Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Авраам Джозеф Балабан , известный как Эй Джей Балабан или Эйб Балабан (20 апреля 1889 - 1 ноября 1962), был американским шоуменом, чье особое влияние на популярные развлечения в начале 20 века привело к огромным инновациям в американском кинематографе.

После аренды и эксплуатации скромного дома Nickelodeon в 1909 году [1] Балабан руководил заказом и проектированием великих дворцов кино в Чикаго для выставочной сети Balaban & Katz (B&K), интегрировал живых исполнителей в тематические сценические феерии с полными оркестрами и навсегда изменив водевиль, [2] [3] и вдохновил множество новых идей для театрального менеджмента.

Наиболее продуктивным периодом достижений А. Дж. Балабана был период с 1909 по 1929 год. Показателем его успеха и уважения было то, что в 1929 году ему был посвящен выпуск журнала Variety [4] от 27 февраля , а в августе следующего года состоялся массовый ужин для граждан в Чикаго был организован, чтобы попрощаться с его переездом в Нью-Йорк, чтобы занять творческую должность в Paramount / Publix , с которой B&K объединилась в 1926 году [5].

Художественный и управленческий гений команды Balaban & Katz (брат Барни был известен своей финансовой проницательностью и познанием в сфере недвижимости, в то время как Кац был юристом), [6] AJ Balaban - с самых ранних лет его юношеского пения в маленьких театрах до иллюстрированные стеклянные слайды, мастерство «презентаций», в которых певцы, танцоры и музыканты участвовали во множестве поворотов, кульминацией которых стали роскошные картины, - все это послужило всеобъемлющим вдохновением для комфорта и удовлетворения публики.

По словам Абеля Грина , редактора уважаемой газеты о шоу-бизнесе Variety , Балабан «сделал больше, чем кто-либо другой, чтобы прославить кинотеатр» [7], а его театральное руководство создало успешную модель для других национальных экспонентов. Что касается исполнителей и постановки эффективных шоу и темпа, Уильям Моррис Старший , менеджер по талантам, написал в открытом письме в Variety к Балабану: «Вы сделали для правильной презентации [водевиля] больше, чем любой другой человек, когда-либо связанный с этим. " [2]

Среди множества новшеств Балабана в сфере шоу-бизнеса были большие театры, вмещающие тысячи людей в величественных архитектурных дворцах, напоминающих «сказочные страны»; [8] интеграция фильмов и сценических шоу, чередующихся в течение дня; презентация на сценах кинотеатров многих гигантов американского шоу-бизнеса, включая The Four Marx Bros. , [9] Софи Такер , [10] Глэдис Свартут , [11] Джинджер Роджерс , [12] органиста Джесси Кроуфорда , [ 13] и оркестры Пола Уайтмана и Джона Филипа Сузы , [13]среди многих других; сценические оркестры для каждого театра, каждый со своим собственным ведущим, обычно одаренный дирижер оркестра "MC", такой как С. Леопольд Колс [14] или Пол Эш; [15] [16] [17] строгая подготовка театральных постановщиков, привлеченных из местного мужского населения колледжей; [18] театральные раздевалки с учтивым сервисом «без чаевых»; и единовременные входные билеты для непрерывных представлений. [7]

Между приступами выборного ухода на пенсию в Женеве, Швейцарии и других местах, Балабан периодически возвращался в кино- и выставочный бизнес. Начиная с 1942 года, Балабан почти десять лет проработал исполнительным директором нью-йоркского Roxy Theater по просьбе Спироса Скураса из 20th Century-Fox [7], вернув театр к прибыльности с доступом к первому выпуску фильмов Fox, а также постановка и презентация первоклассных живых выступлений. За это время Балабан установил ледовый каток на сцене Рокси и в сентябре 1950 года организовал первое в истории «четыре дня в день» Нью-Йоркской филармонией в течение двух недель.

Хотя «стиль презентации», состоящий из фильмов и сложных сценических шоу, больше не пользуется популярностью или экономичностью, это был новаторский успех Балабана в Чикаго с этой комбинацией, которая сегодня часто ассоциируется с Radio City Music Hall в Нью-Йорке. [19]

Ранняя жизнь и карьера [ править ]

А.Дж. Балабан был вторым из восьми детей, рожденных российскими еврейскими родителями, Израилем и Августой (урожденной Мендебурски) Балабан в Чикаго. [20] Барни, финансовая опора семьи, был первенцем и в юном возрасте пришел работать в Western Cold Storage Company [21], зарабатывая 25 долларов в неделю. [22] После AJ родилась дочь Ида, а затем братья Джон, Макс, Дэйв, Гарри и Элмер. [23] Большая семья жила позади продуктового магазина, которым управляли родители. [24]

В раннем возрасте два старших мальчика ходили на спектакли в местных чикагских театрах [25], и Балабан признавался, что «театр очаровал меня». [26]

После множества случайных заработков [27] Балабан нашел постоянную работу в качестве мальчика на побегушках у местных суконщиков, тащил шерстяные ткани и доставлял костюмы. [28] В нерабочее время он искал возможности петь, а сестра аккомпанировала ему на фортепиано. [21] По настоянию старшего брата он подготовил визитную карточку, на которой было написано: «Абэ Балабан, певец. Характерные песни». [29]

В канун Нового года, незадолго до наступления 1917 года, Балабан сделал предложение Кэрри Стромп, девушке, которую он знал в начальной школе [30] и с которой он недавно снова познакомился. В апреле 1918 года Балабан и его невеста отправились в Нью-Йорк, где Балабан позвонил в Variety, чтобы узнать имя хорошего раввина для проведения церемонии бракосочетания. [31] Пара поженилась 7 апреля 1918 года. [32]

В сентябре 1922 года умерла сестра Балабана Ида, ныне миссис Сэм Кац. [33] Первый ребенок Балабана, Идаджой, названный в честь ее умершей тети, родился в декабре. [34] (У Балабана и его жены Кэрри было еще двое детей - дочь Черри Блоссом, родившаяся в день рождения ее отца в апреле 1924 г., и сын Брюс в августе 1928 г.) [35]

Ранние театры [ править ]

Когда поставщик льда и мороженого, а также владелец и основатель компаний Sparkle Ice Company и Nonebetter Ice Cream Company, Сэмюэл Дониан, https://nonebetter.org/, владелец «Кедзи», «никелевого шоу» в магазин на углу Кедзи и 12-й улицы, нуждался в последней минуте, 18-летний Эй Джей и его сестра исполнили "Take Me Back to New York Town". [36]

«Как все это отличалось от беспокойства по поводу порчи фруктов и овощей перед их продажей, а также ссор из-за недостаточного веса и завышенной цены!» он вспоминал в своих мемуарах 1942 года « Непрерывное исполнение» . «Мне казалось гораздо более привлекательным арендовать магазин, где мы могли бы продавать людям хорошо провести время.« Нам нужно только взять напрокат фильмы и нанять оператора, - сказал я. - Я мог бы быть певцом, а Ида могла бы играть на пианино ». . '" [37]

