Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Лотар Остербург (родился в 1961 году) - родился в Германии, родился в Нью-Йорке, художник и мастер-печатник в глубокой печати , занимается скульптурой, фотографией, гравюрой и видео. [1] [2] [3] Он наиболее известен своими фотогравюрами с грубыми мелкомасштабными моделями деревенских построек, водных и воздушных судов, а также воображаемых городов, поставленных в вызывающих воспоминания декорациях и сфотографированных, чтобы казаться в натуральную величину дезориентирующими, загадочными или загадочными. причудливый эффект. [4] [5] [6] Критик New York Times Грейс Глюк пишет, что богатые ретро-гравюры Остербурга «вызывают в воображении [e] монументальные явления минимальными средствами»; Джуди Пфафф описывает его работу как полнуюфильм нуар - подобная атмосфере, тепла, мечтательности, драмы и вневременности. [7] [1]

Лотар Остербург, « Входя в вчерашний город завтрашнего дня» , фотогравюра на гампи, 27 "x 69,5", 2011 г.

Остербург получил стипендию Гуггенхайма и награды от Американской академии искусств и литературы и в Нью - Йорке Фонда искусств , [8] [9] [10] и его работа была приобретена музеем Метрополитена , Библиотека Конгресса и Чикагский институт искусств и другие. [11] [12] Он выставлялся в Международном центре печати в Нью-Йорке , Институте культуры Перуано Нортеамерикано (ICPNA, Лима, Перу), Музее изящных искусств Бостона и Центре фотографии в Вудстоке (CPW). [13] [14]Как мастер-типограф, Остербург работал с такими художниками, как Ида Эпплбруд , Ли Фридлендер , Адам Фасс , Дэвид Линч , Макдермотт и Макгоф , а также Лорна Симпсон . [5] [15] Проработав много лет в Бруклине, он сейчас живет недалеко от Ред-Хука, штат Нью-Йорк, в долине Гудзона, и работает постоянным художником по гравюрам в Бард-колледже . [10]

Ранняя жизнь и карьера [ править ]

Остербург родился в Брауншвейге , Западная Германия, в 1961 году. [16] В юности он учился как музыкант, играл на контрабасе и фортепиано, но обратился к искусству в Hochschule für bildende Künste Braunschweig , получив степень в области гравюры и экспериментального кинопроизводства. . [17] [10] После участия в программе университетского обмена в Сан-Франциско, он иммигрировал в Соединенные Штаты в 1987 году и работал принтером в de Soto Workshop (Сан-Франциско) и Graphicstudio (Тампа), а также главным принтером в Crown. Point Press в Сан-Франциско, где он изучил процесс фотографирования в проекте художника Кристиана Болтански .[18] [16] [19]

Находясь в районе залива, Остербург создавал смешанные произведения ландшафта и архитектуры, в которых сочетались черно-белые фотографии, жестикуляционный абстрактный рисунок, обрывки сожженных газет и небольшие линейные скульптуры из проволоки; [18] [20] [19] критики, такие как Кеннет Бейкер, описали свои предположения о разрушениях, войне и упадке как театральные и мрачные, но ощетинившиеся энергией, как работы Ансельма Кифера . [21] [20] [22] Остербург выставлялся в галереях Southern Exposure и Show n 'Tell и Hatley Martin, а также на выставках в Германии, Японии, Индонезии и на Филиппинах. [21] [23] [24]

