Ральф Юджин Кахун-младший (1910 - 1982) был художником и декоратором мебели.
Ранний период жизни
Каун родился в Чатеме, штат Массачусетс, в 1910 году в семье, происходящей непосредственно от первых голландских поселенцев Кейп-Код . Выросший недалеко от Атлантического океана , юный Ральф проводил много дней в плавании, рыбалке, рытья моллюсков и зарисовок побережья. Когда он стал старше, моллюск и рыбалка постепенно стали второстепенными по сравнению с его растущим интересом к искусству. К тому времени, когда он пошел в среднюю школу, он начал проявлять свой художественный интерес и талант, пройдя заочный курс рисования карикатур и даже отправив свои работы в школьную газету.
По окончании учебы Ральф поступил в Бостонскую школу практического искусства, где сосредоточился в первую очередь на коммерческом искусстве, а не на декоративном искусстве. Разочарованный идеологическими разногласиями, с которыми он столкнулся в художественной школе, он вернулся в свой родной Кейп-Код после окончания учебы.
Карьера
В юной карьере Кахуна произошел драматический поворот в 1930 году, когда он встретил и впоследствии женился (в 1932 году) на молодой женщине из Харвича по имени Марта Фархам . Дочь уважаемого и успешного декоратора мебели Акселя Фархама, Марта познакомила Ральфа с искусством декорирования мебели. Под опекой отца Марта стала мастером художественного оформления от руки и познакомила Ральфа с этой техникой. После свадьбы Кахуны переехали в Остервиль, а затем в Котюи, где они начали успешный бизнес по отделке и продаже антикварной мебели.
В 1953 году в их карьере произошел новый поворот, когда один из их клиентов, богатая нью-йоркская светская львица, арт-дилер и будущая совладелец New York Mets , Джоан Уитни Пейсон убедила их оформить некоторые из своих дизайнов. Кроме того, Пейсон предложила показать свои работы в ее галерее на Лонг-Айленде. Их набег от украшения мебели к «настенному искусству» оказался успешным, и оба Cahoons в последующие десятилетия создали множество работ.
В то время как большая часть их более раннего убранства мебели имела те же мотивы, вдохновленные голландцами Пенсильвании, их станковые картины стали первым значительным отклонением в палитрах и стилях Ральфа и Марты. В то время как Марта продолжала работать с приглушенными тонами, Ральф экспериментировал с более яркими и контрастными цветами. Что еще более важно, Ральф разработал предмет и стиль, которые сделали его картины незаменимыми для любой выдающейся семьи, проводившей лето на мысе.
Хотя он не полностью отказался от своих корней в народном искусстве Пенсильвании, Ральф начал рисовать причудливые сцены, в которых моряки и русалки резвятся на спинах китов, на воздушных шарах, на величественных кораблях и в бесчисленных других фантастических декорациях. По мере того, как его комиссионные росли, Ральф часто включал предприятия, дома или профессии своего покровителя в законченную работу вместе со стандартными русалками и моряками.
В конце концов, картины Ральфа Кахуна были успешными, потому что они привлекли клиентскую базу из богатых семей со старыми доходами, которые часто отдыхали или владели поместьями на мысе или островах. Беззаботные, беззаботные выходки, изображенные на картинах Ральфа, вызывали у посетителей романтические ассоциации с Мысом и не были ни претенциозными, ни спорными.
Ральф продолжал рисовать до самой своей смерти в 1982 году. Марта продолжала рисовать после смерти Ральфа и даже в последние годы своей жизни продолжала рисовать мелкими карандашами вплоть до своей смерти в 1999 году.
Сегодня картины Ральфа Кахуна пользуются большим спросом у коллекционеров, а его наиболее важные картины на публичных аукционах превышают 100 000 долларов. В музее американского искусства Кахуна в Котуите, штат Массачусетс, представлены многие работы Кахуна.
Рекомендации
- Питер Фальк: кто был кем в американском искусстве
- Майкл Дэвид Зеллман: Триста лет американского искусства