Шэрон Поллок , OC FRSC (19 апреля 1936 - 22 апреля 2021), канадский драматург, актер и режиссер . Она была художественным руководителем театра Калгари (1984), театра Нью-Брансуик (1988–1990) и театра Performance Kitchen & The Garry Theater, который она сама основала в 1992 году. В 2007 году она стала членом Королевского общества Канады. . Поллок был одним из самых известных драматургов Канады и сыграл важную роль в развитии того, что сегодня известно как канадский театр.
Шэрон Поллок | |
---|---|
Родившийся | Мэри Шэрон Чалмерс, 19 апреля 1936 года, Фредериктон , Нью-Брансуик. |
Умер | 22 апреля 2021 г. Калгари , Альберта | (85 лет)
Занятие | Писатель, режиссер, актриса, драматург |
Национальность | Канадский |
Известные работы | Кровные отношения (1980), Док (1984) |
Дети | Дженнифер, Кирк, Мелинда, Лиза, Мишель и Аманда |
Ранние годы
Мэри Шэрон Чалмерс родилась в Фредериктоне , Нью-Брансуик, 19 апреля 1936 года в семье Элоизы и Джорджа Эвереттов Чалмерсов . [1] Ее мать была медсестрой до того, как вышла замуж за своего отца, известного местного врача и политического деятеля. Шарон выросла в семье и в то время, когда внешность и семейные узы были чрезвычайно важны; Хотя ее мать знала, что ее отец изменяет ей, она отказалась уйти от него. У Шэрон был младший брат, Питер Чалмерс, который родился 19 октября 1937 года. Когда Шэрон была моложе, ее родители часто брали ее и ее брата в поездки, в том числе в Банф , Ванкувер и по США. Она побывала в большом американском музыкальном театре. когда семья отправилась в Нью-Йорк, где она посмотрела популярные мюзиклы, такие как Annie Get Your Gun , South Pacific и Oklahoma!
В детстве Поллок не очень интересовался академической наукой, но любил читать, а в юном возрасте развил страсть к истории. Она училась в начальной школе на Шарлотт-стрит и в 9 и 10 классах средней школы Фредериктона , где была президентом Драматического клуба. [2] Когда она была в десятом классе, они с другом прогуливали школу на три недели, чтобы прокрасться в местный кинотеатр и посмотреть фильмы. Когда их поймали, отец Поллока отправил ее в Кингз-Холл, англиканскую частную школу, потому что он считал, что если она сможет прогуливать школу на три недели и при этом получать хорошие оценки, то ее учеба не будет достаточно сложной. В этом юном возрасте Поллок и его подруга Джейн Хикман создали «Тайный клуб двоих», поскольку они оба разделяли желание быть писателями, а не домохозяйками или учителями, как окружающие их женщины. Помимо интереса к драме и писательству, Поллок активно участвовала в спортивных командах Кингс-Холла и была редактором школьного журнала.
В более поздние подростковые годы Поллока ее семья начала распадаться. Ее мать задыхалась от роли домохозяйки и утомляла постоянная измена мужа. Элоиза Чалмерс покончила жизнь самоубийством в 1954 году, когда Поллоку было 18 лет. В том же году Поллок поступила на общую художественную программу в Университете Нью-Брансуика (UNB), где она также была активным членом Драматического общества. Она познакомилась со своим будущим мужем Россом Поллоком в UNB, где он учился на пятом курсе программы экологического лесоводства.
Молодая пара сбежала, и к 1956 году у них родился первый ребенок, Дженнифер. В том же году они переехали в Торонто, где прожили следующие восемь лет. За это время у пары родилось еще четверо детей: Кирк (1957), Мелинда (1959), Лиза (1961) и Мишель (1963).
Поллок присоединился к театральной группе в Торонто, руководя горсткой школьников (1962–63). Она назвала это руководство как «слепой ведет слепого».
Росс открыто оскорблял свою жену; Поллок признается, что пытался убить его, измельчая противозачаточные таблетки с высоким уровнем гормонов и добавляя порошок в еду. Эта попытка убийства не увенчалась успехом. В 1964 году после очередного жестокого физического нападения со стороны мужа Поллок покинула Росс и вернулась во Фредериктон со своими пятью детьми. Она надеялась быть со своей семьей, но все было не так, как она оставила. Ее отец женился повторно и имел еще двоих детей от своей новой жены. [3]
Жизнь в театре
Карьера Поллока в театре началась в 1964 году. [4] Когда она вернулась во Фредериктон, она прибыла как раз к открытию нового театра Бивербрук. Она нашла работу заведующей кассой Playhouse. В Театре она вместе с некоторыми членами Драматического общества UNB сформировала «Компанию десяти», которая провела шесть спектаклей в сезоне 1964–65, а в следующем году распалась. В это время Поллок начал встречаться с другим актером Майклом Боллом.
