Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Брошь Крыло , II век нашей эры, Метрополитен-музей

Броши / б г oʊ tʃ / (или протяжка / б г ¯u tʃ / ) является декоративным ювелирными изделиями элемента предназначен для прикрепления к одежде, часто , чтобы закрепить их вместе. Это, как правило , сделаны из металла , часто серебра или золота или другого материала. Броши часто украшают эмалью или драгоценными камнями и могут служить исключительно для украшения или выполнять практическую функцию в качестве застежки для одежды. Самые ранние известные броши относятся к эпохе бронзы.. Поскольку мода на броши менялась довольно быстро, они являются важными хронологическими показателями. Многие из найденных в археологии древних европейских брошей обычно называют латинским термином « фибула» .

Древние броши [ править ]

Основная статья: Фибула (брошь)

До Средневековья броши были известны как фибула (множественное число фибул) . Эти декоративные элементы, использовавшиеся в качестве застежек для одежды, были впервые созданы в эпоху бронзы . В Европе в эпоху железного века технология обработки металлов значительно продвинулась вперед. Новые методы литья , скручивания металлических стержней и изготовления проволоки стали основой для многих новых объектов, включая малоберцовую кость. [1] В Европе кельтские мастера еще в 400 г. до н.э. создавали фибулы, украшенные красной эмалью и инкрустацией из кораллов. [2]

Самое раннее изготовление брошей в Великобритании было в период с 600 по 150 год до нашей эры. Наиболее распространенными формами брошей в этот период были лук, пластина и, в меньшем количестве, кольцевая брошь . Броши железного века, найденные в Британии, обычно отливаются цельными, большая часть из них изготавливается из сплава меди или железа. До позднего железного века золото и серебро редко использовались для изготовления украшений. [3]

  • Брошь бронзового века

  • Брошь-бантик, Железный век

  • Брошь труба, железный век

Средневековые броши [ править ]

Период миграции [ править ]

Самобытные изделия из металла, созданные германскими народами с четвертого по восьмой век, принадлежат художественному направлению, известному как искусство периода миграции . В течение 5-го и 6-го веков пять германских племен мигрировали и заняли четыре разных региона Европы и Англии после распада Римской империи . Это были вестготы, поселившиеся в Испании, остготы в Восточной Германии и Австрии, франки в Западной Германии, лангобарды в Северной Италии и англосаксы в Англии. Поскольку племена были тесно связаны по своему происхождению и их методы изготовления украшений были поразительно похожи, работа этих людей сначала была названаВарварское искусство. Этот художественный стиль теперь называется искусством периода миграции . [4]

Броши этого периода были созданы на основе сочетания позднеримских и новых германских форм искусства, дизайна и технологий. [4] Металлисты по всей Западной Европе создали одни из самых ярких, ярких и технически совершенных ювелирных изделий, которые когда-либо видели. [5] Броши этой эпохи демонстрируют техники римского искусства: репуссе , филигрань , зернистость , эмаль , ажур и инкрустация , но именно инкрустация периода переселенияхудожники славятся. Их страсть к цвету выделяет их украшения. Цвет - основная черта украшений времен миграции. Драгоценным камнем, наиболее часто используемым в броши, был альмандин , бордовая разновидность граната, найденная в Европе и Индии. [6] По словам Дж. Андерсона Блэка, «дизайнеры покрывали всю поверхность объекта крошечными геометрическими формами драгоценных камней или эмали, которые затем шлифовали до тех пор, пока они не совпадали с перегородчатой ​​окантовкой , создавая вид крошечного витраж." [7]

Проекты брошей были многочисленны и разнообразны: геометрические орнаменты, замысловатые узоры, абстрактные узоры природы, мотивы птиц и бегущие свитки. [7] Зооморфный орнамент был обычным элементом в этот период как в англосаксонской Англии, так и в Европе. Переплетенные звери были визитной карточкой этих ярких, замысловатых брошек. [8] Броши в форме лука, S-образной формы, излучающих головок и украшенные дисковые броши были наиболее распространенными стилями брошей в период переселения народов , который охватывал 5-7 веков. [9]

  • Восточногерманские броши-бантики

  • Брошь в виде франкского диска

  • Брошь Frankish Bird

  • Ломбардская брошь

Англосаксонский [ править ]

