Похороненный ребенок

Похороненный ребенок
Обложка афиши к бродвейской постановке 1996 года
Написано	Сэм Шепард
Дата премьеры	27 июня 1978 г.
Место премьера	Волшебный театр , Сан-Франциско
Исходный язык	английский
Жанр	Драма
Параметр	Фермерский дом в Иллинойсе , 1978 год.

«Похороненное дитя» - это пьеса, написанная Сэмом Шепардом, которая впервые была представлена ​​в 1978 году. Она выиграла Пулитцеровскую премию 1979 года в области драмы ипринеслаШепарду национальную известность как драматурга . Спектакль изображает фрагментацию американской нуклеарной семьи в контексте разочарования и разочарования в американской мифологии и американской мечте , замедление экономического роста в сельских районах 1970-х годов и распад традиционных семейных структур и ценностей. В 1979 году Шепард также получил Премию Оби за драматургию. Бродвейское возрождение в 1996 году получило пять номинаций Тони, включая Лучшую пьесу .

Краткое изложение сюжета [ править ]

Акт I [ править ]

В старом фермерском доме на неудавшемся участке земли в Иллинойсе представлены персонажи Додж и Хали. Сцена начинается с того, что пара разговаривает друг с другом, обсуждая события своего прошлого. Хали не видно в этой сцене, она кричит сверху, а Додж сидит на диване в подвале. Иногда он крадется выпить из бутылки, спрятанной в диване; очевидно, что он алкоголик . Они говорят о своем любимом сыне Анселе, который был убит несколько лет назад своей психотической женой-католичкой в ​​их брачную ночь. Они также говорят о другом сыне, Брэдли, инвалиде, который приходит, чтобы насильно постричь Доджа во сне; Додж носит бейсболку, чтобы предотвратить эту неизбежность.

Хали уходит в церковь в черном и говорит старшему сыну, Тилдену, присмотреть за Доджем. Затем появляется Тилден с охапкой кукурузы, которая, как он утверждает, выросла на поле снаружи. Додж заявляет, что ничего не росло на поле со времен Пыльной чаши , и обвиняет Тилдена в воровстве у соседа. Затем Додж и Тилден начинают обсуждать прошлое Тилдена; они говорят о том, как он «попал в беду» в Нью-Мексико, и как потерпев неудачу в попытке покинуть семейный дом для новой жизни, Тилден был вынужден бежать после этого инцидента. Тилден, очевидно, психически нездоров, поскольку сидит, засыпая кукурузу в ведро. Когда Додж засыпает в конце их разговора, Тилден накрывает его кукурузной шелухой, создавая одеяло, прежде чем он выйдет на улицу под дождем. Вскоре после этого в комнату входит Брэдли и бреет Доджу голову, пока тот спит.

Акт II [ править ]

Сцена начинается с представления Винса и Шелли. Винс собирался встретиться со своим отцом, Тилденом, в Нью-Мексико, но решил заехать в дом своих бабушек и дедушек по дороге туда; Шелли просто тянется к поездке. Винс удивлен, когда он входит в дом, поскольку Додж его вообще не узнает. Затем Шелли считает, что они вошли не в тот дом, и пытается убедить Винса уйти, но он не сдвигается с места. Затем Тилден входит в комнату с пучком моркови и не интересуется Шелли и Винсом. Затем Винс привлекает внимание Тилден, но Тилден также не узнает Винса.

Винс пробует разные методы, чтобы убедить Тилдена и Доджа в своей личности, в то время как Шелли помогает Тилдену с морковью. Затем Додж делает знак Винсу и говорит ему пойти купить ему алкоголь, и он делает это. Пока он ушел, Шелли разговаривает с Тилденом и задает ему вопросы о Винсе. Тилден продолжает говорить, что не узнает Винса, но выглядит знакомым. Тилден также говорит о сыне, которое у него было много лет назад от его матери, Хали, но Додж убил ребенка и похоронил его на заднем дворе. Затем Брэдли снова появляется на сцене и начинает беспокоить Шелли, засовывая руку ей в рот. Затем он берет ее шубу, накидывает ее на Доджа и затемняет.

Акт III [ править ]

Сцена начинается с того, что Додж предполагает, что Винс сбежал и покинул Шелли. Он также говорит Шелли не бояться Брэдли, так как у него только одна нога. Через некоторое время Хали входит в дом с отцом Дьюисом, с которым позже публика узнает, что у нее роман. Хали видит Доджа и Брэдли, бесстыдно лежащих на софе, и смущенно улыбается отцу Дьюису. Затем она начинает кричащую схватку с Доджем и Брэдли, и они обмениваются несколькими словами, пока не вмешивается Шелли. В отчаянии Шелли хватает деревянную ногу Брэдли и отмахивается от остальных членов семьи, выражая свой гнев на них и Винса. Отец Дьюис пытается успокоить Шелли и ставит деревянную ногу на стол.

