Из Википедии, бесплатной энциклопедии
  (Перенаправлено из " Контактной импровизации" )
Перейти к навигации Перейти к поиску

Контактная импровизация - это форма импровизированного танца, которая развивается во всем мире с 1972 года. Она включает в себя исследование своего тела по отношению к другим, используя основы разделения веса, прикосновения и осознания движений.

Американский танцор и хореограф Стив Пакстон создал контактную импровизацию, опираясь на свои прошлые тренировки в айкидо , виде боевого искусства, чтобы исследовать и расширять границы вместе со своими коллегами и учениками для развития этой новой практики. Контактная импровизация играет с артистизмом потери равновесия, уравновешивания, поиска полок тела, изучения механики тела, чтобы справиться с чужим весом или быть поднятым, техники дыхания и может включать искусство познания своего тела. партнер прошел через физическую точку через физичность.

Стив Пакстон вместе с другими пионерами Нэнси Старк Смит , Дэнни Лепкофф, Лизой Нельсон , Карен Нельсон, Нитой Литтл, Эндрю Харвудом и Рэем Чангом, таким образом, участвовал в создании «арт-спорта», колеблющегося между разными акцентами в зависимости от моментов и моментов. личности, которые его практикуют:

  • экспериментальный танец (практические исследования, организованные в танцевальных лабораториях) [2] [3]
  • театральная форма (импровизированные выступления и лекции-демонстрации) [4]
  • образовательный инструмент (классическое обучение профессиональных и непрофессиональных танцоров импровизации и партнерству) [5]
  • социальные танцы (через неформальные встречи, известные как «джемы») [6]
  • практика осведомленности [7]

Формально контактная импровизация - это импровизация движений, которая исследуется с другим существом. По словам одной из первых практикующих, Нэнси Старк Смит, он «напоминает другие знакомые формы дуэта, такие как объятия, борьба, серфинг, боевые искусства и джиттербаг, охватывая широкий диапазон движений от неподвижности до высоко атлетичных». [8]

Различные определения по-своему устанавливают, что было поставлено на карту в дуэте контактной импровизации. В 1979 году Стив Пакстон предложил следующее:

Требования формы диктуют режим движения, который должен быть расслабленным, постоянно осознанным и подготовленным, и непрерывным. В качестве основного внимания танцоры остаются в физическом контакте, взаимно поддерживают и новаторски, медитируя на физические законы, относящиеся к их массам: гравитацию, импульс, инерцию и трение. Они не стремятся достичь результатов, а скорее соответствуют постоянно меняющейся физической реальности с соответствующим размещением и энергией. [9]

История контактной импровизации [ править ]

От магния к контактным импровизациям [ править ]

Контактная импровизация была разработана в США в 1970-х годах группой танцоров и спортсменов, впервые собравшихся под влиянием хореографа и танцора Стива Пакстона. [6]

В январе 1972 года Стив Пакстон проживал в Оберлинском колледже во время турне с Grand Union , коллективом, в котором он сотрудничал, в частности, с Ивонн Райнер и Тришей Браун . В течение нескольких недель он предлагал студентам Оберлина два набора практик:

  1. каждое утро на рассвете «мягкий класс», включающий исследование, которое он вскоре назвал «маленьким танцем», формой медитации, которая практикуется стоя, где внимание уделяется регулировке осанки и переносу микровесов; [10]
  2. и позже в тот же день репетиции представления, которое он передал группе молодых людей и чей счет состоит в том, чтобы исследовать крайности движения и дезориентации, от остановки до падения, перекатывания, столкновения и прыжка в воздухе. Для этих репетиций Стив Пакстон опирался на свое обучение современным танцам (он танцевал в труппе Хосе Лимона и Мерс Каннингема ), айкидо и гимнастике .

Встреча этих методов приводит к магнием , [11] двадцать минут длинный кусок , где танцоры выступают на гимнастические маты, прыгать и сталкиваются друг с другом, манипулировать и цепляться друг к другу. «В этом представлении танцоры обычно используют свое тело как единое целое, все части одновременно неуравновешены или брошены в другое тело или в воздух». [6] Примерно через пятнадцать минут танцоры останавливаются и начинают «Малый танец», который завершает представление.

