Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Архитектура французского Возрождения - это стиль, который был известен между концом 15 и началом 17 веков в Королевстве Франция . Он пришел на смену французской готической архитектуре . Стиль был первоначально импортирован из Италии следующего после войны Столетней французских королей Карла VII , Людовик XI , Карл VIII , Людовик XII и Франциск I . Несколько известных королевских замков в этом стиле были построены в долине Луары , в частности, Шато де Монсоро , Шато де Ланже , Шато д'Амбуаз ,Замок Блуа , замок Гайон , замок Шамбор и, ближе к Парижу, замок Фонтенбло .

Этот стиль французской архитектуры имел два различных периода. В течение первого периода, между 1491 и 1540 годами, итальянский стиль напрямую копировали, часто итальянские архитекторы и мастера. Во второй период, между 1540 годом и концом династии Валуа в 1589 году, французские архитекторы и мастера придали стилю более характерный и оригинальный французский характер. [1]

Основными архитекторами этого стиля были королевские архитекторы Филибер Делорм , Пьер Леско и Жан Буллан , а также итальянский архитектор и теоретик архитектуры Себастьяно Серлио . [2] [3]

История - итальянский период [ править ]

Во время войны Столетней , Карл VII нашел долины Луары идеальное место убежища. Он был коронован в Реймсе после эпических сражений Йохана д'Арк, которые положили начало уходу англичан со всего королевства. Середина 15 века была ключевым периодом для долины Луары в истории Франции и ее архитектурного наследия. Вельможи королевства поселились в регионе, обустраивая средневековые крепости или возводя новые здания. Карл VII проживал в Шиноне , который оставался резиденцией двора до 1450 г., и он и его дофин, будущий Людовик XI., заказанные или санкционированные строительные работы, которые должны быть выполнены. Затем началось строительство замков в долине Луары .

Таким образом, с 1443-1453, главное здание в Шато - де - Montsoreau построен на Луары речных берегов по Жану II де Chambes , дипломат в Венеции и в Турции , и частный советник короля Карла VII. Между 1465 и 1469 годами Людовик XI приказал построить замок Ланже в конце мыса, в ста метрах от темницы 10 века. [4] В 1494 году Карл VIII повел большую армию в Италию, чтобы захватить Неаполь , который был захвачен Альфонсо V Арагонским . Он проехал Турин , Милан иФлоренции и вновь захватил Неаполь 22 февраля 1495 года. В этом городе он обнаружил роскошные сады и новый архитектурный стиль итальянского Возрождения , который, по его мнению, намного превосходил стиль его собственного средневекового дворца в Амбуазе . Антифранцузская коалиция армий вынудила его отступить из Неаполя, но он взял с собой двадцать два квалифицированных итальянских мастера, включая садовников, скульпторов, архитекторов и инженеров, в том числе ученого и архитектора Фра Джокондо и архитектора и иллюстратора Доменико да Кортона. , которому он поручил переделать свой замок в Амбуазе . [5]

Шато де Монсоро (1450–1461) [ править ]

В 1453 году, в конце Столетней войны, Карл VII санкционировал строительство замка Монсоро Жаном II де Шамбесом, тогдашним дипломатом в Венеции и Турции и частным советником короля. Он был построен на месте старинной крепости Foulques Nerra , что необычно, прямо на берегу реки Луары в стиле венецианского ренессанса . Его архитектура представляет собой переход между военной и развлекательной архитектурой и свидетельствует о том времени, когда замки стали замками . Главное здание было построено в 1453 году, и между 1453 и 1461 годами были добавлены два квадратных павильона, предвосхищая классическую архитектуру.на несколько десятилетий. Жан III де Шамб построил или переделал парадную лестничную башню в итальянском стиле в 1510–1515 годах, ее резьба похожа на резные украшения ворот Шато де Гайон . [6]

  • План Монсоро маркиза де Жоффра

  • Аэрофотоснимок площадки

  • Луара фасад замка

  • Величественная лестничная башня в стиле ренессанс (около 1510 г.)

