Дам Элизабет Фиолетовый Maconchy LeFanu DBE ( / м ə к ɒ ŋ к я л ɛ е æ п ¯u / ; 19 марта 1907 - 11 ноября 1994) был ирландский-английский композитор . [1] [2] [3]
биография
Элизабет Вайолет Макончи родилась в Броксборне , Хартфордшир , в семье ирландцев, а выросла в Англии и Ирландии. [4] Ее семья переехала в Ирландию в 1917 году, где они жили в Хауте, на восточном побережье. Юная Макончи начала свое музыкальное образование в Дублине, изучая фортепиано у Эдит Боксхилл и гармонию и контрапункт у доктора Джона Ларше. [5] Те годы становления в Ирландии были важны для Макончи, которая считала себя ирландкой. [6] На протяжении всей своей карьеры рецензенты и комментаторы называли ее ирландским композитором или английским композитором с «кельтским» влиянием. [7]
В 1923 году в возрасте шестнадцати лет она переехала в Лондон, чтобы поступить в Королевский музыкальный колледж . В RCM Макончи учился у Чарльза Вуда и Ральфа Воана Уильямса . [4] [8] Среди ее современников в колледже были Грейс Уильямс , Дороти Гоу и Ина Бойл . Ранние сочинения, такие как скрипичная соната и фортепианное концертино 1927 года, уже показывают влияние европейских композиторов, особенно Бартока. [9] Будучи студенткой, Маконши была удостоена стипендии Блюменталя в 1927 году и стипендии Октавии в 1930 году, что позволило ей продолжить обучение в Праге. Ее первое публичное признание произошло 19 марта 1930 года, когда она исполнила Концерт для фортепиано с оркестром под управлением ее учителя Карела Джирака . [10] За этим последовали 30 августа на BBC Proms исполнение ее кантата Земля , проведенный Генри Вуд , [11] , который был вдохновлен поэмой из одноименной Vita Саквила-Запад .
В ответ на ограниченные возможности молодых композиторов-авангардистов и женщин-композиторов группа женщин собралась вместе, чтобы организовать регулярные концерты в небольшом театре Ballet Club в Ноттинг-Хилле, Лондон, демонстрируя новые работы. Утверждалось, что это предприятие «изменило лицо музыки в Лондоне» и что оно «оказалось спасательным кругом для Элизабет Макончи на протяжении 1930-х годов». [12]
В 1930 году Маконши вышла замуж за Уильяма ЛеФану , от которого у нее родились две дочери: [3] [8] Элизабет Анна ЛеФану (род. 1939) и Никола ЛеФану (род. 1947). [1] В 1932 году Макончи заболела туберкулезом, и она переехала со своей семьей из Лондона в Кент. [1] [4] Она вернулась в Ирландию в 1939 году, ненадолго живя в Дублине, в течение которого она сочинила Пятый струнный квартет, который некоторые критики считают ее величайшим достижением, [13] и родила дочь.
Маконши много сделала для улучшения положения композиторов, будучи избранным председателем Гильдии композиторов Великобритании в 1959 году, и эту должность она занимала несколько лет. Она также была президентом Общества по продвижению новой музыки. Маконши была социалисткой, и ее деятельность распространялась на поддержку демократической / республиканской стороны в гражданской войне в Испании и по другим причинам. [14]
Среди друзей Маконши были английский композитор Элизабет Лютьенс , валлийский композитор Грейс Уильямс , ирландский композитор Ина Бойл и чешский музыкальный критик Ян Левенбах .
Маконши однажды заявил, что «для меня лучшая музыка - это страстный аргумент». [15]
Она умерла в Норидже , Англия.
