Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Кончетта Роза Мария Франконеро (родилась 12 декабря 1937 г.), [2] более известная как Конни Фрэнсис , американская поп-певица , бывшая актриса и ведущая вокалистка конца 1950-х - начала 1960-х годов. Хотя ее успех в чартах пошел на убыль во второй половине 1960-х, Фрэнсис оставалась главной концертной ничьей.

Биография [ править ]

1937–1955: Ранние годы и первые выступления [ править ]

Фрэнсис родился в итало-американской семье в Ironbound города Ньюарк, штат Нью - Джерси , первый ребенок Джорджа и Иды (урождённой Ferrari-ди Вито) Franconero, проводя ее первые годы в Краун Хайтс, Бруклин области (Utica Avenue / Сент-Маркс-авеню) до того, как семья переехала в Нью-Джерси. [3]

Выросшая в итальянско-еврейском районе, Фрэнсис свободно говорила на идиш , что позже привело ее к записи песен на идиш и иврите . [3] [4]

В автобиографии « Кто сейчас сожалеет?» опубликованная в 1984 году, Фрэнсис вспоминает, что отец поощрял ее регулярно появляться на конкурсах талантов, театрализованных представлениях и других местных праздниках с четырехлетнего возраста в качестве певицы и аккордеониста.

Фрэнсис присутствовал Newark Arts High School в 1951 и 1952. Она и ее семья переехала в Belleville, штат Нью - Джерси , где Фрэнсис закончил , как Salutatorian из Belleville средней школы класса 1955 г. [5] [6]

В это время Фрэнсис продолжал выступать на фестивалях и шоу талантов (некоторые из которых транслировались по телевидению), поочередно выступая как Кончетта Франконеро и Конни Франконеро. Под последним именем она также появлялась в развлекательном шоу NBC Startime Kids в период с 1953 по 1955 год [3].

Во время репетиций своего появления в программе «Разведчики талантов» Артура Годфри Годфри посоветовал Фрэнсис сменить сценический псевдоним на Конни Фрэнсис для облегчения произношения. Годфри также сказал ей бросить аккордеон - совету, которому она с радостью последовала, так как она начала ненавидеть большой и тяжелый инструмент. [3] Примерно в то же время Фрэнсис устроился певцом на демонстрационные записи , что привело к тому, что неизданные песни привлекли внимание солидных певцов и / или их менеджмента, которые впоследствии выбирали или отказывались записывать их для профессиональной коммерческой записи. [7]

1955–1957: контракт на запись и серия коммерческих неудач [ править ]

В 1955 году Startime Kids ушли из эфира. В мае того же года [8] Джордж Франконеро-старший и менеджер Фрэнсиса Джордж Шек собрали деньги на запись четырех песен, которые они надеялись продать крупной звукозаписывающей компании под собственным именем Фрэнсиса. Наконец, даже когда MGM Records решила подписать с ней контракт, это было в основном потому, что один из записанных ею треков, «Фредди», оказался именем сына одного из руководителей компании Гарри А. Мейерсона, который думал этой песни в подарок на день рождения. Таким образом, "Freddy" был выпущен как первый сингл Фрэнсис, который оказался коммерческим провалом, как и ее следующие восемь сольных синглов. [3]

Несмотря на эти неудачи, Фрэнсис был нанят для записи вокала для сцен «пения» Вторника Уэлда в фильме 1956 года « Рок, рок, рок» и для Фреды Холлоуэй в рок-н-ролльном фильме Warner Brothers 1957 года « Джамбори» . [9]

Осенью 1957 года Фрэнсис впервые добилась успеха в чартах, выпустив дуэтный сингл, который она записала с Марвином Рейнуотером : "The Majesty of Love" с "You, My Darlin 'You" в качестве стороны B, и заняла 93 строчку. Рекламный щит Горячий 100 . [10] В итоге сингл разошелся тиражом более миллиона копий. [7]

1957–1959: Последний шанс и прорыв [ править ]

Однако ее незначительный успех в чартах пришел слишком поздно для ее лейбла - контракт на запись Фрэнсиса состоял из десяти сольных синглов и одного дуэта. Хотя казалось, что успех наконец пришел с "The Majesty of Love", MGM Records проинформировали Фрэнсис, что ее контракт не будет продлен после ее последнего сольного сингла.

