Кэти МакКлюр — американская художница, родившаяся в 1965 году, известная своими кинетическими скульптурами и зоотропными инсталляциями. В ее работах часто используются модернизированные механические игрушки, видео, звук, вспышки и другие световые эффекты. Работы МакКлюра выставлялись в музеях, галереях и общественных местах по всему миру. [1] [2] [3] [4]
МакКлюр родился в Абилине, штат Техас, и вырос в Джонсборо, штат Арканзас. После школы она вернулась в Техас, поселившись сначала в Далласе. [5] Она училась в Техасском технологическом университете , где изучала живопись, скульптуру и дизайн металлов. Особенно ее вдохновили профессор ювелирного дизайна и металлообработки Робли Гловер и профессор стеклодувного дела Билл Бэгли. [6] Во время учебы в Техасском технологическом институте она стала соучредителем компании Spiral Glass. [7] Она получила степень бакалавра искусств в 1995 году.
После учебы в бакалавриате она переехала в Сиэтл, чтобы поступить в Вашингтонский университет , где в 1997 году получила степень магистра иностранных дел. Во время учебы в UW она признала влиятельных учителей - Дуга Джека, Акио Такимори , Шона Брикси , Мэри Ли Ху и Роджера Хорнера. - которые подтвердили убеждение МакКлюра в том, что «для творчества нет границ». [6]
Хотя обработка металлов является неотъемлемой чертой ее творчества, ее художественная практика охватывает многие жанры искусства и не ограничивается одной художественной дисциплиной. Ее называют «антисциплинарной художницей». [8]
В 1997 году МакКлюр была удостоена 19-й ежегодной Главной премии Бетти Боуэн от Художественного музея Сиэтла . [9] [10] [11] [12] В 2018 году она была художником-резидентом в Pilchuck Glass School , а в 2021 году получила награду AIR в резиденции Вашон. [10] [6] [13]
В 1999 году для своей первой персональной выставки в музее МакКлюр создала трехчастную зоотропную инсталляцию для выставки «Командные работы» в Центре искусств Йерба Буэна в Сан-Франциско . В одной части инсталляции она разместила абстрактные человеческие фигуры из серебра, меди, латуни и стали на вращающихся металлических дисках, освещенных стробоскопами. Эти фигуры были описаны искусствоведом Дэвидом Бонетти как «миниатюрные внуки механоморфных скульптур мастера Баухауза Оскара Шлеммера ». [14] Ее театральная сцена была дополнена хриплой карнавальной музыкой, создавая то, что Бонетти описал как «визуальный и звуковой цирк с тремя кольцами, который одинаково пугает и восхищает». [14]