Кедзи [ править ]

В течение первой недели пения в Kedzie семья пришла послушать Эй-Джея и Иду, а по дороге домой его мать Гусе была соблазнена идеей «заработать деньги» для семьи. [37] [38] AJ узнал от Чарльза Клапрота, менеджера театра и оператора Kedzie, что Kedzie арендует за 100 долларов в месяц. [37] Балабан встретился с Донианом, чтобы взять на себя руководство театром, и «убедил свою семью арендовать Кедзи у Дониана». [39] Объединив свои сбережения в размере 178 долларов, два старших брата Балабан и их родители приняли Кедзи 11 января 1908 года; все они сохранили свою дневную работу. [1]

А. Дж. Балабан заказывал фильмы во время обеденного перерыва [22], приобретая продукцию студий Vitagraph , Biograph , Lubin , Essanay и Edison . [40] Он сразу отказался от двух промоушенов Дониана - «циркового шпилера», призывающего аудиторию войти внутрь, и большого граммофона, воспроизводящего музыку на улице, - интуитивно выбрав более спокойный и менее шумный образ. [22]

После рабочего дня он шел в театр, где двери открывались в 19:00. [22] В доме было 103 походных стула, некоторые из которых были сломаны и, следовательно, не приносили прибыли, и были трудности с электричеством и посещаемостью. во время сильных зимних штормов. [41] Шоу и развлечения менялись каждый день, Балабан и его сестра исполняли «Иллюстрированные песни». [41] Балабан смешивался с аудиторией и призывал всех петь вместе. [42]

В дополнение к выступлениям, Балабан также приветствовал новых клиентов [41], начав пожизненную приверженность гостеприимству и личному вниманию. Его первым нововведением было отметить праздник с помощью связанных с ним фильмов и развлечений. По словам Балабана, его показ в День Святого Патрика «Ирландский кузнец» с его пением «Она - дочь APA» и «Типперэри» был «разговором в округе». [43]

Был нанят скрипач, который должен был сопровождать фильмы и участвовать в развлекательных мероприятиях. Сначала музыкант, занятый просмотром картины, играл несовместимые отрывки. Балабан предложил использовать более быструю и медленную музыку, чтобы соответствовать действию. «Так началось первое музыкальное сопровождение наших фильмов», - вспоминал он. [44]

К весне, когда конкуренты стали искать места на той же улице, Балабан сказал своему старшему брату, что им нужно построить театр побольше. [45] В сентябре 1908 года братья объявили, что не будут продлевать договор аренды на Кедзи, но построят театр за 25 000 долларов на участке на Сойере и 12-й улице, в одном квартале от дома. [46] Хотя они завершили свои отношения с Кедзи в январе 1909 года, новый театр, который будет называться Круг, откроется только в День труда. [47] Долги накапливались, но Балабан сказал, что «я любил каждую минуту потрясающей борьбы, связанной с планированием шоу и политикой управления домом. Новые идеи, казалось, всплывали в моей голове, как пожарные». [48]

Круг [ править ]

С помощью The Circle на 700 мест и оркестра из четырех человек Балабан ввел политику двух представлений в вечернее время с утренниками в субботу и воскресенье. [40] Выполнив эти обязанности, Балабан оставил свою постоянную работу и провел большую часть своих дней в офисах агентства Western Vaudeville. [49] Изучив талант везде, где он пел, [40] он научился оценивать развлекательную ценность исполнителей. И он начал думать о том, как организовать шоу Круга, чередуя короткие фильмы, такие как «Басни Эзопа» и «Еженедельники Патэ», и живые выступления, создавая такие термины, как «открывающие», «наполнители» и «преследователи». [40] Исраэль Балабан, его отец, каждый день носил фильмы в театр и из него.[50]

Не прошло и двух месяцев после открытия, как газета шоу-бизнеса Variety назвала The Circle «аккуратным домиком», который за вход в 10 центов предоставил «четыре водевильных номера и несколько катушек с картинками. Каждый четверг и понедельник шоу меняется. раскол с С. Чикаго ". [51] Тем не менее, журнал Variety, опубликованный в январе 1910 года (Балабаны упоминаются как Братья Хардаман, с ошибками в последующих обзорах, включая Боллабана, Болабона и Баллабана), театр упрекает в плохой аранжировке своих действий. [52] Балабан признал, что позже он «увидел и исправил однообразие и однообразие, которые победили« разнообразие »- другое название водевиля». [52]

Одним из лекарств было признание чистого таланта. Балабан работал с Минни Палмер, матерью The Four Marx Bros., над созданием популярного акта Маркса «Веселье в старшей школе» [9], и он часто работал в The Circle с певицей Софи Такер. [8] Такер написала в своей автобиографии, что «Эй Джей был первым, кто устроил презентационные шоу во всех кинотеатрах. Именно он создал первые биг-бенды. Его дома с их огромными оркестрами, сценическими шоу и фотографиями - все это меньше, чем за входной билет ... У AJ был положительный гений, поскольку он знал, на что пойдет публика ". [53]

Другим средством была ответственность Балабана перед аудиторией, «за то, чтобы сделать этих людей счастливыми и весёлыми; освободить их хотя бы на мгновение от депрессии в их унылых домах и обычно обремененных жизнями. Это было моей большой целью, и она доминировала над каждой моей жизнью. мысль." [8]

Балабан считал менеджмент театра таким же творческим и увлекательным занятием, как заказ билетов и создание развлечений. [54] Его нововведения в The Circle включали бесплатный вход для детей до 10 лет (младший брат нарисовал на стене линию примерно роста десятилетнего ребенка для сомнительного поступления) [55] и услуги детской коляски [56] которые наблюдали за спящими младенцами на тротуаре за пределами театра. Когда ребенок просыпается, на экране мигает слайд: «Мама, номер 47, твой ребенок плачет». [57] Другие нововведения, приписываемые А.Дж. Балабану, включают тематические праздничные презентации; утренники по покупкам; сниженные цены на шоу в будние и непиковые часы и полуночные шоу; гигантские световые театральные вывески; а также детские игровые комнаты и больничные помещения. [58]

В дополнение к инновациям в сфере развлечений и гостеприимства, Балабаны продолжали устанавливать новые деловые связи, обеспечивая интерес к Театру Эшленд, приобретая Театр Магнит возле Круга и открывая обмен фильмами под названием The General Feature Film Co. [59] Balaban. , используя то, что он считал увлечением американской аудитории кинозвездами, открыл ресторан под названием The Movie Inn, украшенный портретами Теды Бара , Мэри Пикфорд , Дороти Гиш , Фатти Арбакл , Фрэнсиса X. Бушмана , Нормы Талмэдж и многих других. [60] Проблемы с лицензией на продажу спиртных напитков, охота альфонсов на замужних женщин и «неприятности с официантами» вынудили Балабана уйти из кафе, заявив, что театральный бизнес «по сравнению с ним ручной и безопасный». [61]

Ранние изображения дворцов [ править ]

В 1914 году Балабан познакомился с Сэмом Кацем, обычным клерком, который помогал своему отцу Моррису Кацу по ночам в театрах семьи Кац. [62] Молодые люди сблизились, обедали вместе каждый день и делились своими видениями на будущее. По словам Балабана, его мечтой было построить «Презентационные дома» на 5 000 мест во всех концах города. Он написал, что Кац сказал ему: «Я не вижу для себя будущего в этом бизнесе». [62] Со временем Кац женился на сестре Балабана, Иде.