Фрэнсис думал о карьере в медицине и собирался принять четырехлетнюю стипендию в Нью-Йоркском университете . На том, что должно было стать ее последней записью для MGM 2 октября 1957 года с Джо Липманом и его оркестром, [8] она записала кавер-версию песни 1923 года « Who's Sorry Now? », Написанную Бертом Кальмаром и Гарри Руби . Фрэнсис сказала, что она записала ее по настоянию отца, который был убежден, что у нее есть шанс стать хитом, потому что это была песня, которую уже знали взрослые, и что подростки танцевали бы под нее, если бы она имела современную аранжировку . [11]

Фрэнсис, которой не понравилась эта песня и которая горячо спорила об этом с отцом, настолько задержала запись двух других песен во время сеанса, что, по ее мнению, на непрерывно работающей записывающей кассете не осталось времени. [12] Ее отец настоял, однако, и при записи "Who's Sorry Now?" был закончен, на ленте осталось всего несколько секунд. [3]

Единственный , казалось, незаметно , как и все предыдущие релизы, так же , как и предсказывал Фрэнсис, а на 1 января 1958 года, он дебютировал на Dick Clark «s American Эстрада , а 15 февраля того же года, Фрэнсис исполнил ее на первом эпизоде из The Saturday Night Beechnut Show , также принимала Кларком. К середине года было продано более миллиона копий, и Фрэнсис внезапно стал всемирно известным. В апреле 1958 года "Кому сейчас жаль?" занял 1-е место в чарте UK Singles Chart и 4-е место в США. В течение следующих четырех лет зрители американской эстрады назвали Фрэнсис "Лучшей вокалисткой" . [3]

Как объясняет Конни Фрэнсис на каждом из своих концертов, она начала искать новый хит сразу после успеха "Who's Sorry Now?" с тех пор, как MGM Records продлила ее контракт. После относительного провала последующих синглов "I'm Sorry I Made You Cry" (который остановился на 36-м месте) и "Heartaches" (вообще не попал в чарты), Фрэнсис встретил Нила Седака и Говарда Гринфилда., которая исполнила несколько баллад, написанных для нее. Через несколько часов Фрэнсис начала писать в своем дневнике, пока авторы песен играли последнюю из своих баллад. Впоследствии Фрэнсис сказала им, что считает их баллады слишком интеллектуальными и сложными для молодого поколения, и попросила более живую песню. Гринфилд призвал Седаку спеть песню, которую они написали тем утром, думая о сестрах пастушках . Седака возразила, что Фрэнсис будет оскорблена, но Гринфилд сказал, что, поскольку она ненавидела все остальные песни, которые они исполняли, им нечего терять. Затем Седака сыграл « Глупого Купидона ». Когда он закончил, Фрэнсис объявил, что только что сыграл ее новый хит. Затем он достиг 14-го места в Billboard. график и был ее вторым номером 1 в Великобритании.

Успех "Stupid Cupid" вернул импульс карьере Фрэнсис в чартах, и за оставшуюся часть 1950-х она еще семь раз попадала в топ-40 США. Ей удалось создать больше хитов, сделав каверы на несколько старых песен, таких как «My Happiness» (номер 2 в Hot 100) и « Among My Souvenirs » (номер 7), а также исполнив свои собственные оригинальные песни. В 1959 году она установила два золотых рекорда за двусторонний хит: на стороне А « Помада на твоем воротнике » (номер 5) и на стороне Б « Фрэнки » (номер 9).

1959–1973: Международная звезда звукозаписи [ править ]

Следуя другой идее отца, Фрэнсис отправилась в Лондон в августе 1959 года [8], чтобы записать итальянский альбом в знаменитой студии EMI Abbey Road Studios . [7] Альбом, названный « Конни Фрэнсис поет итальянские фавориты» , был выпущен в ноябре 1959 года. Вскоре он вошел в чарты альбомов, где оставался в течение 81 недели, достигнув пика на 4 строчке. По сей день это самый успешный альбом Фрэнсиса. «Mama», сингл из альбома, занял 8-е место в США и 2-е место в Великобритании. [13]

После этого успеха Фрэнсис записал еще семь альбомов «фаворитов» в период с 1960 по 1964 год, в том числе еврейский , немецкий и ирландский . Эти альбомы ознаменовали переход Фрэнсиса от ориентированной на молодежь рок-н-ролльной музыки к современной музыке для взрослых , которую Джордж Франконеро-старший считал необходимым, если его дочь хотела продолжить успешную долгую музыкальную карьеру.

Тем не менее Фрэнсис продолжал записывать синглы, ориентированные на молодежный рынок. Среди ее десяти лучших хитов в Hot 100 были « Breakin 'in a New Broken Heart » (1961, номер 7), «When the Boy in Your Arms (Is the Boy in Your Heart)» (1961, номер 10). , «Любовь из вторых рук» (1962, номер 9) и «Где мальчики» (1961, номер 4). Последний стал ее фирменной мелодией, а также стал лейтмотивом первого одноименного фильма Фрэнсиса . В фильме также представлена ​​концепция весенних каникул , как некогда сонного городка Форт-Лодердейл.стал излюбленным местом для студентов колледжей на весенних каникулах после успеха фильма. Хотя она появилась еще в трех фильмах, Фрэнсис никогда не была довольна собой как актрисой, и после появления в фильме, снятом для телевидения в 1966 году, она отклонила дальнейшие предложения.