Весной 1972 года Стив Пакстон получил грант от Change, Inc, который позволил ему пригласить танцоров для работы над формой, которую он развивал. Он пригласил некоторых коллег из танцевального театра Джадсона, таких как Барбара Дилли и Нэнси Топф, пионер техники релиза Мэри Фулкерсон , а также студенты, с которыми познакомились во время его учебных туров, в том числе Нэнси Старк Смит и Курт Сиддалл (из Оберлинского колледжа), Дэнни Лепкофф и Дэвид. Вудберри (из Университета Рочестера , где Мэри Фулкерсон была преподавателем) и Нита Литтл (из Беннингтон-колледжа ). [6]

В конце этой недели резидентуры группа представила перформанс, который Стив Пакстон назвал « Контактные импровизации» . Они представили это в форме постоянной дневной практики в течение пяти дней в галерее Джона Вебера на Манхэттене, где одновременно демонстрировался фильм Джорджа Манупелли , доктора Чикаго , и где зрители могли приходить и уходить, пока практика продолжается. . [12]

В Северной Америке [ править ]

Стили [ править ]

После первого выступления контактных импровизаций в Нью-Йорке в 1972 году участники разошлись по разным частям Соединенных Штатов, но вскоре начали преподавать практику. [13] Синкопированный, рискованный, грубый и неуклюжий стиль первых выступлений довольно быстро уступил место разнообразию эстетики внутри формы.

Одной из этих эстетических особенностей было развитие плавного, непрерывного, контролируемого потока качества в конце 1970-х - начале 1980-х годов, идущее параллельно с противоположной тенденцией - интерес к конфликту и неожиданным ответам, включая ранее избегаемый зрительный контакт и прямой контакт рук. [14] По словам Нэнси Старк Смит,

В ходе изучения контактной импровизации переживание потока вскоре было признано и подчеркнуто в нашем танце. Это стало одной из моих любимых практик, и я продолжал «делать поток» в течение многих лет, бросая ему вызов, проверяя его: сможем ли мы пройти через этот проход? Сможем ли мы пройти через это и продолжить? [15]

Независимо от этих эстетических предпочтений, центральной характеристикой контактной импровизации остается акцент на осознании тела и физических рефлексах, а не на сознательно контролируемых движениях. [16] Один из основателей этой формы, Дэниел Лепкофф, комментирует, что «приоритетность телесных ощущений в первую очередь, а во вторую - внимательного познания, является существенным различием между контактной импровизацией и другими подходами к танцу». [17] Другой источник утверждает, что практика контактной импровизации включает в себя «внимательность, восприятие и сбор информации» [18] как основу.

Язык и наблюдение [ править ]

В 1975 году танцоры, работавшие со Стивом Пакстоном, рассматривали возможность использования торговой марки термина «контактная импровизация», чтобы контролировать обучение и практику танцевальной формы, следовательно, из соображений безопасности. Эта идея была отклонена в пользу создания форума для общения: он стал информационным бюллетенем для контактов, основанным Нэнси Старк Смит, который превратился в двухгодичный журнал Contact Quarterly [19], который продолжает публиковаться в Интернете некоммерческой организацией Contact Collaborations. (включена в 1978 г.) после выхода окончательного печатного издания в январе 2020 г. [20] [13]Журнал, в настоящее время редактируемый совместно Нэнси Старк Смит и Лизой Нельсон, объединяет различные размышления учителей и практиков контактной импровизации и укрепляет международное сообщество, оснащая его органом коммуникации, а также размещая несколько других категорий размышлений, в том числе письменные. от современных танцоров и соматическими практиков . Согласно заявлению журнала,

Contact Quarterly - это самый долгоживущий, независимый, созданный артистами, некоммерческий, поддерживаемый читателями журнал, посвященный голосу танцора. Основанная в 1975 году, Contact Quarterly (CQ) начиналась как форум для обсуждения зарождающейся танцевальной формы Контактная Импровизация. CQ , служащая местом встречи для всемирной сети контактных импровизаторов, быстро разросся, включив в него статьи и интервью о постмодернистском и современном экспериментальном танце, практиках соматических движений, импровизационном танце, танце со смешанными способностями, методах обучения, творческом процессе и перформансе. [20]

Хотя развитию контактной импровизации очень помогли редакционные работы Нэнси Старк Смит и Лизы Нельсон, которые поддержали сочинения танцоров в их исследовании формы, она также во многом обязана камерам Стива Кристиансена, а затем Лизы Нельсон, которые задокументировали многие моменты. работы (особенно в исполнении) и позвольте контакторам внимательно следить за собой.

