Рулевая рубка (альбом)

Рулевая рубка
Студийный альбом поБрэд Пейсли
Выпущенный	9 апреля 2013 г. ( 2013-04-09 )
Жанр	Страна
Длина	63 : 16
Этикетка	Ариста Нашвилл
Режиссер	Брэд Пейсли
Хронология Брэда Пейсли
Это музыка кантри (2011) Рулевая рубка (2013) Самогон в багажнике (2014)
Синглы из Wheelhouse
« Южная зона комфорта » Дата выхода: 27 сентября 2012 г. " Beat This Summer " Дата выхода: 4 марта 2013 г. " Я не могу изменить мир " Дата выхода: 19 августа 2013 г. " Мона Лиза " Дата выхода: 9 декабря 2013 г.

Рубка является девятым студийным альбомом американской музыки кантри исполнителя Brad Paisley . Альбом был выпущен 9 апреля 2013 года Аристой Нэшвилл , при этом Пейсли был единственным продюсером на альбоме вместо Фрэнка Роджерса .

Фон [ править ]

Альбом был записан в доме Пейсли во Франклине, штат Теннесси, который для этого он «преобразовал желтый фермерский дом на своей территории в студию, что позволило ему работать над альбомом в любое время дня и ночи». ^[1]

Музыка и тексты песен [ править ]

Что касается темы, The New York Times Джон Караманика отметил, как Пейсли «открыто решает множество деревенских пирожков, как будто почувствовав, что момент, наконец, может быть подходящим, чтобы услышать кантри-песни о различиях». ^[2] Дэрил Аддисон из GAC обнаружил, что этот альбом был «авантюрным мероприятием». ^[3] В Los Angeles Times Рэнди Льюис подтвердил, что Пейсли «поднимает такие острые темы, как супружеское насилие, южный провинциализм, расизм и социальная справедливость, наряду с характерно хорошо продуманной традиционной деревенской кухней». ^[4] На это Джерри Ширвер из USA Today.воскликнул: «Браво Брэду Пейсли за то, что он был среди тех мейнстримных артистов кантри, которые продолжают продвигать этот жанр здесь и сейчас, лирически и музыкально». ^[5] Итак, Караманика обнаружил, что «будучи прилежно ограниченным, мистер Пейсли - именно тот тип человека, который может незаметно проскользнуть и произвести изменения». ^[2] Однако, AllMusic «s Стивен Томас Эрльюин намекал на то, как альбом„страдает , когда кросс-культурные амбиции слишком велика.“ ^[6] Джейсон Габбелс из журнала Spin пишет, что это потому, что Пейсли «забыл, что его моральные взгляды всегда лучше всего работали как двусмысленность, а не как стандартные части». ^[7]

Бернар Перусс из The Gazette сказал, что в альбоме есть «запоминающиеся мелодии, откровенная лирика и попытка одного человека перенести современную страну из гетто красного штата в сердца каждого». ^[8] Билли Дьюкс из Taste of Country сказал, что «Wheelhouse представляет собой знакомую смесь юмора, жизненных уроков и зажигательных гитарных соло, но делает это иначе, чем любой из других восьми альбомов ... певца. выпустил, "который он вспомнил, как Пейсли" взял его старую формулу, скомкал ее, зажег ее и выбросил пепел в мусор ". ^[9] Кроме того, Льюис из Los Angeles Timesобнаружил, что музыка упакована в «готовый к арене пение», что Пейсли «молчаливо приглашает слушателей попробовать его точку зрения». ^[4] В The Boston Globe , Скотт McLennan оценил запись на этом альбоме как «острый». ^[10] Аддисон из GAC обнаружил, что вместе с Пейсли, «продюсирующим и сочиняющим / соавтором каждой песни сам, Брэд представляет 14 полных песен, которые невероятно продуманы, хорошо написаны и готовы пойти на риск, не потеряв того, что фанаты любят больше всего - его личность и ум. написание песен ". ^[3]