Успех «Конни Фрэнсис поет итальянские фавориты» в конце 1959 - начале 1960 года привел к тому, что Фрэнсис стал одним из первых американских артистов, регулярно записывающихся на других языках. За ней должны были последовать другие крупные британские и американские звезды звукозаписи, в том числе Ванда Джексон , Клифф Ричард , Петула Кларк , Бренда Ли , Supremes , Пегги Марч , Пэт Бун , Лесли Гор , Битлз и Джонни Кэш., среди многих других. В своей автобиографии Фрэнсис упомянула, что в первые годы ее карьеры языковой барьер в некоторых европейских странах мешал ее песням транслироваться по радио, особенно в Германии.

Фрэнсис использовала эти размышления в качестве основы для своей записи " Everybody's Somebody's Fool " в апреле 1960 года, которая впоследствии стала первым синглом артистки, попавшим в топ Hot 100 . [14] Хотя этот сингл стал ее первым номером 1 в чартах США (сразу за ним последовал второй номер 1, " My Heart Has a Mind of Its Own "), а его сторона B - "Jealous of you ( Tango della Gelosia )" "стал огромным хитом в Италии, он не произвел никакого впечатления на немецкие чарты.

Ветеран текстов песен Ральф Мария Сигель написал набор немецких текстов под названием « Die Liebe ist ein seltsames Spiel », который после некоторых разногласий между Фрэнсис и ее руководителями MGM был записан и выпущен. [3] Песня достигла пика номер 1 в Германии в течение двух недель, как и во многих других странах, а у Фрэнсиса было еще шесть хитов номер 1 в немецких чартах.

Вопреки широко распространенному мнению, Фрэнсис больше не записывал версий "Everybody's Somebody's Fool" на иностранном языке. Немецкая версия - единственная, записанная ею сама, хотя другие артисты записали дополнительные кавер-версии на разных языках, таких как португальский, шведский и финский.

Лишь позже, в 1960 году, Фрэнсис начала записывать кавер-версии своих собственных песен на иностранных языках, помимо немецкого, только после того, как она заняла седьмое место в чартах США . В последующие годы она расширила свое портфолио звукозаписи до 15 языков.

Она также пела на румынском языке во время живого выступления Cerbul de Aur 1970 года в Брашове , Румыния.

Фрэнсис не владела всеми этими языками, и ей приходилось учить свои песни на иностранном языке фонетически . В телеинтервью 1961 года Фрэнсис объяснила, что она свободно говорила на испанском и итальянском языках, но всегда имела рядом переводчика, чтобы убедиться, что ее переведенные тексты и особенно ее произношение были максимально правильными.

После " Die Liebe ist ein seltsames Spiel " Фрэнсис добилась наибольшего успеха за пределами Соединенных Штатов. В течение 1960-х ее песни не только возглавляли чарты во многих странах мира, но и были признаны певицей номер 1 в более чем 10 странах. В 1960 году она была признана самой популярной артисткой Европы, впервые такой чести удостоился неевропейец. С середины 1961 года до середины 1963 года Радио Люксембурга закрывало ежедневные трансляции песней «Пора сказать спокойной ночи», которую Фрэнсис записал специально для этой цели и которая никогда не выходила официально до 1996 года [15].

Непреходящая популярность Фрэнсис за границей привела к тому, что у нее были телешоу во многих странах мира, таких как Великобритания, Германия, Испания и Италия. Даже в разгар « холодной войны » музыка Фрэнсис была хорошо принята в странах « железного занавеса» , и некоторые из ее записей были доступны на государственных звукозаписывающих лейблах, таких как Melodiya в бывшем Советском Союзе и Jugoton в бывшей Югославии [ 15], хотя было общеизвестно, что рок-н-ролл высоко ценится в странах Восточного блока .

В США у Конни Фрэнсис был третий хит номер один в 1962 году: « Don't Break the Heart That Loves You », и ее успех привел к тому, что MGM предоставила ей полную свободу выбора песен, которые она хотела бы записать. [7]

Первая автобиографическая книга Фрэнсис « Для каждого молодого сердца» была опубликована в 1963 году. 3 июля того же года она сыграла Королевское командное представление для королевы Елизаветы II в театре Альгамбра в Глазго , Шотландия. В разгар войны во Вьетнаме в 1967 году Конни Фрэнсис выступала для американских войск. [16] [17] Фрэнсис часто вспоминает эту историю во время вступления к " God Bless America " на своих живых концертах.

