Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску


Жилберто Асевес Наварро
ГАН-ХОЙ ПОРТРЕТ-1.jpg
Родившийся( 1931-09-24 )24 сентября 1931 г.
Мехико
Умер20 октября 2019 г. (2019-10-20)(88 лет)
НациональностьМексиканский
ОбразованиеЭНПЭГ "Ла Эсмеральда"
НаградыНациональная премия в области искусств и наук «Изобразительное искусство», 2003 г.
Интернет сайт[1]

Жилберто Асевес Наварро (24 сентября 1931 - 21 октября 2019) [1] был мексиканским художником и скульптором и профессором Национальной школы искусств и искусств и Академии Сан-Карлоса . Его работы были представлены более чем двумя сотнями отдельных экспонатов, а его фрески были найдены в Мексике, Японии и США. Он получил множество наград за свою работу, в том числе гранты в качестве Creador Artístico Национальной системы искусств и искусств , Premio Nacional de Ciencias y Artes и медаль Bellas Artes от Instituto Nacional de Bellas Artes .

Жизнь [ править ]

Жилберто Асевес Наварро родился 24 сентября 1931 года в Мехико в семье Марии Франсиско де лос Анхелес Наварро и Хуана Асевеса Жака, младшего из троих детей. [2] [3] Его мать была оперной певицей, которая читала карты Таро и практиковала другие виды магических искусств. [2] Его отец был неудачливым певцом, который бросил семью ради лучшего друга своей матери. Его мать забеременела от него, чтобы попытаться вернуть отца, но это не удалось.

Асевес Наварро начал рисовать, когда ему было четыре года, и заявил, что с тех пор рисование стало для него очень простым и необходимым занятием. По его словам, с детства он не был очень общительным и предпочитал держаться особняком, что позволяет ему выполнять его роль художника. [3] Он не пошел в школу до семи лет, был гиперактивен и учился читать самостоятельно. В школьные годы он познакомился с Карлосом Пеллисером , Хулио Торри и Франсиско Вильясеньором . [2]

Позже его семья заставила его изучать медицину, но вмешалась его учительница средней школы и заставила его подать заявление в Escuela Nacional de Pintura, Escultura y Grabado "La Esmeralda" . [2] В 1950 году он поступил в школу, где учился у Энрике Асада , Игнасио Агирре и Карлоса Ороско Ромеро . [3] [4] В 1951 году в школе он был помощником Давида Альфаро Сикейроса по работе в деканате УНАМ . [3]

Ему не нравилось учиться в Ла Эсмеральде, у него были проблемы с некоторыми из его учителей, особенно с Карлосом Ороско Ромеро, его настойчивым стремлением изучать старые картины, а не реальной жизнью, и отсутствием возможностей выставлять работы новых художников. Он и несколько друзей устраивали импровизированные и несанкционированные выставки в таких местах, как Центральный Аламеда и возле заводов. Это побудило школу создать галерею Nuevas Generaciones, где он выставлялся дважды, но также дало ему репутацию мятежника или нарушителя спокойствия. [2] [5] В 1952 году он отправился с Луисом Ареналем, чтобы помочь нарисовать дворец государственного правительства Герреро в Чильпансинго.но когда он вернулся через три месяца, ему не разрешили зарегистрироваться. Однако он тайно вернулся, чтобы изучать гравюру у Исидоро Окампо . [2] [5]

Асевес Наварро познакомился со своей женой Ракель Родригес Брайда Лонгория в 1957 году, когда она была студенткой, и он преподавал рисунок. Они поженились в 1962 году против воли ее родителей, хотя ее отец в конце концов принял его. У них был сын Хуан Асевес. Жилберто заявил, что его приверженность своему искусству превосходит его приверженность жене и ребенку. [2]


Карьера [ править ]

После работы с Сикейросом он начал рисовать на улице. Утром он отправился в путь с бумагой и карандашами, сначала в Парк Мексики . Он рисовал то, что видел в парке и на улицах, от нянек с детьми до проституток. Он выжил, продав эти рисунки, а также календарь картин для бизнеса под названием Casa Galas. [2]