  • Высокие лукарны в окружении вершин на крыше

Замок Амбуаз (1491–1498) [ править ]

В 1491 году, перед итальянской кампанией, Карл VIII начал перестраивать замок Амбуаз , превратив его из средневекового замка в более комфортабельную резиденцию с двумя крыльями и часовней. Он вернулся из Италии в Амбуаз в марте 1496 года, где уже работали почти двести каменщиков и девяносто других квалифицированных мастеров. Большая часть здания была построена в раннем средневековом стиле с высокими люкарнами, обрамленными вершинами на крыше. Первыми пристройками эпохи Возрождения были большие бухты на первом этаже, откуда открывался вид на Луару. В Амбуазе на башне Гюрто были также одни из первых пилястр эпохи Возрождения.во Франции скульптурные колонны на стене были чисто декоративными. Ландшафтный архитектор Пачелло да Меркольяно , привезенный Карлом из Италии, создал первый сад французского Возрождения на террасе, окруженной кованым забором из кованого железа. Шарль не видел постройки замка; он умер там в 1498 году, случайно ударившись головой о перемычку. [7]

  • План Шато д'Амбуаз Жака I Андруэ дю Серсо

  • Замок в начале перехода от средневековья к эпохе Возрождения (1491–98).

  • Орнаментальный пилястр эпохи Возрождения, прикрепленный к средневековой Tour Heurtault

  • Широкие заливы, выходящие на террасу, были характерны для эпохи Возрождения.

  • Сады замка

Шато де Гайон и Шато де Бюри [ править ]

Не все архитектурные инновации произошли в долине Луары. Жорж д'Амбуаз был архиепископом Руана, а также главным министром по делам Италии при Людовике XII и Карле VIII. Между 1502 и 1509 годами он в итальянском стиле в значительной степени отремонтировал свою резиденцию в долине Сены , замок Гайон . Он приобрел фонтан, мраморные медальоны из Генуи., лепили фронтоны и пилястры с орнаментом из ракушек, а также различные архитектурные элементы из Италии и использовали их в замке. Постепенно убранство превратило замок из средневековой крепости в элегантную резиденцию эпохи Возрождения. Большая часть замка была снесена в 19 веке, но некоторые части остались, а некоторые украшения теперь выставлены в Национальном музее французских памятников в Париже. [8]

Шато де Бери , другой средневековый замок (с снесен), был построен в 1511 году, начиная от Флоримон Robertet, государственного секретаря и казначея как Карла VIII и Франциска I. После нового стиля, он был разработан для жизни, а не для боевых действий . Он был идеально симметричным, с четырьмя круглыми башнями, вокруг центрального дворца почета , который был украшен статуей Давида Микеланджело . Двойная внешняя лестница у главного входа заменила традиционную винтовую лестницу внутри башни. Фасад был в основном вертикальным, но был разделен горизонтальными кордонами.или полосы украшения в стиле дворцов во Флоренции и Риме. Этот симметричный баланс горизонтальных и вертикальных линий стал характерной чертой стиля французского ренессанса. [9]

  • Декор окон Шато де Гайон

  • Оформление окон в стиле итальянского Возрождения в Шато-де-Гайон (1502–1509)

  • Замок Бюри (начат в 1511 году)

Замок Азе-ле-Ридо (1518–1527) [ править ]

Когда французский двор обосновался в долине Луары, придворные и министры построили или перестроили поблизости дворцовые резиденции. Château d'Азе-ле-Ридо (1518-1527) был построен на острове на реке Иль Жиля Бертло, богатого банкира из Тура , который был президентом Счетной палаты, Генеральный Receiver-финансов и казначея Франции. С 1518 по 1524 год были построены дамбы для стабилизации фундамента. Башни располагались по углам здания, с внутренним проходом вокруг здания и горизонтальной полосой между двумя этажами; высокая крыша и люкарны , или слуховые окна, которые возвышались над линией крышиобрамленный фронтоном и увенчанный витиеватыми окнами с фронтонами, возвышающимися над уровнем крыши, что стало самой узнаваемой чертой архитектуры французского Возрождения. Двойной дверной проем был устроен как небольшая триумфальная арка. Грандиозная лестница в итальянском стиле была важнейшим элементом интерьера; он имел кессонные потолки , украшенные скульптурой. [10]

  • Замок Азе-ле-Ридо (1518–1527)

  • Грандиозная лестница замка, центральный элемент фасада.