Основная статья: англосаксонские броши

Большинство брошей, найденных в ранней англосаксонской Англии, были континентального стиля, пришедшего из Европы и Скандинавии . Стиль длинной броши был наиболее распространен в Англии V и VI веков. Впервые круглые броши появились в Англии в середине V века. [10] В VI веке мастера из Кента начали производить броши, используя свои собственные отличительные стили и методы. [11] Круглая форма была предпочтительным типом брошей к концу VI века. [12] В течение 7 века все броши в Англии пришли в упадок. [13]Они вновь появились в 8 веке и продолжали оставаться модными до конца англосаксонской эпохи. [14]

К середине и концу англо-саксонской эпохи стили брошей были преимущественно круглыми. В то время предпочтительными стилями были кольцевые и украшенные драгоценными камнями (кентишские) стили дисковых брошей. Круглые формы в целом можно разделить на эмалированные и неэмалированные стили. [14]Несколько некруглых стилей были в моде в 8-11 веках. Ансате, английская булавка, полоса и несколько других стилей могут быть включены в эту группу. Броши Ансате - традиционные броши из Европы, которые перекочевали в Англию и стали модными в поздний англосаксонский период. Броши в виде английских булавок, более распространенные в ранний англосаксонский период, стали более редкими к VII веку, а к VIII веку превратились в полосатые броши. Разные броши в этот период включают птицу, оттона, прямоугольник и крест. [15] [16]

  • Брошь с квадратной головкой

  • Брошь Стрикленд

  • Крестообразная брошь

  • Брошь-диск с покрытием

Кельтский [ править ]

Основная статья: кельтская брошь

Кельтские броши представляют собой особую традицию искусно украшенных перистых и псевдопенаннулярных типов брошей, развитую в раннесредневековой Ирландии и Шотландии. Техники, стили и материалы, используемые кельтами, отличались от англосаксонских мастеров. Некоторые атрибуты кельтских украшений, такие как инкрустация стеклом миллефиори и криволинейные стили, имеют больше общего с древними броши, чем с современными англосаксонскими украшениями. [17] Ювелирные изделия кельтских мастеров известны своей изобретательностью, сложностью дизайна и мастерства. Тара Брошь является хорошо известным примером кельтской броши. [18]

  • брошь Penannular Rogart

  • Брошь псевдопенаннулярная

  • Пенрит Хорд

Скандинавский [ править ]

Основная статья: Искусство викингов

Украшение в германском зверином стиле было основой скандинавского искусства , созданного в средние века . Живой декоративный стиль зародился в Дании в конце пятого века как островной ответ на металлоконструкции в позднеримском стиле. В период раннего средневековья скандинавские мастера создавали замысловатые резные броши с характерным орнаментом в зверином стиле. Броши обычно делали из сплава меди или серебра. [19]

Начиная с восьмого века и вплоть до одиннадцатого века, скандинавские мореплаватели исследовали, совершали набеги и колонизировали Европу, Великобританию и новые земли на западе. Эта эпоха скандинавской экспансии известна как эпоха викингов , а искусство, созданное в этот период, известно как искусство викингов . Металлические изделия, включая броши, произведенные в этот период, были украшены в одном или нескольких стилях искусства викингов. Эти пять последовательных стилей: Осеберг , Борре, Джеллинге, Маммен, Рингерике и Урнес. [20]

В этот период были распространены различные скандинавские формы брошей: круглые, птичьи, овальные, равноплечие, трилистники, ромбовидные и куполообразные. Наиболее распространенными стилями скандинавского искусства того периода являются художественные стили Еллинге и Борре . Некоторые из характеристик этих родственных стилей искусства: переплетенные захватывающие звери, отдельные мотивы животных, животные в форме лент, узлы и кольцевые цепочки, усики и мотивы листьев, зверей и птиц. [21]

  • Брошь Style II птица

  • Брошь в стиле Borre

  • Брошь в стиле урнес

  • Jellinge стиль броши

  • Брошь-трилистник

Позднее средневековье [ править ]