Его первая выставка называлась «Энергия» в Galería Nuevas Generaciones в Ла-Эсмеральде, что было хорошо встречено. [6] С момента своей первой в 1954 году он провел более 200 индивидуальных выставок своих работ, а также участвовал в более чем 300 коллективных выставках. [4] [6] Каждый год, начиная с 1970 года, у него было несколько выставок, в основном в Мексике, но также и за рубежом. [6] Его работы часто выставлялись в таких местах в Мехико, как Salón de la Plástica Mexicana (членом которого он является), Galeria del Aeropuerto Internacional , Museo de la Estampa , Museo Carrillo Gil , Museo de Arte Moderno, различные галереи Escuela Nacional de Artes Plásticas и Palacio de Bellas Artes . [7] Другие места в Мексике, где были показаны его работы, включают Museo Contemporáneo в Толуке , галерею Университета Синалоа , Galería Juan Cabrera в Пуэбле , Instituto Regional de Bellas Artes в Агуаскальентесе и Сан-Луис-Потоси . Galeria Miro в Монтеррее , Galeria Migritte в Гвадалахаре , Instituto Cultural Cabañas в Гвадалахаре, Museo de Arte Moderno в Толуке, Museo Biblioteca Pape в Коауиле , Arte Actual Mexicano в Монтеррее,ITESM Campus Estado de México и Instituto Chiapaneco de Cultura. За пределами Мексики его работы выставлялись на собрании Панамериканского союза 1958 года в Вашингтоне, округ Колумбия, в Бруклинском музее , галерее La Joya в Лос-Анджелесе, в Bienal Latinoamericana в Сан-Паулу, Бразилия, в Casa de las Américas в Гаване , в Museo de Arte Contemporáneo Чилийский университет , Museo de Bellas Artes в Боготе , Колумбия и Museo de Artes Plásticas y Visuales в Монтевидео , Уругвай , Галерея IBM в Нью-Йорке, Выставочное пространство Сагачо в Токио, Pabellón de las Artes, Expo-Sevilla Spain, Hamburische Landesbank в Гамбурге , Norddeutsche Landesbank в Ганновере . [5] В 2008 году во Дворце изящных искусств прошла ретроспектива с более чем 400 его работами. [7]

Sentido del Tiempo , стальная скульптура Жилберто Асевеса Наварро, расположенная на Керетаро

Асевес Наварро создал монументальные произведения, такие как фрески и скульптуры. Он написал двенадцать фресок в Мехико, Керетаро , Гвадалахаре , Веракрусе , Монреале , Атланте и Ресифи . [4] В 1970 году он нарисовал акриловую фреску « Йоканто во Вьетнаме» в павильоне Мексики на Всемирной выставке в Осаке, Япония . В 1982 году он создал фреску под названием Apoteosis de Manuel Tolsá y musa románticas из дерева, металла, тезонта и стекла в Национальной галерее искусств. В 1993 году он создал фреску под названием Una canción para Atlanta.из латекса и акрила для летних Олимпийских игр 1996 года для Олимпийского комитета Атланты. В 1996 году он создал фреску под названием La guerra y la Paz на пересечении авеню Х. Антонио Альзате и Авенида Санта-Мария-ла-Рибера в Мехико. В 2006 году он создал скульптуру под названием La fuente de la vida, которая была установлена ​​на Пасео-де-ла-Реформа . [5] 10 апреля 2010 года была открыта новая стальная скульптура в Parque Tecnologico, бизнес-центре, расположенном на территории кампуса Tec de Monterrey College Керетаро. [8]

С 1950-х годов он преподает искусство в той или иной форме по настоящее время. С 1955–1957 он был учителем в Региональном институте изящных искусств в Акапулько. [5] С 1957 по 1961 год он преподавал в Институте межкамбской культуры Мексикано Нортеамерикано в Лос-Анджелесе и Университете Феменина в Мехико. [3] [5] С 1971 года по настоящее время он преподавал в Национальной школе искусств и в Академии Сан-Карлос. (Quien) В Академии он работал над нарушением стандартов, которые побуждали студентов копировать, а не создавать, хотя он не называет себя бунтарем. [3]

В дополнение к институциональному обучению он преподавал в своей собственной студии и проводил семинары в различных местах с 1976 года. В том же году он начал обучать избранных студентов в своей студии, Габриэль Макотела был первым, с Бети Эзбан, Бертой Колтенюк, Томасом Гомесом Следом за ними Робледо, Анибал Ангуло, Карлос Видал и Франсиско Муньос Вильягран. Среди более поздних учеников - Вероника Руис де Веласко , Серхио Эрнандес, Хавьер Ансурес, Мелькиадес Гонсалес, Магали Лара, Пабло Амор, Мануэль Марин, Марко Арсе, Херман Венегас, Габриал Макотила, Каталина Арох и Рамон Пеньялоза. [2] [9] С 1998 года эти занятия проводятся в его студии в Колония-Рома . [3]Он поддерживал тесные отношения со многими своими бывшими учениками. [10] Он также проводил семинары в Гуанахуато , Монтеррее , Оахаке , Мехико, Колиме , Сальтильо и Морелии . [5]