Виктор Митчелл открывал факультет драмы в Университете Калгари и предложил Боллу занять должность с января 1966 года.
Поллок последовал за Боллом на запад, надеясь, что этот переезд через Канаду даст ей и ее детям возможность начать все заново, оставить позади эмоциональный багаж ее семьи.
1960-е были временем подъема в канадском театре. По всей стране появлялись региональные театры и фестивали. После переезда в Калгари Поллок и Болл начали гастролировать с театральной группой Митчелла The Prairie Players. Они путешествовали по маленьким городкам в Альберте, выступая в любом месте, которое могли найти. Если им повезло, труппа зарабатывала 35 долларов в неделю. Вскоре после этого, в 1967 году, Поллок присоединился к Театральному обществу MAC 14, которое стало слиянием Клуба музыкантов и актеров Калгари и театральной группы под названием Workshop 14. Клуб MAC 14 был основателем Театра Калгари.
В том же году у Поллока и Болла родился шестой ребенок Поллока, Аманда. 60-е и начало 70-х были непростыми для Поллока и ее семьи. Они жили в неприемлемых жилищных условиях, имея крайне скудный доход.
Примерно в 1967–68 Поллок начал писать пьесы. Получив возможность испытать жизнь в качестве актрисы, она захотела увидеть, каково это быть писателем и постановщиком театра. Ее главной мотивацией писать вместо выступления было отсутствие канадских драматургов. Выражая свою решимость писать канадские пьесы, она говорит: «Я хотела, чтобы другие актеры встали и сказали мои слова, чтобы они говорили прямо через опыт, которым я поделилась с другими альбертанцами и канадцами». [5] Поллок был разочарован тем, что даже будучи актером, она редко чувствовала, что ее голос был услышан. Она устала воспроизводить чужие работы и очень хотела услышать на сцене канадский голос. В театре того времени она чувствовала, что никто даже не хочет слышать канадский голос или канадскую сказку. Первой работой Поллока была радиоспектакль « Разбить секунды на смерть» , который транслировался по телеканалу CBC 22 ноября 1970 года. Это были дни радио, когда радиоспектакль собирал большую аудиторию, чем театр. Уже в этом первом сценарии Поллок раздвигает границы реалистического повествования. [3] Она последовала за этим с двумя другими радиоспектаклями, 31 из 2 и We to the Gods в 1971 году, все для CBC Radio. [6]
Карьера драматурга
В 1971 году Поллок написала свою первую полнометражную пьесу «Обязательный выбор» - мрачную комедию о трех мужчинах, чья паранойя может быть реалистичной. [7] Премьера состоялась в 1972 году и была первой постановкой Ванкуверского New Play Center. Он выиграл конкурс драматургов Альберты. В ноябре 1973 года в театре Калгари состоялась премьера второй полнометражной пьесы Поллока « Уолш » . В этой пьесе она драматизирует одно из самых тревожных событий в истории Канады - несправедливость, совершенную по отношению к нации сиу в 1877–1881 годах. В « Уолше» , «Инцидент Комагата Мару» и « Один тигр на холме» Поллок исследует исторические события и рассказывает их таким образом, чтобы зрители сомневались в реальности между официальной историей и тем, что показывают на сцене.
На протяжении всей своей карьеры Поллок продолжала использовать историю Канады, например, в Whisky Six Cadenza (1983), Fair Liberty's Call (1993) или End Dream (2000); а также ее личная история в таких пьесах, как « Поколения» (1980) или « Док» (1984), в качестве топлива для ее пьес.
