Антонио Пухиа (11 июня 1929 [1] [2] - 26 мая 2018) [3] был аргентинским скульптором. В своих произведениях искусства он всегда чтил женщин, а также осуждал ужасы голода и войны в мире.
Личная жизнь
Антонио Пухиа родился в Полиа , маленьком городке в Калабрии , на юге Италии, 11 июня 1929 года. В мае 1937 года он эмигрировал со своей матерью и старшей сестрой Кармелой в Аргентину, где его отец Витторио (который путешествовал, когда Антонио было всего два года). лет) ждал их. С раннего детства (и из-за своих трудностей с испанским языком) он начал рисовать элементы реальности, которые будут привлекать его внимание новинкой, для которой предназначено. По окончании учитель направляет учеников в их будущее образование и говорит Пуджиа, что он должен заниматься изящными искусствами. [4]
У него есть сын от первого брака: Витторио Пуджиа, музыкант, живущий во Франции. В 1960 году он по любви присоединился к Сусане Николай (психолог и керамист) своей партнерше на всю жизнь, от которой у него двое детей: Лино Пуджиа (аргентинский кинорежиссер) [5] и Сандро Пуджа (аргентинский фотограф). [6]
Образование
Пухия начал посещать многочисленные студии Буэнос-Айреса в 1943 году, развивая интерес к живописи и скульптуре. Одним из его первых наставников был скульптор- реалист Рохелио Юртиа . Он получил степень магистра в области скульптуры в Национальном колледже изящных искусств имени Эрнесто де ла Каркова (1954). Он также получил степень профессора скульптуры в Национальной школе изящных искусств Прилидиано Пуэйрредона (1950) и степень бакалавра изящных искусств (рисунок) в Школе изящных искусств Мануэля Бельграно (1946).
Художественная жизнь
Театр Колон: 1956–1970 гг.
В 1956 году Пуджиа выиграл конкурс на должность руководителя недавно созданного Отдела мастерской живописной скульптуры в Театре Колона , продолжая работать директором до 1970 года. [7] С этого периода он увлекается музыкой и танцами, двумя из его любимых предметов. Регулярно посещает занятия танцоров и делает бесконечные заметки углем на бумаге. Пухиа был близок к нескольким артистам балетной труппы оперного театра , и он создал бюст Нормы Фонтенла (выставленный в фойе театра). Он основал собственное ателье и оставил свой пост в Театре Колона в 1970 году, чтобы преподавать в своей студии на постоянной основе.
Ювелирные изделия и мини-скульптуры: 1970–2018 гг.
Хотя он не считает себя ювелиром, украшения Антонио Пухиа в 70-е годы были эмблемой того, что сейчас называется дизайнерскими украшениями. Он является одним из самых преданных художников Аргентины в области ювелирных украшений, создавая свои скульптуры в небольших размерах с использованием техники пчелиного воска. Его темы - женщины, пары, дети, танцоры. Открытие в «Картинной галерее» совпало с днем рождения его жены. «Я спросил ее, какой подарок она хотела, и она сказала мне драгоценный камень», - говорит художник. Я сделал нагрудник с несколькими фигурами, которые прекрасно двигались и забирались назад с помощью крючка. На открытии в галерее, особенно женщины, только просили у меня драгоценность. Из-за этого у меня было много предложений заказов на изготовление колец и т. Д. Так я начал заниматься художественным ювелирным искусством. [8] Антонио Пухиа обращается к уединению работы ювелира небольшими частями, покоренными его лирикой, тихой, но нервной каденцией, которая определяется тонкостью деталей и сладостью эффектов, продолжением линии, знакомой магия, иллюзия, краткое, пронзительное, лаконичное стихотворение. [9]
¿Биафра ?: 1971
Эта серия скульптур, относящихся к гражданской войне в Нигерии или иначе известная как « Война Биафры », демонстрирует отклонение от его стиля, который начал драматизировать социальные и глобальные проблемы. ¿Биафра? есть печальный момент вдохновения в голоде и смерти, которые опустошают эту область Африки, хотя это очевидно из самого названия, чтобы эти бедствия повторно прошли испытание где угодно. [10] Пухиа сказал: эти работы - отражение бедствия голода, я сосредоточился на ребятах из Биафры, но смысл был шире ... потому что я думаю, что бедствие такого рода - самое несправедливое, что мы, люди, можем сделать, с голодом наших детей, которые полностью беспомощны и зависят от нас. [11] Случайное наблюдение фотографии ребенка в Биафре пробудило тему этой работы Пуджи. Поиск категорически собственного образа возник как нечто давно созревшее, обиженное болезненным раздражителем. Серия из бронзы и других материалов, которую автор назвал «Биафра? является одной из самых ценных аргентинских скульптур всех времен. [12]
Любовный сериал: 1968–2018 гг.
