Антуанетта Кирквуд


Антуанетта Кирквуд (26 февраля 1930 — 28 января 2014) — английский композитор, родившийся в Лондоне и имеющий связи в ирландской семье. [1] Она училась у Клода Биггса в Ирландской музыкальной академии, а затем на фортепиано и композиции у Дороти Хауэлл и на виолончели у Пола Тортелье в Королевской музыкальной академии . [2] Она часто аккомпанировала своей матери, сопрано Рим Линдсей. [3] Radio Éireann транслировало ее Симфонию, op 8 , написанную в 1953 году. [2] Это «очень заметное достижение», как сказал один неизвестный рецензент, установило, что Кирквуд «может написать запоминающуюся мелодию в определенной тональности и удержать интерес слушателя». в течение значительного времени». [4] 28 апреля 1960 года дирижер Кэтлин Мерритт организовала и провела концерт «Современных британских женщин-композиторов» в Вигмор-холле , на котором звучала музыка Кирквуда вместе с Иной Бойл , Рут Гиппс , Дороти Хауэлл , Элизабет Макончи и Грейс Уильямс . [5]

Кирквуд была основателем и дирижером Оркестра Святого Колумбы (связанного с Лондонской церковью ) с 1957 по 1961 год. В течение четырёх лет, начиная с 1969 года, она была членом исполнительного комитета Гильдии композиторов Великобритании .

Она вышла замуж за писателя Ричарда Фиббса (1911–1986, автора книги « Похороненные в деревне» , 1947) в 1961 году в церкви Св. Колумбы. [6] [7] Ее брак, трое детей и уход за матерью и мужем из-за их неизлечимых заболеваний привели к полному прекращению ее композиторской деятельности в период с 1961 по конец 1980-х годов. [1] В тот период они жили по адресу 56 Sutherland Street, London SW1. [8]

После смерти мужа в 1986 году она собрала деньги на переиздание двух его книг ( «Кокл Баттон», «Кокл Бен » для детей и «Хармони Хилл» , четыре рассказа), а также возобновила свою карьеру композитора. [9] Она умерла 28 января 2014 года в возрасте 84 лет. [10]

Кирквуд написал оркестровые концертные произведения, театральную музыку и две балетные партитуры, а также инструментальные и камерные пьесы (в том числе сонату для виолончели и рапсодию для арфы) и множество песен. Мари Фитцпатрик определяет развитие своего стиля от трех оркестровых фантазий , основанных на народных песнях (1958–61), до шести интермеццо для фортепиано 1959 года, демонстрирующих влияние Бартока , а также включая более технически сложные исследования, такие как монолог для гитары. (1985). [11] Ее издателями являются Curlew & Andresier и Bardic Edition. Избранные работы включают: