Фрой Агре (родился 8 июня 1977 года в Тёнсберге , Норвегия ) - норвежский джазовый музыкант (саксофон). [1]
Фрой Агре | |
---|---|
Исходная информация | |
Родившийся | Тёнсберг , Вестфолл | 8 июня 1977 г.
Источник | Норвегия |
Жанры | Джаз |
Род занятий | Музыкант, композитор |
Инструменты | Тенор , сопрано-саксофон |
Этикетки | Aim Records, ACT Records, импульс rec. |
Связанные действия | Фрой Агре Необычный |
Веб-сайт | www |
Карьера
Оагре - один из ведущих саксофонистов Норвегии, играющий на тенорном и сопрано-саксофоне с индивидуальным звучанием, основанным на вдохновении таких саксофонистов, как Дэйв Либман и Уэйн Шортер . Она изучала саксофон и композицию в Осло , Бирмингеме, Лондоне, Нью-Йорке и Буэнос-Айресе . Агре получил стипендию правительства Норвегии на 2005/2006 год. [2]
Агре выпустила свой первый альбом Katalyze в 2004 году с Frøy Aagre Offbeat , включая Андреаса Ульво , Фредди Аугдала и Роджера Уильямсена , и привлек внимание всей Европы, и вскоре ее пригласили выступить на крупных фестивалях в Европе, Северной Америке и Индии. Затем последовали Countryside (2006) и Cycle of Silence (2010), получившие отличные отзывы. Посещая Banff Jazz Workshop в Канаде в 2005 году, Агре начал сотрудничество с брисбенской группой Misinterprotato (теперь известной как Trichotomy). Это привело к гастролям с трио, включая появление на джазовом фестивале Wangaratta в 2009 году. [2] [3]
Вот примечания к последнему альбому Frøy Aagre Electric: Название Frøy Aagre Electric относится к новой установке с электрическим пианино Fender Rhodes, эффектам и бас-синтезатору, в отличие от предыдущей установки, состоящей только из акустических инструментов. Этот альбом разделен на две части; Ниже приводится описание части 1, основного раздела альбома (треки 1–6). Часть 2 - это три дуэта в конце (треки 7–9).
В то время как предыдущий альбом "Cycle of Silence" исследовал использование тишины в музыке, этот альбом идет в противоположном направлении, исследуя энергию, жизненную силу, ритмический драйв и музыкальную игривость.
Во время композиционного процесса, репетиционного периода, записи и процесса сведения основное внимание уделялось созданию музыкального импульса; заставляя музыку постоянно двигаться и перетекать между различными частями и контрастными настроениями, создавая напряжение и облегчение, используя различные инструменты, электронные звуки и динамику. Во время самой записи основное внимание уделялось улавливанию живой электрической энергии в студии.
В то время как предыдущие альбомы были акустическим, мелодичным джазом с редкими намёками на классическую и мировую музыку, изменение моих музыкальных предпочтений и появление электронных звуков добавили в музыку влияния поп-музыки и электроники. Этот альбом является революционным и изменил правила игры для меня. Вхождение в мир электронных звуков расширило мой музыкальный кругозор и открыло двери для новых жанров, с которыми я могу смешивать и играть как часть моей музыкальной палитры, но я не полностью посвящен ни одному из них.
Я стремлюсь поддерживать баланс между спонтанностью и структурой, преодолевая разрыв между сочиненным и импровизированным, делая это частью одной и той же общей формы. Как всегда, я очень забочусь о мелодиях, но на этот раз в сочетании с более сильным упором на ритмический драйв. Выбор правильных музыкантов для вашей музыки важен для ее расцвета, и Андреас и Йонас внесли огромный вклад в музыкальное выражение этого альбома. Отдельно хочу отметить замечательных гостей, которые еще больше подняли музыку и расширили звуковой диапазон.
Сам альбом - это путешествие, как снимки моей жизни; "Берлин", сочиненный в этом захватывающем городе, одном из моих любимых в Европе, и "Огни большого города", вдохновленные городским пульсом и бодрящей энергией больших столиц. «Castle in the Air» написан Андреасу Ульво, моей музыкальной родственной душе за последние 10 лет, и была мелодией, которая создавала спонтанные энергетические моменты в студии звукозаписи. «Птицы, пчелы и лесные деревья» навеяны особенно красивой прогулкой по лесу, «Entanglement» - о близких отношениях в жизни, а игривый «Африканский парик» с влиянием африканской музыки напоминает моменты из моего африканского тура. Альбом завершается тихим созерцанием тремя дуэтами, из которых Youth and Loss 77 сильно повлияли на последствия национальной трагедии 22 июля 2011 года.
Это вдохновение для композиций, но я надеюсь, что вы сделаете музыку своей собственной и свяжете ее со своей жизнью и опытом.
Дискография
Сольные альбомы
- С Фрой Агре Необычный
- 2004: Katalyze (Aim Records)
- 2006: Сельская местность (Aim Records)
- Как Фрой Агре
- 2010: Цикл тишины (ACT Records) [1]
- Как Frøy Aagre Electric
- 2013: Frøy Aagre Electric (импульс) [1]
Рекомендации
- ^ a b c "Дискография Фрея Агре" . Discogs.com . Проверено 17 ноября 2013 года .
- ^ а б «Фрой Агре Электрик (Норвегия)» . Wangarattajazz.com. 3 ноября 2013 года Архивировано из оригинала 23 октября 2013 года . Проверено 17 ноября 2013 года .
- ^ "Биография Фрёя Агре" . Mela.no. Архивировано из оригинала 3 декабря 2013 года . Проверено 17 ноября 2013 года .