К 1915 году Балабан предложил своему брату Барни уйти с должности главного клерка в Western Cold Storage и воспользоваться возможностями Чикаго в сфере недвижимости, созданными быстро растущим средним классом города. [63] Объединив таланты, Барни Балабан, Эй Джей Балабан и Сэм Кац основали Balaban & Katz в 1916 году и профинансировали строительство нового театра на 2400 мест, Центрального парка, в Вест-Сайде Чикаго. [64]

Центральный парк [ править ]

В 1916 году Балабан «взял Каца в Барабу, штат Висконсин, чтобы увидеть мемориальный театр братьев Ринглинг, спроектированный Раппом и Раппом . Это была копия небольшого европейского оперного театра. Кац был впечатлен Раппами» [65], так что AJ Балабан нанял братьев Корнелиуса В. и Джорджа Л. Раппа в качестве архитекторов нового театра [66], который - благодаря успехам в стальном строительстве - мог похвастаться зрительным залом без колонн и большим мезонином в форме подковы с ложами и полным балконом. над.

Центральный парк открылся 27 октября 1917 года [67], и его успех привел к тому, что Балабан и Кац получили гораздо больше комиссий Рэппа и Рэппа. [65] В то время Балабан дал интервью Chicago Herald-Examiner, изложив свое видение будущего кинотеатров:

"Дома на пять тысяч мест; построенные и построенные театры с художественными темами, посвященными людям и детям их детей; музыка и искусство; женские салоны, где каждое желание миледи будет исполнено; мужская комната отдыха; театр, который привнесет в мир различные виды искусства. один грандиозный финал; смешение оперы с быстрым темпом джаза; место встречи аристократа и простого труженика; порядок дня просто места, где можно посидеть и развлечься, проходит; будущий шоу-бизнес будет вестись не шоуменами, а деловыми людьми; развлечения - это бизнес, и будущее этого бизнеса находится в руках деловых людей; бизнес по продаже развлечений миллионам и миллионам мужчин, женщин и детей; и к этому бизнесу мы (Балабан и Кац), у которых есть взяли на себя, должны отдать и посвятить наши театры ».[68][69] [70]

Благодаря опыту Барни Балабана с холодным хранением, в театре была система промытого воздуха и воздушное охлаждение, что позволяло укрыться от летней жары и находиться под покровительством круглый год. [18] Сцена была окружена двумя боковыми сценами, оформленными в виде садов. Согласно мемуарам Балабана, «наше цветное сценическое освещение было расширено, чтобы охватить весь дом. Мягко меняющиеся цвета переходили от стены к потолку, плавно переходя от нежно-розового к синему, лавандовому и желтому, когда они касались велюра сидений, хрусталя люстр. и красиво расписанные фрески ". [71]

Балабан также считал, что «центральная фигура в оркестровой яме казалась важной», указывая на молодого венца С. Леопольда Колса, чьи континентальные манеры сделали его идеальным хозяином и «хорошим театром» ... Он понимал и полностью сотрудничал с моими идеями. создания иллюзий сказочной страны с помощью музыки, красивых девушек, цвета и линий ». Колс был "мгновенным хитом". [14]

Балабан нанял нью-йоркскую студию New York Studios для создания боковых сцен, занавеса и сценических декораций с Фрэнком Камбрией, арт-директором и генеральным директором Studios. Камбрия имела связи с известными нью-йоркскими продюсерами и менеджерами Чарльзом Фроманом , Джеймсом О'Нилом, Дэвидом Беласко , Клау и Эрлангером , Уинтропом Эймсом , Дэниелом Фроманом и другими, а также разработала множество престижных постановок. [72]

Бизнес процветал всего через несколько месяцев после открытия Центрального парка, и Balaban & Katz получила возможность приобрести недостроенный дом водевиля. С Раппом и Раппом было установлено, что снаряд достаточно велик для новейшей «сказочной страны» Балабана, театра «Ривьера» на северной стороне Чикаго. [73]

Ривьера [ править ]

Новая Ривьера участвовала в гонке за открытие против Пантеона, конкурирующего театра за углом. [74] К 16:00 в день открытия, 9 сентября 1918 года, толпы выстроились в очередь вокруг квартала в ожидании открытия дверей в 18:00. Балабан написал, что узнал многих из своих предыдущих клиентов - из Kedzie, Circle и Central. Парк - теперь постарше, с одним или двумя младенцами на буксире. [75]

Афиша состояла из полуклассических произведений в исполнении вокалистов, включая Глэдис Свартут [76] и Тесс Гарделл (так в оригинале; широко известная как Гарделла), также известная как «Тетя Джемайма», которая однажды пришла на помощь встревоженным посетителям, когда погас свет. вышел случайно. В темной аудитории она начала петь «Вы в Вирджинии уверены, что родились», успокаивая измотанные нервы. [77]

Дизайн Фрэнка Камбрии для презентации Балабана, посвященной Дню Благодарения, с изображением гигантской тыквы и танцоров, представляющих бродягу, цыпленка и чучело, имел большой успех: в газете появилась заметка, гласящая: «Мы видим производство в кинопоказах». А в выпуске « Юмореска» , истории молодого скрипача, Камбрия сломала картину, добавив на сцену молодого человека, играющего на скрипке, чтобы привнести драматизм в весь театральный опыт. Обозреватель «Наблюдатель» в « Чикаго геральд-экзаменатор» написал: «… было бы действительно хорошо, если бы только из гражданской гордости привезти Нью-Йорк в город, чтобы он увидел, как Балабан и Кац размещают фотографии». [78] [79]

Еще одно нововведение Балабана заключалось в предоставлении бесплатных билетов сиротам, престарелым и инвалидам, особенно в периоды затишья перед рождественскими праздниками. [76] И он предоставил клубную комнату для швейцаров, комнату отдыха для музыкантов и начало работы комнат первой помощи во всех будущих кинотеатрах B&K с обученным обслуживающим персоналом. Кроме того, была игровая комната для детей - опять же с обученным обслуживающим персоналом, песочницей, горкой и игрушками - и бесплатная служба проверки чемоданов и посылок. [80] [81]

Успех Balaban & Katz принес проблемы. Десятинедельная забастовка музыкантов в 1919 году потребовала энциклопедических знаний Балабана о водевильных выступлениях с их собственными пианистами, чтобы заменить большие оркестры. [82] И он, и его семья «жили в постоянном страхе перед хулиганами», требуя от полиции конвоира домой каждую ночь. [76]