В 1993 году Остербург основал свою собственную полиграфическую студию, специализирующуюся на фотопечати, которую он переехал в Нью-Йорк в 1994 году (и в Бруклин в 2003 году). [10] Во время резидентуры в MacDowell Colony в 1996 году он познакомился со своей женой и будущим сотрудником, композитором Элизабет Браун . [17] [25] [26] После переезда в Нью-Йорк Остербург выставлялся в галерее Takara (Хьюстон, 1996–8), Moeller Fine Art (Нью-Йорк и Берлин, 2003–11), Центре эстампов Highpoint (2006). , Художественный музей Фитчбурга (2007 г.), Галерея Лесли Хеллера (2009–18) и Центр искусств Рокленда , CPW и ICPNA (все 2010 г.) и другие. [15] [10] [27] [28]Он был членом факультета художественной студии Бард-колледжа с 1998 года и преподавал гравюру в Cooper Union (2002–14), Институте Пратта , Колумбийском университете и Школе искусств Лакост во Франции. [15] [29] Он проводил мастер-классы по фотогравюре в художественных программах и учреждениях по всей территории Соединенных Штатов. [3]

Лотар Остербург, " Фрам" , фотогравюра, 15,5 "x 18,5", 1997 г.

Работа и прием [ править ]

Работа Остербурга сочетает в себе авторитет фотографии с причудливыми грубыми моделями и реальными уличными декорациями, чтобы создавать изображения, подвешенные между реальным, воображаемым и потерянным, в этом неясном масштабе и периоде. [30] [5] [17] [6] Он является ведущим преподавателем и практиком фотогравюры, процесса глубокой печати 19-го века, сочетающего гравюры и ранние методы фотографии, которые были разработаны Генри Фоксом Талботом и Карелом Кличем и остались в основном неизменными и малоиспользуемый. [31] [2] [30] [32]Богатый, бархатистый черный цвет фотогравюры, непрерывная бесконечная тональность и чувствительность к текстурным эффектам - царапинам, пыли и следам, возникающим из-за того, что Остербург иногда печатал на обратной стороне использованных медных пластин - придают изображениям качества вневременности, остроты, загадочности и ручной работы. . [33] [34] [35]

Остербург копит в своей (и коллективной) памяти устойчивые образы, которые он воссоздает в быстрых, интуитивно понятных моделях, лишенных людей, лишенных лишних деталей и сделанных из скромных найденных материалов: зубочисток, веток, овощей, стеклянных дверных ручек, сломанных зонтов и т. Д. книги, откажитесь. [7] [1] Он помещает безлюдные модели в тщательно отобранные, иногда далекие места (пляжи, озера или реки, города), затем фотографирует их через увеличительное стекло или макрообъектив, чтобы они выглядели в натуральную величину с человеческого наблюдения. точка, привлекающая зрителей как одиноких зрителей. [30] [36] [37] [38]Его тема сосредоточена на моментах перехода во времени, пространстве и воображении: морские, воздушные и космические корабли, книги и история искусства, разлагающиеся и развивающиеся городские сцены. [39] [40] [41]

Лотар Остербург, Вавилон (из серии «Нарисуй мне планету»), фотогравюра с раскраской от руки, 27 "x 22,5", 2008 г.

Фотогравюры [ править ]

В середине 1990-х Остербург занялся скульптурой и фотографией с помощью проволочных моделей, которые он построил для своих картин. [42] [39] В течение следующего десятилетия он начал конкретизировать неполные, но умело сконструированные миниатюры из найденных материалов, которые он инсценировал, сфотографировал и напечатал как черно-белые фотогравюры. [33] [7] [1] Его более ранние фотографии сочетают в себе драму, причуды и мифы, изображая морские суда в различных состояниях ( Fram , 1997; Cargo Ship in Storm , 2002; Safe Harbor and Wreck of the Somerset , 2004), шаткие , деревенские постройки ( Thorn Boat Marina , 1998; Vietnamese Waterwheel, 2001) и интерьеры, вырезанные из кусков мыла ( Soap Library , 2001). [33] [38] [43] [42]

