Томас Рейнхольд (художник)


Томас Рейнхольд (родился в 1953 году, Вена, Австрия ) — австрийский художник, один из инициаторов так называемой «Новой живописи» (нем . Junge Wilde ).

С 1974 по 1978 год Райнхольд учился в Венском университете прикладных искусств у Герберта Таскиля. Во время учебы в университете Рейнхольд сосредоточился на поэтико-магических картинах и фотографиях, занимаясь предметностью изображения. [1] В конце 1970-х Райнхольд был одним из инициаторов так называемой «Новой живописи» (по-немецки Junge Wilde ) вместе с Зигфридом Анцингером, Эрвином Богачем, Альфредом Клинканом и Хубертом Шмаликсом. [2] В середине 1980-х Райнхольд начал сосредотачиваться на вопросах средней рефлексивности живописи и фотографии, [3] которые доминируют в его работах до сегодняшнего дня. Райнхольд живет в Вене.

Крупномасштабные картины маслом Райнхольда затрагивают такие вопросы, как рефлексивность среды, материальное измерение краски или плоскость холста и ее отношение к пространству. Картины затрагивают вопросы собственного творчества и их отношения ко времени, показывая перекрывающиеся слои цвета. [4]Из-за этого зрителю необходимо увидеть картины почти археологическим способом, чтобы исследовать живописное пространство. В 2011 году Райнхольд работал над сериалом «Тектоника равновесия». Сюжет этой группы работ размышляет над собственным творчеством. Жидкая краска сгущается вокруг мертвой точки, позволяя — на несколько мгновений — процессу упорядоченного принятия решений. Процедура рисования, в которой выделение центра тяжести является таким существенным элементом, фактически провоцирует это мимолетное состояние, когда неопределенность уступает место форме. Именно эта точка перехода привлекает внимание и создает формы, которые кажутся подвешенными между ручейками.

С самого начала своей карьеры Райнхольд интересовался фотографией. В своей серии «Колесо обозрения» 1977 года он обращается к вопросам пространства, времени и хронологии. Центральный мотив серии, « Wiener Riesenrad » (венское колесо обозрения), символизирует вопросы подвижности и неподвижности, предмета и его образа. [5] В 2010 году Рейнхольд жил в Шанхае.в течение трех месяцев, где работал над сериалом «Мазки света, живые тени». Фотографии для этой серии были сделаны ночью, и полученные изображения напоминают технику наложения, используемую в картинах Рейнхольда. Картины в этой серии представляют собой рисунки тушью, выполненные китайской каллиграфической кистью, которые напоминают зрителю о первых днях фотографии. И мотивы, и техника связаны с городом Шанхаем .

В 1999 году Райнхольд получил задание на проектирование окон Часовни Воскресения Христова на улице ван Мерлант в Брюсселе , которое он завершил в 2002 году в сотрудничестве с мануфактурой по росписи стекла Schlierbach, Австрия . [6]В результате техники слияния, используемой при производстве окон, их прозрачность обеспечивает «модель отображения» визуальной глубины, наложение различных слоев и взаимосвязь между сосуществованием и последовательностью. Это позволяет зрителю задуматься о своей позиции. Глядя наружу, переходный цветной слой сливается с фасадами европейских правительственных зданий напротив, а деревья, простор лужайки, проезжающие машины и люди вносят свои формы и цвета в фоновый слой реальности и дополняют вид в целом.


Из серии фотографий «Мазки света, живые тени», 2010 г.
Четыре боковых окна Воскресенской часовни , 2002 г.
Выставка «Живопись: процесс и расширение», MUMOK , Вена 2010