Броши, найденные в эпоху позднего средневековья (1300-1500 гг. Н.э.), носили как мужчины, так и женщины. Формы брошей обычно были: звездообразные, пятиугольные, лопастные, колесные, сердечко, кольцевые. Кольца были меньше других брошей и часто использовались для застегивания одежды на шее. [22] Украшение броши обычно состояло из простой надписи или драгоценных камней, нанесенных на золотую или серебряную основу. Надписи любви, дружбы и веры были характерной чертой кольцевых брошей этого периода. Брошь в форме сердца была очень популярным подарком влюбленных или друзей. [23]

Амулет брошь была очень распространена до средневековья. В поздней античности они были украшены символами языческих божеств или драгоценными камнями, которые обладали особыми силами для защиты владельца от вреда. Эти языческие броши продолжали носить после распространения христианства . В средние века языческие и христианские символы часто сочетались для украшения брошек . [24] Начиная с четырнадцатого века, впервые появились трехмерные броши. Данстейбла Swan Брошь представляет собой хорошо известный пример трехмерной броши. [25]

  • Амулетическая брошь

  • Кольцевая брошь 13 век

  • Французская брошь-кольцо 13 век

  • Данстейбл Лебедь Драгоценность 14 века

Ранние современные броши [ править ]

Период раннего Нового времени в ювелирном деле длился с 1500 по 1800 год. Глобальные исследования и колонизация принесли новое процветание Европе и Великобритании, а также новые источники алмазов, драгоценных камней, жемчуга и драгоценных металлов. Быстрые изменения в моде на одежду в эту эпоху вызвали аналогичные изменения в стилях ювелирных изделий. Спрос на новые украшения привел к разрушению и переплавке многих старых ювелирных изделий для создания новых украшений. Из-за этого сохранилось очень мало украшений этой эпохи. Основные стили ювелирных украшений этого периода: ренессанс, грузинский и неоклассический. [26]

Ренессанс [ править ]

Период Возрождения в ювелирном деле (1300–1600) был временем богатства и изобилия. Изысканные броши, покрытые драгоценными камнями или жемчугом, были в моде, особенно среди высших слоев общества. Драгоценными камнями, обычно используемыми для изготовления брошей, были изумруды, бриллианты, рубины, аметист и топаз. В этот период были популярны броши с религиозными мотивами и эмалированные миниатюрные портреты. Драгоценные камни часто выбирали из-за их защитных свойств, а также их ярких цветов. [27] В пятнадцатом веке новые методы огранки вдохновили новые формы драгоценных камней. [28]

  • Семнадцатый век

  • Восемнадцатый век

  • Восемнадцатый век

Грузинский [ править ]

Грузии украшения эпохи (1710-1830) был назван в честь четыре короля Георга Англии. В начале 1700-х годов в моде были богато украшенные броши со сложным узором. К середине-концу 1700-х годов более простые формы и рисунки были более распространены, с более простыми темами природы, луками, миниатюрными портретами и животными. [26] Грузинские украшения обычно изготавливались вручную из золота или серебра. В этот период в моде оставались бриллианты и жемчуг. [29]

  • брошь конца 18 века

  • Брошь с бриллиантом 18 века

  • Брошь с портретом Георгия III

Неоклассический [ править ]

Неоклассическая эпоха (1760–1830) в ювелирном дизайне была вдохновлена ​​классическими темами Древней Греции и Рима . Основное различие между украшениями эпохи Возрождения и неоклассическими украшениями заключалось в том, что украшения эпохи Возрождения создавались в первую очередь для высшего класса, а украшения в неоклассическом стиле - для широкой публики. [30]Важным нововведением в ювелирном деле той эпохи была техника изготовления камей с использованием твердых паст, называемых черным базальтом и яшмой. Английский производитель глиняной посуды Джозайя Веджвуд внес важный вклад в создание ювелирных изделий. В этот период в моде были камеи и броши с классическими сюжетами. Жемчуг и драгоценные камни по-прежнему использовались в брошах, но были менее популярны, чем раньше. Начало Французской революции остановило производство и спрос на роскошные ювелирные изделия. [31]

  • Итальянская брошь в неоклассическом стиле

  • Медальон Веджвуда

Броши позднего модерна [ править ]

Поздний современный век ювелирных украшений охватывает период с 1830 по 1945 год. Основными стилями ювелирного искусства этого периода являются: викторианский (1835–1900), модерн (1895–1914), эдвардианский (1901–1910) и ар-деко (1920–1920). 1939 г.).