Обзоры описывают эти изображения как выходящие за рамки документальной или присвоенной фотографии, сбивающие с толку своим сочетанием безмолвных, грубоватых форм, обманчивой композиции и реальных настроек, чьи эффекты тумана, утренней росы, тумана и даже ветра улавливаются бесконечной тональностью фотогравюра. [35] [6] [38] Такие работы, как Tidepool Lighthouse (2000) или Floating Village in Halong Bay (2005), предлагают, казалось бы, исторические, суровые прибрежные пейзажи Новой Англии и Юго-Восточной Азии, только для того, чтобы быть обнаруженными как модели, покоящиеся на приливных водорослях или неглубокие бассейны. [44] [37] [35] [43] Другие изображают смутно убедительные морские драмы, как в « Шеклтоне» (2000) или « Плоская Земля».(2006), на котором изображена лодка, плывущая в водопад на краю света. [13] [3] Обратившись к новым изображениям в течение десяти лет, Остербург вернулся в море в шоу «Ватерлиния» (2018), рассказывая о повышении уровня моря, исторических наводнениях и геологических изменениях с помощью фотографических изображений находящихся под угрозой лодок и установки моделей лодок. , висевший до бедра вдоль воображаемой ватерлинии. [45]

В начале 2000-х годов Остербург также исследовал изображения полета ( Zeppelin over Timbuktu , 2003; пересечение пролива с помощью воздушного шара , 2005). [7] [34] Критик Art Newspaper Сара Дуглас отметила такие работы за «скромную странность» их конструкции и заляпанные пылью, поцарапанные поверхности, которые она сравнила с кадрами немого кино или «восхитительно жуткими» фильмами на набережной Братьев . [34]Интерес Остербурга к полетам завершился изображениями древних, но футуристических кораблей и космических кораблей, парящих над темными лачугами и лачугами, в его шоу «Странно знакомо» (2006, Highpoint Center) и его серии планет, населенных гигантскими лодками, мостами и т. Д. кондоминиумы (например, Вавилон , 2008), которые были вдохновлены Антуан де Сент-Экзюпери «s Маленький принц . [27] [32] [2] [46]

Сотрудничество с новыми медиа [ править ]

Остербург расширился в новые медиа благодаря сотрудничеству с его женой, композитором Элизабет Браун, начиная с 2003 года. [25] [3] Видео Watermusic (2004) объединяет образы Остербурга (включая фотогравюры) скованного льдом корабля с музыкой Брауна с участием Терменвокс . [47] [48] Остербург создал видеопроекции для камерной оперы Брауна « Электрификация в сельской местности» (2006), в которой исследуется влияние появления электричества на молодую сельскую женщину, а также для ее работы с гитарой и терменвоксом « Атлантида» (2008). . [48] [49] Они разработали мультимедийную камерную оперу «Букмобиль для мечтателей» (Линкольн-центр , 2013) во время проживания в Фонде Больяско; сказочная медитация о книгах, чтении, библиотеках, культуре и воображении сочетает в себе живой терменвокс, записанный звуковой ландшафт и образы книжного мобиля в Остербурге, которые кружат и предлагают вход в различные миры через книги. [25] [50] Браун также написал музыку для видеоклипов в более поздних проектах Остербурга « Пиранези и Вавилон» , которые были представлены вместе с живыми выступлениями. [51] [52]

Лотар Остербург, Вавилонская башня , дерево, карточки и книжные страницы, размеры меняются, 7 x 7 x 28 футов, 2017. Инсталляция в галерее Esther Massry, Олбани, Нью-Йорк.

Более поздние проекты [ править ]

В более поздних проектах Остербурга все больше исследовалась воображаемая архитектура и города, вдохновленные размышлениями и воспоминаниями об искусстве, художественной литературе, путешествиях и воспоминаниях. [14] [2] Эта работа свободно смешивает эпохи и стили для создания фантастических, вневременных форм и параллельных историй «а что, если». [2] [5] [53] Пиранези (2008-10, содержащая модель, отпечатки и видео стоп-действие) был вдохновлен печатник 18-го века Пиранези «ы Карцери гравюры мнимых подземных тюрем; его театральная сцена представляет собой сводчатый потолок, каменные башни, сложные винтовые лестницы и подъемные мосты, а также грубую технику. [51] [14] [5]В рецензиях произведение сравнивается с мизансценой ранних немых фильмов, таких как « Носферату» Ф. В. Мурнау , которые передают отрывки готического повествования в их деталях и выразительности. [51] [5]

Остербург перепрофилировал части Пиранези в своих фотографиях «Альтернативный Бруклин» - творческие сочетания классических форм, анахронизмов Нью-Йорка и современных элементов, таких как сводчатый трейлерный парк и Downtown Transfer (оба 2010 г.), на которых изображены передвижные дома и надземные поезда, выходящие из Dungeons, или Squatters (2010), в котором все три элемента помещаются в городской пейзаж, похожий на Манхэттен. [2] [54] [5] Бостон Глоубкритик Марк Фини охарактеризовал несочетаемые образы как «чудеса невозмутимого веселья»; другие пишут, что борются с уязвимостью городов к изменениям, одновременно предлагая альтернативные истории и будущие археологические раскопки современной цивилизации. [2] [55] [56]

Остербург расширил эти темы с помощью «Вчерашних городов завтрашнего дня», стремясь запечатлеть мифический, желанный, а иногда и фантастический Нью-Йорк, воображаемый иммигрантами с острова Эллис или встречающийся в старых книгах и фильмах. [41] [57] Сериал сочетает в себе историю (старые локомотивы, дирижабли, автомобили середины века, съезды на скоростных автомагистралях), фантастику и знакомые достопримечательности ( Бруклинский мост и Флэтайрон-билдинг , эстакады ) в таких фотографических фотографиях, как « Сумерки», 1984. (2011) и Ночь (2012); Цеппелины, пришвартованные в Гранд Сентрал (2013), описанные в The New Criterion как замечательный " стимпанк"."изображение, было показано с его игривой моделью на шоу MTA Arts " On Time / Grand Central at 100 " [58] [59] [60] [61]

Две серии, посвященные печатному слову и культурному разнообразию, выросли из книги «Мобиль для мечтателей» . «Библиотека Сны» состоит из Фотогравюра из детей , как чудо-передвижная библиотека, локомотивного лопнул в библиотеку (ссылки Магритта «s Time замирает ), или литературный город (2013), книга город плавал на Ист - Ривер и прострелил в масштабе против горизонт Манхэттена. [30] [41] "Вавилон" включает фотогравюры, покадровое видео и гигантскую (28 футов в инсталляции 2017 года) модель Вавилонской башни ; под влиянием Вавилонской башни Брейгеля Работы, спиралевидная скульптура, построенная полностью из старых книг (на 25 языках, найденных в Бруклине), затмевает образцовый современный мегаполис и окружена парящими дирижаблями и спутниками. [58] [4] [52]

Награды и публичные коллекции [ править ]

Остербург был отмечен стипендиями Мемориального фонда Джона Саймона Гуггенхайма (2010 г.) и Нью-Йоркского фонда искусств (2009, 2003 гг.) И наградами Международной ассоциации дилеров художественной печати (2018 г.), Американской академии искусств и литературы (2010 г.). , и AEV Foundation (2009), среди других. [10] [15] [62] [63] [9] Он получил резиденцию художника от Cill Rialaig (Ирландия), Navigation Press, Фонда Больяско (Италия), Центра искусств Хуэй Ноо, Колонии МакДауэлл и Центра Вирджинии. для творческих искусств . [15] [50] [63] [3]

Его работы находятся в публичных коллекциях Метрополитен-музея, [11] Библиотеки Конгресса, Нью-Йоркской публичной библиотеки , Чикагского института искусств, [12] Британского музея , [64] Китайского музея гравюры, музея Чазена. Искусство , [65] Ульриха Музей Герцога Антона (Германия), [66] Музей современной фотографии , [67] Музей изобразительных искусств, Хьюстон , [68] Музей изобразительных искусств, Бостон , [69] и Spencer Музей искусств , [70] и другие.