  • Окно с люкарной, возвышающейся над крышей и обрамленной скульптурными пилястрами, характерными для стиля французского ренессанса.

  • Кессонный потолок парадной лестницы

Шато Блуа (1519–1536) [ править ]

Блуа (1519-1536) был первоначально начатый Луи XII Франции , кузеном и преемником Карла VIII. Первоначальный дизайн был скорее средневековым, чем ренессансным; только столбы и украшенные капители колонн во внутреннем дворе и скульптура с легким рельефом отражали итальянское влияние.

Прибытие Франсуа I в Блуа в сопровождении его двора и большого числа художников сделало этот замок центром французского Возрождения. Это стало его основной резиденцией, и он посвятил большую часть своих усилий восстановлению северного крыла, называемого Ложами , где находились его апартаменты. Архитектура была вдохновлена дизайном Донато Браманте для Cortile дель Бельведер в Ватиканском дворце в Риме. Его фасад, выходящий во двор, представлял собой аркады и ниши, украшенные пилястрами в итальянском стиле, но он остался незавершенным. Характерной чертой декора Франсуа I в Блуа был corniche aux coquilles , карниз.с мотивом морских раковин. [11]

  • Фасад внутреннего двора замка Блуа с круговой лестницей и люкарнами по крыше

  • Скульптурная саламандра, эмблема Франсуа I , на фасаде северного крыла.

  • Украшения и Крыши lucarne от Франсуа I крыла

Замок Шамбор (1519–1538) [ править ]

Замок Шамбор был вершиной раннего стиля французского ренессанса, гармоничное сочетание французской традиции и итальянской инноваций. Франсуа I придумал уютный охотничий домик в лесу. Работа началась в 1519 году, но была прервана захватом короля испано-имперской армией в битве при Павии в 1525 году. Она возобновилась в 1526 году после освобождения короля и была завершена в 1538 году. Леонардо да Винчи был резидентом. и умер в Шамборе в том же году, когда началось строительство, и, возможно, сыграл определенную роль в проектировании уникальной двойной винтовой лестницы. [12]

План замка напоминает средневековую крепость с круглыми башнями по углам и массивной цитаделью или центральной башней, но пышный орнамент - это чисто ранний французский ренессанс. [13] [14] На фасаде через равные промежутки расположены пилястры, уравновешенные горизонтальными полосами рельефной скульптуры. Крыша ощетинилась люкарнами , дымоходами и небольшими башнями. Интерьер симметричен; центральное открытое пространство имело центральную часть - двойную винтовую лестницу. В интерьере преобладает орнамент, вдохновленный северной Италией, в виде сводчатого потолка с резным орнаментом в каждом своде; лепные капители на колоннах; и тупики, или скульптурное украшение на основании колонн и арок в местах их соприкосновения со стеной. [15]

  • Фасад замка Шамбор (1519–1538)

  • Двойная винтовая лестница в Шамборе

  • Lucarne или слуховое окно в Шамбор

  • Скульптурный сводчатый потолок в Шамборе

  • Деталь крыши Шамбора с люкарнами , дымоходами и небольшими башнями вокруг центральной фонарной башни

Шато де Фонтенбло [ править ]

После того, как он был освобожден из плена в Испании в 1526 году, Франсуа I решил переместить свой двор из долины Луары в регион Иль-де-Франс с центром в Париже. Он построил или реконструировал семь замков в Иль-де-Франс, самым важным из которых был Шато де Фонтенбло . [16]

Архитектором, выбранным королем для Фонтенбло, был Жиль Ле Бретон . Работы начались в 1528 году с реконструкции средневекового овального двора. Сохранилась башня XII века и построен новый жилой квартал, фасад которого украшен пилястрами и высокими окнами с люкарнами и треугольными фронтонами , что стало визитной карточкой нового стиля. Старое средневековое шатле , или сторожка, было заменено новым строением Porte Dorée , которое состояло из больших лоджий, расположенных одна над другой, по образцу дворцов Неаполя и Урбино . [17]