Композиции
Маконши считается «одним из лучших композиторов Британских островов». [16] Ее работы сравнивают с работами Бартока, оказавшего признанное влияние, а также с Бетховеном и Моцартом, а также (в положительном смысле) с современниками, такими как Бриттен. [17] Она произвела более 200 работ. По словам Эйли Блуни, Маконши была «композитором жестов, заботящимся о себе короткими музыкальными фрагментами, а не крупномасштабными концепциями или шаблонами», по крайней мере, частично из-за ее «идеологии» как композитора, так что «она никогда не планировала с музыкальной точки зрения, во всех мельчайших деталях до композиции [и с использованием более коротких форматов] она могла позволить себе исследовать возможности, заложенные в самих идеях по мере их возникновения ». [18] С точки зрения стиля, Маконши имела «пристрастие к интервальной композиции», и, «находясь под сильным влиянием резонансов, производимых определенными интервалами, [она] имела тенденцию строить произведения вокруг одного или небольшого количества интервалов, которые варьировались в зависимости от к рассматриваемой работе ". [18] Излюбленным «гармоническим приемом» было «одновременное использование большого и второстепенного звучания», которое «стало обозначать эпизоды повышенной эмоции». [19] Утверждалось, что ее работа часто «движется ритмом», что придает ей характерное слияние «энергии, динамизма и воображения». [20]
Цикл Маконши из тринадцати струнных квартетов, составленных между 1932 и 1983 годами, считается вершиной ее музыкальных достижений. [21] Историк музыки Анна Бир утверждала, что «Маконши любил квартетную форму, потому что она представляла собой дискуссию, диалектику четырех уравновешенных, индивидуальных, страстных голосов». [22]
Еще она писала для голоса. Макончи написал три одноактных оперы, в том числе эротическую комическую оперу «Диван», основанную на романе восемнадцатого века, и стилистически «Диалог с Моцартом» [23], который шокировал публику своей откровенностью, когда премьера состоялась в 1959 году. В 1943 году она ответила на войну «Голосом города» для женского хора. о Сталинградской битве . В 1981 году она положила на музыку прозаические версии некоторых сонетов Петрархан ирландского писателя Дж. М. Синджа под названием «Мое темное сердце».
Струнные квартеты
- Струнный квартет № 1 (1932/33)
- Струнный квартет № 2 (1936)
- Струнный квартет № 3 (1938)
- Струнный квартет № 4 (1942/43)
- Струнный квартет № 5 (1948)
- Струнный квартет No. 6 (1950)
- Струнный квартет № 7 (1955)
- Струнный квартет № 8 (1967)
- Струнный квартет № 9 (1968)
- Струнный квартет № 10 (1972)
- Струнный квартет № 11 (1976)
- Струнный квартет № 12 (1979)
- Струнный квартет № 13 Quartetto Corto (1982–83)
Симфонические произведения
- Сюита ми минор для струнного оркестра (1924)
- Фантазия для флейты, арфы и струнного оркестра (1926, утерян)
- Элегия для флейты, валторны и струнного оркестра (1926, утерян)
- Фантазия для детей для малого оркестра (1927–28)
- Тема с вариациями для оркестра (1928)
- Земля , симфоническая сюита на стихотворение В. Саквилл-Веста, для оркестра (1929)
- Симфония (№ 1), для оркестра (1929–30, снято)
- Сюита для камерного оркестра (1930, снято)
- Комедийная увертюра для оркестра (1932–33)
- Два танца из балета Puck Fair , для оркестра (1940)
- Вариации на известную тему , для оркестра (1942)
- Тема с вариациями для струнного оркестра (1942–43)
- Сюита из балета Puck Fair , для оркестра (1943)
- Симфония (№ 2), для оркестра (1945–48, снято)
- Ноктюрн для оркестра (1950–51)
- Proud Thames : Coronation Overture, для оркестра (1952–53)
- Симфония для парного струнного оркестра (1952–53)
- Сюита на тему ирландских аранжировок , для небольшого оркестра (1953; аранжировка для полного оркестра, 1954)
- Сюита на тему ирландских песен , версия для полного оркестра (1955)
- Загородный городок , 6 коротких пьес для оркестра (ок. 1956) [аранж. пьес для фортепиано с 1939 г.]