Ссылки [ править ]

  1. ^ a b c d Пфафф, Джуди. «Вневременные конструкции», « Искусство на бумаге» , ноябрь / декабрь 2004 г., стр. 46–7.
  2. ^ a b c d e f g Бисон, Джон. «Лотар Остербург в галерее Лесли Хеллера», журнал Bomb , 19 октября 2009 г. Проверено 10 августа 2020 г.
  3. ^ a b c d e Смитсон, Алин. «Лотар Остербург: в море», Lenscratch , 14 апреля 2017 года. Проверено 10 августа 2020 года.
  4. ^ a b Коттер, Голландия. «10 галерей Нижнего Ист-Сайда, которые стоит посетить», The New York Times , 16 апреля 2015 г., стр. C34. Проверено 10 августа 2020 года.
  5. ^ a b c d e f g Вальде, Габриэла. «Ich baue mir ein Schloss wie im Märchen», Berliner Morgenpost , 2 марта 2011 г., стр. 19.
  6. ^ a b c Донохо, Виктория. Лотар Остербург, Хаверфордский колледж, The Philadelphia Inquirer , 10 марта 2002 г.
  7. ^ a b c d Глюк, Грейс. "Лотар Остербург" На грани реальности ", The New York Times , 19 сентября 2003 г., стр. E39. Проверено 10 августа 2020 года.
  8. ^ Artforum . «Объявлены стипендии Гуггенхайма 2010», Новости, 17 апреля 2010 г. Проверено 10 августа 2020 г.
  9. ^ a b Розенберг, Бонни. « Фотогравюрная отделка», CityArts , 7 апреля 2010 г., стр. 4.
  10. ^ a b c d e f Мемориальный фонд Джона Саймона Гуггенхайма. Лотар Остербург , научные сотрудники. Проверено 6 августа 2020 года.
  11. ^ a b Художественный музей Метрополитен. Штат Пиранези 1 , 2008, Лотар Остербург , Коллекция. Проверено 12 августа 2020 года.
  12. ^ a b Художественный институт Чикаго. Лотар Остербург , Художники. Проверено 12 августа 2020 года.
  13. ^ a b Паскаль, Марк. «Несколько замечаний», Anchor Graphics , Колумбийский колледж, Чикаго, весна 2008 г.
  14. ^ a b c Гереда, Эрнесто Карлин. "Espacios Imaginados", Эль-Перуано (Лима, Перу), 10 марта 2010 г.
  15. ^ a b c d e Бард-колледж. Лотар Остербург , факультет. Проверено 7 августа 2020 года.
  16. ^ а б Клётцер, Гюнтер (ред). Немцы в Америке , Штутгарт, Германия: Arnoldsche Art Publishers, 2008, стр. 102–3, 220–1. Проверено 10 августа 2020 года.
  17. ^ a b c Нью-Йорк неродного происхождения. Лотар Остербург , 2010. Проверено 10 августа 2020 г.
  18. ^ a b Ленфант, Натали. «Земля, цветной карандаш и выжженная газета служат художественными средствами для выставки Студенческого союза», Golden Gater , 18 февраля 1988 г., стр. 6.
  19. ^ a b Крон, Дженнифер. «Out in the Open», « Хранитель залива Сан-Франциско» , 6 ноября 1991 г., стр. 21.
  20. ^ a b Брансон, Джейми. «Соответствие материала и концепции», Artweek , 2 апреля 1988 г., стр. 5.
  21. ^ a b Бейкер, Кеннет. «Искусство социальной критики снова в моде», San Francisco Chronicle , 30 марта 1988 г.
  22. ^ Томас, Шерри Ли. «Идеалы», Artweek , 21 февраля 1991 г.
  23. ^ Weichardt, Юрген. "Ein junger Künstler stellt im Amtsgericht aus", Nordwest Zeitung , 6 февраля 1989 г.