Викторианский [ править ]

Этот период был назван в честь королевы Великобритании Виктории , правившей с 1837 по 1901 год. Камеи, броши-медальоны, цветы, природа, животные и сердечки были популярными стилями ювелирных украшений в раннюю викторианскую эпоху. Когда в 1861 году умер супруг королевы Виктории , принц Альберт , мода на ювелирные изделия изменилась, отражая траур королевы. Стили стали тяжелее и мрачнее с использованием таких материалов, как черная эмаль, гагат и черный оникс. Траурные броши обычно носили до конца викторианского периода. [32]

В то время было модно включать в брошь волосы и портреты. Эта практика началась как выражение траура, а затем распространилась на памятные подарки живым близким. Человеческие волосы были заключены в брошь или заплетены в косу и сплетены в ленту, к которой прикреплялись пряжки. [33]

  • Брошь с микромозаикой

  • Брошь камелия

  • Брошь камея

  • Брошь в викторианском стиле

Ар-нуво [ править ]

Art Nouveau период ювелирного натянутого короткий период с 1895 по 1905 г. начал стиль во Франции как реакция на тяжелый, мрачных украшения викторианской эпохи. Новаторские, плавные модели теперь были в моде вместе с природой, цветами, насекомыми и чувственными женщинами с распущенными волосами. Ювелирный стиль был в моде пятнадцать лет и закончился с началом Первой мировой войны [34].

  • Немецкая брошь

  • Американская брошь

  • Французская брошь

  • Бельгийская брошь

Эдвардианский [ править ]

Эдвардианская эпоха ювелирных украшений (1901–1910) началась после смерти королевы Виктории . В этот период платина впервые стала использоваться в ювелирных изделиях. Благодаря прочности платины, новые украшения создавались с тонкой филигранью, которая напоминала кружево и шелк. Основными драгоценными камнями, используемыми в броши, были бриллианты, обычно с платиной или белым золотом, а также цветные драгоценные камни или жемчуг. [32] Броши из платины и бриллиантов были обычным стилем. Маленькие броши продолжали оставаться в моде. Популярными формами брошей были банты, ленты, гирлянды и гирлянды - все в изысканном новом стиле. [35]

  • Брошь-подвеска

  • Платиновая брошь

  • Американская брошь

Ар-деко [ править ]

Период ар-деко длился с 1920 по 1939 год. Кубизм и фовизм , художественные движения начала 20-го века , были источником вдохновения для этого нового стиля искусства, наряду с искусством Востока , Африки и Латинской Америки . Ар-деко было названо в честь Международной выставки декоративного и промышленного искусства, выставки декоративно-прикладного искусства, состоявшейся в Париже в 1925 году. [36] Распространенным украшением брошей этого периода являются: геометрические формы, абстрактные узоры, узоры кубизма, фовизма, и художественные мотивы из Египта и Индии. Черный оникс , коралл, кварц, лазурит и сердолик использовались с классическими камнями, такими как бриллианты , рубины , изумруды и сапфиры . [37]

  • Стиль арт-деко

  • Брошь в стиле ар-деко

См. Также [ править ]

  • Средневековое искусство
  • Англосаксонское искусство
  • Искусство периода миграции
  • Ювелирные изделия

Примечания [ править ]

