Эрик Бодлер

Эрик Бодлер (родился в 1973 году в Солт-Лейк-Сити , штат Юта) - франко-американский художник и режиссер. ^{[1] [2]}

Ранняя жизнь и образование [ править ]

Эрик Бодлер родился в Солт-Лейк-Сити. Он вырос во Франции, вернулся в Соединенные Штаты в 1991 году, чтобы поступить в Брауновский университет, где получил степень в области политологии. ^[3]

Работа [ править ]

Эрик Бодлер работал в Гарвардской школе Кеннеди, проводя исследования для книги «Ленты Кеннеди, Внутри Белого дома во время кубинского ракетного кризиса». ^[4] В 2000 году исследовательская поездка в три непризнанных государства Кавказа с доктором Довом Линчем ^[5] из Королевского колледжа ознаменовала переход Бодлера от социальных наук к области изобразительного искусства. ^[6] В ходе дальнейших поездок в Абхазию , де-факто государство, отделившееся от Грузии после распада Советского Союза, Бодлер развил практику фотографа и в 2005 году опубликовал книгу États Imaginés ( Воображаемые государства ) ^{[6]. 7]}

Находясь в резиденции на вилле Куджояма в Киото в 2008 году, Бодлер снял два короткометражных фильма, [sic] и «Мейки» , которые оба были отобраны на Международный кинофестиваль в Роттердаме. ^[8] В Японии он также начал работать над своим первым художественным фильмом «Анабасис мая и Фусако Сигенобу», «Масао Адачи» и «27 лет без образов» , в котором история японской Красной армии рассказывается как анабасис , неопределенный блуждание в неизвестность, которая в конечном итоге становится путешествием домой. ^[9] История рассказана голосом Мэй Сигенобу., дочь основателя японской Красной армии, которая до 27 лет вела нелегальную жизнь в Ливане, и Масао Адачи , японского режиссера-экспериментатора, вступившего в ряды Красной армии Японии в Бейруте. ^[10] Фильм претворяет в жизнь «теорию ландшафта» ( fûkeiron по-японски), разработанную Масао Адачи, которая предлагает поворачивать камеру не на объект, а на пейзажи, в которых он жил. ^[11] Премьера фильма состоялась на фестивале FID в Марселе . ^[12]

На смену сотрудничеству Бодлера и Масао Адачи в 2013 году пришел второй фильм «Уродливый» , основанный на сценарии Бодлера по заказу Адачи. ^[13] Адачи, которому запрещено покидать Японию, каждое утро перед съемками фильма отправлял несколько страниц сценария Бодлеру в Бейрут. ^[14] Премьера фильма состоялась в рамках конкурса на кинофестивале в Локарно, а инсталляция была показана на триеннале в Йокогаме в 2014 году. ^{[15] [16]}

Бодлер вернулся в Абхазию в 2014 году для своего третьего полнометражного фильма « Письма Максу». ^[17] Фильм основан на переписке с бывшим министром иностранных дел Абхазии Максимом Гвинджиа , которому Бодлер отправил серию писем из Парижа, чтобы проверить, будет ли французская почтовая система доставлять почту в непризнанное государство. Гвинджия получила много писем и ответила голосовыми записями, которые стали озвучкой для фильма. ^{[18] [19]}

В 2015 году Бодлер организовал выставку The Secession Sessions, в которую вошли « Письма Максу» , а также перформанс с Максимом Гвинджиа под названием «Абхазское посольство» , а также серию бесед, лекций и семинаров о концепциях безгосударственной государственности, национализма и сецессионизма. ^[20] Выставка началась в Бетонсалоне, Париж, и поехала в Берген Кунстхолл, Норвегия, в Художественный музей Беркли / Кадист Сан-Франциско и на 12-ю биеннале Шарджи, где выиграла приз. ^{[21] [22] [23]}

Четвертый полнометражный фильм Бодлера, « Также известный как джихади» , 2017 г., рассказывает о маршруте молодого француза, который прилетел в Египет в 2012 году и в конце концов пополнил ряды Фронта Ан-Нусра в Сирии. ^[24] Фильм представляет собой свободный римейк сериала Масао Адачи 1969 года AKA Serial Killer. ^[25] Бодлер отходит от оригинального фильма Адачи, который был полностью составлен из пейзажей, добавляя повествование, состоящее из юридических документов расследования деятельности молодого человека (протоколы прослушивания телефонных разговоров, отчеты полицейских допросов), отображаемые на экране между пейзажами. выстрелы. ^[26] Фильм стал центральным элементом выставки в Центре Помпиду в Париже под названиемAPRÈS (после), в связи с терактами в Париже в ноябре 2015 года . Фильм был установлен среди широкого выбора произведений, отобранных в коллекции музея Помпиду, наряду с программой ежедневных показов и публичных обсуждений. ^[27]

Ссылки [ править ]