Второй этап - это новый внутренний двор, Cheval Blanc, с тремя длинными крыльями, построенными из кирпича и moellons et enduit , смеси щебня и цемента, которые стали обычным сочетанием во французской архитектуре эпохи Возрождения. Круглые средневековые башни старого замка были заменены квадратными павильонами с высокими крышами и люкарными окнами. Третий этап представлял собой новую галерею, соединяющую старые и новые здания. Декор этой новой галереи был создан тосканским мастером Россо Фьорентино . который прибыл в 1530 году. Последним новым проектом была грандиозная лестница на овальный двор, ведущая в королевские апартаменты. Он имел портик с классическими колоннами, напоминающий триумфальную арку.. Дизайн этой лестницы был заимствован не из Италии, а напрямую скопирован с классических римских образцов. Это было знаком начала большей оригинальности во французской архитектуре эпохи Возрождения. [18] [17]

  • Porte Dorée или проходная, с большими лоджиями один над другим, и lucarne окна с треугольными фронтонами

  • Галерея Франсуа I во дворце Фонтенбло (1533–1539)

  • Слон работы Россо Фьорентино , иллюстрирующий смешанные скульптурные и расписные украшения в галерее Франсуа I в Фонтенбло.

  • Подковообразная лестница была построена для Генриха II Филибером Делорм между 1547 и 1559 годами, а затем перестроена для Людовика XIII Жаном Андруэ дю Серсо примерно в 1640 году.

Начиная с 1530 года, группа итальянских художников, импортированных Франсуа I, во главе с Россо Фьорентино , Франческо Приматиччо и Никколо дель Аббате , известная как Первая школа Фонтенбло , украшала интерьеры новых комнат. Художники стали известны как Школа Фонтенбло, и их работы оказали большое влияние на украшение эпохи Возрождения по всей Европе. Их работа включала фрески в сложных лепных скульптурных рамах, картуши всех форм и медальоны с горельефом. Архитектура украшена скульптурой путти., гирлянд фруктов, сатиров и героических фигур из мифологии. Наиболее важные работы включали двенадцать прямоугольных фресок в декоративных скульптурных рамах в Галерее Франсуа I (1533–1539). [19]

После смерти Франциска I в 1547 году его преемник король Генрих II продолжал расширять и украшать замок. Архитекторы Филибер Делорм и Жан Буллан расширили восточное крыло нижнего двора и украсили его первой знаменитой лестницей в форме подковы. В овальном дворе лоджию, спроектированную Франсуа, превратили в Salle des Fétes или большой бальный зал с кессонным потолком. Они спроектировали новое здание Pavillon des Poeles , в котором разместятся новые апартаменты короля. Художники Приматиччо и Никколо дель Аббате продолжили оформление нового бального зала и галереи Улисса фресками Приматиччо в обрамлении декоративной лепнины. [20]

Другие замки периода Франсуа I. [ править ]

Франсуа I основал другие замки в районе Парижа. Самым большим и самым впечатляющим был замок Мадрид , в нынешнем парижском пригороде Нейи , который он начал в 1527 году, потому что находил Лувр неудобным. Он был в значительной степени заброшен, а затем снесен в конце 18 века. Еще один поздний замок, созданный Франсуа I, - это замок Сен-Жермен-ан-Ле . Фасад был полностью переделан и, в отличие от более ранних замков, получил плоскую террасную крышу в итальянском стиле, облицованную большими каменными вазами с выходящим пламенем. Другие известные замки этого периода включают Шато д'Анси-ле-Франк (1538–1546) в Бургундии. [21]

  • Замок Сен-Жермен-ан-Ле , реконструированный Франсуа I в 1539 году.

  • Украшение портала замка Сен-Жермен-ан-Ле

  • Фасад замка Мадрид , начало 1527 г., завершение 1552 г., снесено в 1792 г.

