Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Женщина из Парижа - полнометражный американский немой фильм , дебютировавший в 1923 году. Этот фильм, нетипичныйдля его создателя драматический фильм , был написан, снят, продюсирован и позже поставлен на музыку Чарли Чаплина . Он также известен как «Женщина из Парижа: драма судьбы» . [2] [3]

Сюжет [ править ]

Мари Сен-Клер и ее кавалер, начинающий художник Жан Милле, планируют уехать из своей маленькой французской деревушки в Париж, где они поженятся. В ночь перед запланированным отъездом Мари выходит из дома на встречу с Джин. Отчим Мари запирает ее из дома, говоря, чтобы она укрылась в другом месте.

Жан приглашает Мари в дом своих родителей, но его отец также отказывается позволить ей остаться. Жан сопровождает Мари на вокзал и обещает вернуться домой, чтобы собрать вещи. Когда он приходит домой, он обнаруживает, что его отец умер. Когда Джин звонит Мари на вокзале, чтобы сказать ей, что они должны отложить поездку, она садится в поезд без него.

Год спустя в Париже Мари наслаждается роскошной жизнью любовницы богатого бизнесмена Пьера Ревеля. Звонит друг и приглашает Мари на шумную вечеринку в Латинском квартале . Она сообщает Мари адрес, но не может вспомнить, находится ли квартира в здании справа или слева. Мари заходит не в то здание и удивляется, когда ее встречает Жан Милле, который живет в скромной квартире со своей матерью. Мари говорит Жану, что хотела бы, чтобы он нарисовал ее портрет, и дает ему карточку с ее адресом.

Жан зовет Мари в ее квартиру, чтобы начать рисовать. Мари замечает, что у него черная повязка на руке, и спрашивает, почему он в трауре. Жан говорит Мари, что его отец умер в ночь, когда она ушла без него.

Мари и Жан возрождают свой роман, и Мари отдаляется от Пьера Ревеля. Жан заканчивает портрет Мари, но вместо того, чтобы рисовать ее в элегантном наряде, который она выбрала для сидения, он рисует ее в простом платье, которое она носила в ночь отъезда в Париж.

Жан делает предложение Мари. Мать Джин борется с ним из-за предложения. Мари неожиданно выходит из квартиры Джин как раз вовремя, чтобы подслушать, как Жан успокаивает свою мать, говоря ей, что он сделал предложение в момент слабости. Жану не удается убедить Мари, что он имел в виду не то, что она подслушала, и она возвращается к Пьеру Ревелю.

На следующую ночь Жан сует пистолет в карман пальто и идет в эксклюзивный ресторан, где ужинают Мари и Пьер. Жан и Пьер вступают в драку, и Жана катапультируют из столовой. Жан застрелился в фойе ресторана.

Полиция несет тело Джин в его квартиру. Мать Джин забирает пистолет и идет в квартиру Мари, но Мари уходит в студию Джин. Мать Джин возвращается и находит рыдающую Мари у тела Джин. Две женщины примиряются и возвращаются во французскую деревню, где открывают приют для детей-сирот в загородном коттедже.

Однажды утром Мари и одна из подопечных девочек идут по переулку за ведром молока. Мари и девушка встречают группу издольщиков, которые предлагают им подвезти их обратно в запряженной лошадьми повозке. В то же время Пьер Ревель и еще один джентльмен едут по французской деревне на автомобиле с водителем. Спутник Пьера спрашивает его: «Что случилось с этой Мари Сен-Клер?» Пьер отвечает, что не знает. Автомобиль и повозка, запряженная лошадьми, проезжают друг друга в противоположных направлениях.

В ролях [ править ]

Производство [ править ]

Этот фильм отличается от других работ Чаплина двумя вещами. Самым очевидным является то, что он не появляется в фильме, по крайней мере, в своей традиционной роли Бродяги. У него есть короткая камея в роли носильщика на вокзале. Эта роль незаметна и не упоминается (он даже предшествует фильму с титульной карточкой, которая объясняет, что он не появляется). Большинство людей, которые смотрят фильм, не заметят, что это на самом деле Чаплин. Другое важное отличие этой работы от большинства других работ Чаплина состоит в том, что фильм представляет собой серьезную драму.

Эдна Пурвианс играет главную роль Мари Сен-Клер. Одна из причин, по которой Чаплин продюсировал фильм, заключалась в том, чтобы помочь Purviance получить признание как актриса без Чаплина рядом с ней. Другие были из-за того, что он хотел остаться за камерой и снять свою первую настоящую драму. Несмотря на его усилия, Purviance не достигла того уровня успеха, который был у нее в фильмах с Бродягой Чаплина рядом с ней. Тем не менее, фильм помог Адольфу Менжу получить некоторое признание.

Фильм вдохновлен коротким романом Чаплина 1922 года с Пегги Хопкинс Джойс , рассказы которой о ее романтических приключениях в Европе легли в основу сценария.

Внешние сцены были сняты за пределами апартаментов Ansonia на W. 6th Street и Lake Street, Лос-Анджелес, Калифорния.