С помощью резьбы по глине, гипсу, бронзе или мрамору Пухия воспевал любовь пары с шестидесятых годов. Человеческая пара для него "Колонна Жизни" названа его скульптурой из каррарского мрамора высотой более двух метров. Я верю в силы любви. Возможно, потому, что любовь - маятник, противоположный бедствиям. Если мы думаем об агрессии, разрушениях, смерти, пытках, применяемых людьми к людям, если мы думаем обо всем этом, о любви, пара - это как раз наоборот. Люди всегда плыли в бесконечности, прыгая между этими двумя полюсами: отталкивания и притяжения. Разрушение и любовь. Преступление и беременность. Любовь - это. Даже если это продлится день или последние пятьдесят лет, Любовь - это, - говорит Пуджа. [13]
В сериале «Любовь» мужчины и женщины, как и в реальности, испытывают желание слияния или моменты одиночества. Пуцзя начинает смело, разнообразие материалов, драгоценная мобильность, полученная с помощью простых процедур с вращающимся основанием, аккуратно собранные поверхности - делают его пары, любящие друг друга, изменчивым и богатым миром . [14] Тема любви имеет приоритет в нескольких отношениях. Любовь в человеческой паре - это сублимация в поисках интеграции и единства. Пара не дополняется связыванием, а по сути является единством, то есть вечностью. В некоторых из его работ мужчина и женщина не обнимают друг друга или не смотрят друг на друга целиком, но единственная фигура представлена наполовину мужчиной, наполовину женщиной, чтобы придать в результате одну форму: человек создан, интегрированный таким образом. Так преодолейте одиночество, в симбиозе с кровью и душой и достигните целостности, потому что оно питается бесконечностью . [15]
В скульптуре «Мужчина - женщина» (1996) художник Антонио Пухиа включил некоторые кубистские подмигивания в аранжировку разделения. Смешивая эти элементы, он продолжил кубистскую идеологию «показывать то, что вы знаете, а не только то, что вы видите». Перевернутые бедра и повернутая голова - самые известные элементы, относящиеся к этому артистизму. В скульптуре «Мужчина - женщина» изображено соединение двух фигур, предположительно женского и другого мужского, которое можно узнать как таковое только по выставке его члена. Объединив эти две сущности в одну объемную конструкцию, художник хотел представить партнерскую концепцию политического присутствия на большинстве своих художественных выставок: гендерное равенство . [16]
Оформлено медалей: 1971–2010 гг.
Начиная с 1971 года Антонио Пухиа создал несколько художественных медалей в ознаменование частных и национальных мероприятий, а также для награждения известных людей. Медаль , строго говоря, маленькие, плоский и круглый (иногда яйцевидный) кусок металла , который был скульптурный, фасонный, литый, пораженный, штампованным, или каким - то образом отмечен знаками различия , портрет, или другим художественным рендерингом . Медаль может быть вручена физическому или юридическому лицу в знак признания спортивных, военных, научных, академических или различных других достижений. Художника, создающего медали или медальоны, называют «медалистом» (Великобритания) или «медалистом» (США).
- 1971: Гран-при SADAIC (Ассоциация авторов и композиторов Аргентины).
- 1978: телевизионная премия Аргентинской телевизионной палаты.
- 1979: Медаль SADAIC Awards за авторское право.
- 1980: Мемориальная доска в честь 80-летия театра « Колон» .
- 1980: медаль и трофей для Clarín .
- 1980: Медаль в ознаменование первого столетия Жокей-клуба Буэнос-Айреса.
- 1980: Медаль в ознаменование 400-летия основания Буэнос-Айреса .
- 1983: Медаль в честь возвращения Аргентины к демократии с инаугурацией Рауля Альфонсина .
- 1992: Призы для техно-предпринимателей от Аргентинского кредитного банка.
- 1993: Трофи компании ARCOR .
- 1993: САДАИК дань уважения Атауальпе Юпанки .
- 1993: Луна, Премия Большого национального фонда искусств.
