Джеймс Дин Прунер (1951–1987 или 1988) был американским художником, гравером, рисовальщиком, создателем кинематографа, скульптором и поэтом. Он родился в Лионе, штат Канзас , также жил в Хейс, Эллинвуд, Сент-Джон и в сельском округе Стаффорд, штат Канзас, где занимался сельским хозяйством и содержал студию. Его работы включают в себя широкий спектр предметов и стилей, но с несколькими последовательными темами, включая человеческие отношения, животных и землю, а также проблемы, которые он ассоциировал с современной жизнью, ядерной войной и технологиями. [1] За свою жизнь он создал более 300 картин, тысячи рисунков тушью, гравюр и гравюр, открыток и плакатов с шелкотрафаретной печатью, а также более 50 скульптур и сборок. [2] Работы Прунера находятся в собранииМузей искусств Спенсера в Университете Канзаса , в Каменной галерее в Хейсе, штат Канзас, и в многочисленных частных коллекциях. [3]
Джеймс Дин Прунер | |
---|---|
Родившийся | 1951 г. |
Умер | 1987 или 1988 Округ Стаффорд, Канзас, США |
Национальность | Американец |
Образование | Государственный университет Форт-Хейса Государственный университет Питтсбурга Государственный университет Эмпории |
ранняя жизнь и образование
Прунер был вторым из трех детей, рожденных Розалин Прунер (1928–1985) и Левоном В. «Ли» Прунером (1922–2001). [2]
Он учился в Государственном университете Форт-Хейса, прежде чем в 1975 году получил степень бакалавра в Питтсбургском государственном университете и степень магистра в 1976 году в Государственном университете Эмпории . [1] В каталоге своей выпускной выставки 1976 года он пишет:
«Мое чувство юмора и способность общаться нетрадиционными способами соединяются и взаимосвязаны, создавая искусство, которое улыбается тревоге, разочарованию и давлению жизни в 20 веке. Я переворачиваю исторические темы, использую личные символы, восстанавливаю свои знания о мастерах и получаю вдохновение от друзей.
«На меня повлияли методы де Кунинга в создании образа. В моем стремлении запечатлеть это сходство важны жест, быстрота и непосредственность. Я использую исторически визуальные останки; переосмыслить и произвести. От «Голландских мастеров» Рембрандта до «Серии Ocean Park» Дибенкорна появляются и продолжают расти мои картины.
«История любви» - это серия экзотических пейзажных картин. В этой работе необходимость скорости сочетается с гармонией цвета. В наш век массовой стерилизации и неудовлетворенности «История любви» изображает мои попытки достичь иной реализации. «Горько-сладкое предназначение этих картин направляет мои фантастические представления о выживании». [4]
1970-е и 1980-е годы
«В 36 лет он стал одним из самых ярких художников Среднего Запада и яркой фигурой среди простых фермеров этого района», - пишет Дуг Хичкок для журнала Borderline . [2] После получения степени магистра Прунер переехал в Эллинвуд, штат Канзас, где снял небольшую студию, которую он разделил с другим художником. Когда его товарищ по студии разрушил студию (и восемь лет работы Прунера), Прунер переехал в сельский округ Стаффорд, где его матери принадлежало 40 акров земли. [2] На этом удаленном участке Прунер переместил автобус 1950-х годов, который он превратил в свою студию и жилое пространство. Он постоянно рисовал, а также возделывал небольшую ферму и строил себе жилое пространство. Pruner также выпустил серию гравюр в The Lawrence Lithography Workshop в Лоуренсе, штат Канзас, с Майклом Симсом. [1]
Его работы этого периода демонстрируют последовательную иконографию, заимствованную из снов и магии (некоторые изображения напоминают карты Таро) и вдохновлены окружавшими его пейзажами. «Его картины почти вибрировали яркими, конфликтующими цветами или глубокими, богатыми оттенками. Сама краска, казалось, светилась, как если бы была освещена изнутри. Он достиг этого, используя тонкие слои масляной краски на белом фоне: нанесение достаточного количества пигмента, чтобы предположить цвет, позволяя просвечивать ровно столько земли, чтобы сделать поверхность ярче ". [5]
В 1987 году Прунер ушел из галерей, которые он часто посещал в Аризоне, Калифорнии и Канзасе. Он начал экспериментировать с резьбой по камню и создал сборки, вдохновленные его дружбой с Уильямом С. Берроузом , который жил в Лоуренсе, штат Канзас. Он создал небольшие картины, которые заменили его прежнюю иконографию новыми фигурами; скелеты управляли хаотическими сценами, и окно, которое он рисовал во многих более ранних работах, исчезло. Многие из его изображений отражали ядерную войну и опустошенный мир природы. [2]
Исчезновение и смерть
В декабре 1987 года Прунер исчез из своего дома в округе Стаффорд, штат Канзас. Его тело было найдено в апреле 1988 года. [2]
Письма и журналы
Прунер был заядлым писателем, заполнял блокноты своими стихами и поддерживал регулярную переписку со многими друзьями и членами семьи. Его стихи обращены к опасениям по поводу современных технологий и отчуждения. Их названия включают: «Урок одиночества», «Америка в войне», «Эпоха компьютеров», «Мать-Земля», «Сохраняет мир», «Отступите от войны, разжигая войну» и «Человек с Запада». [6] Pruner выпустил несколько журналов, в том числе:
- Твердоносый Гарри (1979) [7]
- Один (1) день, близкий к аду (1979) [7]
- ТВ: Современный человек, первобытный человек (1984) [8]
Его изображения также иллюстрируют публикацию Уильяма С. Берроуза и Дайан ди Прима 1989 года « Стилет один: корабль дураков» . [9]
Избранные выставки
1998 г.
