотрудником или понимающим менеджером »в их филиалах». [27]

Прием [ править ]

В августе 2012 года Британский институт кино опросил 846 критиков, программистов, ученых и дистрибьюторов, чтобы найти «50 лучших фильмов всех времен», а Play Time занял 42-е место в списке [28]. В соответствующем «опросе режиссеров» BFI, Playtime был удостоен награды его коллег-режиссеров как 37-й величайший фильм всех времен.

Стивен Спилберг сказал, что в своем фильме 2004 года «Терминал» отдает «очень легкое почтение» Play Time , [29] добавив: «Я думал о двух режиссерах, когда делал« Терминал ». Я думал, что это дань уважения Фрэнку Капре и его Честное чувство, и это была дань уважения Жаку Тати и тому, как он позволял своим сценам продолжаться и продолжаться. Персонаж, которого он сыграл в «Отпуске месье Юло» и « Мон Онкле», был полностью посвящен находчивости и использованию того, что вокруг него, чтобы рассмешить нас. ". [30]

Трафик (Трафик) [ править ]

Финансируемый голландцами Trafic ( Traffic ), хотя изначально был задуман как телефильм, в 1971 году вышел в кинотеатрах и снова поставил месье Юло в центр событий. Это был последний фильм Юло, последовавший в духе более ранних работ, высмеивающих современное общество. В фильме Юло - неуклюжий изобретатель автомобилей, путешествующий на выставку в автомобиле для отдыха, заполненном гаджетами. Несмотря на свой скромный бюджет, «Трафик» по-прежнему оставался фильмом Тати, с тщательной постановкой и постановкой сцен и эффектов.

Парад [ править ]

Последний законченный фильм Тати, « Парад» , снятый для шведского телевидения в 1973 году, представляет собой более или менее снятый цирковой спектакль с участием пантомимы Тати и других исполнителей.

Форза Бастия [ править ]

В 1978 году Тати приступил к съемкам короткометражного документального фильма о корсиканской футбольной команде SC Bastia, играющей в финале Кубка УЕФА « Forza Bastia », которую он так и не завершил. Его младшая дочь, Софи Татищефф, позже смонтировала оставшиеся кадры, которые были выпущены в 2002 году после ее собственной смерти от рака легких в 2001 году.

Неснятые фильмы [ править ]

Путаница [ править ]

Перед смертью у Тати были планы как минимум еще на один фильм. Confusion , запланированное сотрудничество с поп-дуэтом Sparks , было историей о футуристическом городе (Париж), где деятельность сосредоточена вокруг телевидения, коммуникации, рекламы и увлечения современного общества визуальными образами.

В оригинальном сценарии стареющий мистер Юло должен был быть случайно убит в прямом эфире. Рон Маэль и Рассел Маэль сыграли бы двух сотрудников американской телестудии, которых пригласили в сельскую французскую телекомпанию, чтобы они помогли им с некоторыми американскими техническими знаниями и информацией о том, как на самом деле делается телевидение. Пока существует сценарий, « Путаницу» так и не сняли. Заглавный трек "Confusion" появляется на альбоме Big Beat 1976 года Sparks с внутренним конвертом его ремастерированного компакт-диска 2006 года, содержащим письмо, объявляющее о предстоящем сотрудничестве, а также фотографию братьев Маэл в разговор с Тати. [31]

Фильм Тати № 4, Иллюзионист [ править ]

Этот курс, внесенный в каталог в архивах CNC (Национальный центр кинематографии) под названием «Film Tati Nº 4» [32], написанный в конце 1950-х годов, должен был стать продолжением всемирно известного фильма Тати « Mon Oncle» . В нем рассказывается горько-сладкая история о скромно талантливом фокуснике, которого называют только Иллюзионистом, который во время тура по разрушающимся мюзик-холлам Восточной Европы бережно берет под свое крыло бедную молодую женщину. [33]

Полуавтобиографический сценарий, написанный Тати в 1956 году, был выпущен на международном уровне как анимационный фильм «Иллюзионист» в 2010 году. [34] Режиссер Сильвен Шоме , известный по «Тройнякам Бельвилля» , главный герой представляет собой карикатуру на самого Тати.