- 1994: Трофей за открытие Театра Авеню и скульптура, расположенная в подшипнике.
- 1995: Trophy Love Duo от SADAIC. [17]
- 2010: Медаль к 200-летию Майской революции «За единство и свободу». [18]
Его выставка 1975 года в Культурном центре Сан-Мартин имела особый успех, и Пухия добавил весь свой склад работ к первоначальной экспозиции. Он жил в Испании с 1975 по 1976 год, работая в известном музее Эскориал .
Среди его наиболее успешных последующих серий была серия «Посвящение женщине», которую он начал в 2004 году. Приостановив преподавательскую деятельность, он посвятил последующие годы развитию проекта. [19]
Академическая жизнь
В первые годы учебы он даже не мечтал стать учителем. Я хотел учиться у своих учителей, Фиораванти, Бигатти, Трояно Троиани, а затем зарабатывал себе на жизнь в их студиях. Преподавание началось в 1949 году, когда я выиграл приз в Ассоциации студентов и выпускников изящных искусств (MEEBA), и ее президент позвал меня проводить уроки. «Вовсе нет, я не закончил Пуэйрредон», - ответил я, помню. Я немного сопротивлялся, предлагал тестировать месяц. Затем родилась страсть, вызванная обучением, которое является формой обучения. [20]
Несколько десятилетий он преподавал скульптуру в Национальном колледже изящных искусств Эрнесто де ла Каркова , в Национальной школе изящных искусств Прилидиано Пуэйрредон и в Школе изящных искусств Мануэля Бельграно. Его ежегодно приглашали читать лекцию в UNA (Национальный университет искусств) в цикле «Беседы с ведущими представителями визуальных искусств». [21]
В течение многих лет и в настоящее время Пуджиа диктует семинары по моделированию из пчелиного воска в своей студии в районе Флореста. Курс посвящен древней технике использования восковой скульптуры пчел и разнообразию ее использования: как в качестве сырья для сохранения деталей из воска, так и его применению в знаменитом « литье по выплавляемой восковой модели» для изготовления больших и малых деталей. украшения для форматирования.
Награды
- 2010 - Знак отличия «Итальянские корни в Аргентине» от Comitatis Degli Italiani All Estero [22]
- 1992 - Прославленный гражданин Буэнос-Айреса
- 1992 - Premio "Recorrido Dorado" SDDRA
- 1983 - Премия "Пальмас Хоакин В. Гонсалес", провинция Гобьерно-де-Ла-Риоха
- 1982 - Cavalieri Ordine al merito della Repubblica italiana
- 1982 - Fundación Konex , Premio destinado a las mejores figuras de las Artes Visuales Argentinas.
- 1981 - Premio Adquisición Gobierno de Santa Fe LVIII Ежегодный салон пластических искусств. Музей изящных искусств, Санта-Фе
- 1980 - Premio Revista "Салимос"
- 1974 - Rotary Club de Buenos Aires, Ateneo Rotario, Laurel de Plata
- 1973 - Первая премия 50 ежегодных выставочных залов Санта-Фе
- 1972 - Первая премия национального салона Тукумана
- 1972 - Премия особой медаллы салона IPCLAR, Провинция-де-Санта-Фе.
- 1971 - Premio a la Mejor Muestra del Fondo Nacional de las Artes
- 1970 - Премия Dirección de Turismo, ежегодный салон Тукумана
- 1966 - Гран-при Primera Bienal de Escultura de la Municipalidad de Quilmes
- 1966 - Первая премия Salón de Artes Plásticas de Campana, Провинция Буэнос-Айрес
- 1964 - Премия доктора Аугусто Паланца [23]
- 1960 - Большой почетный приз национального салона
- 1959 - Главный приз муниципального салона Мануэля Бельграно
Рекомендации
- ^ [1]
- ^ http://antoniopujia.com/biografia.php?lang=0#.Wwzg3DSFOM8
- ^ https://www.lanacion.com.ar/2138414-muere-el-escultor-antonio-pujia
- ^ "Биография Антонио Пухиа" . antoniopujia.com (на испанском языке). 2004. Архивировано из оригинала 22 декабря 2015 года . Проверено 13 декабря 2015 года .
- ^ «Лино Пухия» . cinenacional.com (на испанском языке). 2001 . Проверено 13 декабря 2015 года .