Второй период - Классическое влияние [ править ]

Характеристики [ править ]

Второй период архитектуры французского Возрождения начался примерно в 1540 году, в конце правления Франсуа I, и продолжался до смерти его преемника Генриха II в 1559 году. Этот период иногда называют кульминацией стиля. [22] В него входили работы итальянских архитекторов, в том числе Джакомо Виньола и Себастьяно Серлио , но все больше и больше его создавали французские архитекторы, в частности Филибер Делорм , Жак I Андруэ дю Серсо , Пьер Леско и Жан Буллан , а также скульптор Жан Гужон . [23]

К особенностям этого периода можно отнести более широкое использование древних классических порядков колонн и пилястр, предшествующих от самых массивных до самых легких. Это означало начать снизу с дорического ордера , затем ионического , а затем коринфского наверху. Порядок, использованный на каждом уровне, определил стиль этого уровня фасада. Филибер Делорм пошел дальше и добавил к своим фасадам два новых заказа: французский дорический и французский ионический. Эти колонны были правильными дорическими и ионическими колоннами, украшенными орнаментальными лентами или кольцами. [23]

Второй период характеризовался также большим разнообразием декоративных пластинок и скульптурного декора на фасадах, обычно заимствованных из древнегреческих или римских образцов. Они включали кариатиду , сложные картуши , renommées , рельефные статуи, представляющие славу , над дверными проемами, гротески , часто в форме сатиров и грифонов , а также скульптурные драпировки и гирлянды. Также они часто включали стилизованные монограммы инициалов владельца. [23]

  • Дизайн дверного проема от Филибера Делорма

  • Колонна французского дорического ордера Филибера Делорма

  • План Фонтан невинных по Филибер Делорм (1547-1550)

  • Каменные рельефы нимф
    из Фонтана младенцев

  • Рисунки Жака I Андруэ дю Серсо для крыла Леско Лувра

  • Кастрюля для павильона Буланта во дворце Тюильри , Жан Буллан (1564)

  • Барельеф Жана Гужона , Hôtel de Sully, Париж

Шато д'Ане (1547–1552) [ править ]

Ане был построен Филибер Делорм для Дианы де Пуатье , любимой любовницы Генриха II , между 1547 и 1552 Первоначально было три крыла, часовня и большой сад, а также внушительное сторожку, чья центральная была знаменитая статуя нимфы работы Челлини , ныне находящаяся в Фонтенбло, вместе со скульптурами оленя и двух охотничьих собак. Поразительным нововведением было крыльцо главного фасада; это было первое правильное использование во Франции трех классических орденов, расположенных один над другим. Сохранилось лишь несколько оригинальных построек. Центральное здание позже было снесено, но сегодня крыльцо можно увидеть во дворе Ecole des Beaux-Arts.в Париже. Третьим новаторским элементом стала часовня, освященная в 1553 году. В своем плане Делорм объединил формы квадрата, греческого креста и круга. Купол имел спиральное кессонное внутреннее пространство, напоминающее купол Древнего Рима; он был одним из первых в своем роде во Франции. [24]

  • Гравюра Шато д'Ане работы Жака-Андруэ дю Серсо

  • Сторожка Шато д'Ане со скульптурой оленя и охотничьих собак

  • Портик главного фасада, демонстрирующий три классических ордена (ныне в Ecole des Beaux-Arts в Париже)

  • Внутри спирально-кессонного купола часовни

Шато д'Экуэн (1538–1550) [ править ]

Château d'Ecouen , разработанный Бюллан , отличает классические заказы на портике на его западном фасаде. он был вдохновлен портиком Пантеона в Риме. Колонны фасада поднимаются до самой линии крыши. Интерьер также примечателен: некоторые из оригинальных керамических плиток на полу все еще на месте и красиво украшенные камины. В этом замке сейчас находится Французский национальный музей эпохи Возрождения. [21]

  • Экуанский замок (1538-1550), ныне французский Национальный музей Возрождения.