  24. Като, Эмико. «Искреннее отношение к арт-рынку: шесть новых американских художников», Atelier Magazine of International Art (Япония), декабрь 1991 г.
  25. ^ а б в NewMusic США. «Букмобиль для мечтателей», апрель 2013 г. Источник: 10 августа 2020 г.
  26. ^ Официальный сайт Элизабет Браун . Проверено 16 августа 2020 года.
  27. ^ a b Мецгер, Майкл. «Фотогравюра», Southwest Journal , 13–26 февраля 2006 г., стр. 29.
  28. ^ Лама, Луис Э. "Megaeventos," Caretas (Лима Перу), 25 марта 2010.
  29. ^ Союз Купера. «Лотар Остербург Выставки и скрининги,» О. Проверено 7 августа 2020 года.
  30. ^ a b c d Фристоун, Дженни. «Об артистах обложек - Лотар Остербург», Вашингтонский принт-клуб , лето / осень 2014 г., стр. 2–4.
  31. ^ Морриш, Дэвид и Марлен МакКаллум. Copperplate Photogravure: Denystifying the Process , Амстердам, Бостон: Focal Press, 2003. Проверено 17 августа 2020 г.
  32. ^ a b Центр художественной печати Highpoint. «Странно знакомые» фотографии Лотара Остербурга, « Время прессы» , весна / лето 2006, стр. 1–2.
  33. ^ a b c Рошель Файнштейн, Рошель. «Переосмысление жанров в современной фотографии: артефакты», « Искусство на бумаге» , январь-февраль 1999 г., с. 30–5.
  34. ^ a b c Дуглас, Сара. «Фотогравюры Лотара Остербурга: на грани реальности», The Art Newspaper , октябрь 2003 г.
  35. ^ a b c Родригес, Хуан. «Деннис Бегг и Лотар Остербург в галерее Трейвик », Artweek , май 2000 г.
  36. Копье, Пегги. «Форма корабля», журнал Diablo Arts , январь-март 2001 г.
  37. ^ a b Билер, Моник. «Очаровательные принты в институте Кала», Oakland Tribune , 16 февраля 2001 г.
  38. ^ a b c Тиндалл, Блер. «Отправиться на выставку« Дрейф »в Бедфордской галерее», « Санди Таймс» , 28 января 2001 г., стр. C1.
  39. ^ а б Андерсон, Мэгги. «Новое изобретение фотографии с памятью», Daily Iowan , 8 марта 2007 г., стр. 5С.
  40. ^ Робинсон, Уолтер. Обзор, Артнет , октябрь 2003 г.
  41. ^ a b c Габер, Джон. «От Метрополиса к Бэтмену», Haberarts.com , 27 февраля 2012 г. , получено 10 августа 2020 г.
  42. ^ а б Лэмпен, Лиз. «Лотар Остербург: воображаемые места», Новости Би-Колледжа , 5 марта 2002 г.
  43. ^ a b Линч, Кевин. «Видения энергии и надежды», The Capital Times , 9 мая 2002 г.
  44. ^ Тиндалл, Блэр. «Старая техника, новый поворот», Contra Costa Times , 19 февраля 2001 г.
  45. ^ Искусство Уолл-Стрит . «Лотар Остербург», 20 ноября 2018 г.
  46. ^ Plasse, Сабина Дана. «Совершите приключение в искусстве в Очи», Айдахо-Маунтин-Экспресс , 1 июля 2009 г.
  47. ^ Моран. Macu. «Основные моменты Art Basel 2005», Artnet , 20 июня 2005 г.
  48. ^ a b Кертис, Лиза Дж. « Это электрическое», The Brooklyn Paper , 19 мая 2006 г. Источник: 10 августа 2020 г.
  49. ^ Тюдор, Силке. Electric Dreams, The Village Voice , 18 июля 2006 г.
  50. ^ a b Фонд Больяско. «Букмобиль для мечтателей», Новости и события, август 2013 г. Получено 10 августа 2020 г.