Тиволи [ править ]

Тиволи, первый из «большой тройки» чикагских театров Балабана и Каца, открылся в 18:30 16 февраля 1921 года на южной стороне Чикаго. [83] Премьера первого городского кинотеатра на 4000 мест, как сообщается, была сценой мафии, когда некоторые люди, которые не собирались идти в театр, были захвачены с улиц сокрушительной толпой. [84] Комиссар здравоохранения Чикаго заявил, что кондиционированный воздух в Тиволи «был лучше, чем на Пайкс-Пик». [18]

Тиволи также похвастался обучением в военном стиле приставов, которые были мальчиками в униформе, строго обученными своим обязанностям и служению покровителям. Когда в конце вечера молодые люди уходили с дежурства, их «маневры» нравились завсегдатаям. [85] Тип желаемого пристава был позже опубликован в «Основополагающих принципах управления театром Балабана и Каца», справочнике, в котором излагаются успешные принципы Балабана для управления большим театром. [85]

Чикаго [ править ]

Открытие Тиволи последовало восемь месяцев спустя, 26 октября 1921 года, открытием Чикаго , спроектированного Раппом и Раппом , театра на 3600 мест на Стейт-стрит в самом сердце делового и торгового района. В театре участвовали оркестр из 50 человек, специально построенный орган Wurlitzer с ударными эффектами и команда из 125 актеров.

Успешное сочетание в роскошной обстановке тщательно продуманного сценического шоу, созданного Балабаном, с более сложными и популярными фильмами Голливуда становилось основой кинематографического опыта - и прибыльной подписью Балабана и Каца. Другие экспоненты поедут в Чикаго, пытаясь скопировать формулу. В конце концов, братья Скурас и другие выбирали сценические постановки для своих театров. [86]

Аптаун [ править ]

К тому времени, когда сеть открыла The Uptown, дом на 4300 мест и последний из его «большой тройки» в 1925 году, постановка сценических «юнитов», как они стали называться, [34] служила для проработать трубопровод на всю схему БК; у сети даже был свой киножурнал. [87]

Фрэнк Кембрия, теперь живущий в Чикаго, стал штатным арт-директором Balaban & Katz [88] и нанял молодого художника по костюмам Винсента Г. Миннелли (так как он был выставлен в рекламе производственного отдела B&K в Variety ). [89], чтобы начать шить костюмы, которые сеть ранее арендовала. [19] Миннелли, в конце концов, тоже получила звание художника-декоратора. [90] К 1929 году будущий голливудский композитор Виктор Янг также входил в команду производственного отдела B&K и отвечал за музыкальные аранжировки. [89]

В своей автобиографии Миннелли написал, что сценические выступления Чикаго были «позже скопированы Radio City Music Hall ... Шоу длились неделю в каждом театре, открываясь в Чикаго, затем переходя в Тиволи и Аптаун. Эй Джей Балабан отправился в турне. театры с мистером Камбрией и мной каждый понедельник, когда шоу менялись. Мы ходили на первый спектакль в центре Чикаго, затем на второй спектакль в Тиволи. Мы ужинали перед поездкой в ​​Норт-Сайд и последнее шоу в Аптауне ". [91]

По большому счету [ править ]

Сценические аттракционы [ править ]

Усовершенствовав целый сектор шоу-бизнеса во время бума кино, Балабан помог в подъеме и изменении водевильного бизнеса. Типы сценических аттракционов, о которых шутили театры B&K («10 000 человек отворачиваются ежедневно») [34], за которые отвечал Балабан [92], включают такие названия, как:

  • «Неделя синкопа»;
  • дань Дня рождения Вашингтона с полномасштабным изображением фильма «Вашингтон, пересекая Делавэр»;
  • «Опера против джаза»;
  • «Юбилейное шоу» с танцевальными коллективами на сцене впервые, с участием Теда Льюиса , Роя Барджи , Теда Фиорита (так в оригинале; широко известного как Фио Рито), Pennsylvanians Фреда Уоринга , Пола Уайтмана и Джона Филипа Соуза (последние двое никогда не играли По словам Балабана, раньше были кинотеатры, и «нужно было хорошо платить за четыре ежедневных шоу, пять из которых по субботам и воскресеньям»);
  • «Короткие версии оперы»;
  • «Картины оперетт»;
  • новизна пения «Великие влюбленные», в которой исторические любовники, такие как Ромео и Джульетта, Абеляр и Элоиза, исполняли друг другу серенаду;
  • воскресный полдень «Симфонический час» под управлением Ната Финстона с оперными звездами Тито Шипа , Эмануэлем Листом и Глэдис Свартут;
  • выступали органисты, включая Джесси Кроуфорда, Милтона Чарльза и Генри Китса;
  • «Джазовые вечера» в Центральном парке ( первый скрипач - Виктор Янг ); и
  • «Полуночные шоу» в канун Нового года, в которых представлены Фанни Брайс , Ван и Шенк , Билл «Боджанглс» Робинсон , Белль Бейкер , Блоссом Сили и Бенни Филдс , Софи Такер , Тед Льюис и другие. [93]

В обзоре журнала Variety от 14 февраля 1924 г. говорилось, что презентация B&K под названием «Going Up» «превратила сценические представления в Chicago Theatre из простого пролога в полноценное представление». [94]

Церемониймейстер [ править ]

Балабану приписывают то, что он играл важную роль в развитии бизнеса танцевальных коллективов в 1920-х, «как один из первых чикагских предпринимателей, который ... создал площадки, в которых выступали группы, и помог сформировать группы и их заведения в ключевые развлекательные аттракционы. Эй Джей Балабан продемонстрировал свои пит-оркестры в кинотеатре, поставив их на сцену. Тем самым он сделал звезд из почти анонимных пит-бэндов ». [95]

В начале 1925 года Балабан поехал в Театр Гранады в Сан-Франциско, чтобы увидеть дирижера оркестра Пола Эша, и был впечатлен отношениями лидера оркестра с аудиторией - «дирижер выступает в роли церемониймейстера». [96] Несмотря на предложение меньших денег, Балабан убедил Эша приехать в Чикаго. [97] По словам Балабана, «Пол был первым и величайшим из всех MC», включая Джинджер Роджерс , Рут Эттинг , Джо Пеннер , Марту Рэй («затем Марту Рид»), Амоса и Энди («тогда известного как« Сэм » и «Генри») отличный старт и / или демонстрация. [98] Выпускники Эшаоркестр включает Бенни Гудмана , Гленна Миллераи Red Norvo . [99]

«Во время одного из спектаклей Уилл Роджерс самостоятельно прыгнул через рампу на сцену и представился Полу и публике, с энтузиазмом заявив, что никогда раньше не был в такой театральной атмосфере. Он заявил, что это было похоже на огромное домашняя вечеринка, и ему это понравилось », - вспоминал Балабан. [100]