- Музыка для деревянных духовых и духовых инструментов (1965–66)
- Увертюра из Эссекса для оркестра (1966)
- Три облачных пейзажа для оркестра (1968, снято)
- Genesis для камерного оркестра (1972–73)
- Симфониетта, для оркестра (1976)
- Маленькая симфония , для оркестра (1980–81)
- Музыка для струнных (1981–82)
- История жизни , для струнного оркестра (1985)
Концертные произведения
- Анданте и Аллегро, для флейты и струнного оркестра (1926–27)
- Концертино (№ 1) для фортепиано и камерного оркестра (1928; ред. 1929–30)
- Концерт для альта (1937, снято)
- Диалог для фортепиано с оркестром (1940–41)
- Концертино (№ 1) для кларнета и струнного оркестра (1945)
- Концертино (№ 2) для фортепиано и струнного оркестра (1949)
- Концертино для фагота и струнного оркестра (1950)
- Тоомбеола , для скрипки и струнного оркестра (1954, снято)
- Концерт для гобоя, фагота и струнного оркестра (1955–56)
- Сюита для гобоя и струнного оркестра (1955–56)
- Концертная серената для скрипки с оркестром (1962)
- Концертная вариация , для гобоя, кларнета, фагота, валторны и струнного оркестра (1964–65)
- Эпиллион , для виолончели соло и 15 струнных (1973–75)
- Романза для альта, квинтета деревянных духовых и струнного квинтета (1979)
- Дань , для скрипки и октета деревянных духовых инструментов (1982)
- Концертино (№ 2) для кларнета и малого оркестра (1984)
Этап
- Великий Агриппа , балет (1933)
- Ярмарка шайб , балет, либретто: Ф. Р. Хиггинс , (1939–40)
- Диван , комическая опера, либретто: Урсула Воан Уильямс (1956–57)
- Три незнакомца , опера, либретто: Элизабет Макончи по Томасу Харди , (1957–58, перераб. 1967, −69, −77)
- «Отъезд» , опера, либретто: Энн Ридлер , (1960–61, перераб. 1977)
- Птицы , феерия, Элизабет Макончи после Аристофана (1967–68)
- Джонни и ирокезы , детская опера (1969)
- Дерево Джесси , маска, либретто: Энн Ридлер (1969–70)
- «Король Золотой реки» , детская опера, либретто: Элизабет Макончи по мотивам Джона Раскина (1975)
Почести
В 1933 году квинтет Макончи для гобоя и струнных стал победителем конкурса камерной музыки Daily Telegraph и вскоре был записан Хелен Гаскель с квартетом Гриллера на HMV Records. [24] В 1948 году она была удостоена премии Эдвина Эванса за свой струнный квартет № 5. В 1953 году ее увертюра «Гордая Темза» выиграла конкурс Совета графства Лондона как увертюра к коронации новой королевы Соединенного Королевства.
В 1959 году Макончи была приглашена возглавить Гильдию композиторов Великобритании , и она стала первой женщиной, сделавшей это. [8] В 1960 году она была награждена медалью Коббетта за камерную музыку. [8] Она была назначена командиром Ордена Британской империи (CBE) в 1977 году, а в 1987 году была повышена до уровня Dame Commander (DBE). [3] [25] [26]
Рекомендации
- ^ a b c Доктор, Дженнифер (2004). «Маконши, Дама Элизабет Вайолет (1907–1994)» . Оксфордский национальный биографический словарь . Оксфордский национальный биографический словарь (онлайн (январь 2008 г.), ред.). Издательство Оксфордского университета. DOI : 10.1093 / исх: odnb / 55123 . (Требуется подписка или членство в публичной библиотеке Великобритании .)
- ^ Грин, Дэвид Мейсон (1985). Петрак, Альберт М. (ред.). Биографическая энциклопедия композиторов Грина . 1 . п. 1366. ISBN 9780385142786.
- ^ а б в «Маконши, Дама Элизабет (Дама Элизабет ЛеФану)». Who Was Who (онлайн (декабрь 2012 г.), издательство Oxford University Press). A&C Black . Ноября 2012 . Проверено 27 декабря 2012 года .
