Дэн Лорин (1960, Йёнчёпинг, Швеция ) - шведский магнитофон .
Жизнь и карьера
Он учился у Уллы Вейк, Пола Науты и Евы Леген [1] в консерваториях Оденсе и Копенгагена с 1976 по 1982 год. С 1980 года он был на концертной сцене, выступал и записывался с Ансамблем барокко Дроттнингхольма, Коллегиум Баха Япония, Берлин. Филармонический оркестр , польский ансамбль Arte dei Suonatori и многие другие ансамбли с регулярными гастролями в Японии, США, Израиле, Австралии и других странах Европы. Его работа в качестве музыканта-исполнителя дополняется активным графиком преподавания, в том числе преподавательской деятельностью в Музыкальной академии Карла Нильсена в Оденсе; Музыкальная консерватория в Гетеборге, Швеция и Королевская музыкальная консерватория в Копенгагене. Совсем недавно Лорин был назначен профессором диктофона и преподает в Стокгольмском Королевском музыкальном колледже и в Тринити-колледже в Лондоне. Он исследует и читает лекции по многим областям интерпретации, музыкальной эстетики , акустики магнитофонов, звуковым техникам и вопросам исполнения.
Правдоподобно можно сказать, что Лорин - один из величайших игроков в области диктофона, действующих сегодня. Он исследовал и расширил звуковые возможности записывающего устройства и обладает непревзойденными техническими возможностями. [ необходима цитата ] Его игра исследует широкую палитру тональных цветов и поразительный контроль над динамикой; Выразительность его игры отмечена свободой перехода от безмолвного пианиссимо к чистой силе в бескрайних промежутках времени. Его интерпретации сочетают в себе продуманную музыкальную структуру с искусно выполненным орнаментом и иногда безудержной фантазией. Его умение импровизировать в сочетании с глубоким пониманием гармонической структуры привносит в музыку 17-го и 18-го веков что-то от духа джазовых мастеров, таких как Чарли Паркер, но интерпретации Лорина остаются чувствительными к эстетике и духу старой музыки, как и его многочисленные вдумчивые идеи. раскрываются очерки о его репертуаре. Уникальный интерпретативный стиль Лорина, возможно, наиболее ярко проявляется в его многочисленных записях Вивальди , кульминацией которых является запись Four Seasons, выпущенная в августе 2006 года. Его усилия по расширению репертуара и достижению рекордера статуса концертного инструмента вместе с Большой оркестр дал несколько концертов, которые уже считаются классикой. [ необходима цитата ] Его альбом 1994 года The Swedish Recorder принес ему приз Шведской ассоциации композиторов. Это, наряду с тремя другими альбомами (The Japanese Recorder, Vivaldi Recorder Concertos и Telemann / Bach (Фантазии / Сольные произведения)), принесло ему премию Грэмми. В комиссию входят концерты для магнитофонов Даниэля Бёрца , Хенрика Стриндберга , Фредрика Эстерлинга, а также Чиелла Мейеринга, Вито Палумбо и Кристофера Элга.
Лаурин является членом Шведской королевской музыкальной академии, а в 2001 году он получил медаль «Litteris et Artibus» от короля Швеции. В 2011 году он получил «Приз за интерпретацию» Шведской королевской музыкальной академии.
Лорин сотрудничал с австралийским производителем инструментов Фредериком Морганом, чтобы усовершенствовать дизайн записывающего устройства, и это привело к серии реконструкций инструментов более ранних времен, включая инструмент, который был разработан специально для записи на 9 компакт-дисков монументального произведения Якоба ван Эйка Der Fluyten Lust- hof (BIS-CD-775/780), крупнейшее произведение, когда-либо написанное для духового инструмента. Лорин обучил некоторых из ведущих молодых виртуозов диктофона в Европе и за ее пределами. [ необходима цитата ]
Лаурин женат на клавесине и пианистке Анне Парадизо. [2]
Рекомендации
- ^ Данэм, Бенджамин (март 1996). «Дэн Лорин: От всего сердца». Американский рекордер . 37 (2): 7–10.
- ^ Парадизо, Анна (2012). «Дуэт с Дэном Лорином» . Проверено 16 июля 2016 .