Из-за изменения тенденций в начале и середине 1960-х, а именно британского вторжения , успех Фрэнсис в чартах Billboard Hot 100 начал ослабевать после 1963 года. В 1962 году у нее появился последний хит в десятке лучших, "Vacation". Синглы Фрэнсис продолжали попадать в топ-40 в рейтинге US Hot 100 до середины 1960-х, причем ее последней записью в топ-40 в 1964 году была ее кавер-версия " Be Anything (but Be Mine) ", песни 1952 года, ставшей известной благодаря певец / руководитель группы Эдди Ховард . Несмотря на снижение ее успеха в Hot 100, Фрэнсис оставалась главной концертной сеткой, а ее синглы - теперь следуя более зрелому стилю - занимали верхнюю четверть Billboard ».s Adult Contemporary (AC), а иногда даже достигали Графики стран Billboard . Таким образом, Фрэнсис пользовалась прочным успехом в чартах США до тех пор, пока в 1969 году ее контракт с MGM Records не истек. [13]

В 1965 году Конни Фрэнсис участвовала в ежегодном фестивале Сан-Ремо , на котором ее партнер по команде Джильола Чинкетти и она представили « Ho bisogno di vederti », заняв 5-е место в итоговом рейтинге.

Конни Фрэнсис ок. 1970 г.

Фрэнсис вернулась в Сан-Ремо в 1967 году, чтобы представить " Canta Ragazzina " со своим партнером по команде Бобби Соло . [18] В США, однако, «Time Alone Will Tell», кавер-версия Фрэнсиса победившего в 1967 году произведения Сан-Ремо « Non pensare a me », представленного Ивой Заникки и Клаудио Вилья , достигла 94 строчки в хит-параде Billboard. 100 и 14 место в чартах Billboard. [13]

Популярность Фрэнсис за пределами США помогла ей сохранить карьеру, даже когда у нее на родине не было успеха. Она продолжала попадать в чарты в 1970-е годы в некоторых странах, и даже по сей день она остается очень популярной в европейских странах.

В конце 1969 года контракт Фрэнсис с MGM Records истек, и она решила больше не связывать себя со своей давней звукозаписывающей компанией, уставшая от почти 15 лет непрерывной записи, выступлений вживую, работы на телевидении и в кино, а также путешествий. С 1970 по 1973 год Фрэнсис жил на пенсии, лишь изредка появляясь в качестве специального гостя в телешоу.

В 1973 году Фрэнсис вернулся в студию звукозаписи, вырезав на GSF Records «(Должен ли я) завязать желтую ленту вокруг старого дуба?», Ч / б «Paint the Rain». Этот ответ песня на «Tie желтой ленты Круглого Старый Дуб» по Тони Орландо и Дону ой под графиками. Однако проект записи немецкой версии остался незавершенным. [8] [19] [20] Другой сингл 1971 года, "I Don't Want to Walk Without You", ч / б "Don't Turn Around", на Ivanhoe Records, не попал в чарты.

1974–1981: Трагедия и возвращение [ править ]

После ее скромного успеха с «(Следует ли мне) завязать желтую ленту вокруг старого дуба?» Фрэнсис снова начал регулярно выступать. Во время выступления на Westbury Music Fair в Нью-Йорке 8 ноября 1974 года Фрэнсис был изнасилован в Иерихонской магистрали Howard Johnson's Lodge в Иерихоне, штат Нью-Йорк , и чуть не задохнулся под тяжестью тяжелого матраса, брошенного на нее преступником. [3] Впоследствии она подала в суд на сеть мотелей за неспособность обеспечить надлежащую безопасность и, как сообщается, выиграла судебный процесс на сумму 2,5 миллиона долларов [21].в то время это было одно из самых масштабных подобных судебных решений в истории, приведшее к реформе системы безопасности отелей. Ее насильника так и не нашли. [22] В течение нескольких лет после инцидента Фрэнсис впала в депрессию, принимала по 50 таблеток Дарвона в день и редко выходила из дома в Эссекс-Феллс, штат Нью-Джерси . [23]

В 1977 году Фрэнсис перенесла операцию на носу и полностью потеряла голос. Она перенесла еще три операции, чтобы восстановить певческий голос, и четыре года не могла петь. [12] [16]

В 1978 году Фрэнсис вернулся в студию звукозаписи, чтобы записать альбом под названием Who's Happy Now? Ведущей записью этого альбома стала диско-версия "Where the Boys Are". Она записала песню также на японском, итальянском и испанском языках, как и раньше со своей оригинальной версией 1960 года. Несколько песен из альбома Who's Happy Now? впоследствии сессии были записаны на итальянском, испанском, японском и немецком языках. Испанские и немецкие записи стали собственными альбомами под названиями Connie Francis en Español в Испании и Was ich bin (What I Am) в Германии. Все три альбома и отобранные из них синглы были выпущены на лейбле United Artists Records .

Фрэнсис вернулся в студию звукозаписи в 1981 году, чтобы записать " Comme ci, com ça " и "I'm Me Again". Последний стал заглавным треком следующего альбома, в который вошли вышеупомянутые новые песни, а также ранее не издававшийся материал 1950-х и 1960-х годов. "I'm Me Again" стал последним синглом Фрэнсиса, попавшим в чарты AC. И сингл, и альбом были последними оригинальными релизами Фрэнсиса на MGM Records; Полидор купил лейбл в 1976 году и прекратил его производство в 1982 году.