Что касается музыкального стиля, МакЛеннан из The Boston Globe сказал, что «Пейсли готовит хонки-тонк, кантри-свинг, блюз, рокабилли и плакучие баллады с уверенной властью, завершая каждую песню по крайней мере одной запоминающейся строкой». ^[10] Наконец, Боб Паксман из Country Weekly предположил, что «с умными сочетаниями звуковых экспериментов и песен, которые варьируются от причудливых до совершенно серьезных, Wheelhouse, кажется, выступает в качестве оркестра Клуба одиноких сердец сержанта Пеппера Брэда », что не совсем так. этот монументальный, чтобы быть ясным ", но дает слушателю" декларативное заявление о том, что Брэд разветвляется по более расходящемуся пути, чем когда-либо прежде ".^[11] В The New York TimesКараманика сослался на то, что «мистер Пейсли не раздвигает музыкальные границы, но это сделано намеренно: сообщения имели бы меньшее значение, если бы они исходили от кого-то другого, а не от инсайдера из страны». ^[2]

Что касается продолжительности альбома, Мэтт Бьорке из Roughstock считал, что работа была довольно долгой с точки зрения продолжительности, она «просто [казалась] слишком амбициозной для артиста, не совсем известного своими амбициозными« музыкальными »качествами, но он надеялся», что Брэд сохранит кое-что. джуджу, найденного на этой пластинке, - исследования других жанров без отказа от основных инструментов кантри-музыки - и немного правит в своем следующем альбоме ». ^[12] В согласии с этим, Dukes из Taste of Country сказали, что «семнадцать треков - это слишком много, даже если некоторые - не более чем интермедии», но Пейсли «получает дополнительную половину звезды за смелое продюсирование», что «из-за отсутствия импульса сдерживает проект, полный хороших идей, разнесенных по сторонам ". ^[9]

Что касается игры на гитаре, Гэри Графф из Oakland Press похвалил Пейсли за его остроумие игры на инструменте, когда он сказал, что «нет ничего смешного в гитарных ударах Пейсли, которые по-прежнему остры на всех 17 треках». ^[13] Также МакЛеннан отметил, что гитара «безупречна». ^[10] Паксман из Country Weekly поклялся, что «музыкант на Wheelhouse невероятен, и Брэд продолжает становиться все более ярким гитаристом». ^[11] В Premier GuitarДжейсон Шадрик вспомнил, как Пейсли «продолжает рисковать и отталкивать современную кантри от автонастраиваемого пения простым поворотом своего B-бендера», в который он даже «добавляет ровно достаточное количество звука на основе EL84 и вдохновленных Стоунзом. двойные остановки, чтобы глаза гитарного ботаника не остекленели ". ^[14] Кроме того, Чак Эдди из Rolling Stone отметил, что «как всегда, на альбоме много вкусной гитары» от Пейсли. ^[15] Наконец, Аддисон из GAC провозгласил Пейсли «виртуозным гитарным парнем». ^[3] Однако Роберт Кристгау из MSN Musicне был так достоин похвалы в отношении Пейсли, играющего на гитаре, когда он написал, что «большую часть времени он слишком старается сказать слишком мало или слишком неуклюже пытается сказать слишком много, иногда даже с его верной гитарой». ^[16]

Песни [ править ]

Песни на альбоме затрагивают различные аспекты, такие как " Southern Comfort Zone " с ксенофобией, домашнее насилие с "Karate", расизм с " Accidental Racist " и религия с "The Crazy Christians". ^{[2] [5]} «Южную зону комфорта» описывают как «своего рода кузена его мультикультурной песнопения« Американская субботняя ночь »», ^[6] и песня «проповедует ценность путешествия, маскируя ее в тоска по домашнему уюту ". ^[2] « Beat This Summer » называют «идеальным летним гимном». ^[17] Песня «Выдающийся в нашей области».был назван «партийным гимном». ^[4]"Pressing on a Bruise" - это баллада Мэта Кирни с добавлением рэпа . ^[9] Песня «Я не могу изменить мир» - это «пронзительная баллада», в которой «взятая пальцами акустическая гитара с колеблющейся педальной сталью начинается с трека до того, как он переходит на вокал», но даже при том, что это «умно написанная песня о любви "Пейсли" не слишком пафосна ". ^{[2] [17]}