В 1993 году он создал декорации для пьесы La Caída de Drácula в Centro Cultural Helénico и для En la boca de fuego в Cárceles de la Perpetua. [5]

Он получил награды от Salon de la Plástica Mexicana трижды (1958, 1964 и 1971). Он получил Premio al Mérito Universitario от UNAM за свою преподавательскую работу в 1989 году. [4] В 1997 и 2000 годах он получил гранты в качестве Creador Artístico Sistema Nacional de Creadores de Arte , став членом отборочной комиссии в 2002 году. [5] В 2001 году он был введен в должность в Академию искусств и назван Креадором Эмерито из Sistema Nacional de Creadores de Arte / CONACULTA . [5] [9] В 2003 году он получил Premio Nacional de Ciencias y Artes в Мехико и медаль Bellas Artes отInstituto Nacional de Bellas Artes в 2011 году. [5] [7]

Артистизм [ править ]


Асевес Наварро никогда не уходил на пенсию, даже когда ему было восемьдесят, потому что он любил рисовать. Ему нравилось наблюдать, как обретают форму цвета и формы. [10] Он считал искусство не просто приятным призванием, а скорее необходимостью и своего рода умственным упражнением. [6] Он создал фрески, масла, рисунки, монументальную скульптуру, театр и поэзию. [4] [9]

Он сказал, что рисование было основой его жизни, и предпочитал работать в одиночестве в своей студии. [6] [9]

Его искусство показывает влияние Давида Альфаро Сикейроса, Карлоса Ороско Ромеро, Рауля Ангиано и Игнасио Агирре. [6] Его работа считается чем-то средним между работами поколения муралистов и работами Generación de la Ruptura , с элементами обоих, но он предпочитал относиться к классу Ruptura. [2] Работы Асевеса Наварро также были описаны как предшественники образного экспрессионизма . [6]

Внешние ссылки [ править ]

  • Жилберто Асевес Наварро в каталоге Иберо-американского института ( Фонд прусского культурного наследия ), Берлин
  • Литература Жильберто Асевеса Наварро и о нем в каталоге Немецкой национальной библиотеки

Ссылки [ править ]

  1. ^ https://www.jornada.com.mx/ultimas/cultura/2019/10/21/murio-el-artista-gilberto-aceves-navarro-5457.html
  2. ^ a b c d e f g h i j Сильвия Черем (18 апреля 2004 г.). "Entrevista / Gilberto Aceves Navarro / Un prodigioso 'calculo equocado ' " [Интервью / Gilberto Aceves Navarro / Чудесный неверный расчет]. Реформа (на испанском языке). Мехико. п. 1.
  3. ^ a b c d e f g "Quién Es" (на испанском языке). Архивировано из оригинального 28 июля 2012 года . Проверено 12 августа 2012 года .
  4. ^ a b c d e "Жилберто Асевес Наварро: Autorretrato fragmentado" [Жилберто Асевес Наварро: Фрагментированный автопортрет]. Реформа (на испанском языке). Мехико. 9 сентября 2001 г. с. 5.
  5. ^ a b c d e f g h i j k "Асевес Наварро, Жилберто Мексика 1931" (на испанском языке) . Проверено 12 августа 2012 года .
  6. ^ a b c d e f g "Celebra hoy el pintor Gilberto Aceves Navarro sus 80 años de vida" [Gilberto Aceves Navarros празднует свои 80 лет жизни сегодня]. NOTIMEX (на испанском). Мехико. 24 сентября 2011 г.
  7. ^ a b c Merry Mac Masters (12 октября 2011 г.). "A sus 80 años, Gilberto Aceves Navarro promete explorar una nueva pintura" [В 80 лет Жилберто Асевес Наварро обещает исследовать новую картину]. Ла Хорнада (на испанском языке). Мехико. п. 6 . Проверено 12 августа 2012 года .
  8. ^ "Esculturas del Parque Tecnológico" . 2010-04-20 . Проверено 15 июля 2016 .
  9. ^ a b c d Бланка Руис (7 сентября 2001 г.). "Травесиас / Жилберто Асевес Наварро" [Путешествие / Жилберто Асевес Наварро]. Реформа (на испанском языке). Мехико. п. 34.
  10. ^ a b Хименес Трехо, Пилар (октябрь 2011 г.). «Жилберто Асевес Наварро Эль девенир дель йо» [Жилберто Асевес Наварро Моя трансформация] (на испанском языке). Мехико: Revista de la Universidad de México . Проверено 12 августа 2012 года .