Споры преследовали выпуск The Illusionist , [35] [36] [37] с сообщением The Guardian :

В 2000 году сценарий был передан Чомету дочерью Тати Софи, за два года до ее смерти. Однако теперь семья незаконнорожденного и отчужденного старшего ребенка Тати, Хельги Мари-Жанны Шиль, которая живет на северо-востоке Англии, призывает французского режиссера отдать должное ей как истинному вдохновителю фильма. По их словам, сценарий « L'illusionniste» был ответом Тати на стыд за то, что она бросила своего первого ребенка [Шил], и остается единственным публичным признанием ее существования. Они обвиняют Хомета в попытке снова стереть их болезненное семейное наследие. [38]

Бывшие коллеги Тати по Лидо-де-Пари были потрясены его хамским поведением и сторонились его. В результате он переехал сначала в Берлин, а затем в деревню Сент-Север-сюр-Эндр , которая позже вдохновила его очень успешный фильм Jour de Fête . [39] [40]

Личная жизнь [ править ]

В Лидо де Пари он встретил и влюбился в молодую австрийско- чешскую танцовщицу Герту Шиль, которая бежала из Вены со своей сестрой Молли во время аншлюса . Летом 1942 года Герта родила им дочь Хельгу Мари-Жанну Шиль. Из-за давления со стороны его сестры Натали, Тати отказался признать ребенка и был вынужден Вольтеррой покинуть Лидо в конце сезона 1942 года. [41] В 1943 году, после короткой помолвки в ABC, [12] где Эдит Пиаф был хедлайнером, Тати покинул Париж в облаках со своим другом Анри Марке , и они поселились в деревне Сент-Север-сюр-Эндр.. Живя там, они написали сценарий для L'École des facteurs ( Школа почтальонов ), который позже послужит материалом для его первого полнометражного фильма, Jour de fête .

Герта Шиль останется в Париже на протяжении всей войны, где она познакомится с врачом Жаком Вейлем, когда его призвали лечить ее сестру Молли от неизлечимого туберкулеза (ТБ). Через Вейля, заместителя руководителя сети жонглеров сети F Секции SOE , обе сестры были завербованы во французское Сопротивление . [35]

В 1944 году Тати вернулась в Париж и после недолгих ухаживаний вышла замуж за Мишлин Винтер.

23 октября 1946 года у Тати родился второй ребенок, Софи Екатерина Татищева .

1949 год стал годом рождения сына Тати, Пьера-Франсуа Татишеффа, также известного как Пьер Тати. И Пьер, и Софи продолжили работать во французской киноиндустрии в различных должностях, начиная с начала 1970-х годов. Примечательно, что они оба работали над последним фильмом Жан-Пьера Мелвилла « Un flic» (1972).

Смерть [ править ]

Ослабленный серьезными проблемами со здоровьем, Тати умер 5 ноября 1982 года в возрасте 75 лет от тромбоэмболии легочной артерии, оставив после себя финальный сценарий под названием « Путаница», который он завершил с Жаком Лагранжем.

В Париже матча , Philippe Labro сообщил о смерти Жака Тати под рубрикой «Прощайте месье Юло. На ле pleure Морт, иль aurait fallu l'пособник Вивант!» («Прощайте, мсье Юло. Мы оплакиваем его смерть, но мы должны были помочь ему, пока он был еще жив!») [42]

Наследие [ править ]

Les Films de Mon Oncle [ править ]

В течение 1980-х годов, обеспокоенные тем, что наследство их отца будет безвозвратно потеряно, Пьер и Софи Татищефф отследили права на творчество своего отца в банке в Швейцарии. Банк, не сумев найти владельца, внесшего депозит, в конце концов вернул права Пьеру и Софи как наследникам отцовского имущества. [ требуется разъяснение ]

В 1995 году, после года кропотливой работы, Софи с помощью кинематографиста Франсуа Эде впервые смогла выпустить цветной отпечаток Jour de fête, как первоначально планировал Тати. [43]

Потеряв своего брата Пьера в дорожно-транспортном происшествии и став неизлечимо больной, Софи Татищефф взяла на себя инициативу создать Les Films de Mon Oncle в 2001 году для сохранения, восстановления и распространения работ Жака Тати. Обращаясь к Жерому Дешаму , художественная и культурная миссия Les Films de Mon Oncle состоит в том, чтобы позволить публике, а также исследователям (заново) открыть для себя работы режиссера Тати, его архивы и обеспечить его влияние во всем мире. .

