Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Photoplay музыка является случайной музыкой , саундтрек музыки , и темы , написанной специально для сопровождения из немых фильмов .

Ранние годы [ править ]

Ранние фильмы (ок. 1890-1910) просто полагались на классический и популярный репертуар, обычно смешанный с импровизацией любого аккомпаниатора (обычно пианиста).

Примерно в 1910 году такие компании, как Sam Fox Music и Academic Music, начали публиковать фолианты музыки для фотосессий. Это длилось всего минуту или около того, и они не могли выдержать всю функцию, но использовались для заполнения сцен, в которых музыка не была популярно написана (например, «misteriosos» для сцен мистерий и т. Д.). Одним из примеров такой пьесы является Mysterioso Pizzicato , появившаяся в музыкальном сборнике фоторепортажей 1914 года, составленном Дж. Бодевальтом Лампе, и чей главный мотив сохранился как клише скрытности и злодейства в широком выборе музыки и фильмов после этого. [3] Версия этой темы противопоставляется теме героя ( Play ). [4]Об этом звуке Композиторы, известные своей музыкой для фотоигр, включают Джона Степана Замечника и Гастона Борха .

Типы оценок [ править ]

Когда дело доходит до создания партитуры для немого фильма, существует три типа: импровизированная, составленная и оригинальная.

Импровизационный [ править ]

Импровизированные партитуры игрались исключительно на органе или фортепиано . Музыкальный дирижер играл все, что считал необходимым, чтобы создать настроение сцены.

Скомпилировано [ править ]

Согласно книге Ричарда Кошарски «Вечерние развлечения», в середине 1920-х годов опрос был разослан 10 000 из примерно 15 000 театров Америки . Из тех, кто ответил на опрос, примерно 50% использовали театральные органы, 25% использовали только пианино и 25% использовали оркестры (два или более музыкантов).

Для тех, кто играл с оркестром, импровизация была трудной, и предпочтение было отдано скомпилированной партитуре. Студия нанимала компанию для производства реплики; как правило, от трех до четырех страниц списков музыкальных произведений для воспроизведения музыки, классических или популярных стандартов из их библиотеки. Эта концепция «партитуры компиляции» была изобретена примерно в 1910 году . Компания Edison Film была одной из первых, кто применил этот метод озвучивания фильмов.

В листе реплик будет указано название и автор песни, когда ее играть, примерно, как долго ее играть, а также издатель пьесы. Довольно часто добавлялись дополнительные примечания к звуковым эффектам, темпам и так далее, чтобы можно было контролировать каждый важный фактор фильма. Затем музыкальный руководитель театра просматривал музыкальную коллекцию театра (обычно перечисляемую по темпу) и выбирал соответствующую реплику. Если у него не было этой конкретной реплики, он мог бы заменить ее другой подходящей частью или заказать ее через компанию, создавшую реплику. Музыкальная библиотека типичного театра может состоять от пары тысяч до десятков тысяч произведений, в зависимости от бюджета театра.

Типичный кий-лист. Этот пример - компиляция Эрнста Луса для London After Midnight (1927), опубликованная Cameo Thematic Music, Inc.

В 1923 году MJ Mintz основал Cameo Thematic Music Co., и к концу десятилетия на ее долю приходилось около 90% реплик. Эрнст Луз и Джеймс С. Брэдфорд были наиболее плодовитыми составителями «Камеи». Другие музыкальные компании, такие как Belwin Inc., также печатали контрольные листы. Контрольные листы Белвина обычно составлял Макс Винклер.

Некоторые дирижеры составляли свои собственные партитуры, а не использовали реплики; некоторые следовали подсказке, но использовали свой собственный выбор музыки; многие следовали протоколу с тем небольшим количеством времени, которое у них было, чтобы написать музыку, достойную оперы. Большую часть времени музыканты приходили и читали свои партии с листа, практически не имея времени на репетиции.

Оригинал [ править ]

Оригинальные оценки были в меньшинстве. Опубликованные партитуры, как правило, являлись премьерной партитурой, которая разыгрывалась в театрах Нью-Йорка. Они часто были составлены счеты с некоторым оригинальным материалом, таким как Джозеф Карл Breil счет «s для Рождения нации , что Уильям Axt забивает гол / David Mendoza для 1925 фильма Бен Гура или 1926 фильма The Big Parade . Еще меньше были все-оригинальные оценки, наиболее заметных из которых Готтфрид Хапперц «s оценок для Фрица Ланга Нибелунгов фильмов и Metropolis , и композитор Mortimer Wilson » s для Дуглас Фэрбенкс «S Багдадского вора. Поскольку между завершением работы над картиной и ее выпуском оставалось мало времени, полностью оригинальные партитуры были неэкономичными и имели темы, которые обычно писались заранее.

Спустя годы [ править ]

Последние дни фотоигры музыки приходятся на эпоху 1927-1930 годов, когда стали популярны звуковые фильмы. Уже снятые немые фильмы обычно выпускались с оркестровыми саундтреками, составленными из музыкальных композиций и звуковых эффектов. Некоторая музыка для фотоигры также использовалась как случайная музыка в ранних звуковых фильмах. Однако большинство театров выбросили целые библиотеки музыки. Издатели выбрасывали излишки товаров или использовали их как макулатуру.

В последние годы музыка для фотоигр была оживлена ​​благодаря домашним видео и живым выступлениям немых фильмов. Многие видеоролики немых фильмов имеют записи о премьере или репликах, записанные для потомков.

См. Также [ править ]

  • Photoplayer , машина, которая автоматически воспроизводит музыку в кинотеатрах.
  • Театральный орган , тип органа, обычно используемый для создания саундтреков к немым фильмам в кинотеатрах.

Внешние ссылки [ править ]

  • Photoplay Music FAQ - введение, ссылки и ресурсы
  • Музыка в кинотеатрах - репродукции трех статей той эпохи.

Ссылки [ править ]

  1. ^ Маги, Джеффри (2012). Американский музыкальный театр Ирвинга Берлина . Оксфорд: Издательство Оксфордского университета. С. 108–109. ISBN 978-0-19539826-7.
  2. Перейти ↑ Goldmark, Daniel (2013). Звуки для немых: Музыка для фотоигры времен раннего кино . Курьер. п. 38. ISBN 9780486492865.
  3. ^ Фулд, Джеймс Дж. (2000) Книга всемирно известной музыки , 5-е изд. Dover Publications. п. 385
  4. ^ Браун, Уилбур (1989). Снова срыв: две музыкальные мелодрамы , стр.4. Сэмюэл Френч. ISBN 9780573682001 .