Начав в чикагском McVickers (театр, который конкурент Paramount / Publix попросил управлять B&K) [101], где он играл в течение года, Эш переехал в B&K's Oriental еще на два года, прежде чем уехать в Нью-Йорк в середине 1928 года. В мае того же года Variety определила, что Эш появлялся в Чикаго 4500 раз за три года, сыграв 14 700 000 зрителей на общую сумму около 6 миллионов долларов в прокате. [98] [102]

Дорогой талант [ править ]

В годы активной подготовки сценических постановок правой рукой Балабана был Моррис Сильвер, который ездил в Нью-Йорк в поисках талантов. [86] Сильвер встретил Эйба Ластфогеля из Водевильского агентства Уильяма Морриса и призвал Балабана встретиться с ним. Балабан откладывал встречу на много месяцев, пока Ластфогель неожиданно не встретил его и не пригласил посмотреть несколько выступлений. Между мужчинами возникла немедленная связь. Вскоре агентство обеспечило выступления за 100 долларов, а также аттракционы за 10 000 долларов. [103]

Позже Балабан познакомился со «Старшим [Уильямом] Моррисом» и вспомнил, что «преданность и понимание Морриса и Ластфогеля вывели их из класса водевильных агентств, и большая часть успеха сценического шоу B&K была им обязана, потому что они работали так, как будто они были моими партнерами ". [104] Позже Балабан убедил главу Paramount Адольфа Цукора купить половину доли в агентстве Уильяма Морриса. [105]

Слияние Publix [ править ]

К 1924 году B&K стала самой прибыльной сетью кинотеатров в своем бизнесе. [106] и признанный ведущим экспонентом кинокартины, рассматривался вопрос о слиянии с кинокомпанией. Начиная с прихода к власти Маквикеров, отношения братьев Балабан с Paramount / Publix углубились. [96]

В 1926 году B&K объединилась с Paramount / Publix в результате многомиллионной сделки по обмену акциями. [6] Сэм Кац переехал в Нью-Йорк, чтобы начать передачу системы управления театром B&K всем Paramount Theaters по всей стране. Однако с появлением «Talkies» к 1929 году крупные театры систематически отказывались от сценических представлений, за исключением самых больших домов. Короткие записи лучших исполнителей водевиля начали заменять дорогостоящие живые таланты в стратегии снижения затрат и увеличения прибыли. [107] [108]

Дань [ править ]

В феврале 1929 года журнал Variety посвятил выпуск А.Дж. Балабану - дань уважения, которую стесняющийся огласки руководитель не стремился и не хотел. [69] О нем были написаны три важные статьи, самая крупная из них - Сайм Сильверман , основатель и издатель Variety., цитируя Балабана как «пионера много лет назад в развитии современного кинотеатра ... В течение многих лет казалось, что инновации и отклонения в работе и сценах кинотеатра исходят из Чикаго ... всегда новы и всегда начинаются в Чикаго, в Дом Балабана и Каца. Эти нововведения остались. Они стали постоянными. Им подражали другие театры. То, что создавалось в Чикаго, обычно находило свое отражение в формуле театрального бега или сценического развлечения… Видение, дальновидность и проницательность Маркуса Лоу и Адольфа Цукора никогда не было отказано. Поместите А.Дж. Балабана в этот эксклюзивный класс. Если А.Дж. Балабан когда-либо совершал ошибку в направлении политики сцены или местной театральной организации, Varietyнет записей об этом. … [Он] - один из тех, на которых историки торговли картинками будут подробно останавливаться в будущем, когда реальный рекорд самой впечатляющей индустрии в мире будет помещен в шрифт » [109].

Остальные дань уважения написаны Фрэнком Кембрией и Моррисом Сильвером. [69] Писатель Хал Гальперин сообщил о том, как возникла проблема, в частности о том, что Балабан не хотел иметь с ней ничего общего. [69] В публикациях представлены многочисленные рекламные объявления Уильяма Морриса-старшего, агентства Уильяма Морриса, братьев Скурас, Сида Граумана и огромного количества художников Уильяма Морриса и других, в том числе Гарри Лаудера , Джона Филипа Соуза, Теда Льюиса, Гас Кан , Софи Такер, Джинджер Роджерс и Джесси Кроуфорд. И отдельная коробка, содержащая прогнозы Балабана для бизнеса на 1917 год (первоначально опубликованные в Chicago Herald Examiner).в октябре того же года после открытия Центрального парка) озаглавлен «Эй Джей Балабан предсказал в 1917 году будущее шоу-бизнеса сегодня». [68] [69]

Нью-Йорк [ править ]

К середине 1929 года было решено, что Балабан и его семья должны переехать в Нью-Йорк [110] вместе с Фрэнком Кембрией и всем производственным отделом. Винсенте Миннелли вспоминает, как Камбрия выдвинула «ультиматум. Если бы я хотел остаться с Балабаном и Кацем, мне пришлось бы переехать с ними в Нью-Йорк». [111]

Став вице-президентом Paramount, Балабан должен был контролировать создание и бронирование оставшихся презентационных устройств. На него возложили ответственность за короткие сюжеты, которые переходили в звуковые и радиопрограммы. [6] («Короткометражки были составлены в основном из презентаций, которые мы до сих пор использовали на наших сценах, называемых прологами и постановками», - вспоминал Балабан. «Когда они правильно сгруппированы вместе, они объединяются в хорошо сбалансированный водевиль».) [105]

К августу 1929 года, когда Балабан и его семья были готовы к отъезду на Манхэттен, город Чикаго устроил в его честь ужин гражданина, который соответствовал впечатляющей карьере шоумена, а также высокому уважению и привязанности к нему лично. [5] В статье в газете Chicago Evening American от 14 августа 1929 г., обозреватель Роб Рил написал: «Уход Эй-Джея, которого этот обозреватель назвал« любимым Балабаном », является значительным событием в истории Чикаго, так как с этого момента он больше не будет глубоко озабочен проблемами кинопоказа здесь. Глава братьев Балабан, который в значительной степени ответственен за участие семьи в кинобизнесе и чья связь с Сэмом Кацем так много лет назад привела к созданию эпохи развлечений, отправится в Нью-Йорк, чтобы стать полноценным отвечает за все сценические презентации Publix и производство всех короткометражных фильмов Paramount. Этот ужин - действительно хороший жест как со стороны сообщества, так и со стороны индустрии. Количество мест ограничено до 1600 человек.и уже сейчас резервация поступает так быстро, что кажется, что многие друзья и знакомые AJ будут разочарованы ». Двести музыкантов, отобранных из всех отдельных театральных оркестров B&K, создали на вечер один гигантский ансамбль.[5] [112]

Балабаны переехали в квартиру в отеле Дорсет на 54-й Западной улице. Балабан мог ходить на работу в Paramount Building на Таймс-сквер. [113]