«Кровные отношения» (1980) - одна из самых известных и влиятельных пьес Поллока. Премьера фильма состоялась 12 марта 1980 года в Театре 3 в Эдмонтоне. [8] Первоначально написанная как « Меня зовут Лисбет», премьера которой состоялась в Дуглас-Колледже , [8] Blood Relations - это история Лиззи Борден, основанная на исторических фактах. Борден якобы убил ее отца и мачеху. Поллок исследует значение эффекта, который он оказал бы на сообщество, если бы Лиззи Борден на самом деле была убийцей. В то время как пьеса затрагивает феминистские вопросы, Поллок критиковали за то, что она сделала ее не столько феминистской, сколько общей политической игрой. [9]
На протяжении всей карьеры драматурга Поллок ее твердое мнение о канадском театре побудило ее создать собственный театр. Она надеялась создать место для процветания и разнообразия художественных талантов. [10] Она хотела, чтобы Театр Гарри был «создан художниками для художников». [11]
Театр Гарри открылся в 1995 году в малообеспеченном районе Калгари. Поллок была настолько увлечена театром, что была непреклонна, чтобы Гарри не платил ей гонорары. [10] Она хотела, чтобы люди из всех слоев общества имели возможность познакомиться с театром; если люди не могли позволить себе билеты, их все равно приглашали посмотреть спектакли. [11] До открытия Театра Гарри Поллок работала художественным руководителем в Театре Калгари в 1984 и 1985 годах [1], а также в Театре Нью-Брансуика в 1988 году. Она оставила обе эти должности из-за разницы во мнениях. Она категорически не согласилась с «институционализацией» театра и его направлением. [10]
Позже Поллок писал для Atlantic Ballet Company. В марте 2011 года она дебютировала в музыкальном театре с Verb Theater в Калгари и постановкой знаменитой пьесы Рона Чемберса « Марг Скалуба» («Жена Писси») . В четырехзвездочном обзоре The Calgary Sun написано: «... Игра Поллока настолько контролируема и тщательно очерчена, что она действительно стала этой замечательной женщиной, которая слишком долго томилась, считая себя неразумной, непривлекательной и недостойной». [12]
Награды
- Приз за лучшую женскую роль на фестивале "Доминион" за "Умение" (1966)
- Конкурс драматургов культуры Альберты для обязательного варианта (1971)
- Премия генерал-губернатора за драму за кровное родство (1981) [4]
- Премия "Золотой сноп" за дело человека , телевидение (1981)
- Премия Альберты за достижения (1983)
- Премия Канадской пьесы Чалмерса для Док (1984)
- Премия генерал-губернатора за драму для документального фильма (1986) [4]
- Канадско-австралийская литературная премия (1987)
- Почетная степень, Университет Нью-Брансуика (1987).
- Премия Японского фонда (1995)
- Премия Гарри и Марты Коэн за вклад в театр Калгари (1999)
- Почетная степень, Университет Калгари (2004 г.)
- Член Королевского общества Канады (2007) [13]
Основные работы
- Split Seconds in the Death of (1970, CBC, радиоспектакль)
- 31 из 2 (1971, CBC, радиоспектакль)
- Мы богам (1971, CBC, радиоспектакль)
- Обязательный вариант (1972, новый игровой центр)
- План B Triple P (1972, CBC, радиоспектакль)
- Уолш (1973, театр Калгари)
- Новые канадцы (1973, Playhouse Holiday, TYA)
- Суеверие сквозь века (1973, Playhouse Holiday, TYA)
- Ожидание (1973, CBC, радиоспектакль)
- Wudjesday? (1973, Playhouse Holiday, TYA)
- Ларсены (1974, CBC, радиоспектакль)
- Урок Swizzelry (1974, 1975, гастрольная труппа Caravan)
- Портрет свиньи (1974, CBC, телевидение)
- И уходит? (1975, Театр Ванкувера)
- В память о (1975, CBC, радиоспектакль)
- Инцидент Komagata Maru (1976, театр Ванкувера)
- История Komagata Maru (1976, CBC, радиоспектакль)
- Меня зовут Лисбет (оригинальная версия Blood Relations ) (1976, Vancouver Playhouse)
- Выкуп (1976, CBC, телевидение)
- Country Joy (1978, CBC, шесть 30-минутных радиоспектаклей)
- Поколение (1978, CBC, радиоспектакль)
- Chantaqua Spelled ENERGY (1979, Театральные проекты Альберты)
- Поколение (1979, CBC, радиоспектакль)
- Почта против женщины (1979, Lunchbox Theater)
- Дело человека (1979, Access Television)
- Сладкая земля свободы (1979, CBC, радиоспектакль)
- Один тигр на холм (1980, Театр Цитадель)
- Поколения (1980, театральные проекты Альберты)
- Кровные отношения (1980, Edmonton Theater Three)
- Мэри Бет едет в Калгари (1980, CBC, радиоспектакль)
- Миссис Йель и Дженнифер (1980, CBC, восемь радиоспектаклей)
- Whisky Six Cadenza (1983, Театр Калгари)
- Интенсивная терапия (1983, CBC, радиоспектакль)
- Док (1984, Театр Калгари)
- Прерийные драконы (1987, Quest Theater)
- Получая это прямо (1988, Фестиваль женщин на фестивале искусств, Виннипег, Манитоба)
- Это все притворство, не так ли? - Мэрилин Манро (1991, фестиваль новых работ ATP Brief)
- Создание воинов (1991, CBC, радиоспектакль)
- Констанс (1992, CBC, радиоспектакль)
- Зов справедливой свободы (1993, Стратфордский фестиваль)
- Дерзкий Джек (1993, Театр Гарри)
- Смерть в семье (1993, Театр Гарри)
- Движущиеся картинки (1999, Theatre Junction)
- Конец мечты (2000, Theater Junction)
- Труба ангела (2001, Theatre Junction)
- Создание воинов (2003, Кооперативный театр)
- Человек вне сустава (2007, Downstage)
- Дует ветер, высокая вода (2017, Театр Калгари)
[14] [15]
Смотрите также
- Список канадских писателей
- Список канадских драматургов
Рекомендации
- ^ a b Гензлингер, Нил (6 мая 2021 г.). «Шэрон Поллок, драматург, исследовавший самобытность Канады, умирает в возрасте 85 лет» . Нью-Йорк Таймс . ISSN 0362-4331 . Дата обращения 6 мая 2021 .