1981–1988: Еще больше трагедии [ править ]

В 1981 году Фрэнсис произошла еще одна трагедия, когда ее брат Джордж Франконеро-младший, с которым она была очень близка, был убит наемными убийцами из мафии . [3] [24]

Несмотря на это, она снова занялась живыми выступлениями, даже украсила специальный эпизод 30-й годовщины американской эстрады и появилась в городе, где ее изнасиловали. Однако вновь обретенный успех Фрэнсис был недолгим, так как ей поставили диагноз маниакальной депрессии , которая снова остановила ее карьеру, и ее отправили в несколько психиатрических больниц. [25] [26] [27] Фрэнсис пытался покончить жизнь самоубийством в 1984 году. [27]

Тем не менее, в 1984 году Фрэнсис смогла написать и опубликовать свою автобиографию Who's Sorry Now? , который стал бестселлером New York Times . Однако, несмотря на то, что ее запись 1982 года «Во мне еще осталось несколько хороших песен о любви» принесла Фрэнсис ее последний вход в чарты кантри, несколько песен так и не продвинулись дальше, чем были записаны. Многие песни того времени, такие как версии классических произведений Фрэнсиса, такие как «Speak Softly, Love» и « Break It to Me Gently », и оригинальные песни, такие как «Blue Orleans», все еще ждут официального релиза.

1989 – настоящее время: более поздняя карьера [ править ]

В 1989 году Фрэнсис снова возобновила свою музыкальную и исполнительскую карьеру. Для Malaco Records Фрэнсис записала двойной альбом под названием Where the Hits Are , содержащий перезаписи 18 ее лучших хитов, а также шесть классических произведений прошлых лет, которые Фрэнсис всегда хотел записать, например, "Are You Lonesome Tonight?" и « Разрывается между двумя любовниками ».

В 1992 году смесь ремиксов ее лучших немецких хитов попала в чарты Германии. [28] Сингл под названием «Jive, Connie» вошел в десятку самых продаваемых синглов года, что принесло Конни Фрэнсис престижную награду R.SH-Gold за «Лучшее возвращение года» от R.SH (сокращение от «Радио Шлезвиг-Гольштейн»), в то время одна из самых важных частных радиостанций Германии. [29] Последующий сборник ее лучших немецких хитов в их оригинальных версиях также был успешно выпущен. После этого Фрэнсис записал два дуэта для немецкого лейбла Herzklang (дочерняя компания Sony Music Entertainment ) с Питером Краусом., с которым она уже несколько раз работала в конце 1950-х - начале 1960-х годов. На Herzklang должен был выйти сольный альбом на немецком языке, но, несмотря на то, что все песни были записаны и сведены, альбом так и не вышел.

В 1995 году Фрэнсис записал концертный альбом The Return Concert , который был выпущен на лейбле Legacy Recordings .

В 1996 году был выпущен трибьют-альбом With Love To Buddy с песнями, ставшими знаменитыми благодаря покойному Бадди Холли . Хотя этот альбом продолжает переиздаваться под разными названиями на бесчисленных низкобюджетных лейблах, With Love To Buddy остается последним оригинальным релизом Фрэнсиса по состоянию на октябрь 2011 года. Однако изредка Фрэнсис выпускает компакт-диски и EP в ограниченном количестве. на ее собственном лейбле Concetta Records, содержащем ранее неизданные материалы из ее личных архивов.

В конце декабря 2004 года Фрэнсис выступил хедером в Лас-Вегасе впервые с 1989 года. [16] В марте и октябре 2007 года Фрэнсис выступал перед аншлаговой публикой в ​​Театре Кастро в Сан-Франциско. [30] Она выступила на концерте в Маниле , Филиппины, в День святого Валентина 2008 года. [31]

В 2010 году она также появилась в Лас-Вегасе Хилтон с Дионн Уорвик , шоу, объявленное как «Великие дивы сцены Эрика Флойда». [32]

В декабре 2017 года Фрэнсис выпустила свою последнюю автобиографию « Среди моих сувениров» . [2]

Работа [ править ]

Музыкальные жанры [ править ]

В то время как ее синглы в основном содержались в современных звуках того времени, таких как рок-н-ролл, новые песни , твист , баллады с факелами или звучание женской группы, созданное выпускниками Brill Building Элли Гринвич и Джеффом Барри , Фрэнсис. альбомы представляли ее во множестве стилей, начиная от R&B, вокального джаза и кантри до стандартов Бродвея , детской музыки, вальсов, духовной музыки, шлагерской музыки , традиций различных этнических групп, представленных в США, и избранных песен популярных авторов песен день, напримерБерт Бахарах и Хэл Дэвид , или Лес Рид .