Джем контактной импровизации в Монпелье, Франция (2004 г.)

Развитие арт-спорта [ править ]

С середины 1970-х годов обычные джемы присутствуют в большинстве крупных городов Северной Америки (Нью-Йорк, Бостон, Сан-Франциско и Монреаль). Другие многодневные жилые помещения (например, Breitenbush Jam, существующее с 1981 года) существуют с конца 1970-х годов. Вспоминает танцора Марка Причарда,

Жилой центр Earthdance в западном Массачусетсе

Country Jam 1979 года был первым в своем роде в мире контактов: более пятидесяти человек из западных Соединенных Штатов и Канады собрались вместе на двенадцать дней неструктурированного существования, жизни и танцев: ни семинара, ни конференции, ни семинара, но импровизационная встреча с единственной целью - создать пространство для танцев и жизни в движении ... Наши дни не были структурированы, за исключением еды: вначале мы планировали оставить 90-минутные интервалы для курсов, но Идея была быстро отвергнута благодаря системе, основанной на спросе и предложении, в которой каждый мог предложить тему для обсуждения и предложить провести класс. [21]

Эти жилые мероприятия (семинары, фестивали, длинные джемы) представляют собой параллельную экономику, которая предложила создание специализированных пространств для занятий, модель которых очень рано была предоставлена ​​Earthdance, жилым центром, построенным в 1986 году бостонским сообществом танцоров. [22]

В Европе [ править ]

В Европе контактная импровизация впервые была представлена ​​в 1973 году (с 25 по 28 июня) в римской художественной галерее L'Attico, которой руководил Фабио Саргентини. [23] В 1970 - е и 1980 - е годы, Стив Пакстон и Лиза Нельсон регулярно приглашались в Dartington колледже искусств в Великобритании (где в начале Contacter Мэри Фулкерсон была частью танца факультета) и Школе развития Нового танца в Амстердаме , который служили приводными ремнями для контактной импровизации в Европе.

Нэнси Старк Смит сыграла ключевую роль в организации первого европейского обмена преподавателями контактной импровизации. Последующие обмены были организованы с 1985 года и ежегодно проводились в разных европейских странах. [24]

Бельгийская танцовщица и хореограф Патриция Кайперс в 1999 году отметила, что, в зависимости от страны и человека, она более или менее быстро распространилась в мире танцев или любителей. В Бельгии, куда Стив Пакстон приезжал с 1980-х по приглашению Klapstuk и Kaaitheater, немногие профессиональные танцоры регулярно практиковали его, и, за исключением некоторых вспышек лихорадки в успешных джемах, нельзя сказать, что контактная импровизация оставила какой-либо прочный след. среди профессиональных танцоров, кроме хореографической формы. [25]

Во Франции [ править ]

Во Франции контактная импровизация (иногда называемая «данс-контакт», как во франкоязычной Канаде) была впервые представлена ​​в 1978 году, когда Стив Пакстон и Лиза Нельсон провели курс контактной импровизации во время музыкальных праздников Сент-Бома. :

Присутствовали Дидье Силхол, Марк Томпкинс , Сюзанна Котто, Эдит Вейрон и Мартин Муффат-Жоли. Их энтузиазм собрал их вместе, чтобы вместе исследовать эту новую форму танца, организовать новые курсы, вернув Стива Пакстона, Лизу Нельсон и пригласив других учителей, таких как Нэнси Старк Смит. В 1980 году они создали ассоциацию «Контактная импровизация танцев» и начали заниматься самостоятельно, в основном в парах. [26]

Контактная импровизация сейчас практикуется в большинстве крупных городов французского мегаполиса - в Париже, Гренобле, Лионе, Марселе, Монпелье, Лилле, Ренне - у всех есть как минимум одно еженедельное джемо - и преподается во многих консерваториях, включая Национальную консерваторию музыки и танца. Парижа.

В мире [ править ]

Сеть социальных практик или любителей контактной импровизации распространилась на все континенты, кроме Антарктиды [20] с особенно интенсивным присутствием в Северной и Южной Америке, Западной и Восточной Европе, Финляндии, России, Израиле, Японии, Австралии, Индии, Китае и других странах. Малайзия, о чем свидетельствует регулярность джемов, фестивалей и еженедельных курсов, проводимых в этих странах.