Его жена, Кэрри, описала его график: «Мой муж обычно уезжал в студию Лонг-Айленда в 8 часов, где и проводил утро. В два он возвращался в свой офис Paramount, чтобы оставаться до позднего вечера. Между 5: В 30 и шесть он бросался мельком взглянуть на своих младенцев и перекусить. Неизменно он ел молча, а сразу после этого засыпал на кушетке ... Часто приходилось разбудить его, потому что десятиминутный снимок О сцене или выступлении на Бродвее нужно было докладывать к семи часам. Он возвращался с этого, дремал и одевался для театра. Каждую пьесу нужно было смотреть, каждую картину приходилось посещать; каждый артист кафе смотрел до или после театра.Никогда не было свободного времени, чтобы расслабиться, даже один вечер в неделю.Я всегда аккомпанировал ему по ночам, хотя много раз проспал целые вторые акты лучших пьес ».[114]

Досрочный выход на пенсию [ править ]

Он вспоминал, что успех Балабана в качестве руководителя Paramount «почти победил меня в другой сфере жизни, которую я считал не менее ценной» - время, проведенное с семьей и его стремление путешествовать. [105] И его жена сказала ему: «У тебя нет времени ни есть, ни спать, и ты больше никогда не улыбаешься. Этот скрежет убьет нас всех, если мы останемся». [115] По его собственному признанию, у Балабана были «затуманенные глаза из-за потери сна и беспокойства». [115] … Я принял решение взять отпуск на шесть месяцев и уехать в Европу, где ни один театр не мог требовать моих услуг. " [116]

Похоже, что с появлением звуковых картинок и их новизны влияние презентационных модулей, столь любимых Балабаном, пошло на убыль и, возможно, повлияло на его ранний выход на пенсию. Миннелли написал в своих мемуарах, что Paramount в конечном итоге распустила все подразделения для путешествующих презентаций в 1933 году [90].

Вместе со своим братом Барни и его партнером Сэмом Кацем Балабан потратил более двадцати лет на создание B&K, помог вытащить семью из жизни, почти полной бедности и лишений (включая выплату всех долгов своего отца), [117] и принес младших братьев в семейный бизнес, поскольку каждый из них стал достаточно взрослым. (Младший брат родился в том же году, когда семья впервые сняла Кедзи). Эй Джей и Барни были «очень близки и всегда чувствовали большую ответственность за благополучие своей семьи». [118] Каждый брат получил по кусочку B&K, а младший получил высшее образование. [117] Гарри и Элмер основали свой собственный бизнес и стали первопроходцами в области радио и телевидения. [119]

Балабан был готов уйти в отставку. В апреле 1930 года он подтвердил свою отставку прессе, заявив, что намеревается «выйти на более широкое поле в театральном бизнесе». [120] [121]

Как первые иммигранты, родители Балабана, намеревающиеся поехать за границу с Эй Джей и его семьей, не имели официальных «документов» для получения паспортов. [122] Благодаря вмешательству в последнюю минуту Уильяма Морриса-старшего, все балабаны, наконец, отплыли на Беренгарии в Европу в мае 1930 года. [123] А.Дж. Балабану было 40 лет. Семья жила в Женеве, Швейцария, в течение нескольких лет и считала город своей базой, независимо от того, куда их вели их путешествия или интересы.

Эсквайр [ править ]

В 1936 году его брат Барни убедил Балабана вернуться в Чикаго, чтобы построить кинотеатр для младших братьев Гарри и Элмера [124] из H&E Theaters при поддержке Paramount. В это время его семья жила в Эванстоне, штат Иллинойс. [125] Балабан выбрал двух молодых консультантов из Чикаго, Перейру и Перейру, чтобы спроектировать театр Esquire, открывшийся в 1938 году, в шикарном стиле Art Moderne.

Один из первых "домов искусства" в стране, театр имел художественную галерею и лаунж-бар. Попкорн не подавали. Когда его спросили, будет ли в театре оркестровая яма, Балабан, как сообщается, ответил: «Все кончено». [125] Вместо того, чтобы предлагать счет за несколько фильмов, кинотеатр показал только один фильм, вместе с «Часом эсквайра», отрывком из короткометражек, мультфильмов и цитатой на день. Ориентированный только на показ фильмов, а не на сценические шоу, его обзор и акустика были разработаны для обеспечения высочайшего качества проецирования и звука. Архитектурный форум назвал его «Строением месяца» в апреле 1938 года. [126]

Семья вернулась в Женеву, где Балабан был частым гостем в штаб-квартире Лиги Наций, а затем жила в Париже до начала войны в Европе, когда семья вернулась в США. Они жили в Гринвиче, штат Коннектикут, а затем переехали обратно. Нью-Йорк и отель Дорсет. [125]

Рокси [ править ]

В начале сороковых годов Спирос Скурас обратился к Балабану с просьбой управлять театром Roxy возле Таймс-сквер, который не приносил прибыли. Его исполнительная группа состояла из людей, которых знал Балабан; вместо того, чтобы заменить их, он оживил их.

Театр продолжал свои сценические представления, но Балабан наблюдал за ними и «нанял топ-имена, чтобы возглавить сценические представления. Милтон Берл, Джек Бенни, Кэб Кэллоуэй ... все играли Рокси. В этот период был забронирован фильм, который является рекордсменом по кассовым сборам " Forever Amber" . Однако эта политика продлилась всего шесть лет. Его следующая трансформация была поразительной. Площадь сцены была покрыта 30 на 30 футов. футовый ледовый пол для ледовых [конькобежных] шоу. Вместимость театра была уменьшена до 5 886 человек. Центральный театр на Шестой авеню также был преобразован в ледовый, и оба театра вели успешную деятельность ». [127] Он также пригласил Нью-Йоркский филармонический оркестр под управлением Дмитрия Митропулоса., выступать в сентябре 1950 года по четыре спектакля в день в течение двух недель.

Всего через два года после своего последнего выхода на пенсию Балабан все еще находился в авангарде того, как наилучшим образом обеспечить успешный бизнес в театрах. В выпуске журнала BoxOffice от 18 марта 1950 года Балабан предлагает 18 советов по «индивидуальному обслуживанию» - и о том, что нужно сделать так, чтобы посетители знали о них. Среди них были оригинальные принципы, которые сделали театры B&K столь успешными десятилетиями ранее: «Театр должен быть настоящей сказкой новизны, комфорта, красоты и удобства», местная медицинская клиника и запрет на чаевые, в том числе. [128] Приближаясь к концу своей карьеры, Балабан выстоял в демонстрации того, что расширение любезностей для клиентов являются обоснованной стратегия успеха.