Дискография [ править ]

Фильмография [ править ]

Фильмография (Телевидение) [ править ]

Библиография [ править ]

Личная жизнь [ править ]

Браки [ править ]

Фрэнсис был женат четыре раза. В 1964 году она была ненадолго замужем за Диком Канеллисом, пресс-агентом и развлекательным директором отеля Aladdin . [36] В январе 1971 года она вышла замуж за Иззи Мэрион, владелицу парикмахерской, и через 10 месяцев развелась. [37] [38] В 1973 году Фрэнсис вышла замуж в третий раз - ее единственный брак продлился более нескольких месяцев - за Джозефа Гарзилли, ресторатора и владельца туристического агентства; они развелись в 1977 году. [39] Фрэнсис вышла замуж за телепродюсера Боба Паркинсона в 1985 году и в том же году развелась. [39]

Отношения с Бобби Дарином [ править ]

В начале своей карьеры Фрэнсис познакомили с Бобби Дарином , многообещающим певцом и автором песен. Менеджер Дарин попросил его написать для нее несколько песен. Несмотря на некоторые разногласия по поводу материала, через несколько недель у Дарина и Фрэнсиса возникли романтические отношения. Строгий итальянец Фрэнсиса по возможности разлучал пару. Когда ее отец узнал, что Дарин предложил двоим сбежать после одного из ее шоу, он выгнал Дарина из здания под дулом пистолета, сказав ему никогда больше не видеть свою дочь.

Фрэнсис видел Дарин еще только два раза: один раз, когда они должны были вместе петь в телешоу, и еще раз, когда она была в центре внимания в сериале « Это твоя жизнь» . К моменту съемок последнего Дарин был женат на актрисе Сандре Ди . В своей автобиографии Фрэнсис заявила, что они с отцом ехали в туннель Линкольна, когда радио- ди-джей объявил о браке Ди и Дарин. Ее отец отрицательно отозвался о том, что Дарин наконец ушел из их жизни. Возмущенная, Фрэнсис написала, что надеется, что река Гудзон заполнит туннель Линкольна, убив и ее, и ее отца; Позже она писала, что отказ выйти замуж за Дарина было самой большой ошибкой в ​​ее жизни. [3]

Биографический фильм [ править ]

Фрэнсис и певица Глория Эстефан завершили сценарий фильма о жизни Фрэнсиса под названием « Кто сейчас сожалеет?» Эстефан объявила, что она будет продюсировать и сыграть главную роль. Она сказала: «[Конни Фрэнсис] даже не входит в Зал славы рок-н-ролла , но все же она была первой поп-звездой в мире и записывалась на девяти языках. Она много сделала для защиты прав жертв. со времен ее изнасилования в 70-х ... Это большая история ". В декабре 2009 года кинопроект был закрыт. По словам Фрэнсиса:

Для написания сценария они решили использовать писателей-любителей. Мне нужен был писатель Роберт Фриман, который написал этот мини-сериал « Жизнь с Джуди Гарланд: Я и мои тени» , который получил, не знаю, сколько премий «Эмми» , но Глория и компания не хотели нанимать этого писателя. Я абсолютно обожал его сценарий жизни Джуди ... он так хотел снять мою историю жизни для фильма, но она [Глория] не согласилась нанять его, и это был конец. И мне жаль, что я потратил десять лет с этими людьми [т.е. с Эстефанами]. [40]

В той же статье Фрэнсис сказал, что Долли Партон связалась с ней в течение многих лет, пытаясь рассказать историю своей жизни, но из-за своей предыдущей приверженности организации Эстефана она не смогла принять предложение Партона. В статье она отметила, что и она, и Партон независимо друг от друга рассматривали актрису Валери Бертинелли на роль Фрэнсиса. [40]

Политика и активизм [ править ]

  • Фрэнсис поддержала заявку Ричарда Никсона на президентский пост в 1968 году, когда она записала для него предвыборную песню . [41]
  • В 1980-х Рональд Рейган назначил ее главой своей целевой группы по насильственным преступлениям. Она также была представительницей травматологической кампании Mental Health America, а также работником USO и ЮНИСЕФ .

Судебные процессы [ править ]

Фрэнсис подал иск, утверждая, что Universal Music Group (UMG) воспользовалась ее состоянием и перестала выплачивать гонорары. Иск был отклонен.

27 ноября 2002 года она подала второй иск против UMG, утверждая, что лейбл причинил ей серьезные эмоциональные страдания и нарушил ее моральные права, когда без ее разрешения он синхронизировал несколько ее песен в «сексуально тематических» фильмах: фильме 1994 года. «Открытки из Америки» , фильм 1996 года «Ремесло» и фильм 1999 года « Разбойник» . [42] Этот иск также был отклонен. [43]

Фрэнсис также подала в суд на продюсеров Jawbreaker за использование ее песни «Lollipop Lips», которая звучит во время сексуальной сцены. [44]

Признание [ править ]

  • В 2001 году "Кому сейчас жаль?" был назван одной из песен века . [45]
  • Уличный знак «Конни Фрэнсис Корт» висит на углу Грейлок-Паркуэй и Форест-стрит в Бельвилле, штат Нью-Джерси , рядом с домом, в котором она выросла. [46]


Ссылки [ править ]