Пространства практики [ править ]

Университеты [ править ]

В июне 1980 года Элизабет Циммер, организатор и директор Американской танцевальной гильдии, провела конференцию «Импровизация: танец как искусство-спорт». [27] Конференция была в основном посвящена контактной импровизации, которую несколько лет назад Симоне Форти называл «арт-спортом» , и представила контактную импровизацию в американском академическом мире. Контактная импровизация сейчас преподается в большинстве американских университетов, предлагающих хореографическую программу ( Нью-Йоркский университет , Оберлин-колледж, Беннингтон-колледж , Смит-колледж , Университет штата Огайо ), а также на многих фестивалях современного танца ( Jacob's Pillow ,Фестиваль танца Бейтса ).

Трио контактной импровизации (2017)

Джемы [ править ]

В середине 1970-х термин «джем», как и в случае с джазовыми джем-сейшнами и милонгами в танго , описывал возможность свободной практики, когда танцоры, которые не знают друг друга, могут встретиться и обсудить свой танец или понаблюдать за практикой своего танца. партнеры.

Каждую неделю в десятках городов, составляющих международную сеть, члены этого «сообщества опыта» контактной импровизации встречаются на несколько часов в танцевальной студии для джема. Мне кажется, что эта гибридная практика работает на полпути между телесной медитацией, психокинестетической терапией, спортивной тренировкой и танцевальной импровизацией. [28]

Джемы также происходят на многодневных курсах проживания под руководством танцора или группы танцоров на конференциях или фестивалях, где дни могут чередоваться между бесплатными практиками, курсами приглашенных артистов и дебатами, которые регулярно собирают вместе практикующих.

Включение [ править ]

Некоторые утверждали, что это расслабленное пространство практики способствовало инклюзивности контактной импровизации по отношению к инвалидам:

В отличие от структурированного семинара или выступления, настройка Contact jam позволяет танцевать без ограничений, что особенно подходит для танцоров с разными способностями. Во-первых, намного легче отдохнуть или остановиться и поговорить с партнером ... Больше, чем в любом другом жанре танца, контактная импровизация развивает и поддерживает танцы, которые могут объединить множество способностей и ограничений. Фактически, многие из самых известных не имеющих инвалидности практикующих контактных практик (включая Стива Пакстона) проводят много времени, обучая, фасилитируя и танцуя с сообществами инвалидов. [29]

Сексуальные домогательства [ править ]

Женщины выражают чувство дискомфорта на танцполе и в обществе, особенно с мужчинами, которые выходят за рамки близости, привнося в связь нежелательную сексуальную энергию. [30] В результате некоторые люди организовали #MeToo сбои из-за пробок. [31] Чтобы решить проблемы сексуальных домогательств, во многих джемах устанавливаются инструкции по устранению препятствий и принимаются другие меры. [32]

Структуры импровизации [ править ]

Техника интерьера [ править ]

Контактная импровизация включает в себя технические аспекты или «движения», которые поддерживают дуэты и создают узнаваемый стиль движений: подъемы плеч и бедер, импровизация голова к голове, положение на столе (положение на четвереньках, поддержка веса партнера. спина), серфинг (катание по полу, "катание" партнером) и роллы айкидо. [18]

Но они задуманы как средства для достижения цели, которую можно описать как диалог ощущений веса и прикосновения между партнерами:

Соответственно, тело в [контактной импровизации] - это не просто физическое тело, вес и импульс которого подчиняются естественным законам гравитации и движения, но и отзывчивое, испытывающее тело. Здесь необходимо подчеркнуть, что, несмотря на использование термина «внутренний фокус» в описании Новака, культивирование кинестетического осознавания нельзя приравнивать к «интроспективной» озабоченности личными ощущениями; скорее, акцент делается на восприятии через отзывчивое тело, сочетающем в себе «внутреннее осознание» и «отзывчивость по отношению к другому». [33]

Стив Пакстон настаивал на этом аспекте с концепцией «внутренних техник», включающих в танцевальную практику тренировку восприятия [34], опираясь на исследования, основанные на науках о чувствах (физиология, экспериментальная и экологическая психология , анатомия и науки о поведении). ). [35]