- Ретроспектива Джеймса Дина Прунера в галерее искусств Moss-Thorns, Государственный университет Форт-Хейс, Хейс, Канзас (17 января - 13 февраля) [6]
1987 г.
- Групповая выставка с Джеффом Бертончино, Кэрол Фостер Блейк, Леонелом Гонгора и Агнесе Удинотти в галерее Udinotti, 8756 Wonderland Ave., Лос-Анджелес, Калифорния 90046 (март)
- История человека , Sven & Me, 120 S. Main St., Линдсборг, Канзас (1–31 августа)
1986 г.
- Stone Foundation, Хейс, Канзас (апрель)
1985 г.
- Холодная зима в Грейт-Бенде, Канзас , Галерея Келлас, 7-я Восточная 7-я улица, Лоуренс, Канзас, 66044 (20 июля - 24 августа) [1]
- 3D , Stone Gallery, 107 W. 6th St., Хейс, Канзас (14 июня - 13 июля)
- Человек и Луна: Картины Дж. Прунера , Импровизация, 8162 Melrose Ave., Лос-Анджелес, Калифорния (26 февраля - 25 марта)
1982 г.
- Джеймс Дин Прунер , Галерея «Ножницы / бумага / камень», 1101 1/2 Mass St., Лоуренс, Канзас (19 июня - 17 июля)
1976 г.
- Выставка выпускников, Здание колледжа искусств, Государственный колледж Эмпории Канзас, Эмпория, Канзас (6–18 декабря)
- Галерея Удинотти, 4215 Н. Маршалл Уэй, Скоттсдейл, Аризона 85251
Проект Джеймса Дина Прунера
Скажи это лошадям: проект Джеймса Дина Прунера , монографическая публикация и соответствующая персональная выставка работ Джеймса Дина Прунера, запланированная на 2016–2017 годы, ее координирует Лаура А.Л. Веллен из Хьюстона, штат Техас, при поддержке семьи Прунера.
Рекомендации
- ^ a b c d Чак Тварди, «Секатор находит исполнение в рисовании рисунков». Lawrence Journal-World 18 июля 1985 г., стр. 1D.
- ^ a b c d e f Дуг Хичкок, один (1) день рядом с адом ». Граница, февраль – март, 1989, стр. 42-52.
- ^ "Каменная галерея - Хейс, Канзас" . kansastravel.org . Дата обращения 2 февраля 2015 .
- ↑ Джеймс Дин Прунер, Выпускная выставка: Живопись , Каталог выставки, опубликованный Художественной галереей колледжа, Государственный колледж Эмпории Канзаса, 6 декабря - декабрь. 18, 1976.
- ↑ Дуг Хичкок, один (1) день на грани ада ». Граница, февраль – март, 1989, стр. 46.
- ^ a b Карен Гангвере, "Ретроспектива Pruner показывает его работы", Hutchinson News , 1 февраля 1998 г., B4.
- ^ a b Джеймс Дин Прунер, «Один (1) день до ада». Эмпория, Канзас: Честер Пресс, 1979.
- ↑ Джеймс Дин Прунер, «ТВ: современный человек, первобытный человек». Уичито, Канзас: Mumbles Publications, 1984. OCLC # 228506170.
- ^ Уильям С. Берроуз, СТИЛЕТ ПЕРВЫЙ: Корабль дураков . Энглвуд, Колорадо: Howling Dog Press, 1989.
Внешние ссылки
- https://web.archive.org/web/20150116084106/http://www.spencerart.ku.edu/exhibitions/radicalism/prunnerhistory.shtml
- https://web.archive.org/web/20150116084729/http://www.spencerart.ku.edu/exhibitions/radicalism/prunnerdollars.shtml
- http://www.artwerts.com/?cat=8
- http://www.lalwellen.com