Чериал свиток роспись

Чериал Свиток Живопись - это стилизованная версия искусства Накаши , богатая местными мотивами, характерными для Телангана . В настоящее время они производятся только в Хайдарабаде , Телангане , Индия . ^[1] В прокручивается окрашены в формате рассказ, так же, как рулон пленки или комиксы, изображающие истории из индийской мифологии, ^[2] и тесно связан с более короткой историей из Пурана и Epics. Раньше эти картины были распространены в Андхре, а также в различных других частях страны, хотя и приправлены их различными стилями и другими местными особенностями, продиктованными местными обычаями и традициями. Таким же образомСвитки Cheriyal, должно быть, были популярны в Телангане и в прежние времена, хотя с появлением телевидения, кинотеатров и компьютеров он был огорожен забором до его последнего форпоста, города Cheriyal .

Современная картина Cheriyal Scroll

История [ править ]

Свитки имеют богатую историю и играют важную роль в азиатской художественной традиции. В Китае свитки были частью сложных традиций знати и двора. Однако в Индии роспись свитков была прерогативой странствующего барда и деревенского художника, по сути, это была народная традиция деревень.

В Индии каждый регион и деревня разработали свои собственные традиции рисования свитков, отмеченные характерным содержанием, формой и техникой в ​​зависимости от местного духа, патронажа и социально-экономических условий. Раджастан известен своим Пабуджи ки Пад , Девенараяна катха, а также историями из легенды о Дхоле и Мару . Гоа развил Дашаватара , как Махараштра сделал Пингули и традиции Читра Катхи . Махараштра и Гуджарат также известны сложной традицией росписи свитков, которая называется Прашасти Патра . Орисса и Бенгалия славятся своими традициями патачитры . ^[3]

В то время как вышеупомянутые традиции могли значительно повлиять на рисунки и художников свитков Чериял, рисунки Чериал были и продолжают оставаться явно местным изобретением, характерным для региона Телангана , основанным в основном на местных традициях. Можно с уверенностью сказать , что местные традиции храм искусства и Каламкари традиции по Telangana , в частности, и графические художественные традиции Декана и Южной Индии в целом были главными влияниями , которые сформировали и руководствовалось искусство прокрутки картин. Однако следует также помнить, что сфера деятельности, предмет и художественный стиль каждого свитка, в том числе и Чериала, специфичны и ограничиваются деревней или жилищем.

Цитата из «Южно-индийских картин А.Л. Даллаикколы - каталога коллекции Британского музея». Хотя в прошлом большинство индийцев могло быть неграмотным, они не были необразованными. Их учили принципам, определяющим их религиозную и социальную жизнь, посредством чтения историй, взятых из эпосов, пуран и других религиозных текстов ... В прошлом пересказ этих историй обеспечивал образование для неграмотных, а беседы были сопровождаются наглядными пособиями: свитками, расписными тканевыми портьерами, наборами картин и деревянными ящиками со складными дверями, напоминающими гармошку, с нарисованными сценами из «карьеры» божества, например переносной святыней из Тирупати, которая сейчас находится в Ашмоле Музей , Оксфорд... Самое раннее известное упоминание о картине шоуменов находится в Патанджали «s Махабхаший (второй век до н.э.). Комментируя отрывок об историческом настоящем в грамматике Панини , Аштадхьяи (ок. V в. До н. Э.), Патанджали приводит в качестве примера некоторых кинематографистов, которые обсуждают убийство Камсы руками Кришны ... конкретное упоминание картины, на которой Кришна тащит Камсу за волосы и избивает. В литературных источниках встречаются многочисленные упоминания о шоуменах и раскрашенных свитках. Свитки, показывающие адские муки, ямапаттака , по-видимому, пользовались особой популярностью. ^[4]

Мандеты были странствующими бардами и исполнителями Андхра-Прадеша, в то время как Накаши были артистами. Накаши из Теланганы также делали кукол, очень похожих на кукол Киннала из Карнатаки, в дополнение к раскрашенным свиткам. Эти свитки были очень важной частью социологического и культурного окружения Теланганы . Поскольку эти картины теперь приурочены к деревне Чериял , они называются свитками Чериял . В прежние времена свитки служили красочным фоном для не менее интересных устных традиций простых людей - деревенского парикмахера-хаджама, тодди-тэппера, дхобхи-мойщика, чамара-кожевника, рыбака, ткача и фермера: (Мадига, Гоуд, Мудираджу, Малас, Падмашали, Чакала и Мангали ^[5] ) семь рабочих и маргинализованных каст и общин деревни. Свитки описывают приключения и подвиги местных народных героев, которые выступали на грани эпосов, пуран и т. Д. Индуистской «Великой традиции». У каждого сообщества были свои особенности и любимые герои и героини, а также подборка историй из местных мифологий. ^[6] В некоторых общинах было также принято приносить в жертву козла после чтения истории из свитка.

Настоящее время [ править ]

В настоящее время работы по росписи Чериала продолжают семьи Д. Вайкунтама, Д. Нагешара, Д. Ракеша, Д. Виная Кумара, Д. Венкатарамана, Д. Павана Кумара, Д. Сайкирана, Д. Сравана Кумара. Дханалокота Вайкунтам начал учиться работе у своего отца Венкатарамии и старшего брата Чандраиа в возрасте 12 лет. Он учился на среднем уровне и в настоящее время живет в Хайдарабаде. Он женился на ванадже в возрасте 20 лет. После свадьбы с Вайкунтамом Ванаджа также начал рисовать хериал. Он обучал своих детей Сарику, Ракешу и Винаю Кумар. Он получил множество наград и сертификатов за свои выдающиеся достижения в художественной живописи.

