Партер — это часть формального сада, построенная на ровном субстрате и состоящая из симметричных узоров, состоящих из клумб, плато, низких живых изгородей или цветного гравия, которые разделены и соединены дорожками . Обычно это была ближайшая к дому часть сада, возможно, за террасой. [1] Вид на партер изнутри дома, особенно с верхних этажей, был основным фактором при его проектировании. Слово «партер» употреблялось и употребляется как для всей части сада, содержащей партеры, так и для каждого отдельного участка между «аллеями».
Рисунок или границы грядок могут быть обозначены низкой, плотно подстриженной вечнозеленой живой изгородью , а их внутренняя часть может быть засажена цветами или другими растениями или заполнена мульчей или гравием. В партерах вообще не обязательно должно быть цветов, а в оригиналах 17 и 18 веков их было гораздо меньше, чем в современных сохранившихся или реконструкциях. Статуи или небольшие вечнозеленые деревья, подстриженные в виде пирамид или других форм, часто отмечали точки узора, а вдоль стороны часто проходила аллея из деревьев среднего размера. В остальном партер обычно представлял собой открытую зону с очень низкими элементами, контрастирующими с высотой дома и более высокими участками сада за ним. Это сделало партер одновременно местом, которое можно увидеть - обычно все, кто ходит по партеру, и наблюдатели вокруг него могли видеть всех остальных - но также и местом для самых частных разговоров, поскольку никто другой не мог подойти незамеченным. Дорожки устланы гравием или (в исторических примерах гораздо реже) газоном . [2]
Французские партеры возникли на основе узорчатых частей французских садов эпохи Возрождения , которые в Англии называются « узловыми садами ». Позже, в саду в стиле барокко 17-го века , они стали более сложными и стилизованными, на континенте часто использовался стиль партер-ан-бродери с распростертыми и изогнутыми ветвями, полученный из вышивки . Французский формальный садовый партер вдохновил множество подобных партеров по всей Европе, хотя партеры в садах Версаля довольно приглушены; те, что находятся в дворцовых садах Священной Римской империи и, в конечном итоге, контролируемой Россией Восточной Европы, зачастую более обширны и экстравагантны.
С середины XIX века во многих больших садах снова появились участки в стиле партер, теперь гораздо более обильно засаженные клумбами и с менее строго геометрическим орнаментом. Примерно с середины 20-го века, когда возродился интерес к садам в стиле барокко, дизайнеры садов предприняли множество попыток воссоздать или восстановить партеры в стиле барокко, по крайней мере, что касается планировки; посадки часто остаются намного гуще, а высота живых изгородей выше, чем было бы в оригинале. [ нужна цитата ]
Клод Молле из династии садовников-дизайнеров, просуществовавшей до 18 века, разработал партер во Франции . Его вдохновением для разработки узорчатых компартименов XVI века ( то есть простых переплетений из трав, либо открытых и заполненных песком, либо закрытых и наполненных цветами) послужил художник Этьен дю Перак, вернувшийся из Италии в замок Ане. недалеко от Дре , Франция, где он и Молле работали. Около 1595 года Молле представил партеры с купельным узором в королевских садах Сен-Жермен-ан-Ле и Фонтенбло . Полностью развитые партеры в вышивке, похожие на завитковую вышивку, впервые появляются в гравюрах Александра Франчини на пересмотренные садоводческие планы Фонтенбло и Сен-Жермен-ан-Ле в 1614 году.
Обрезанный самшит встретил сопротивление со стороны покровителей садоводов из-за его «непослушного запаха», как описал его травник Джервас Маркхэм . К 1638 году Жак Бойсо описал диапазон рисунков самшита, которые садовод должен уметь выращивать: [4]