Восстановление PlayTime началось в 1998 году, когда Софи Татищефф познакомилась с Жаном-Рене Файло, техническим директором Gulliver Arane , единственной оставшейся в Европе лаборатории широкоформатных фильмов. [44] Из-за трудностей с получением соответствующего финансирования восстановленная версия PlayTime не была представлена ​​до 2002 года на 55-м Каннском кинофестивале, через восемь месяцев после смерти Софи Татищефф. В 2004 году Les Films de Mon Oncle завершила реставрацию английской версии Mon Oncle My Uncle . Затем последовала серьезная редакционная работа над DVD с этими фильмами, включая оригинальные бонусы и двойной компакт-диск под названием Tati Sonorama!с полной коллекцией музыки к фильмам и отрывков из кинофильмов. [ необходима цитата ]

В 2014 году Les Films de Mon Oncle заключила партнерство со StudioCanal под названием Vivendi , которое теперь курирует международное распространение творчества Жака Тати, выпустив отреставрированные в цифровом виде версии всех его короткометражных и длинных фильмов в виде бокссетов на DVD и Blu-ray . [ необходима цитата ]

Признание и влияние [ править ]

3 июня 1995 года перестроенный L'Idéal Cinéma в Анише открылся под названием L'Idéal Cinéma Jacques Tati. [45]

В 2009 году партнер Deschamps, Macha Makeïeff, спроектировала выставку « Jacques Tati, deux temps, trois mouvements » в Cinémathèque Française в Париже, со-куратором которой она является вместе со Стефаном Гуде , и установила полномасштабную мифическую виллу. Arpel, набор Mon Oncle, созданный Жаком Тати и его другом Жаком Лагранжем , в 104 (Париж, 19-й округ ).

Роуэн Аткинсон назвал Тати источником вдохновения для создания физической комедии его всемирно известного персонажа мистера Бина , заявив, когда его спросили о том, что на него повлияло: «Я думаю, что это был, в частности, французский комик по имени Жак Тати. Я любил его фильмы, и вы знаете. , "Мистер. Праздник Юло «Я помню, как увидел, когда мне было 17 лет - это было главным источником вдохновения. Он открыл окно в мир, в который я никогда раньше не смотрел, и я подумал:« Боже, это интересно », как может комическая ситуация быть разработанным как чисто визуальный, и при этом он не недооценен, он не ускорен, это комедия Бенни Хилла - он более продуманный, требует своего времени. И мне это понравилось ». [46]

В интервью для «11» независимый режиссер анимации Билл Плимптон назвал Тати одним из главных факторов, повлиявших на его творчество. По словам Плимптона, «его шутки очень наглядны, в нем не так много словесного взаимодействия и разговоров, что мне нравится. Он такой замечательный персонаж. {Его фильмы} сюрреалистичны, они очень сухие, это не фарс, по которому можно споткнуться. грабли и падение на землю, это очень тонкий юмор, очень чувствительный юмор и очень ироничный юмор. Мне нравится ирония в его работах. Он очень хороший пример одного из моих влияний ». [47]

Фильмография [ править ]

ГодЗаголовокДиректорСценаристАктерРольПримечания
1932 г.Оскар, чемпион по теннисудаОскарКороткий фильм
1934 г.On demande une bruteдадаRoustabatКороткий фильм
1935 г.Гай диманче!
( Веселое воскресенье! )		дададаБезымянный бродягаКороткометражный фильм
Режиссер Жак Берр
1936 г.Soigne ton gauche
( смотри слева или держи левую вверху )		дадаРоджерКороткий фильм
1938 г.Retour à la terreдадаНеизвестныйКороткий фильм
1946 г.Sylvie et le fantôme
( Сильви и призрак )		даПризрак Алена де Франсиньи
1947 г.L'École des facteurs
( Школа почтальонов )		дададаПочтальонКороткий фильм
1947 г.Le Diable au corps
( Дьявол во плоти )		даОфицер в баре
1949 г.Jour de fête
( Большой день )		дададаФрансуа, почтальон
1953 г.Les Vacances de M. Hulot
( Праздник месье Юло )		дададаМесье ЮлоТакже незарегистрированный продюсер
1958 г.Mon oncle
( Мой дядя )		дададаМесье ЮлоТакже производитель
1967Время игрыдададаМесье Юло
1967Cours du soir
( вечерние занятия )		дадаМесье ЮлоКороткий фильм
1971 г.Трафик ( Трафик )дададаМесье ЮлоТакже незарегистрированный редактор
1972 г.Образ уз образдаЗакЭпизод: «1.5»
1974 г.ПараддададаАртист цирка
1978 г.Форза БастиядадаДокументальный короткометражный фильм
2010 г.ИллюзионистдаТолько оригинальный сценарий

