Рона Пондик


Рона Пондик (родилась 18 апреля 1952 г.) - американский скульптор. Она живет и работает в Нью-Йорке. [1] Использование языка тела в своей скульптуре, как в буквальном, так и в переносном смысле, интересовало Пондик с самого начала ее карьеры в 1977 году. [2] Ее постоянной заботой было исследование использование различных материалов, постоянный мотив, который проходит через все ее работы с самого начала до наших дней. [3]

Выросшая в Бруклине, штат Нью-Йорк , Рона Пондик получила степень бакалавра изящных искусств в Куинс-колледже в Нью-Йорке в 1974 году. Она получила степень магистра изящных искусств в 1977 году в Йельской школе искусств в Нью-Хейвене, штат Коннектикут, где она изучала скульптуру вместе Дэвид фон Шлегелл , американский скульптор, а также учился у Ричарда Серра , который в то время был приглашенным художником в программе. [1] [4] [5]

Пондик начала выставляться в галереях и музеях в середине 1980-х годов, и с тех пор ее скульптуры и инсталляции для конкретных мест демонстрируются на выставках по всему миру. [6] Ее работы можно разделить на два стилистических периода: ранние работы, основанные на фрагментах, которые ссылаются на человеческое тело, [6] и более поздние работы, сосредоточенные вокруг человеческого тела как части гибридных скульптур, слитых с формами из природы флоры и фауны. . [7]

В 2018 году Линн Зелевански написала: «Цвет… усиливает неформальность и доступность новой работы Пондика. Каждый объект назван в честь цветов, которые он содержит. Ее палитра начинается с основных оттенков для фотопечати — пурпурного, голубого и желтого, — к которым она добавляет зеленый, синий, черный и белый. [8] Изготовлены из смолы, акрила и эпоксидного моделирующего состава… каждый из них частично прозрачен, а местами почти исчезает, меняется при изменении освещения и при перемещении зрителей вокруг них… Добавление цвета и новые материалы значительно изменяют визуальный эффект. влияние и эмоциональный тенор искусства Пондика». [9]

В своей скульптуре Пондик всегда использовала традиционные методы, такие как резьба, ручное моделирование, изготовление форм и литье металла, а иногда использовала новейшие компьютерные 3D-технологии иногда для моделирования, но в основном для масштабирования. [10] Это приводит к загадке в процессе, и часто трудно понять, как эти объекты сделаны. [11]

Начиная с работы с начала 1980-х годов, Пондик работал с фрагментами, которые напоминают о теле, включая обувь, детские бутылочки и зубы, «причудливый словарь анатомических частей и объектов, связанных с телом, в котором были некоторые странности и почти сюрреализм Луизы Буржуа. и острый, неоднозначный символизм Филипа Гастона». [2] [12] Эти ранние провокационные работы включали скатологические ссылки в телесные сборки. [13] Ее ранние работы интерпретировались критиками по-разному: как феминистская критика фрейдистских теорий сексуальности, как выражение инфантильных и юношеских желаний, [6] и как «действия фрейдистского водевиля, предназначенные для того, чтобы заставить вас смеяться до тех пор, пока вы не почувствуй, как что-то застряло у тебя в горле». [14]


Голова в дереве - пример гибридных скульптур Пондика; здесь художница встроила свою голову в натуральную величину в центр дерева, отлитого из матовой нержавеющей стали, тщательно отполированной для затылка.
Собака, созданная между 1998 и 2001 годами, отображает основные элементы гибридов человека и животного Пондика. Здесь голова и руки художника сочетаются с телом собаки, отлитым из полированной нержавеющей стали.