Лиза Нельсон в этом отношении заняла особое место в бурном развитии контактной импровизации. Отойдя от танца, она много наблюдала через камеру и проводила личные исследования взаимодействия между чувствами, в частности, организации кинестезии в зависимости от того, как работает зрение (практика, позже известная как «Результаты настройки»). Как отметила Патрисия Кайперс, «ее удивленный взгляд питал созревание [контактной импровизации], развивая анализ системы восприятия и выявляя конкретные вопросы о том, как работает импровизация». [25]

Круговой алгоритм [ править ]

«Круговая система» является наиболее частой структурой выступлений, это происходит, когда небольшие группы танцоров попадают в центр поддерживающего круга других танцоров, которые могут в любой момент объединить пары и заменить одного из двух танцоров. [36] Танцоры одеты небрежно (спортивные штаны, футболки), и выступления могут проходить во многих местах, включая театры, книжные магазины, галереи. Продолжительность концертов может составлять от 20 минут до 6 часов. [3]

Центральное место в поэтике формы занимает желание создать неиерархический способ развития движения, основанный на простом обмене весом и прикосновением между партнерами, импровизирующими вместе. [6] Утверждалось, что эта позиция отражает контркультурный контекст, в котором развивалась контактная импровизация (после Вьетнамской войны 1960-х и движения хиппи ). [12]

"Подчеркивание" [ править ]

В 1990-х годах Нэнси Старк Смит, одна из самых активных пропагандистов контактной импровизации и редактор журнала Contact Quarterly , разработала на основе своих учений практику, названную «подчеркиванием». [13] [37] Он состоял из партитуры, служившей описательной и предписывающей базой для практики групповых импровизаций. [8] В этой практике словарный запас адаптирован к конкретному опыту танцоров и извлекает выгоду из взаимодействия Нэнси Старк Смит с контактной импровизацией.

Как преподаватель контактной импровизации, она заметила, что определенные упражнения на разминку и движения помогли привести танцоров в состояние готовности тела и разума к участию в контактном дуэте. Подчеркивание - это оцененный набор упражнений и действий, дополненный пиктограммами [38] [39], которые представляют каждую фазу и подфазу ее развития. [40]

Некоторые моменты практики явно относятся к деятельности, исследуемой в практике Контакта:

  • «Связь с землей», таким образом, относится (частично) к опыту «Малого танца».
  • «Вовлеченность» в приверженность, которая может быть задействована в дуэте контактной импровизации
  • «Скинесфера», пространство под кожей [41] (в отличие от кинесферы, которая представляет собой пространство, окружающее тело [42] ), относится к внутреннему фокусу, задействованному в некоторых соматических препаратах для практики контактной импровизации.

Контактная импровизация и современный танец [ править ]

Подобные одновременные исследования [ править ]

Лесной пол Триши Браун (1964).

Исследования, предусмотренные в первые моменты контактной импровизации, не являются специфическими для коллектива, возглавляемого Стивом Пакстоном. Многие другие формы танца также экспериментировали с весом, осязанием и импровизацией, и в 1960-х годах имеется множество примеров танцоров, практикующих нечто подобное, но не столь систематическое, как контактная импровизация, в том числе Триша Браун , Grand Union , рабочая группа Дэниела Нагрина , Анна Халприн. 'S Сан - Франциско танцующих Workshop, Джулиан Бек и Джудит Малина 's Living Theater [6] или Carolee Schneeman ' s Мясо Joy (1964). [43]

Симоне Форти , например, разработала Huddle в 1960-х годах. Это был танец, в котором от шести до семи танцоров приглашали вместе сформировать агглютинированную массу, из которой один за другим они отделялись, чтобы постепенно реинтегрировать ее, тем самым проверяя тактильные, обонятельные и весовые ощущения. [44]

Как ресурс для движения [ править ]

Многие современные хореографы сегодня используют контактную импровизацию как важный ресурс для движения. Так обстоит дело с хореографами Биллом Т. Джонсом , Вимом Вандекейбусом и Антонией Ливингстон или с компаниями Punchdrunk (особенно в их знаменитой постановке 2011 года « Sleep No More» [45] ) и DV8 Physical Theater . [46]