  1. ^ Бронсон, Фред (2003) Billboard Book of Number One Hits . Рекламные щиты . Проверено 11 июля 2020 года.
  2. ^ a b c d e Томас, Ник. « Беседы в Тинселтауне: жизнь Конни Фрэнсис на американских горках », Burlington County Times . 10 декабря, 2017. Проверено 8 июля, 2020.
  3. ^ a b c d e f g h i j k Конни Фрэнсис: Кому сейчас жаль? (Автобиография), St. Martin's Press, 1984, ISBN 0-312-87088-4 
  4. ^ Буклет оригинала 1960 альбом Конни Фрэнсис Поет еврейские Избранные
  5. «СТАРЫЕ ШКОЛЬНЫЕ УЯЗЫ», «Майами Геральд» , 10 января 1985 г. По состоянию на 18 августа 2008 г.
  6. Краткая история, заархивированная 19 апреля 2008 г. в Средней школе искусств Ньюарка Wayback Machine . Проверено 10 августа 2008 года.
  7. ^ a b c d Уильям Рульманн: Конни Фрэнсис 1955–1959 , сопроводительная книга к 5 CD Boxed Set White Sox, Pink Lipstick… and Stupid Cupid , Bear Family Records BCD 16 616 EI, Hambergen (Германия) 1993
  8. ^ a b c d Рон Робертс: Дискография Конни Фрэнсис 1955–1973 [ требуется пояснение ]
  9. ^ a b c " Конни Фрэнсис: кое-что для всех ", Billboard . 21 января 1967 г. с. МГМ-24. Проверено 11 июля 2020 года.
  10. ^ Уорнер, Джей (2008). Примечательные моменты женщин в музыке . Хэл Леонард Корпорейшн . п. 79. Проверено 12 июля, 2020.
  11. ^ Dachs, Дэвид (10 мая 1959). «История этих золотых рекордов» . Rome News-Tribune . Проверено 19 ноября 2010 года .
  12. ^ a b Фримен, Пол. « Конни Фрэнсис: Она выживет! », The Mercury News . 13 октября 2010 г. Проверено 9 июля 2020 г.
  13. ^ a b c Сувениры , буклет-компаньон к 4-х компакт-дискам в коробке "Сувениры", Полидор (Нью-Йорк) 1995, Кат. 314 533 382-2
  14. ^ Ведущие дамы: взгляд на успех женщин № 1 в истории Hot 100
  15. ^ a b Рон Робертс: Конни Фрэнсис 1960–1962 , сопроводительная книга к 5-му CD Boxed Set "Kissin ', Twistin', Goin 'Where the Boys Are", Bear Family Records BCD 16 826 EI, Гамберген (Германия) 1996
  16. ^ a b c d e f g " Не сожалею ", " Лас-Вегас Сан" . 23 декабря 2004 г. Проверено 9 июля 2020 г.
  17. ^ Фогер, Марк. « Где были мальчики: Конни Фрэнсис вспоминает поездку во Вьетнам », NJ.com . 7 ноября 2013 г. Проверено 9 июля 2020 г.
  18. ^ " Ключевые торговцы вторгаются, как звучит первый звонок на фестивале ", Billboard . 28 января 1967 г. с. 64. Проверено 7 июля, 2020.
  19. ^ Ричард Weize: Конни Фрэнсис , компаньон книги 8 LP штучной Набор «Конни Фрэнсис в Deutschland», Медведь семьи Записи BFX 15 305, Хамберген / Фоллерзоде (Германия) 1988
  20. Ян Феддерсен: Конни Фрэнсис , сопутствующая книга к 5-му CD Boxed Set "Lass mir die bunten Träume", Bear Family Records BCD 15 786 AH, Гамберген (Германия) 1994
  21. ^ Клейтон В. Бэрроуз - Том Пауэрс, Введение в менеджмент в индустрии гостеприимства (9-е издание), John Wiley & Sons, Inc., Хобокен, Нью-Джерси, 2009, стр. 319
  22. ^ "CNN.com - Стенограммы" . CNN . 7 февраля 2001 г.
  23. ^ Робертсон, Нан . «КОННИ ФРЭНСИС: ТРАССА ВОЗВРАЩЕНИЯ ПОСЛЕ 7 ПОТЕРЯННЫХ ЛЕТ» , «Нью-Йорк Таймс» , 9 ноября 1981 г., дата доступа - 26 декабря 2016 г. «Изнасилование прервало всякую связь с внешним миром. Она погрузилась в депрессию, месяцами лежа в постели. какое-то время, смотря телевизор, рискуя выйти из своего дома в Эссекс-Феллс, штат Нью-Джерси, только для того, чтобы навестить своего секретаря, Энн Фусари, неподалеку и посмотреть телевизор ».
  24. Перейти ↑ Narvaez, Alfonso a (7 марта 1981 г.). «Двое убивают мужчину из Джерси, давшего показания о действиях бандитов» - через NYTimes.com.
  25. ^ « Конни Фрэнсис помещена в психиатрическую больницу по запросу полиции », United Press International . 2 января 1986 г. Проверено 7 июля 2020 г.
