Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Кристофер Макдоннелл - британский модельер, работавший в Великобритании в период с 1960-х по 1980-е годы. В США он был известен под своим именем, а в Великобритании он работал под торговой маркой Marrian-McDonnell, прежде чем в 1973 году переключился на одноименный лейбл.

Создавая нишу для изысканной одежды из отборных тканей с французским подходом к пошиву и стилю, в 1973 году Анжела Нойстаттер описала дизайны Макдоннелла как классические, которые отличают его от многих его современников: «Одежда Кристофера не для этого. называемые «красивыми» людьми; они предназначены для людей, которые просто хотят выглядеть красиво - и в этом есть разница. Мы все устали от модных революций ». [1]

Предпосылки и начало карьеры [ править ]

Кристофер Макдоннелл изучал архитектуру, а затем получил степень в области моды в Королевском колледже искусств под руководством Джейни Айронсайд . [2] Его первая работа после окончания учебы была в журнале Queen , которым тогда владела Джоселин Стивенс , и он работал в модной команде под руководством леди Клэр Рендлшем. [3] [4]

Запуск собственного лейбла [ править ]

В 1967 году Макдоннелл основал свой модный бизнес недалеко от Слоан-сквер с двумя друзьями, Питером и Мэри-Энн Марриан, в качестве деловых партнеров. [2] Его первую коллекцию посетила лондонская корреспондентка американского модного журнала Women's Wear Daily (WWD) , которая вернулась на следующий день с коллегами из Нью-Йорка. Это привело к двухстраничному развороту в WWD и привязке к Saks Fifth Avenue , что сделало имя Макдоннелла более известным в США, чем в Великобритании в первые дни. [3] Компания, которую он соучредителем, изначально была известна как Marrian-McDonnell, чтобы отразить деловое партнерство, в то время как в США бренд всегда был известен как Christopher McDonnell.[3]

В 1970 году, в рамках недолговечной Лондонской дизайнерской коллекции (преемницы Объединенного общества лондонских дизайнеров моды ), Макдоннелл продемонстрировал свои работы на показе мод наряду с дизайнами, среди которых были Мэри Куант , Осси Кларк , Элис Поллок , Теа Портер , Джина Фратини и Кэролайн Чарльз . [5] В 1971 году он был среди одиннадцати британских модельеров, выбранных для выставки, демонстрирующей британские таланты в Лувре - по приглашению директора Musée des Arts Décoratifs - под названием L'Idee de la Forme . Включены другие дизайнерыБарбара Хуланики , Билл Гибб , Джин Мьюир и Беатрис Беллини для Women's Home Industries - Макдоннелл решила показать наряд, состоящий из твидовой туники, свитера с гобеленовым рисунком, коротких брюк с леггинсами и длинной накидки из оленьей кожи. [6]

В ноябре 1971 года газета The Guardian сравнила направление моды Макдоннелла с направлением моды Жана Мюира и сообщила, что планирует выпускать четыре коллекции в год. К этому моменту Макдоннелл также преподавал в Королевском колледже искусств, а его одежду поставлял лондонский портной Симпсоны с Пикадилли . [3] Пруденс Глинн, написанная в газете «Таймс» в 1972 году.описал Marrian-McDonnell как редкость в Лондоне, олицетворяющую то, что многие считали будущим розничной торговли модной одеждой: «Здесь представлен широкий ассортимент одежды и аксессуаров, разработанных внутри фирмы или очень тщательно отредактированных, чтобы соответствовать узнаваемому стилю. Магазины небольшие, индивидуальные и тесно связаны с потребностями и вкусами конкретного покупателя, который всегда может пойти туда и знать, что она сможет найти одежду для себя ». [7]

Второй магазин Marrian-McDonnell открылся на Саут-Молтон-стрит в 1972 году. [2] В 1973 году партнерство с Marrians было расторгнуто, и McDonnell начала торговать в Великобритании под торговой маркой Christopher McDonnell Ltd, установив недолгое партнерство с Грэмом. Фрейзер (ранее Фрейзер был связан с бутиком Feathers, а позже стал соучредителем лейбла Workers for Freedom вместе с бывшим помощником Макдоннелла Ричардом Ноттом). [1] [8] [7] В том же году McDonnell также выпустила фирменную линию одежды для производителя плащей Quelrayn, включая вышитые пальто из хлопка, бархата и хлопка с вышивкой. [9]

Этикетка клейм [ править ]