Награды [ править ]

  • Каннский фестиваль 1958: Гран-при Mon Oncle [48]
  • Награды Академии 1958 : лучший фильм на иностранном языке для Mon Oncle [49]
  • 6-й Московский международный кинофестиваль , Серебряный приз за развлечения . [50]
  • В 1977 году он получил почетный Сезар от Французского института кино за свой пожизненный вклад в кино.

Ссылки [ править ]

  1. ^ «Жак Тати • Великий режиссерский профиль • Чувства кино» . sensesofcinema.com . Дата обращения 23 мая 2017 .
  2. ^ «Голоса за время игры (1967)» . Британский институт кино . Проверено 12 февраля 2017 года .
  3. ↑ Жак Тати, Его жизнь и искусство, Дэвид Беллос, Random House
  4. ^ "Кинопанорама - Мультфильм" Иллюзионист "и дочери Жака Тати" . rfi.fr . 20 февраля 2011 . Дата обращения 23 мая 2017 .
  5. ^ ( Bellos 2002 , 1), "Une famille bien française: les Tatischeff"
  6. ^ "и Линч на Mon Oncle", Жак Татищефф в 109 секунд " . yalerecord.com . Архивировано 9 ноября 2011 года . Проверено 23 мая 2017 года .
  7. ^ ( Bellos 2002 , 2), "Les Cadres Van Hoof".
  8. ^ ( Bellos 2002 , 3), «Дракон».
  9. ^ ( Bellos 2002 , 4), "Drôle d'école".
  10. ^ Il conservé le statut et la rémunération d'apprenti, n'ayant pas réussi l'examen pour devenir ouvrier.
  11. ^ ( Bellos 2002 , стр. 56 и 57) : данные за 1931 г. ( Sport muet par Jacques Tattischeff ) и 1933 г., oùil est cité en haut de l'affiche: J. Taticheff .
  12. ^ a b ABC_ (мюзик-холл) Французская Википедия для l'ABC
  13. ^ ( Беллос 2002 , 6, 8, 10).
  14. ↑ Colette, "Spectacles de Paris", Le Journal , 28 июня 1936 г., цитируется в ( Bellos 2002 , 63).
  15. ^ "Отель де ла Пляж"
  16. ^ Simkins, Майкл (24 апреля 2010). «Счастливые каникулы: Франция Жака Тати» . Хранитель . Лондон.
  17. ^ "le département de la Loire" . Annuaire-Mairie . Дата обращения 23 мая 2017 .
  18. ^ R Праздник мистера Бина [ постоянная мертвая ссылка ]
  19. ^ "Андре Базен: Пятнадцать лет французского кино 1957" . brightlightsfilm.com . Дата обращения 23 мая 2017 .[ постоянная мертвая ссылка ]
  20. ^ "Google Translate" . translate.google.com . Дата обращения 23 мая 2017 .
  21. ^ ( Беллос 1999 , стр. 226), «Старый Свет и Новый».
  22. ↑ Фильмы, отобранные Дэвидом Линчем , заархивированные с оригинала 24 марта 2012 г.
  23. ↑ Розенбаум, Джонатан (22 июля 2009 г.), </ Влияние Тати на Дэвида Линча
  24. ^ "Время игры" . criterion.com . Дата обращения 23 мая 2017 .
  25. ^ " " Роджер Эберт, Ebertfest, Playtime " " . ebertfest.com . Архивировано из оригинального 17 марта 2016 года . Дата обращения 23 мая 2017 .
  26. ^ a b Макнаб, Джеффри (21 мая 2002 г.). «Тати пока» . Проверено 23 мая 2017 г. - через The Guardian.
  27. ^ «Банк будущего (1971 год)» . money-watch.co.uk . 15 февраля 2011 . Дата обращения 23 мая 2017 .
  28. ^ «50 величайших фильмов всех времен - вид и звук» . bfi.org.uk . Дата обращения 23 мая 2017 .