  • Классический портик на южном фасаде Шато д'Экуэн (1538–1550)

  • Камин в Большом зале короля, Шато д'Экуэн (1538–1550)

  • Керамическая напольная плитка Château d'Ecouen (1538–1550)

Крыло Леско Лувра (1546–1553) [ править ]

Одним из последних поручений Франсуа I, выполненных всего за год до его смерти, была реконструкция части дворца Лувр , построенного Карлом V , чтобы сделать его более комфортным и роскошным. Проект был реализован Пьером Леско , дворянином и архитектором, и был изменен новым королем Генрихом II , который добавил новый павильон на юго-западе, чтобы служить его резиденцией. Результатом стало умелое сочетание итальянских и французских элементов. Фасад представлял собой аркады на первом уровне в итальянском стиле и был разделен тремя авангардными корпусами.украшен наборами двойных коринфских колонн и увенчан консолями с закругленными фронтонами. Эти вертикальные элементы были уравновешены сильными горизонтальными полосами, отмечающими полы, и постепенным и тонким изменением орнамента на каждом уровне, представляющим три классических архитектурных стиля. [25] Чтобы избежать однообразия, передние окна окон чередовались треугольниками и закругленными арками. На верхнем этаже не было люкарн с высокой крышей , как у большинства других зданий французского Возрождения; он был составлен вместо чередующихся окон и скульптурного декора под крышей нового типа, называемой comble brisé , с двумя разными углами наклона. Его венчал гребень орнамента. [26]

Особенно примечателен скульптурный декор фасада, выполненный Жаном Гужоном . На двух нижних уровнях он был скромным и состоял из вставок из полихромного мрамора и медальонов со скульптурными гирляндами. Однако на чердаке или верхнем этаже он щедро покрыл каждую часть стены скульптурами рабов, воинов, трофеев и мифических божеств, представляя в классическом стиле военные триумфы Франции. [25]

Внутреннее убранство крыла Леско вдохновлено древней Грецией. В бальном зале на балкон для музыкантов стояли кариатиды, сделанные Жаном Гужоном по образцу тех, что были на Акрополе в Афинах. Гужон также отвечал за кессонный потолок правой лестницы крыла Леско, украшенный скульптурой сцен охоты. [27]

  • Фасад Леско, как показано в Les plus excellents bâtiments de France (1576 г.)

  • Западный фасад крыла Леско

  • Кариатиды поддерживают музыкальную трибуну Жана Гужона

  • Кессонный потолок лестницы Генриха II крыла Леско

Hôtel d'Assézat (1555–1556 и 1560-1562) [ править ]

Отель d'Assézat в Тулузе , построенный архитектором Николя Башелье и после его смерти в 1556 году его сыном Домиником, является выдающимся образцом дворцовой архитектуры эпохи Возрождения на юге Франции с тщательно продуманным декором Cour d'honneur (" Почетный двор "). двор ») под влиянием итальянского маньеризма и классицизма . Как одно из первых проявлений французского классицизма, его исключительный орнамент и первозданное состояние заслуживают упоминания во всех обзорах французского Возрождения. [28]

Пьер Ассеза, богатый торговец вайдами, начал первую фазу строительства в 1555–1556 годах. Основное Г-образное строение построено вместе с лестничным павильоном в углу. Дизайн фасадов с двумя колоннами, которые регулярно растут на трех этажах (дорический, ионический, коринфский), черпает вдохновение в великих классических моделях, таких как Колизей . Капители также точно соответствуют классическим моделям, известным по гравюрам. Эрудитическая архитектура - ее источник также можно проследить до трактатов королевского архитектора Себастьяно Серлио - выражает порядок и регулярность. [28]

После смерти Башелье в 1556 году строительные работы прекратились; он был перезапущен в 1560 году под руководством Доминика Башелье, сына Николая. Он взял на себя создание лоджии и перехода, разделявшего двор, и уличных ворот. Многоцветное взаимодействие (кирпич / камень) и различные орнаменты (кабошоны, бриллианты, маски) вызывают роскошь, удивление и изобилие, характерные для архитектуры маньеризма. [28]

  • Двор и лестничная башня (1555-1557)

  • Ворота лестницы

  • Рифленые и рифленые колонны

  • Дорическая, ионическая и коринфская столицы

  • Влияние на фасады гравюры Серлио

  • Влияние на портал другой гравюры Серлио

Религиозная архитектура [ править ]