Ссылки на контактную импровизацию различаются: одни вдохновлены качествами дуэтных стилей, предполагающих конкретное использование прикосновений, другие настаивают на акробатическом аспекте контактной импровизации и выдвигают ситуации риска как средства достижения адренализованного состояния исполнения. [47] Многие также увековечивают работу сенсации, создаваемую контактной импровизацией, в то же время уступая место допросу об отношениях между полами, которые контактная импровизация имеет тенденцию к исчезновению за проповедуемым, но не всегда соблюдаемым равенством. Такие компании, как DV8 и The Cholmondeleys , таким образом, создали хореографию, основанную на антимеханистическом подходе, аналогичном подходу контактной импровизации, соединив его с опросами о гендерных ролях » [48].Точно так же ряд первых контактеров, таких как Кейт Хеннеси, Измаил Хьюстон-Джонс, Билл Т. Джонс и его партнер Арни Зейн, участвовали в борьбе за права ЛГБТ после кризиса СПИДа 1980-х годов. [49]

В частности, в Европе на многих импровизаторов повлияла контактная импровизация, особенно с 1980-х годов. Примерами таких танцоров являются Жоао Фиадейро из португальского New Dance, британские импровизаторы Джулиен Гамильтон, [50] Кирсти Симсон и Чарли Моррисси, а также североамериканские артисты, эмигрировавшие в Европу, такие как Бенуа Лашамбр, Марк Томпкинс [51] и Мэг Стюарт. . [52]

Мэг Стюарт считает, что ее родословная заключается в экспериментальном подходе к танцу, предложенном на заре истории контактной импровизации:

Если бы я мог вернуться в историю танцев, я бы поступил в Оберлинский колледж в 1972 году, врезавшись в Стива Пакстона и его учеников, когда мы исполняли « Магний» . Я всегда был увлечен контактной импровизацией. Редко когда в танцевальной студии предлагают что-то экспериментальное и радикальное, и на основе этих исследований развивается язык, сообщество, мир. Контакт не определяется как «техника Пакстона», это открытое поле, живая форма. [53]

См. Также [ править ]

  • Гранд Юнион
  • танцевальная импровизация
  • Театр танца Джадсона
  • Хореографическая техника
  • Список категорий танцевальных стилей
  • хореографы

Ссылки [ править ]