Вскоре Винс возвращается пьяный и швыряет пивные бутылки в дом. Затем он пролезает через сетку двери и заявляет, что должен остаться в фермерском доме со своей семьей. Затем Хали и Додж узнают Винса, и Додж передает ему право собственности на дом и землю. Теперь, когда земля принадлежит ему, Винс решает остаться в доме, а Шелли пытается убедить его уйти. Шелли отказывается от Винса и уходит, а Винс хватает деревянную ногу и бросает ее за пределы дома; Брэдли ползет к нему. Отец Дьюис выходит из дома, и Хали направляется наверх в свою комнату. Винс понимает, что Додж умер, кладет на его тело одеяло и розу. Затем Хали начинает кричать, что кукуруза расцвела на заднем дворе, в то время как Винс неподвижно сидит на софе. В финальной сцене Тилден ходит по комнате с трупом младенца в руках.

Персонажи [ править ]

• Уклоняться; американский фермер лет семидесяти
  • Старение неблагополучного патриарха семьи
  • Алкоголик
  • Умирает
  • Был выхолощен своим сыном и бесплодием его полей.
  • Стыдно за то, что Хали зачала ребенка, и стыдно убить его
  • Сидит, смотрит телевизор и пьет
• Хали; Жена Доджа, за шестьдесят
  • Матриарх семьи
  • Nags Dodge
  • Занималась сексом с сыном и родила внука / сына ^[1]
  • Покидает семью, чтобы пообщаться с отцом Дьюисом и насладиться прошлым.
  • Герой поклоняется изображениям своего потерянного сына
• Тильден; их старшему сыну за сорок
  • Потерянный сын, у него нет цели, нет направления в его жизни
  • Занимался сексом со своей матерью ^[1]
  • Смущен, стыдится и смущается из-за ребенка и его смерти
  • Издеваются над другими персонажами
  • Приносит урожай в дом с поля на заднем дворе
• Брэдли; их второй сын, человек с ампутированной конечностью , лет сорока
  • Агрессивный брат
  • Потерял ногу в аварии с бензопилой
  • Ослаблен удалением ноги
• Винс; Сын Тильдена, 22 года.
  • Возвращает владение домом
  • Никто не узнает его, когда он приезжает
• Шелли; Подружка Винса, 19 лет
  • Не хочет быть в доме бабушки и дедушки Винса
  • Решив раскрыть семейную тайну
  • Совершенно потрясена тем, что она находит
  • Скептически относится к семейным отношениям
• Отец Дьюис; протестантский священник лет шестидесяти
  • Любит выпивать и общаться с женщинами.
  • Удерживая не такой уж секретный роман с Хали

Контекст и тематика [ править ]

Этот раздел, возможно, содержит оригинальные исследования . Пожалуйста, улучшите его , проверив сделанные утверждения и добавив встроенные цитаты . Заявления, содержащие только оригинальные исследования, следует удалить. ( Август 2017 г. ) ( Узнайте, как и когда удалить этот шаблон сообщения )

Разочарование и разочарование [ править ]

• Персонаж Анселя; он сын, которого Хали боготворит как всеамериканский герой, несмотря на его смерть из-за подозрительных обстоятельств в номере мотеля. Хали фантазирует о своем потенциале стать героем, звездным баскетболистом всеамериканской игры, отражая надежды американцев в молодости. Однако его смерть и последующее осуждение отражают разочарование и разочарование, которые испытали многие люди, осознав действительность американских обстоятельств.
• Оба сына (Тилден и Брэдли) не оправдали ожиданий своих родителей. Ожидается, что оба возьмут на себя управление фермой или, по крайней мере, будут заботиться о родителях в старости, тем самым воплотив американскую мифологию о том, что следующее поколение сменит предыдущее. Однако оба сына инвалиды - Тилден эмоционально и Брэдли физически. Они не могут заботиться о своих родителях и, следовательно, не могут осуществить американскую мечту .
• Додж чувствовал несостоятельность фермы и семьи в целом. Ему не удалось сделать ферму успешной, он даже не сажал какие-либо культуры более тридцати лет. Он чувствовал, что не воплотил в жизнь мечту типичной американской семьи. В пьесе часто изображается отец, который обычно сидит без дела и делает очень мало, погруженный в глубокую депрессию.
• Образ Шелли используется, чтобы показать зрителям, какой должна быть идеальная семья. Ее отвращение к тому, чего она ожидает, и к тому, что на самом деле является реальностью, помогает показать аудитории, какой должна быть американская мечта.

Экономический спад 1970-х [ править ]

• Сам дом обветшал, что свидетельствует о бедности американских ферм.
• На полях ничего не засеяли.

Разрушение традиционных семейных структур и ценностей [ править ]

• Додж, неэффективный патриарх, призван быть кормильцем и этическим опекуном семьи. Вместо этого он берет на себя роль сардонического алкоголика, над которым издеваются его жена и дети, и, таким образом, лишается власти своими действиями. Его персонаж отражает патриархов Америки, которым не удалось создать семейную среду, идеализированную в американской мечте .
• Акт инцеста и последовавшее за ним убийство свидетельствует о нарушении этической жесткости, которая характерна для типичной американской семьи.
• Характер отца Дьюиса, прелюбодейного и беспомощного, не в состоянии выполнять роль морального опекуна, возложенную на него обществом, что отражает крушение морали и этики в Америке.