Ренессанс оказал меньшее влияние на французскую религиозную архитектуру; соборы и церкви, по большей части, продолжали строиться или перестраиваться в стиле яркой готики . Однако в церквях появилось несколько классических элементов, представленных в эпоху Возрождения. Примеры включают классические порталы церквей Сен-Жермен-л'Оксеруа , прямо напротив нового крыла Леско в Лувре, и Сен-Николя-де-Шам в Париже. Последний был заимствован непосредственно из дворца Турнель, спроектированного Филибером Делормом . Церковь Сент-Этьен-дю-Мон (1530–1552), недалеко от Пантеонав Париже есть готический хор, но фасад с классическим фронтоном, балюстрады с классическими колоннами, замечательная крестовина или мост, пересекающий неф. [29]

Церковь Сент-Эсташ в Париже (1532–1640 гг.), Расположенная в центре Парижа, была основана Франсуа I и уступает по величине после Нотр-Дам де Пари среди церквей Парижа. Это гибрид яркой готики и ренессанса. Внешний вид, план и сводчатый потолок выполнены в готическом стиле, но в интерьере присутствуют порядки классических колонн и других элементов эпохи Возрождения. [29]

Один из лучших религиозных памятников французского Возрождения - гробница Франсуа I и его жены Клода де Франс, расположенная в базилике Сен-Дени (1547–1561). Его создали архитектор Филибер Делорм и скульптор Пьер Бонтемпс . Главный элемент - триумфальная арка, созданная по образцу Арки Септимия Севера в Риме, увенчанная четырьмя статуями славы, а также королем и королевой. Свод арки и антаблемент богато украшены скульптурным орнаментом из оливковых листьев и других классических мотивов, а также табличками из черного и белого мрамора. Высокие стройные колонны придают гробнице исключительную легкость и изящество. [30]

  • Интерьер Сент-Эсташ , Париж

  • Руд ширма Сент-Этьен-дю-Мон (1530–1545)

  • Фасад с классическими орденами Сен-Этьен-дю-Мон (1530–1552) в Париже

  • Могила Франсуа I и Клода Французских (ок. 1547–1561)

  • Южный портал Сен-Николя-де-Шам (1559 г.) в Париже

Последние проекты [ править ]

После смерти короля Генриха II Францию ​​разразила вспышка французских религиозных войн , которая в значительной степени отодвинула в сторону архитектуру и дизайн. Тем не менее, было запущено несколько последних проектов эпохи Возрождения, в значительной степени вдохновленных Екатериной Медичи , вдовой Генриха II. [31] Самым важным проектом того периода был новый дворец Тюильри . Он был спроектирован главным королевским архитектором Филибером Делорм в ответ на желание королевы построить современный дворец с большим парком на тогдашней окраине города. В нем был центральный павильон с низкими крыльями, состоящий из аркад, увенчанных жилым этажом с чередующимися слуховыми окнами.окна треугольные фронтоны. Все фасады богато декорированы в стиле итальянского Возрождения , включая вытянутые скульптурные фигуры, вдохновленные работами Микеланджело . После смерти Делорма в 1570 году эту задачу взял на себя Жан Буллан , но затем она была снова прервана резней в день Святого Варфоломея в 1572 году и не была завершена до десятилетий спустя. Украшения, изобретенные Делорм, включали новый стиль классических колонн, французский коринфский, с несколькими орнаментальными кольцами. [31]

Екатерина Медичи также ввела итальянский стиль в Фонтенбло , построив новое крыло, Aile de la Belle Chiminée (крыло красивого камина). Фасад был спроектирован Франческо Приматиччо и отличался сочетанием итальянских и французских элементов; пилястры, статуи в нишах, высокая крыша с люкарнами, центральный фасад, напоминающий итальянскую церковную архитектуру, и две расходящиеся лестницы.