  1. ^ Бэйнс, Салли (1987). Терпищоре в кроссовках: танец постмодерна . Миддлтон, Коннектикут: Издательство Уэслианского университета.
  2. ^ Испания, Кент Де (2014-07-02). Пейзаж сейчас: топография импровизации движения . ОУП США. ISBN 9780199988266.
  3. ^ a b Бэйнс, Салли (01.03.2011). Терпсихора в кроссовках: танец постмодерна . Издательство Уэслианского университета. ISBN 9780819571809.
  4. ^ Коэн, Сельма Жанна; Мэтисон, Кэти, ред. (1992-12-01). Танец как театральное искусство: источники по истории танца с 1581 г. по настоящее время (2-е изд.). Принстонская книжная компания. С.  222 . ISBN 9780871271730.
  5. ^ Блом, Линн Энн; Чаплин, Л. Тарин (1988-12-15). Момент движения: танцевальная импровизация (1-е изд.). Питтсбург, Пенсильвания: Университет Питтсбурга Press. ISBN 9780822954057.
  6. ^ a b c d e f Новак, Синтия Джин., Разделяя танец , Univ. Of Wisconsin Press, 1 января 1990 г. ( ISBN 0299124444 , OCLC 925081573 , читать онлайн ), главы 2 и 3.  
  7. Каменец, Аня (3 декабря 2002 г.). «На балансе» . Деревенский голос . Проверено 5 ноября 2013 года .
  8. ^ a b Нэнси Старк Смит и Дэвид Котин (2013), Пойманный падением . Слияние контактной импровизации, Нэнси Старк Смит и другие движущиеся идеи , Contact Editions, стр. xii
  9. Стив Пакстон, «Определение», Ежеквартальный журнал Contact , зима 1979 г., стр. 26.
  10. Стив Пэкстон, «Почему стоит?», Ежеквартальный журнал Contact , 2015
  11. ^ "Contact Editions книги по танцам и соматике и DVD" . contactquarterly.com . Проверено 8 марта 2017 .
  12. ^ а б Хеннесси, Кит. «Эксперимент под названием Контактная импровизация - FoundSF» . www.foundsf.org . Проверено 9 марта 2017 .
  13. ^ a b c Курлас, Джиа (27 мая 2020 г.). «Нэнси Старк Смит, основательница контактной импровизации, умерла в возрасте 68 лет» . Нью-Йорк Таймс . Нью-Йорк, США . Проверено 9 июля 2020 .
  14. ^ Novack, 1990 цит р. 156-8.
  15. Нэнси Старк Смит, «Назад во времени», Contact Quarterly, том 11/1, Winter 86, p. 3
  16. ^ Novack, 1990 цит р. 152
  17. ^ Lepkoff, Daniel (Winter-Spring 2000). «Контактная импровизация». Контакты ежеквартально : 62.
  18. ^ a b Кальтенбруннер, Томас (1998). Контактная импровизация: движение, танцы, взаимодействие . Ахен (Германия): Meyer & Meyer. п. 93.
  19. ^ Смит, Нэнси (1998). «Вопрос об авторском праве - немного истории». Ежеквартальный контакт: средство продвижения идей . 23 (1): 35.
  20. ^ a b c «О нас» . Связаться с Collaborations . Проверено 2 ноября 2013 года .
  21. ^ Марк Причард, "Country Jam", Contact Quarterly , vol. 5 (1), 1979, P. 36
  22. ^ "Earthdance выживает при изменении видения, изменении времен" . Daily Hampshire Gazette . 1996 г.
  23. ^ Аттико ди Фабио Саргентини. 1966–1978 гг. Catalogo della mostra (на итальянском и английском языках). Mondadori Electa. п. 128. ISBN 9788837079574.
  24. ^ "ECITE.org" . www.ecite.org . Проверено 29 марта 2017 .
  25. ^ a b Патрисия Кайперс, Nouvelles de danse , Vol. 38-39, Брюссель, 1999 г.
  26. ^ "Le Laboratoire du GESTE" . www.laboratoiredugeste.com (на французском языке) . Проверено 8 марта 2017 .
  27. ^ Novack, Синтия Дж (1990-08-15). Совместное использование танца: контактная импровизация и американская культура . Univ of Wisconsin Press. С.  99 . ISBN 9780299124441. танец-импровизация как художественный спорт.
  28. ^ Дева Давина, "Некоторые заметки этнографа-контактера", Nouvelles de danse , Vol. 38-39, Брюссель, 1999, стр. 101
  29. ^ Олбрайт, Энн Купер; Гир, Дэвид (2003-10-24). Взято от сюрприза: Читатель танцевальной импровизации . Издательство Уэслианского университета. п. 210. ISBN 9780819566485.
  30. ^ Ярдли, Брукс. "Уважение границ / сосуществование полов: журнал о женском опыте небезопасности при контактной импровизации" . Связаться с Информационным бюллетенем Импровизации . 42.2 (лето / осень 2017 г.) . Проверено 14 октября 2019 года .
  31. ^ Харрист, Cookie. "#MeToo DISRUPTION на фестивале контактной импровизации Западного побережья в 2018 году" (PDF) . Свяжитесь с нами ежеквартально . 44,1 (Зима / Весна 2019): 50 . Проверено 14 октября 2019 года .
  32. ^ Пирс, Бенджамин. "Сборник руководств по джему для контактной импровизации и сопутствующих материалов со всего мира" . Проверено 14 октября 2019 года .
  33. ^ Behnke, Элизабет А. (2003-01-01). «Контактная импровизация и живой мир» . Studia Phaenomenologica . 3 (Специальный): 39–61. DOI : 10,7761 / SP.3.S1.39 .
  34. ^ Стив Пэкстон (2006). «Тренировка восприятия» (PDF) .
  35. ^ Тернер, Роберт (2010-08-25). «Внутренние приемы Стива Пакстона: контактная импровизация и политическая власть». TDR / The Drama Review . 54 (3): 123–135. DOI : 10.1162 / DRAM_a_00007 . ISSN 1054-2043 . S2CID 57568114 .  
  36. ^ Пакстон, Стив (1975-01-01). «Контактная импровизация». Обзор драмы: TDR . 19 (1): 40–42. DOI : 10.2307 / 1144967 . JSTOR 1144967 . 
  37. ^ NSS. «Подчеркивание» . Нэнси Старк Смит . Проверено 10 мая 2019 .
  38. ^ Олбрайт, Энн Купер (2013-11-20). Вовлечение органов: политика и поэтика телесности . Издательство Уэслианского университета. п. 88. ISBN 9780819574121.
  39. ^ Смит, Нэнси Старт; Котин, Дэвид; Смит, Нэнси Старк (01.01.2008). Пойманный падением (PDF) . Нортгемптон, Массачусетс: Ежеквартально. стр. 91 кв. ISBN  9780937645093. Архивировано из оригинального (PDF) 17 июня 2014 года . Проверено 29 марта 2017 .
  40. ^ Buckwalter, Мелинда (2010-12-16). Сочинение во время танца: спутник импровизатора (1-е изд.). University of Wisconsin Press. п. 67. ISBN 9780299248147.
  41. ^ Ольсен, Андреа (10 января 2014 г.). Место танца: соматическое руководство по танцам и созданию танцев . Издательство Уэслианского университета. п. 76. ISBN 9780819574060.
  42. ^ Гем, Сабина; Хусеманн, Пиркко; Вильке, Катарина фон (2017-03-29). Знание в движении: перспективы художественных и научных исследований в танце . стенограмма Verlag. п. 150. ISBN 9783839408094.
  43. ^ «Искусство сквозь время: глобальный взгляд - мясная радость» . Learner.org . Проверено 8 марта 2017 .
  44. ^ "Huddle - High Line Art" . art.thehighline.org . Проверено 8 марта 2017 .
  45. ^ Kourlas, Гия (2011-09-06). « « Больше не спать »- это театр с танцорами» . Нью-Йорк Таймс . ISSN 0362-4331 . Проверено 8 марта 2017 . 
  46. ^ "DV8- Компания физического театра" . prezi.com . Проверено 8 марта 2017 .
  47. ^ Марта, Бремзер; Лорна, Сандерс (01.01.2011). Пятьдесят современных хореографов . Рутледж. ISBN 9781136828324. OCLC  857382034 .
  48. Перейти ↑ Gamble, Sarah (2004-11-23). Спутник Рутледжа по феминизму и постфеминизму . Рутледж. ISBN 9781134545629.
  49. ^ «Наше собственное время СПИДа: разговор Кейт Хеннесси и Измаил Хьюстон-Джонс» . Открытое пространство . Проверено 8 марта 2017 .
  50. ^ Julyen Гамильтон, «Контактной Импровизации был вопрос моего поколения,» Нувель де Danse , т. 38-39 1999, С. 198
  51. ^ «Обучение и исследования» . www.idamarktompkins.com . Проверено 8 марта 2017 .
  52. ^ «Мэг Стюарт / Поврежденные товары и EIRA | New York Live Arts» . Нью-Йорк Живое Искусство . Проверено 8 марта 2017 .
  53. Перейти ↑ Peeters, Meg Stuart Jeroen (02.01.2011). Мэг Стюарт - Мы уже здесь? . Прессы Du Reel. п. 82. ISBN 9782840663546.