- ^ а б в Стейнс, Джо (2010). «Элизабет Маконши» . Грубый путеводитель по классической музыке . Пингвин . С. 320–21. ISBN 9781405383219.
- ^ Для получения дополнительной информации об этом периоде см. Эйли Бланни, «Страсть и интеллект в музыке Элизабет Макончи, DBE (1907–1994)», неопубликованная диссертация, Университет Мейнута, Нью-Йоркский университет, 2010 г.
- ^ См Blunnie, 'Страсть', ор. соч., стр. 2. См. Также Анна Бир, «Макончи», «Звуки и сладкий воздух: Забытые женщины классической музыки» (2016), Лондон: Единый мир, 2017, с. 318
- ↑ См. Beer, 'Sounds', op. соч., стр. 286–330.
- ^ а б в г Углоу, Дженнифер С. и Мэгги Хендри (1999). «Макончи, Элизабет» . Северо-восточный словарь женской биографии (3-е изд.). UPNE . С. 347–48. ISBN 9781555534219.
- ^ ЛеФану, Никола: Элизабет Макончи, Некоторые биографические и музыкальные заметки
- ^ Рианнон Матиас (2016). Лютьенс, Макончи, Уильямс и британская музыка двадцатого века: лучшее трио сирен . Рутледж. п. 35. ISBN 978-1-317-10300-4.
- ^ Архив BBC Proms
- ↑ Пиво, «Звуки», соч. соч., стр. 299, 300.
- ↑ См. Beer, 'Sounds', op. соч., стр. 345.
- ↑ См. Beer, 'Sounds', op. соч.
- ^ Цитируется в Beer, 'Sounds', op. соч., стр. 301.
- ↑ Мартин Андерсон, в статье 1991 г., цитируемой в Blunnie, 'Passion', op. соч., стр. 227.
- ↑ См. Beer, 'Sounds', op. соч., стр.
- ^ a b Бланни, «Страсть», соч. соч., стр. 226.
- ^ Blunnie, 'Страсть', ор. соч., стр. 229. Бланни признает здесь оценку композитора Грейс Уильямс этого устройства как «отпечатка пальца» Maconchy.
- ^ Blunnie, 'Страсть', ор. соч., стр. 230.
- ^ Hugo Коул и Дженнифер Доктор, «Maconchy, Дама Элизабет», Музыкальный словарь Гроува , второе издание,редакцией Стэнли Сэди и Джон Тиррелл (Лондон: Macmillan Publishers, 2001).
- ↑ Пиво, «Звуки», соч. соч., стр. 305.
- ↑ Пиво, «Звуки», соч. соч., стр. 323.
- ^ Даррелл, Р.Д., изд. (1936). Энциклопедия записанной музыки "Граммофонный магазин" . Нью-Йорк. п. 278. OCLC 598224 .
- ^ «Объявление ордена Британской империи (гражданское подразделение): DBE» . Приложение к London Gazette (50848). 13 июня 1987 г. с. 6 . Проверено 27 декабря 2012 года .
- ^ «Объявление ордена Британской империи (гражданское подразделение): CBE» . Приложение к London Gazette (47102). 31 декабря 1976 г. с. 9 . Проверено 27 декабря 2012 года .
дальнейшее чтение
- Анна Бир, Анна. «Maconchy», «Звуки и сладкий воздух: забытые женщины классической музыки» (2016), Лондон: One World, 2017, стр / 286–330.
- Бланни, Эйли. «Страсть и интеллект в музыке Элизабет Макончи, DBE (1907–1994)», неопубликованная диссертация, Университет Мейнута, Нью-Йорк, 2010
- Брюстле, Криста и Софер, Даниэль (редакторы), Элизабет Маконши: Музыка как пылкий аргумент (Вена, Лондон, Нью-Йорк: Universal Edition, 2018; = Studien zur Wertungsforschung vol. 59), ISBN 978-3-7024-7562-8 .
- Матиас, Рианнон, Лютиенс, Макончи, Уильямс и британская музыка двадцатого века: лучшее трио сирен (Фарнхем, Суррей: Ашгейт, 2012); ISBN 9780754650195 .