Второй план Шато-де-Верней (после сноса) молодого архитектора Саломона де Бросса (1576 г.) был еще одной достопримечательностью стиля позднего французского ренессанса. Им командовал Генрих IV Французский . Его симметрия, угловые павильоны, двойные пилястры, сдержанная крыша, отсутствие люкарн и ротонда у входа сделали его кратким описанием стиля французского Возрождения в конце 16 века. [31]

Екатерина Медичи также заказала дополнения к Шато де Шенонсо . Мост через реку Шер построил Филибер Делорм. После его смерти в 1570 году Екатерина попросила Жана Булланта построить на мосту живописную галерею (1576 год). Гораздо более крупный ансамбль зданий вокруг моста был запланирован Буллантом, но так и не был построен. [32]

  • Крыло Belle Cheminée замка Фонтенбло , Франческо Приматиччо (1559–1600)

  • Мост Шато де Шенонсо Филибер Делорм, а затем Жан Буллан (1576)

  • Дизайн Шато-де-Верней Жак Андруэ дю Серсо (1576)

  • Дизайн фасада садового крыла дворца Тюильри по проекту Филибера Делорма

  • Более поздний план Жана Буллана павильона дворца Тюильри

  • Фрагмент садового крыла Делорм дворца Тюильри, теперь в саду дворца Шайо

См. Также [ править ]

  • Архитектура эпохи Возрождения
  • Шато
  • Замки долины Луары
  • Ренессансная архитектура Тулузы

Цитаты [ править ]

  1. ^ Ducher 1988 , стр. 80.
  2. Mignon, 2017 , стр. 193–235.
  3. ^ Ducher 1988 , стр. 80–92.
  4. ^ "Le Val de Loire Siège du pouvoir Royal - Карл VII и Людовик XI" . ЮНЕСКО - Миссия Валь-де-Луар . 12 апреля 2017 . Проверено 23 декабря 2019 .
  5. ^ Миньон 2017 , стр. 199.
  6. Congrès archéologique 2003 , p. 255.
  7. ^ Миньон 2017 , стр. 201.
  8. ^ Миньон 2017 , стр. 204.
  9. ^ Миньон 2017 , стр. 204–215.
  10. Mignon, 2017 и страницы 210-211 .
  11. ^ Ducher 1988 , стр. 82-83.
  12. Mignon, 2017 , стр. 212–214.
  13. ^ Ducher 1988 , стр. 84.
  14. ^ Cropplestone, Тревины (1963). Мировая архитектура . Хэмлин. п. 254
  15. ^ Ducher 1977 , стр. 82.
  16. Перейти ↑ Mignon 2017 , pp. 216–217.
  17. ^ a b Mignon 2017 , стр. 218–219.
  18. ^ Миньон 2017 , стр. 219.
  19. ^ Ducher 1988 , стр. 86-88.
  20. Лосось, стр. 9.
  21. ^ a b Mignon 2017 , стр. 218–224.
  22. ^ Миньон 2017 , стр. 159.
  23. ↑ a b c Ducher 1988 , стр. 88.
  24. ^ Миньон 2017 , стр. 233.
  25. ^ а б Дучер 1988 , стр. 90.
  26. ^ Mignon 1917 , стр. 230.
  27. ^ Mignon 1917 , стр. 231.
  28. ^ a b c Пояснительные комментарии к выставке Toulouse Renaissance (2018), Colin Debuiche.
  29. ^ a b Texier 2012 , стр. 24–25.
  30. ^ Ducher 1988 , стр. 94.
  31. ^ a b c Mignon 2017 , стр. 234–235.
  32. ^ Миньон 2017 .

Библиография [ править ]

  • Дучер, Роберт (1988). Caractéristique des Styles (на французском языке). Фламмарион. ISBN 2-08-011539-1.
  • Миньон, Оливье (2017). Архитектура Du Patrimoine Français - Châteaux de la Renaissance (на французском языке). Éditions Ouest-France. ISBN 978-2-7373-7611-5.
  • Рено, Кристоф; Лазе, Кристоф (2006). Les Styles de l'architecture et du mobilier (на французском языке). Жиссеро. ISBN 9-782877-474658.
  • Лосось, Ксавьер (2011). Фонтенбло - Vrai demeure des rois, maison des siècles (на французском). Версаль: Artlys. ISBN 978-2-85495-442-5.
  • Texier, Саймон (2012). Париж - Panorama de l'architecture de l'Antiquité à nos jours (на французском языке). Париж: Париграмма. ISBN 978-2-84096-667-8.
  • Litoux, Эммануэль (2003). Congrès Archéologique de France (на французском языке). Париж: Société Française d'Archéologie.