  26. ^ Oppelaar, Джастин. " Фрэнсис подает в суд на Universal Music ", Variety . 11 марта 2002 г. Проверено 7 июля 2020 г.
  27. ^ a b « Певец Фрэнсис подает в суд за сцены изнасилования », BBC News . 12 марта 2002 г. Проверено 7 июля 2020 г.
  28. ^ Синклер, Дэвид. " Global Music Pulse ", Billboard . 4 июля 1992 г. с. 42. Проверено 14 июля, 2020.
  29. ^ "Немецкий сайт по истории R.SH" . Rsh-history.de. Архивировано из оригинального 6 -го января 2016 года . Проверено 7 декабря 2012 года .
  30. ^ Chonin, Нева. « Толпа любит Конни Фрэнсис », San Francisco Chronicle . 6 марта 2007 г. Проверено 14 июля 2020 г.
  31. ^ Dimaculangan, Джоселин. « Конни Фрэнсис выступает в Araneta Coliseum в День святого Валентина », Филиппинский развлекательный портал . 13 февраля 2008 г. Проверено 14 июля 2020 г.
  32. ^ " Конни Фрэнсис и Дайон Уорвик показывают рекордные толпы зрителей в Лас-Вегасе Хилтон ", Vegas News . 10 июня 2010 г. Проверено 14 июля 2020 г.
  33. ^ Ларкин, Колин (2011). Энциклопедия популярной музыки . Омнибус Пресс . Проверено 11 июля 2020 года.
  34. ^ Троян, Михаил; Томпсон, Джеффри Пол; Сильвестр, Стивен X. (2017). Twentieth Century Fox: век развлечений . Роуман и Литтлфилд . п. 124. Проверено 11 июля, 2020.
  35. ^ Neibaur, Джеймс Л. (2004). Фильмы Боба Хоупа . McFarland & Company . п. 181. Проверено 10 июля, 2020.
  36. ^ " Inside Track ", Billboard . 23 июня 1973 г. с. 86. Проверено 8 июля, 2020.
  37. ^ « Конни Фрэнсис - невеста », Associated Press . 17 января 1971 года. Проверено 8 июля 2020 года.
  38. ^ Эдер, Ширли. «Бархатцы отправляют пациента за изменой», Detroit Free Press . 31 октября 1971 г. с. 33.
  39. ^ а б « Дайана Росс готовится к свадьбе », New York Daily News . 25 октября 1985 г. Проверено 8 июля 2020 г.
  40. ^ a b Журнал Daeida (декабрь 2009 г.) - Интервью: Дэвид Ибарра, стр. 26, веб-страница: daeida-AH. Архивировано 4 января 2016 г. в Wayback Machine .
  41. ^ Циулкас, Анастасия. " Длинная и странная история песен в поддержку кампании ", KQED-FM . 27 сентября, 2016. Проверено 11 июля, 2020.
  42. ^ Селф, Генри (2003). «Моральные права и музыканты в Соединенных Штатах» (PDF) . 2003–2004 Справочник по развлечениям, издательскому делу и искусству 165 . Архивировано из оригинального (PDF) 16 сентября 2012 года . Проверено 29 апреля 2013 г. {{противоречивые цитаты}}.
  43. ^ Бюро по национальным делам (2003). Журнал BNA по патентам, товарным знакам и авторским правам . п. 228 . Проверено 17 октября 2017 года .
  44. ^ «Кому сейчас жаль, правда - иск Базза - Конни Фрэнсис против Universal Music Corp.» . Адвокат . Освобождение Publications, Inc. 16 апреля 2002 . Проверено 21 сентября 2013 года .
  45. ^ Мосиелло, Лаура; Рейнольдс, Сьюзен (2009). Портативная итальянская мама: вина, макароны и когда вы дадите мне внуков? . Саймон и Шустер . Проверено 7 июля 2020 года.
  46. ^ Бонди, Галлей (22 октября 2009). «Бельвиль в честь девушки из родного города, стойкой Конни Фрэнсис» . Стар-Леджер . nj.com . Проверено 15 июля 2012 года .

Внешние ссылки [ править ]

  • Официальный веб-сайт
  • Конни Фрэнсис в IMDb
  • The Work of Claus Ogerman , иллюстрированная дискография с альбомами и синглами, а также студийные фотографии и полные аннотации, которые документируют работу Фрэнсиса в 1960-х годах с этим аранжировщиком / дирижером
  • Baltimore Net Radio - включает в себя часовую еженедельную интернет-радиопрограмму, транслируемую по всему миру, посвященную музыке Конни Фрэнсис: «Визит Конни Фрэнсис», по четвергам с 15:00 до 16:00 по Нью-Йорку, с ретрансляциями в соответствии с расписание программ