  1. Перейти ↑ Tait 1986 , p. 48.
  2. Перейти ↑ Tait 1986 , pp. 15-16.
  3. ^ Адамс, София Энн (2013). Первые броши в Великобритании: от изготовления до осаждения в раннем и среднем железном веке (PhD). Университет Лестера.
  4. ^ a b Черный 1988 , стр. 107.
  5. Перейти ↑ Tait 1986 , p. 101.
  6. ^ Грегориетти 1969 , стр. 146.
  7. ^ a b Черный 1988 , стр. 109.
  8. Перейти ↑ Tait 1986 , p. 107.
  9. ^ Грегориетти 1969 , стр. 139.
  10. ^ Stoodley 1999 , стр. 17-19.
  11. Перейти ↑ Walton-Rogers 2007 , p. 121.
  12. Перейти ↑ Owen-Crocker 2004 , p. 42.
  13. Перейти ↑ Owen-Crocker 2004 , p. 138.
  14. ^ a b Уолтон-Роджерс 2007 , стр. 113.
  15. ^ Weetch, Рози (2014). Броши в поздней англосаксонской Англии в контексте Северо-Западной Европы (PhD). Университет Ридинга.
  16. ^ "Портативные броши старины" . Схема переносных древностей . 2018-09-07 . Проверено 16 апреля 2019 года .
  17. Перейти ↑ Tait 1986 , pp. 112-114.
  18. ↑ Black 1988 , pp. 101-103.
  19. Перейти ↑ Graham-Campbell 2013 , p. 25.
  20. Перейти ↑ Graham-Campbell 2013 , p. 21.
  21. Перейти ↑ Graham-Campbell 2013 , p. 66,88,117.
  22. ^ Грегориетти 1969 , стр. 162.
  23. Перейти ↑ Tait 1986 , pp. 138, 140.
  24. Перейти ↑ Tait 1986 , pp. 205.
  25. Перейти ↑ Tait 1986 , pp. 138.
  26. ^ a b Грегориетти 1969 , стр. 240.
  27. ^ "История украшений" . Музей Виктории и Альберта . Проверено 21 июня 2019 .
  28. ^ Бернштейн, Бет. «Ювелирные изделия сквозь века» . Ювелирный редактор . Проверено 21 июня 2019 . Обилие украшений хорошо задокументировано на картинах того времени.
  29. ^ "Неоклассические украшения" . Университет антикварных ювелирных изделий . Проверено 22 июня 2019 .
  30. ^ Грегориетти 1969 , стр. 245.
  31. ^ a b Джонсон, Эндрю. «История классических ювелирных периодов» . Ювелиры Longs . Проверено 22 июня 2019 .
  32. ^ Таненбаум, Кэрол; Сильван, Рита (2006). Сказочные подделки: страсть к винтажной бижутерии . Торонто: Мэдисон Пресс. С. 12, 18–19.
  33. ^ Графф, Мишель. «История ювелирных украшений в стиле модерн» . Национальный ювелир . Проверено 22 июня 2019 .
  34. ^ «Эдвардианские украшения: 1901-1915» . Античный университет . Проверено 23 июня 2019 .
  35. ^ "Ювелирные изделия эпохи ар-деко" . Античный университет . Проверено 23 июня 2019 .
  36. ^ «Хронология ювелирных изделий» . История ювелирных украшений . Проверено 16 июня 2019 .

Ссылки [ править ]

  • Министерство культуры Греции: Кэти Демакопулу, "Ювелирные изделия бронзового века в Греции"
  • Грэм-Кэмпбелл, Джеймс (2013). Искусство викингов . Thames & Hudson Publishing. ISBN 978-0500204191.
  • Оуэн-Крокер, Гейл Р. (2004) [1986]. Одеваются в англосаксонской Англии (ред. Ред.). Вудбридж: Бойделл Пресс. ISBN 9781843830818.
  • Оуэн Крокер, Гейл (2011). «Глава 7: Одежда и личность» . В Хамерове, Елена; Хинтон, Дэвид А .; Кроуфорд, Салли (ред.). Оксфордский справочник по англосаксонской археологии . Издательство Оксфордского университета. С.  91–116 . ISBN 978-1-234-56789-7.
  • Стоодли, Ник (1999). Веретено и копье: критическое исследование конструкции и значения пола в раннем англосаксонском погребальном обряде . Британские археологические отчеты, британская серия 288. ISBN 978-1841711171.
  • Уолтон-Роджерс, Пенелопа (2007). Ткань и одежда в ранней англосаксонской Англии 450-700 гг . Совет британской археологии. ISBN 978-1902771540.
  • Блэк, Дж. Андерсон (1988). История ювелирных украшений: пять тысяч лет . Издательство Random House. ISBN 978-0517344378.
  • Грегориетти, Гвидо (1969). Ювелирные изделия сквозь века . Американское наследие. ISBN 978-0828100076.
  • Тейт, Хью (1986). 7000 лет ювелирному делу . Британский музей. ISBN 978-1554073955.

Внешние ссылки [ править ]

  • СМИ, связанные с брошками на Викискладе?