  29. ^ « Терминал - летний фильм, который нам не терпится увидеть» . ew.com . 21 апреля 2004 . Дата обращения 23 мая 2017 .
  30. ^ «Возраст и невинность - Стивен Спилберг» . www.dga.org . Дата обращения 23 мая 2017 .
  31. ↑ Гальяно, Джозеф (30 октября 2009 г.). «Поразительные искры с Бергманом - новый альбом братьев Маэль наносит удар по Голливуду» . The Times . Лондон . Проверено 24 апреля 2010 года .
  32. ^ "Sony Classics, набор для печати иллюзионистов" (PDF) . sonyclassics.com . Дата обращения 23 мая 2017 .
  33. ^ Кер, Дэйв (29 октября 2010). «Иллюзионист Сильвена Шоме использует сценарий Жака Тати» . Проверено 23 мая 2017 г. - через NYTimes.com.
  34. ^ Гамильтон, Фиона; Коутс, Сэм; Сэвидж, Майкл (17 февраля 2007 г.). «Отрежь милое» . The Times . Лондон.
  35. ^ a b Журнал Роджера Эберта ; «Секрет Жака Тати» 2010-05 . Проверено 19 августа 2010 г. Архивировано 31 мая 2010 г. на Wayback Machine.
  36. ^ "Жак Татис ода своей внебрачной дочери". 2010-06-16 Дейли Телеграф . Проверено 19 августа 2010 г.
  37. ^ «Сильвен Чомет: испытания создания журнала Time Out « Иллюзионист ». Архивировано 27 декабря 2012 года в Wayback Machine . Проверено19 августа 2010 г.
  38. ^ "Потерянный фильм Жака Тати показывает боль семьи". Статья Guardian 31 января 2010 г.
  39. ^ "Иллюзии величия" . Ирландский независимый . 21 августа 2010 г.
  40. ^ "Постерите де М. Юло" . nonfiction.fr . Дата обращения 23 мая 2017 .
  41. ^ Дэвид Bellos, " La postérité де М. Юло ", сюр нехудожественной , 25 Марс 2008.
  42. ↑ Paris Match , 19 ноября 1982 г., вып. 1747.
  43. ^ "Jour de fete - Джонатан Розенбаум" . www.jonathanrosenbaum.net . Дата обращения 23 мая 2017 .
  44. ^ «Восстановление« Play Time » » . in70mm.com . Архивировано из оригинала 9 мая 2017 года . Дата обращения 23 мая 2017 .
  45. ^ "L'histoire du cinéma" . Аниш (на французском) . Проверено 31 августа 2020 года .
  46. Рианна Ллойд, Роберт (27 марта 2015 г.). «До и после« Бина »: продолжение разговора с Роуэном Аткинсоном» . Лос-Анджелес Таймс . Проверено 31 августа 2020 года .
  47. ^ "Билл Плимптон делает" 11 "с блогом Alone In The Dark Film" (видео) . YouTube .
  48. ^ "Каннский фестиваль: Mon Oncle" . Festival-cannes.com . Проверено 10 февраля 2009 года .
  49. ^ "31-я награда Академии (1959) номинанты и победители" . oscars.org . Проверено 27 октября 2011 года .
  50. ^ «6-й Московский международный кинофестиваль (1969)» . ММКФ . Архивировано из оригинального 16 января 2013 года . Проверено 17 декабря 2012 года .

Внешние ссылки [ править ]

  • Жак Тати в IMDb
  • Библиография Тати через Калифорнийский университет в Беркли
  • Официальный сайт Жака Тати
  • Профиль Жака Тати на FilmsdeFrance.com
  • Неоконченный фильм Жака Тати "Путаница"
  • Ретроспектива Музея современного искусства в Village Voice
  • Ода Жака Тати своей внебрачной дочери, The Telegraph, 16 июня 2010 г.