Дальнейшее чтение [ править ]

  • Синтия Джин Новак (1990) Разделяя танец: Контактная импровизация и американская культура . University of Wisconsin Press. ISBN 0-299-12444-4 
  • Шерил Паллант (2006) Контактная импровизация: введение в оживляющую танцевальную форму . ISBN McFarland & Company, Inc. 0-7864-2647-0 
  • Кейт Хеннесси (2008) Эксперимент, называемый контактной импровизацией , журнал Indance
  • Энн Купер Олбрайт (2010) Встречи с контактом; Танцевальный контакт в колледже с Кэти Баркли, Кай Эванс, Ян Трумбауэр, Дэвид Браун и Рэйчел Вортман . ISBN театра и танца Оберлинского колледжа 0-937645-13-3 
  • Нэнси Старк Смит и Дэвид Котин (2013), Пойманный падением . Слияние контактной импровизации, Нэнси Старк Смит и других движущихся идей , Contact Editions
  • Сарко Томас и Мисри (2014) Контакт [и импровизация] , Журнал танцевальных и соматических практик ,

Видеосъемка [ править ]

  • (2008) Материал для позвоночника. Учебное движение , Контреданс
  • (2012) Контактная импровизация на CI 36 , Contact Editions
  • (2014) Архив контактной импровизации Videoda [1972-1987], Contact Editions
  • (2014) «Five Ways In 'Potolahi Productions. Исследовательская веб-страница

Внешние ссылки [ править ]

  • Контакты ежеквартально
  • Глобальный календарь контактной импровизации - Найдите информацию о мероприятиях контактной импровизации по всему миру (классы, джемы, мастер-классы, фестивали и многое другое)
  • Сборник руководств по контактной импровизации и сопутствующие материалы со всего мира
  • Контактная импровизация - карта мира джема