Когда-то названный английским Ивом Сен-Лораном за его французский подход к пошиву одежды и тканям, Макдоннелл вдохновлялся дизайном Баленсиага, и он сказал, что его целью было создание одежды, которую могли бы носить женщины в возрасте от 18 до 45 лет [3] [10 ]. ] Бренд стал хорошо известен своим шерстяным и трикотажным трикотажем, а также использованием таких тонких материалов, как твид и шелк, хотя он также отвечал модным тенденциям, таким как повальное увлечение марлей и ситцем в начале 70-х годов . [11] [12] К 1973 году статья в The Guardianотметил, что он занял нишу для повседневной одежды, в отличие от того, что многие современники-дизайнеры уделяли особое внимание вечерней одежде, и был первым британским дизайнером, выпустившим классическую шелковую рубашку для женщин. В статье добавлено: «Он испытывает чувство к тканям, взбивая роскошные натуральные ... в чистом шелке, шелке-сырце, плотном постельном белье, хлопке, натуральной шерсти и кашемире ... Его повседневная одежда обеспечивает идеальный баланс скроенного на заказ и пошив одежды ". [1]

Покупка Слейтером Уокером [ править ]

В 1974 году бизнес Макдоннелла купил банк Slater Walker . [2] В 1975 году, с флагманским помещением на Саут-Молтон-стрит , 45 , бренд был выделен - вместе с Джеффом Бэнксом , Стивеном Марксом и Стирлингом Купером - как модный дом, который, вероятно, переживет приход более дешевого массового рынка и «нет». label 'бренды. [10] На этом этапе предприятие Макдоннелла было менее масштабным, чем три других - он занимался всем, от выбора ткани до производства одежды. Он снизил цены своего лейбла, чтобы конкурировать на рынке, где рост производственных затрат сократил разрыв между дорогими и дорогими брендами. [10]Как и Осси Кларк и многие французские модные дома, у него было производство в Гонконге. [13]

К 1976 году Слейтер Уокер погряз в финансовых трудностях, получив помощь от Банка Англии , и внезапно отказался от своего предприятия с Кристофером Макдоннеллом, оставив его - как он сказал в 1980 году - «полностью разоренным». Ему пришлось вести переговоры, чтобы вернуть себе торговую марку, поскольку к тому времени она принадлежала Haw Par Corporation под зонтиком сингапурской группы. [2] [14]

Макдоннелл сотрудничал с мастером по производству пальто Андре Петерсом, чтобы создать коллекцию дизайнерских этикеток, прежде чем работать за границей в течение двух лет. Он вернулся в Великобританию в 1980 году и создал совместную осеннюю коллекцию для кутюрье Маттли . [2]

Более поздняя карьера [ править ]

Кристофер Макдоннелл продолжал работать в индустрии моды, прежде чем стать преподавателем моды в Колледже искусства и дизайна Саванны . [15] [16]

Ссылки [ править ]

  1. ^ a b c Модлингер, Джеки (13 марта 1973 г.). «Этикетка Fable». Хранитель .
  2. ^ a b c d e f Бойд, Энн (10 августа 1980 г.). «Прошлое падения». Наблюдатель .
  3. ^ a b c d e Адбургем, Элисон (30 октября 1971 г.). «Человек внутри». Хранитель.
  4. ^ Mödlinger, Джеки (26 июня 1973). «Fashion Guardian: конец семестра, тряпки». Хранитель .
  5. ^ О'бирн, Роберт (2009). Город стиля: как Лондон стал столицей моды . Лондон: Фрэнсис Линкольн. п. 48. ISBN 9780711228955.
  6. Глинн, Пруденс (30 марта 1971). «Бриттания пересекает волны». The Times (58134).
  7. ^ a b Глинн, Пруденс (8 февраля 1972 г.). «Уединение». The Times (58396).
  8. ^ Ворам, Кэтрин; Джеймс, Оуэн. «Рабочие за свободу» . Энциклопедия моды . Проверено 18 октября 2014 года .
  9. ^ Mödlinger, Джеки (20 марта 1973). «Ограниченные серии». Хранитель .
  10. ^ a b c Нойштаттер, Анджела (14 января 1975 г.). «Четыре очка». Хранитель .
  11. ^ Neustatter, Анджела (10 июня 1975). «Шаттл Крафт». Наблюдатель .
  12. ^ Neustatter, Анджела (25 июня 1974). «Архив моды: не издевайтесь над халатом» . Хранитель . Проверено 17 октября 2014 года .
  13. ^ Neustatter Ангела (9 марта 1976). «Восточное обещание». Хранитель .
  14. ^ "Надежды и опасения еще одного года". The Times (60208). 12 января 1978 г.
  15. ^ "Аспирантура колледжа искусств и дизайна Саванны" (PDF) . petersons.com . Петерсонс. Архивировано из оригинального (PDF) 19 октября 2014 года . Проверено 19 октября 2014 года .
  16. ^ "Художественный музей SCAD надевает свое маленькое черное платье" . SCA District . Проверено 18 октября 2014 года .

Внешние ссылки [ править ]

  • Профиль Марриан-Макдоннелл и изображения на Get Some Vintage-a-Peel
  • Страница факультета Кристофера Макдоннелла в SCAD