Сегодня длинные истории из местных мифологий были прерваны, поскольку традиционных покровителей длинных свитков больше не существует. Художники были вынуждены адаптироваться, и в настоящее время они рисуют уменьшенные версии свитков, изображая один эпизод или персонажа из традиционных историй. Их можно обрамить и повесить на стены в современных домах. Кроме того, цвета больше не готовятся традиционным способом. В то время как раньше они использовали натуральный белый цвет, извлеченный из морских раковин, черный - из ламината, а желтый - из куркумы.

Традиция [ править ]

Традиционная форма искусства стала неотъемлемой частью профессии рассказчика баллад, известного как Каки Падаголлу . Они демонстрировали свитки и в сопровождении музыки и танца ходили из деревни в деревню, рассказывая и певая свои баллады, основанные на их богатом фольклоре, уходящем корнями в Пураны и Индийские эпосы, оживляя многие ленивые деревенские вечера.

При типичной декламации рассказчик-балладист бродил из деревни в деревню в команде, обычно состоящей из пяти человек, причем двое из них рассказывали историю, в то время как другие обеспечивали простое, но беспокойное музыкальное сопровождение с фисгармонией, табалой и кастаньетами. Сцена также представляла собой простое сооружение (во многих случаях даже грубое и готовое к эксплуатации), возведенное на четырех столбах с горизонтальной полосой, на которой можно было бы отображать свитки.

Свиток потек бы как рулон пленки. Обычно он был около трех футов в ширину и достигал 40-45 футов в длину, в зависимости от истории. Традиционные свитки обычно имеют вертикальный формат, иллюстрирующий истории в виде ряда горизонтальных панелей. Цветочная рамка в середине разделяет две панели, в то время как линейное повествование демонстрируется путем удержания ее обеими руками или подвешивания на дереве или здании и непрерывном вращении. Подобно комиксам большого размера, каждая часть свитка изображала одну часть истории. Следовательно, в свитке легко могло бы быть около 50 панелей. По мере того как бард рассказывал историю, отображалась панель, изображающая эту конкретную часть истории. Выбор эпизодов и иконография каждого божества были нарисованы с учетом касты, для которой был сделан свиток.

Благодаря отличительному традиционному стилю и характеристикам, Cheriyal Paintings недавно получила бирку географических указаний (GI). Осталось очень мало художников, которые продолжают рисовать в этой уникальной технике. Недавним нововведением стало рисование одиночных картинок (в отличие от непрерывной прокрутки), предназначенных для украшения стен.

Процесс [ править ]

Изготовление полотна - очень сложная процедура. Кхади хлопка обрабатывают смесью крахмала (из риса), шуддха Матти (белый) бурового раствора, пасты вареных тамаринда и камеди семян воды трижды. Перед нанесением следующего покрытия необходимо убедиться, что каждое покрытие полностью высохло. Когда холст готов, художники рисуют контур прямо на холсте с помощью кисти. Очертания очень четко очерчены и четко отражают качество и опыт мастера. Краски выполнены художниками из природных источников. Кисти сделаны из волос белок, привязанных к палочке. Куклы и маски изготовлены из дерева, опилок и тамариндовой пасты. Маски делают даже из скорлупы кокосов.

Характеристики [ править ]

Картины Cheriyal можно легко узнать по следующим особенностям и уникальным характеристикам:

• Окрашенные в яркие тона, в основном основных цветов, с преобладанием красного цвета на заднем плане, картины характеризуются необузданным воображением местных ремесленников , которые не стесненных в академической строгости , которая характеризовала более классический Tanjore живописи и Майсур живописи . Например, художника почти не беспокоит перспектива на картинах Чериала, и он излагает повествование, размещая соответствующие фигуры в соответствующем порядке и положении на соответствующем фоне. В иконографии даже таких главных божеств, как Шива, Вишну и т. Д., Есть сильная местная идиома.

• Сюжеты этих свитков легко понять - поскольку сюжеты и истории знакомы - они взяты из древних литературных, мифологических и народных традиций. Общие темы взяты из «Кришна Лила», «Рамаяна», «Махабхарата», «Шива-пуранам», «Маркандейа-пуранам» с вкраплениями баллад и народных историй таких сообществ, как Гауда, Мадига и так далее.

• Основное повествование приправлено сценами из простой сельской жизни - очаровательно изображены женщины, выполняющие работу по дому на кухне, мужчины, работающие на рисовых полях или выпившие беззаботно, фестивальные сцены и т. Д.

• Костюмы и обстановка, в которой изображены фигуры, типичны и отражают культуру Андхры, откуда возникли эти картины.

• Внутри узких панелей пропорции создаются за счет изображения деревьев или здания, колонны с задернутыми занавесками и т. Д. Однако чаще всего пропорция отдельных персонажей определяется их относительной важностью в этой конкретной сцене, причем наибольшая часть Важный символ - самый крупный и самый подробный, а второстепенные символы - меньше и менее детализированы.

Права GI [ править ]

Cheriyal скроллинга картина получила собственности Защита прав интеллектуальной или географическое указание (GI) статус в 2007 году ^{[ править ]}

Ссылки [ править ]

Библиография [ править ]

• Британский музей; Анна Либера Даллапиккола. Южно-индийские картины: каталог коллекции Британского музея . ISBN компании Mapin Publishing Pvt Ltd. 978-0-7141-2424-7.

Дальнейшее чтение [ править ]

• Коссак, Стивен (1997). Индийская придворная живопись XVI-XIX веков . Нью-Йорк: Музей искусств Метрополитен. ISBN 0870997831. (см. индекс: стр. 148–152)

Внешние ссылки [ править ]

Викискладе есть медиафайлы, связанные с росписью свитков Чериала .

• Индуистская статья
• Изменение цвета
• Древние аудиовизуальные развлечения