- Перейти ↑ Grace 2008 , p. 52.
- ^ a b Грейс, Шерилл. Создание театра: жизнь Шэрон Поллок. Ванкувер: Talonbooks, 2008. стр. 27–99.
- ^ а б в Хобсон, Луис Б. (23 апреля 2021 г.). «Драматург из Калгари Шэрон Поллок запомнился яростным и честным стремлением к совершенству» . Калгари Геральд . Дата обращения 6 мая 2021 .
- ^ Шэрон Поллок. Нарр. Шэрон Поллок. Канадская литература. Видеокассета. Совет министров образования, Канада, 1984 г.
- ^ Циммерман, Синтия. Шэрон Поллок: Собрание сочинений, том 1. Торонто: драматурги Канада Press, 2005. стр. 23.
- ^ Нанн, Роберт С. (1984). «Пьесы Шэрон Поллок: обзорная статья» . Театральные исследования в Канаде / Recherches théâtrales au Canada . 5 (1). ISSN 1913-9101 .
- ^ а б «Кровные отношения» . Канадская театральная энциклопедия . 17 июля 2020 . Дата обращения 6 мая 2021 .
- ^ Циммерман, Синтия. Шэрон Поллок: Собрание сочинений. Торонто: драматурги Канада Press, 2005. стр. 1–11.
- ^ a b c Теленко, Шерри. «Почему Шэрон Поллок так недовольна состоянием канадского театра?». Исполнительское искусство и развлечения в Канаде 30.4 (1997): 14. Академический поиск завершен. EBSCO. Интернет. 22 сентября 2010 г.
- ^ a b Грейс, Шерилл. Создание театра: жизнь Шэрон Поллок. Ванкувер: Talon Books, 2008. стр. 297–299.
- ^ Ричард Узуниан. «Вкус собственного лекарства ТОЛЬКО ФАКТЫ: Шэрон Поллок ввела трагедию в семейную историю в нашумевшей пьесе« Док », возрожденной Soulpepper. Toronto Star 19 августа 2010, Canadian Newsstand Major Dailies, ProQuest. Web. 17 сентября 2010
- Перейти ↑ Grace 2008 , p. 414.
- ^ Циммерман, Синтия. Шэрон Поллок: Собрание сочинений, том 1. Торонто: драматурги Канада Press, 2005. 23–27.
- ^ Факультет гуманитарных и социальных наук Университета Атабаски: Центр языка и литературы. 2010. 17 сентября 2010 г. «Архивная копия» . Архивировано из оригинала 5 марта 2012 года . Проверено 4 ноября 2010 года . CS1 maint: не рекомендуется параметр ( ссылка ) CS1 maint: заархивированная копия как заголовок ( ссылка )
Источники
- Грейс, Шерилл (2008). Создание театра: жизнь Шэрон Поллок . Книги Когтя . ISBN 978-0-88922-586-2. OCLC 192053145 .
дальнейшее чтение
- Баух, Марк А. (2012), Канадское самовосприятие и саморепрезентация в англо-канадской драме после 1967 года , Кельн, Германия: Wiku Verlag, ISBN 9783865534071
- Коутс, Донна, изд. (2015). Шэрон Поллок: первая женщина канадского театра . Университет Калгари Пресс . DOI : 10.2307 / j.ctv6gqrs8 . ISBN 978-1-55238-791-7. OCLC 913612364 . ЛВП : 1880/50998 .
- Энн Нотхоф, изд. Шэрон Поллок: Очерки ее работы , Guernica Press, 2000.
- Крейг Стюарт Уокер , «Шэрон Поллок: осажденная память», « Погребенная астролябия: канадское драматическое воображение и западная традиция» , McGill-Queen's UP, 2001.
- Циммерман, Синтия. Шэрон Поллок: Собрание сочинений. Торонто: драматурги Canada Press, 2005
Внешние ссылки
- Запись Шэрон Поллок в Канадской энциклопедии
- [1]
- Интервью о карьере драматурга в Театральном музее Канады
- Шэрон Поллок в IMDb