Личная жизнь и смерть [ править ]

В 1918 году Балабан женился на Кэрри Стромп; у них было трое детей: Ида Джой (род. 1922), Цветущая вишня (р. 1924) и Брюс (р. 1928). [129]

А.Дж. Балабан официально вышел на пенсию после почти 10 лет работы с Рокси (1942–52), и семья вернулась в Женеву. В 1962 году Балабан с женой были в Нью-Йорке. Они пообедали с друзьями и вернулись в свою резиденцию в отеле Laurelton, где у Балабана случился сердечный приступ. Он умер 1 ноября 1962 года и был погребен на кладбище Вальдхайм в мавзолее Балабана (построенном Раппом и Раппом). Некрологи появлялись в публикациях по всей стране и по всему миру, включая The New York Times , Time Magazine и Variety . Журнал Time от 9 ноября 1962 г. определил Балабан как«Среднезападный импресарио эпохи кинодворца 1920-х годов, который руководствовался идеей, что театры должны быть« предметом красоты, сказочной страной »» [130], а в « Варьете» (7 ноября 1962 г.) Абель Грин писал: «Как ряд других великих деятелей эпохи великой театральной экспансии, годы уединения и безвестности сделали А. Дж. Балабана относительно неизвестным для многих новичков. Они могут быть склонны сомневаться в его прежней значимости ». [7]

На Чикагском съезде театров Publix в июле 1930 года его брат Барни Балабан (который продолжил работу с Paramount и стал президентом в 1936 году) сказал: «... Я нашел вырезку из Chicago Sunday Examiner , датированную 1916 годом, за два года до этого. открытие Ривьеры, нашего первого эстрадного дома делюкс. В этой статье цитируется, что мой брат Эй Джей предсказал, какой театр сейчас представлен в Чикаго, Тиволи, Аптауне и Мичигане, и заявил, что через несколько лет у нас будет один из этих театров, построенных на Вест-Сайде, еще один на Северной стороне, один на юге и один в Лупе. В то время я думал, что Эйбу снится. В быстрой последовательности последовали Тиволи, Чикаго, Аптаун и другие театры, а также театр Эй Джей. пророчество 1916 года стало фактом ». [131]

Заметки [ править ]

  1. ^ а б Балабан (1942), стр.18.
  2. ^ a b Сильверман, Сайм (27 февраля 1929 г.). «Что касается А.Дж. Балабана» . Разнообразие . п. 3 . Проверено 30 января 2021 г. - через Archive.org .
  3. ^ Tucker (1945), с.90.
  4. ^ "Особый раздел AJ Balaban" . Разнообразие . 27 февраля 1929 г. с. 1 . Проверено 30 января 2021 г. - через Archive.org .
  5. ^ a b c Балабан (1942), стр.104.
  6. ^ а б в Каллен (2006), стр.60.
  7. ^ a b c d Грин, Абель (7 ноября 1962 г.). "никто". Разнообразие .
  8. ^ a b c Балабан (1942), стр.33.
  9. ^ a b Балабан (1942), стр.32-33.
  10. Перейти ↑ Balaban (1942), p.33, 85-86.
  11. ^ Балабан (1942), с.60, 76, 181.
  12. Перейти ↑ Balaban (1942), p.84, 180.
  13. ^ а б Балабан (1942), стр.75.
  14. ^ a b Балабан (1942), стр. 52-53.
  15. ^ Сенгсток (2004), стр. 151.
  16. ^ Сенгсток (2004), стр. 5.
  17. ^ Балабан (1942), p.81-85.
  18. ^ a b c Балабан (1942), стр.69.
  19. ^ a b Миннелли (1974), стр. 52.
  20. Перейти ↑ Balaban, David (2006). Дворцы кино в Чикаго Балабан и Кац . ISBN 9780738539867.
  21. ^ а б Балабан (1942), стр.13.
  22. ^ а б в г Балабан (1942), стр.19.
  23. ^ "AJ Balaban Special Edition". Разнообразие . 27 февраля 1929 г. с. 7.
  24. Перейти ↑ Balaban (1942), p.1.
  25. Перейти ↑ Balaban (1942), p.6.
  26. Перейти ↑ Balaban (1942), p.11.
  27. ^ Балабан (1942), p.8-9.
  28. ^ Балабан (1942), p.9-10.
  29. Перейти ↑ Balaban (1942), p.15.
  30. Перейти ↑ Balaban (1942), p.8, 106-107.
  31. ^ Балабан (1942), с.108.
  32. Перейти ↑ Balaban (1942), p.57, 111.
  33. Перейти ↑ Balaban (1942), p.72.
  34. ^ a b c Балабан (1942), стр.74.
  35. ^ Балабан (1942), с.112.
  36. Перейти ↑ Balaban (1942), p.16.
  37. ^ a b c Балабан (1942), стр.17.
  38. Перейти ↑ Balaban, D. (2006), p.15.
  39. Marquee (1995), стр. 5
  40. ^ a b c d Балабан (1942), стр.27.
  41. ^ a b c Балабан (1942), стр.20.
  42. Перейти ↑ Balaban (1942), p.22.
  43. ^ Балабан (1942), p.20-21.
  44. Перейти ↑ Balaban (1942), p.21.
  45. ^ Балабан (1942), p.22-23.
  46. Перейти ↑ Balaban (1942), p.23.
  47. Перейти ↑ Balaban (1942), p.24, 29.
  48. Перейти ↑ Balaban (1942), p.28.
  49. Перейти ↑ Balaban (1942), p.30.
  50. ^ Балабан (1942), с.40.
  51. ^ "нет". Разнообразие . 6 ноября 1909 г.
  52. ^ а б Балабан (1942), стр.32.
  53. Перейти ↑ Tucker (1945), p.99.
  54. Перейти ↑ Balaban (1942), p.36.
  55. ^ Балабан (1942), с.41.
  56. Перейти ↑ Balaban, D. (2006), p.20.
  57. ^ Балабан (1942), p.41-42.
  58. ^ Балабан (1942), p.173-181.
  59. ^ Балабан (1942), p.40-42.
  60. Перейти ↑ Balaban (1942), p.44.
  61. Перейти ↑ Balaban (1942), p.45.
  62. ^ а б Балабан (1942), стр.46.
  63. ^ Балабан (1942), p.42-43.
  64. Перейти ↑ Balaban (1942), p.48.
  65. ^ a b Министерство внутренних дел США, Служба национальных парков, Национальный регистр исторических мест: Mainstreet Theater, Раздел 8, стр. 28 год
  66. ^ Балабан (1942), с.50.
  67. ^ Балабан (1942), с.53.
  68. ^ a b Балабан (1942), стр.51.
  69. ^ a b c d e "Специальное издание AJ Balaban" . Разнообразие . 27 февраля 1929 г. с. 4 . Проверено 30 января 2021 г. - через Archive.org .
  70. ^ Балабан (1942), p.159-162.
  71. Перейти ↑ Balaban (1942), p.52.
  72. ^ Балабан (1942), p.54-55.
  73. Перейти ↑ Balaban (1942), p.56.
  74. Перейти ↑ Balaban (1942), p.57.
  75. Перейти ↑ Balaban (1942), p.58.
  76. ^ a b c Балабан (1942), стр. 60.
  77. ^ Балабан (1942), p.62-63.
  78. ^ Балабан (1942), p.59-60.
  79. ^ "нет". Чикагский геральд-экзаменатор . 29 октября 1920 г.
  80. ^ Балабан (1942), p.173-177.
  81. ^ "нет". Разнообразие . Август 1929 г.
  82. ^ Балабан (1942), с.61.
  83. Перейти ↑ Balaban (1942), p.67.
  84. ^ Балабан (1942), p.67-68.
  85. ^ a b Балабан (1942), с.69-71.
  86. ^ а б Балабан (1942), стр.78.
  87. Перейти ↑ Balaban & Katz Magazine (1925)
  88. Перейти ↑ Balaban (1942), p.59.
  89. ^ a b "Специальное издание AJ Balaban". Разнообразие . 27 февраля 1929 г. с. 10.
  90. ^ a b Миннелли (1974), стр. 60.
  91. Миннелли (1974), стр. 52–53.
  92. ^ Gomery, с.52.
  93. ^ Балабан (1942), p.75-78.
  94. ^ Балабан (1942), с.77.
  95. ^ Сенгсток (2004), стр. 7.
  96. ^ а б Балабан (1942), стр.81.
  97. Перейти ↑ Balaban (1942), p.83.
  98. ^ а б Балабан (1942), стр.84.
  99. ^ Solid (Пол Эш)
  100. ^ Балабан (1942), p.84-85.
  101. Перейти ↑ Balaban (1942), p.84, 81.
  102. ^ "нет". Разнообразие . Май 1928 г.
  103. ^ Балабан (1942), p.79-80.
  104. Перейти ↑ Balaban (1942), p.80.
  105. ^ a b c Балабан (1942), стр.119.
  106. ^ Waller (2002), с.126
  107. Перейти ↑ Waller (2002), p.129.
  108. ^ Balio (1976), p.225.
  109. ^ Silverman, Sime (27 февраля 1929). «Что касается А.Дж. Балабана» . Разнообразие . п. 3 . Проверено 30 января 2021 г. - через Archive.org .
  110. Перейти ↑ Balaban (1942), p.99, 113.
  111. ^ Миннелли (1974), стр. 54.
  112. ^ "нет". Чикаго Вечерний американец . 14 августа 1929 г.
  113. ^ Балабан (1942), с.113.
  114. ^ Балабан (1942), p.114-115.
  115. ^ а б Балабан (1942), стр.120.
  116. ^ Балабан (1942), p.120-121.
  117. ^ а б Балабан (1942), с.147.
  118. Перейти ↑ Balaban, D. (2002), p.18
  119. Перейти ↑ Balaban, D. (2002), p.28
  120. Перейти ↑ Balaban (1942), p.121.
  121. ^ "нет". Разнообразие . Апрель 1930 г.
  122. ^ Балабан (1942), с.125.
  123. ^ Балабан (1942), с.124, 131.
  124. Перейти ↑ Balaban, D. (2006), p.21.
  125. ^ a b c Документы Кэрри и А.Дж. Балабан
  126. ^ "Здание месяца". Архитектурный форум . Апрель 1938 г.
  127. ^ Блум, с.465
  128. ^ BoxOffice 3/18/1050, стр.25
  129. Архивы публичной библиотеки Нью-Йорка: «Документы Эй-Джея и Кэрри Балабан 1903-1960-х годов, полученные 18 октября 2017 года.
  130. ^ "Вехи" . Журнал Time . 9 ноября 1962 . Проверено 16 ноября 2010 года .
  131. ^ Балабан (1942), с.177.