Песня «Onryo» предлагает повеселиться вокруг соло валторны, но основное внимание здесь уделяется написанию песен ». ^[3] «Каратэ» была ссылка как как " Мартины Макбрайд „S“ День независимости „ Dixie Chicks „“ Прощай Эрл “и Miranda Lambert „S“ Порох и свинец , '„ который из - за“г - н Paisley может быть первым певцом, который подошел к этой теме с таким отточенным чувством справедливости, «имея в виду, что он« справляется с изяществом ». ^{[2] [6]}Песня «Харви Бодайн» - «о человеке-подкаблучнике, который умирает, находит в смерти больше покоя, чем в жизни, а затем, после того, как его реанимируют, решает оставить свою жену», и смерть длилась всего «пять минут». ^{[2] [9]} «Консервная банка на нитке» была изображена как «баллада о потерянной любви», которую «Пейсли поет о том, что он встал у алтаря. Его эмоции грандиозно представлены в этом треке, и вы не можете Помогите, но почувствуйте характер песни ". ^{[4] [17]} В песне «Смерть одинокого мужчины» было отмечено, что она «читается как похороны, но описывает свадьбу», что означает «идеальный гимн одинокого мужчины». ^{[2] [17]} "Мона Лиза«была описана как« песня о любви », которая была« вдохновлена ​​поездкой в ​​Париж с его женой, актрисой Кимберли Уильямс-Пейсли, этот динамичный трек впечатляет жесткой гитарой » ^{[6] [17].}

Песня "Accidental Racist" с участием LL Cool J - это "полемика не судите книгу по ее обложке", которая для некоторых "имеет столько же социологического понимания, как печенье с предсказанием". ^[11] Кроме того, эта песня была названа «гораздо менее успешной, чем« Over and Over » , совместная работа Тима МакГроу и Нелли в 2004 году , а также гораздо менее примирительная». ^[2] С другой стороны, эта песня была воспринята как «честная дискуссия о расе». ^[3] "Runaway Train" - это "быстро развивающаяся" песня, которая "дает волю некоторым из самых впечатляющих метаний топора и ковбойской инструментальной партии".^{[3] [17]}В песне «The Crazy Christians» Пейсли «восхищается верой, затаив собственные сомнения, никогда не стреляя в тех, кто верит», и она «ловко настраивает и приветствует верующих, среди которых выросла Пейсли». ^[6] Тем не менее, некоторые видят в этом приближение «массовых христианских стереотипов глазами неверующего». ^[17] "Officially Alive" был назван "гимном", что является "частично автобиографическим". ^[17]

Критический прием [ править ]

Профессиональные рейтинги

Оценка по отзывам
Источник	Рейтинг
Вся музыка	[6]
Рекламный щит	85/100 [17]
Country Weekly	B + [11]
Независимый	[18]
Лос-Анджелес Таймс	[4]
MSN Music ( свидетель-эксперт )	B + [16]
Премьер-гитара	[14]
Катящийся камень	[15]
Вращение	8/10 [7]
USA Today	[5]

Wheelhouse получила в основном положительные отзывы критиков. На Metacritic , веб-сайте, который присваивает средневзвешенную оценку из 100 обзоров основных критиков, в настоящее время он имеет мета-оценку 76 на основе 10 обзоров. ^[19] В Los Angeles Times Льюис подтвердил, что «Брэд Пейсли усиливает свою бардовскую смекалку в« Wheelhouse »», но это делается с помощью «главного удара Пейсли для меня - это сочувствие, а не разочарование - от этого опыта, но все же принятие его основных ценностей, в то же время тихо оказывая другим такую ​​же вежливость ". ^[4] В Oakland Press Графф написал, что для этого альбома это просто «такое же хорошее время, как и все, что он записал» в прошлом.^[13]Шрайвер из USA Today воскликнул, что в его музыке на этом альбоме «сияют подлинная честность и искренность». ^[5] В «Газете» Перусс обнаружил, что «Рулевая рубка соответствует своему названию». ^[8] Dukes из Taste of Country оценили альбом на три с половиной звезды из пяти и написали: «В результате получился содержательный и амбициозный проект, который не всегда находит отклик, но открывает новые горизонты, когда он делает." ^[9] В Billboard Энни Рейтер пообещала, что «Пейсли все еще умеет хорошо проводить время», хотя материал здесь довольно весомый. ^[17] Макленнан из The Boston Globeдал положительный отзыв, когда написал: «Брэд Пейсли может подняться на вершину чартов и при этом не потерять уважение». ^[10] В Country Weekly Паксман отметил, что «серьезные меломаны полюбят Wheelhouse , в то время как поверхностные фанаты могут остаться чесать затылки», и это потому, что «вот что происходит, когда вы отказываетесь действовать осторожно». ^[11] Музыкальный критик NPR Уилл Гермес подтвердил, что «его терапевтический подход еще не решен, но как музыкант он на пике карьеры». ^[20] Аддисон из GAC заявил, что «когда приходит радостный гимн« Officially Alive », закрывающий альбом,общее воздействие рулевой рубкисмелый и авантюрный сборник, полный поразительных эмоций, призван создать один из лучших релизов года » ^[3]. В Spin Джейсон Габбелс чувствовал, что помимо« Accidental Racist »в альбоме есть« еще 16 довольно хороших песен », но почувствовал что «желание Пейсли выйти за пределы своей зоны комфорта в настоящее время кажется устрашающе предвещало фигура красуется на WHEELHOUSE» крышке s, погружаясь в пустоту». ^[7] критик MSN Music в Christgau нашел альбом содержит" два или три отличные песни и изрядное количество довольно хороших ". ^[16] Энди Гилл из The Independent заявил, что" на превосходной рулевой рубке, Брэд Пейсли на цыпочках проводит тонкую грань между удовлетворением своей основной аудитории страны и поощрением их к более авантюрным отношениям » ^[18].