  51. ^ a b c Журнал Roll . «Декабрьское искусство», декабрь 2010 г.
  52. ^ а б Джегер. Уильям. «Художник раскрывает элементы процесса в фильме« Достижение неба »в Массри», Times Union (Олбани), 29 октября 2017 г. Получено 10 августа 2020 г.
  53. ^ Вудсток Таймс . «Пиранези», 2 декабря 2010 г.
  54. ^ Фини. Отметка. «Изображения, смягчающие острые углы мира», The Boston Globe , 2 октября 2011 г., стр. N5. Проверено 10 августа 2020 года.
  55. ^ Ченг, ДеВитт. "Photodigitations", East Bay Monthly , январь 2012 г.
  56. ^ Мейер, Эллисон. «Искусство падших городов», Hyperallergic , 8 августа 2016 г. Дата обращения 10 августа 2020 г.
  57. ^ Мемориальный фонд Джона Саймона Гуггенхайма «Центральный вокзал Гранд-Сентрал празднует 100-летие дирижаблей Лотара Остербурга в Гранд-Сентрал», Fellows News, 3 февраля 2013 г. Получено 10 августа 2020 г.
  58. ^ а б Эмба, Кристина. «Записная книжка критика», The New Criterion , 23 марта 2015 г., дата обращения 10 августа 2020 г.
  59. ^ Буш, Кристина. «Художник Лотар Остербург создает 'цеппелины в Гранд Сентрал'», Бклинер. , 29 января, 2013. Проверено 10 августа, 2020.
  60. ^ Мейер, Эллисон. «Постоянство времени на Центральном вокзале Гранд-Сентрал», Hyperallergic , 23 мая 2013 г. Проверено 10 августа 2020 г.
  61. Андерс, Марджори. «Современные художники On Time / Grand Central at 100, представленные на выставке New MTA Arts для выставки Transit Gallery», Mass Transit , 21 февраля 2013 г. Получено 10 августа 2020 г.
  62. ^ Фонд семьи Джордана Шнитцера. «Премия Джордана Шнитцера за выдающиеся достижения в области печати». Проверено 10 августа 2020 года.
  63. ^ a b Колония МакДауэлла. Лотар Остербург , Художники. Проверено 6 августа 2020 года.
  64. ^ Британский музей. Sentinal , Лотар Остербург , Коллекция. Проверено 7 августа 2020 года.
  65. ^ Chazen музей. Мыльная библиотека , Лотар Остербург , Коллекция. Проверено 12 августа 2020 года.
  66. ^ Риллинг, Стефани. Die stadt als Kerker, Braunschweiger Zeitung , 11 августа 2018 г.
  67. ^ Музей современной фотографии. Регата , Лотар Остербург , Коллекция. Проверено 10 августа 2020 года.
  68. ^ Музей изящных искусств, Хьюстон. Лотар Остербург , Люди. Проверено 12 августа 2020 года.
  69. ^ Музей изящных искусств, Бостон. Лотар Остербург , Художники. Проверено 12 августа 2020 года.
  70. ^ Художественный музей Спенсера. Лотар Остербург , художник. Проверено 12 августа 2020 года.

Внешние ссылки [ править ]

  • Официальный сайт Лотара Остербурга
  • Страница стипендий Лотара Остербурга Гуггенхайма
  • Лекция Лотара Остербурга , Школа визуальных искусств, 2014 г.
  • Видео Лотара Остербурга , Vimeo
  • Видео и интервью с Лотаром Остербургом , неродной Нью-Йорк, 2010
  • Страница художника Лотара Остербурга , Галерея Лесли Хеллера