- ^ "Arte del Mundo - Portal Creativo: Sandro Pujía" [Мировое искусство - Творческий портал: Sandro Pujía]. artedelmundo.com.ar (на испанском языке). 2012. Архивировано из оригинала 22 декабря 2015 года . Проверено 13 декабря 2015 года .
- ^ Коппола, Норберто (август 1970). Urtizberea, Рауль (ред.). «Пуджиа Антонио: Эскалтор» [Пуджиа Антонио: Скульптор]. Аргентина 17 (на испанском языке). Буэнос-Айрес, Аргентина (Аньо 2 - № 17): 74.
- ^ Даверио, Леда (30 декабря 2011 г.). "De la cera al metal. Entrevista a Antonio Pujia" [От воска к металлу. Интервью с Антонио Пухиа.]. Hilvanadas en Zig Zag (на испанском языке) . Проверено 18 декабря 2015 года .
- ^ Магрини, Сезар (октябрь 1980 г.). «Алонсо - Пухия - Каньяс / Terceto Sinfónico» [Алонсо - Пухиа - Каньяс / Симфоническое трио]. Municipalidad de Quilmes (на испанском языке). Буэнос-Айрес, Аргентина: 3.
- ^ Галли, Альдо (10 сентября 2000 г.). «Пуджа: Любовь и Долорес» [Пуджа: Любовь и боль]. lanación.com.ar (на испанском языке). Буэнос-Айрес, Аргентина: Ла Насьон. п. 2 . Проверено 14 декабря 2015 года .
- ^ Берти, Вико (1987). «Антонио Пухиа, эскалтор: Un Calabrés Universal» [Антонио Пухиа, скульптор: A Universal Calabres]. Arte. Огги Калабрия (на испанском языке) (3): 38–39.
- ^ Бенарос, Леон (1974). "Lirismo expresionista de un escultor argentino" [Экспрессионистская лирика аргентинского скульптора] (PDF) (на испанском языке). Revista Norte. С. 43–44 . Проверено 14 декабря 2015 года .
- ^ Брасели, Родольфо (16 апреля 1990 г.). "Este Escultor es una Joya" [Скульптор драгоценного камня]. Para Tí (на испанском языке). Буэнос-Айрес, Аргентина: 17.
- ^ Линч, Марта (23 сентября 1968 г.). "Pujia, cuarenta obras únicas" [сорок уникальных произведений Пуджи]. Художественная галерея (на испанском языке). Буэнос-Айрес, Аргентина: 3.
- ^ «Антонио Пухиа, una expresión de amor y de ternura en hierro y bronce» [Антонио Пухиа, выражение любви и нежности в железе и бронзе]. Información Argentina - № 48 (на испанском языке). Буэнос-Айрес, Аргентина: 36–37. Январь 1972 г.
- ^ Фидо. "Антонио Пухия и искусство кубизма" [Антонио Пухия и движение искусства кубизма] (PDF) (на испанском языке). Universidad de Palermo . Проверено 18 декабря 2015 года .
- ^ «Пухиа, Антонио» (на испанском языке). Кодиго Сьюдадано . Проверено 17 декабря 2015 года .
- ^ « Ректор Университета Буэнос-Айреса отличился медалью Бисентенарио в Гобьерно-де-ла-Сьюдад-де-Буэнос-Айрес» [Ректор Университета Буэнос-Айреса был награжден «Медалью двухсотлетия» правительством города Буэнос-Айрес] (в Испанский). UBA Университет Буэнос-Айреса. 30 июля 2010 . Проверено 17 декабря 2015 года .
- ^ Антонио Пуджия: биография архивации 14 апреля 2009, в Wayback Machine
- ^ Захариас, Мария Паула (7 сентября 2013 г.). «Антонио Пухиа» . mariapaulazacharias.com (на испанском языке) . Проверено 19 декабря 2015 года .
- ^ "Cursos de Cátedras" [Кафедры курсов] (на испанском языке). UNA Universidad Nacional de las Artes . Проверено 19 декабря 2015 года .
- ^ "Comitato degli Italiani residencente all´estero" [Комитет итальянцев, проживающих за границей]. comites-it.org (на итальянском) . Проверено 17 декабря 2015 года .
- ^ "Premio Fondo Nacional de la Artes Dr. Augusto Palanza" [Премия Национального фонда искусств, доктор Аугусто Паланца] (на испанском языке). Национальная академия изящных искусств . Проверено 17 декабря 2015 года .