Производство [ править ]

Намерение Шепарда [ править ]

Намерение Шепарда состояло в том, чтобы создать повествование, которое передавало бы и отражало разочарование американского народа, но в то же время было увлекательным и интересным. Расположенный в легко узнаваемом контексте, американская фермерская семья, и сосредоточенный вокруг универсальных проблем, разочарование в американской мечте и традиционном патриархе, Buried Child отражает разочарование американского народа. Постмодернистский стиль , который включает в себя Shepard использует сюрреализм и символизмв реалистических рамках семейной драмы. Эта платформа позволяет задействовать висцеральный театр. Шепард способен создавать образы в воображении людей с помощью сюрреализма и символизма, вызывать и использовать опыт своей аудитории через его постмодернистскую природу и сохранять аудиторию комфортно в атрибутах реализма . ^{[ необходима цитата ]}

Некоторые критики считают его частью семейной трилогии, в которую входят « Проклятие голодающего класса» (1976) и « Настоящий Запад» (1980). ^[2] Другие считают его частью квинтета, в который входят Fool for Love (1983) и A Lie of the Mind (1985). ^[3]

Стиль [ править ]

Похоронен Ребенок включает в себя многие постмодернистские элементы , такие как смешение жанров, в деконструкции в виде большого нарратива , и использование стилизации и отводками. ^{[ необходима цитата ]}

Смешение жанров [ править ]

«Похороненное дитя» заложено в рамках реализма; По сути, спектакль - семейная драма. Однако в реалистические рамки добавлены отдельные элементы сюрреализма и символизма. Трехактная структура, непосредственные временные рамки и реальная постановка пьесы придают ей общий реалистичный вид. Тем не менее, использование символов, таких как кукуруза и дождь, придает игре символический элемент, в то время как фрагментарные характеристики и действия, такие как многочисленные захоронения Доджа, несколько сюрреалистичны или похожи на сказку. Юмор также является важным элементом стиля, придавая пьесе сардонические, черные и даже порой фарсовые элементы. Сочетание всех этих стилистических элементов придает пьесе постмодернистский вид. ^{[ необходима цитата ]}

История выступлений [ править ]

Похоронен Детский Премьера в Волшебной театре в Сан - Франциско 27 июня 1978 года, режиссер Роберт Вудрафф . Его премьера в Нью-Йорке состоялась 19 октября 1978 года в Театре Нового города . ^[4] Режиссер Гарольд Клерман писал в газете «Нация» : «Что бросается в глаза, так это комик, иногда веселое поведение и речь, над которой можно смеяться, оставаясь при этом. слегка озадаченный и встревоженный (если не обиженный) и, возможно, неопределенно опечаленный. И все же во всем этом есть поворот, бродячая свобода, рваная песня ». Спектакль перенесен в Театр де Лис, ныне Театр Люсиль Лортель .

Шоу было возобновлено для двухмесячного показа на Бродвее в 1996 году после постановки в Steppenwolf Theater в Чикаго в 1995 году. Спектакль, поставленный Гэри Синизом в Театре Брукса Аткинсона , был номинирован на пять премий Тони, но не выиграл любой. Сценарий постановки был переработан Шепардом. ^[5] Шепард писал, что он чувствовал, что некоторые «аспекты сценария все еще казались неловкими и незавершенными» в 1978 году, и что он был рад возможности пересмотреть сценарий постановки «Степной волк». ^[6]

В феврале 2016 года в спектакле начались спектакли Off-Broadway , поставленные театральной компанией The New Group под руководством Скотта Эллиотта. ^{[7] [8]} Он проходил в течение двух месяцев (со 2 февраля по 3 апреля 2016 г.) в Центре подписи на Першинг-сквер. ^{[9] [10]} 30 марта 2016 года состоялась прямая трансляция на платном сервисе BroadwayHD . ^[11] Спектакль был номинирован на две премии Люсиль Лортел : за выдающийся главный актер ( Эд Харрис ) и за выдающийся актер в пьесе ( Пол Спаркс ). ^[12]

Производство « Похороненного ребенка» новой группой передано в Trafalgar Studios в Вест-Энде на 14-недельный показ, начиная с 12 ноября 2016 года. ^[13]

Известные составы [ править ]

Ссылки [ править ]

Дальнейшее чтение [ править ]

• Шепард, Сэм (1984). Семь пьес . Нью-Йорк: Bantam Books. ISBN 0-553-34611-3.
• Шепард, Сэм (1997). Похороненный ребенок . Нью-Йорк: игровая служба драматурга. ISBN 0-8222-1511-X.

Внешние ссылки [ править ]

• Похороненный ребенок в базе данных Internet Broadway
• Похороненный ребенок в базе данных Internet Broadway
• Похороненный ребенок в базе данных Internet Off-Broadway