Ссылки [ править ]

  • Балабан, Кэрри (1942). Непрерывное представление: История А.Дж. Балабана, рассказанная его жене (1-е изд.). Нью-Йорк: Сыновья Г. П. Патнэма.
  • Балабан, Дэвид (2006). Дворцы кино в Чикаго Балабан и Кац . Чикаго: Издательство Аркадия. ISBN 0-7385-3986-4.
  • Балио, Тино (1976). Американская киноиндустрия . Мэдисон: Висконсинский университет Press.
  • Журнал Balaban & Katz, 17 августа 1925 г.
  • Блум, Кен (2004). Бродвей: его история, люди и места Энциклопедия, второе издание . Лондон: Рутледж. ISBN 0-415-93704-3.
  • Каллен, Фрэнк с Хэкманом, Флоренс и Макнейли, Дональд. Водевиль, старый и новый: энциклопедия эстрадных исполнителей в Америке, том первый . Нью-Йорк: Рутледж, 2006. ISBN 0-415-93853-8 . 
  • Гомери, Дуглас. Общие удовольствия: история кинопрезентации в Соединенных Штатах . Мэдисон, Висконсин: University of Wisconsin Press, 1992.
  • Миннелли, Винсенте с Арсе, Гектор. Я хорошо это помню . Нью-Йорк: Doubleday & Co., 1974. Пагинация из издания Angus & Robertson (Великобритания), 1975. ISBN 0-207-95638-3 
  • Сенгсток, Чарльз А. Тоддлинский город: Чикагские белые танцевальные группы и оркестры, 1900-1950 . Иллинойс: Университет Иллинойса, 2004. ISBN 0-252-02954-2 . 
  • Твердый! Энциклопедия звуков биг-бэнда, лаунжа, классического джаза и космической эры: Пол Эш
  • Нью-Йоркская публичная библиотека исполнительского искусства: Театр Билли Роуза - документы Кэрри и Эй Джей Балабана, подаренные Черри Балабан Робинс (миссис Гарольд Робинс) семье Эй Джей Балабана, Нью-Йорк, 2008
  • Такер, Софи. Некоторые из этих дней: автобиография Такера, Софи . Нью-Йорк: Doubleday Doran And Company, Inc., 1945. Разбивка на страницы из издания Garden City Publishing Co., Inc., 1946 г. ( Полный текст онлайн )
  • Уоллер, Грегори А. (2002). Кино, идущее в Америку: Справочник по истории кино выставки . Оксфорд: Blackwell Publishers.

Дальнейшее чтение [ править ]

  • Энциклопедия Чикаго - Дворцы кино
  • Еврейская история Чикаго - Рекламные ролики: участники выставки еврейских фильмов Чикаго, стр.4
  • Торжественное открытие Театра Аптауна
  • Истории и фотографии театров Балабан и Кац.
  • Журнал «Балабан и Кац» Официальный сайт журнала «Балабан и Кац». Фотографии театров Балабан и Кац и корпоративная информация.
  • Исторический фонд Балабана и Каца Официальный сайт Балабана и Каца. Фотографии театров Балабан и Кац и корпоративная информация.

Внешние ссылки [ править ]

  • Бумаги Эй-Джея и Кэрри Балабан, 1903-1960-е годы (основная масса 1930-1946) , хранящиеся в Театральном отделении Билли Роуза Нью-Йоркской публичной библиотеки исполнительских видов искусства.
  • Министерство внутренних дел США, Служба национальных парков, Национальный регистр исторических мест: Mainstreet Theater
  • Министерство внутренних дел США, Служба национальных парков, Национальный реестр исторических мест: Театр Центрального парка
  • Эй Джей Балабан записал песню "Испанец, который испортил мою жизнь"
  • Эй Джей Балабан записал песню "Are You Sincere"