Ансония Апартаменты
Апартаменты «Ансония», Лейк-стрит и У. 6-я улица, исторический район Вестлейк в Лос-Анджелесе, внешнее место съемок немого фильма Чарльза Чаплина « Женщина из Парижа» , 1923 год.

Чаплин и его музыкальный партнер Эрик Джеймс создали музыку для театрального переиздания. Чаплин решил обрезать фильм (было удалено примерно 8 минут отснятого материала) для переиздания, чтобы еще больше усилить действие. 23 декабря 1976 года в Музее современного искусства состоялась мировая премьера « Парижской женщины» с новым саундтреком Чаплина. Переиздание версии было выпущено в кинотеатрах в 1977 году [4].

Прием [ править ]

После выхода " Женщина из Парижа" была встречена не очень хорошо. Чаплин был очень популярен в то время, и многие ходили в фильм, ожидая увидеть Чаплина в его традиционной комедийной роли. Была сделана попытка убедить публику в том, что Чаплин снимает фильм, не снимаясь в нем. На премьере Чаплин разослал листовки, информирующие собравшихся в очереди о том, что «Женщина в Париже» расходится с его обычной работой и что он надеется, что публике это понравится. В фильме также есть вступительное заявление о том, что Чаплин в нем не фигурирует. Некоторые [ кто? ] историки кино предположили, что «Женщину в Париже» могли бы воспринять иначе, если бы общественность не была предупреждена об отсутствии Чаплина в актерском составе.[ необходима цитата ]

С другой стороны, критическая реакция на фильм была очень положительной. Считается, что фильм оказал влияние на более поздних режиссеров. В частности, мотивы и личности его персонажей имели сложность, нетрадиционную для контекста американского кино начала 1920-х годов. Chaplin биограф Джеффри Вэнс чемпионы Женщина из Парижа и подробно пишет в Chaplin: Гений кинотеатра важности фильма. Заметки Вэнса,

"Большинство экзаменов" Парижской женщины " выбирают ключевую сцену, такую ​​как Мари на платформе поезда или Пьер, вынимающий носовой платок из ящика комода Мари, или естественный и простой подход к исполнению как основу критических лавров фильма, при этом не обращая внимания на общий построение визуального повествования. Однако величие фильма не ограничивается несколькими изолированными сценами. Режиссерское мастерство Чаплина и сила фильма демонстрируются в той осторожной и прямой манере, в которой Чаплин рассказывает простую историю. Чаплин достиг своей цели - передать «психологию» «тонкими действиями» на протяжении всего визуального повествования путем наполнения декора символизмом, использования объектов для их метафорической и метонимической ценности, а также параллельного повествования и редактирования ». [5]

Его можно считать первым художественным произведением Чаплина, поскольку это первая работа компании United Artists, соучредителем которой он является . [ необходима цитата ] [ требуется разъяснение ] Мэри Пикфорд назвала это любимым. «Женщина из Парижа позволяет нам думать за себя и не постоянно недооценивает наш интеллект. Это захватывающая человеческая история, и режиссер позволяет ситуациям разыгрывать самих себя. Актеры просто реагируют на эмоции публики». «Чарли Чаплин - величайший режиссер экрана», - сказала она в другой раз. «Он пионер. Как он знает женщин! Ах, как он знает женщин! Я не плачу легко, когда вижу картину, но после того, как увидел Чарли.Женщина из Парижа. Я была задыхалась - хотела выйти в сад и погулять одна » [6].

Кассовый провал фильма был болезненным для Чаплина, и после первого выхода его не видели публики более пятидесяти лет. Чаплин переиздал отредактированный фильм с новой музыкой, заменив оригинальную музыку Луи Ф. Готтшалька, в 1976 году, за год до своей смерти. Его новое сочинение считается последней завершенной работой за его 75-летнюю карьеру.

Рейтинг фильма на Rotten Tomatoes составляет 92% на основе 12 обзоров по состоянию на 2017 год . [7]

Ссылки [ править ]

  1. ^ Balio, Тин (2009). United Artists: Компания, построенная звездами . University of Wisconsin Press . ISBN 978-0-299-23004-3. стр.45
  2. ^ Progressive Бесшумный Список фильмов: Женщина из Парижа в silentera.com
  3. ^ Каталог художественных фильмов AFI: Женщина из Парижа
  4. ^ Вэнс, Джеффри (2003). Чаплин: гений кино. Нью-Йорк: Гарри Н. Абрамс, стр. 153.
  5. ^ Вэнс, Джеффри (2003). Чаплин: гений кино. Нью-Йорк: Гарри Н. Абрамс, стр. 146. ISBN 0-8109-4532-0 . 
  6. ^ Хау, Герберт (январь 1924 г.). «Любимые звезды и фильмы Мэри Пикфорд» . Фотоспектакль . Нью-Йорк: Издательская компания Photoplay . Проверено 4 сентября 2015 года .
  7. ^ «Тухлые помидоры: женщина из Парижа: драма судьбы» .

Внешние ссылки [ править ]

  • Женщина из Парижа наYouTube
  • Женщина из Парижа на IMDb
  • Женщина из Парижа в базе данных TCM Movie
  • Женщина из Парижа в каталоге Американского института кино
  • Горка фонаря, карточка вестибюля и кадры на сайте silenthollywood.com