Музыкальный критик Allmusic Эрлевин, напротив, утверждал, что название «Wheelhouse - это подделка» по сравнению с его предыдущим альбомом, но что «на протяжении всего альбома Пейсли находит, что отпраздновать в каждом уголке мира или в самом по крайней мере, страны, в которые его завела карьера ". ^[6] В Premier Guitar Шадрик обнаружил, что « Wheelhouse - самый популярный альбом Пейсли на сегодняшний день, и это заставляет меня задаться вопросом, сколько времени пройдет, прежде чем витамин, который вы добавляете в кекс, полностью исчезнет». ^[14] Дэйв Хитон из PopMatters поставил альбому шесть баллов из десяти и упомянул, что у Пейсли «ограниченная» рулевая рубка «интеллектуально».^[21] В Rolling StoneЭдди подтвердил, что «последняя песня Брэда Пейсли так благонамерена, что соблазнительно простить, насколько она перегружена», потому что «два трека, которые подвергают Юг жесткой любви» в «Southern Comfort Zone» и «Accidental Racist», «сбиты с толку. ". ^[15] Мэтт Бьорке из Roughstock сказал, что « Wheelhouse - это другой альбом для Брэда Пейсли», поэтому он поставил ему две с половиной звезды из пяти, но считает, что « Wheelhouse - это рекорд. что Брэд Пейсли должен был сделать - это рекорд, который должен сделать каждый артист его уровня - в какой-то момент своей карьеры. Это определенно рискованно во многих местах и, безусловно, интересно с инструментальной точки зрения, но все же кажется… недостаточным ».^[12]

Коммерческое исполнение [ править ]

Альбом дебютировал под номером 1 в чарте Billboard Top Country Albums , продав более 100 000 копий за первую неделю, став седьмым альбомом номер один Пейсли. ^[22] Он также занял 2-е место в Billboard 200 после одноименного альбома Paramore . ^[23] По состоянию на 12 июня 2013 года в США было продано 207 000 копий альбома. ^[24]

Список треков [ править ]

Персонал [ править ]

• Диркс Бентли - вокал на песне "Outstanding in Our Field"
• Баптистский поклоняющийся хор Брентвуда - хор
• Шерил Кроу - бэк-вокал на "Каратэ"
• Рэндл Карри - добро , педальная стальная гитара
• Чарли Дэниэлс - вокал в "Каратэ"
• Майк Дин - программирование
• Хантер Хейс - электрогитара в песне "Outstanding in Our Field"
• Гэри Хукер - шестиструнная бас-гитара , акустическая гитара, электрогитара
• Эрик Айдл - вокал на "Смерть женатого мужчины"
• Карл Джексон - бэк-вокал
• Мэт Кирни - вокал на "Pressing On a Bruise"
• Люк Лэрд - программирование
• Кенни Льюис - бас-гитара, бэк-вокал
• LL Cool J - вокал на "Accidental Racist"
• Кендалл Марси - банджо , клавишные, орган, перкуссия, фортепиано, программирование, бэк-вокал
• Роджер Миллер - вокал на песне "Outstanding in Our Field"
• Гордон Моут - фортепиано
• Брэд Пейсли - банджо, акустическая гитара, электрогитара, мандолина , программирование, ведущий вокал, бэк-вокал
• Бен Сезар - ударные
• Крис Стэплтон - бэк-вокал на "Accidental Racist"
• Джастин Уильямсон - виолончель, скрипка , мандолина, альт
• Люк Вутен - бас-гитара

График производительности [ править ]

Еженедельные графики [ править ]

Графики на конец года [ править ]

Одиночные игры [ править ]

Ссылки [ править ]