Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Джорджио Гомельский
Гомельский в 2009 г.
Гомельский в 2009 г.
Исходная информация
Родившийся( 1934-02-28 )28 февраля 1934 г.,
Тифлис , Грузинская ССР , Советский Союз.
Умер13 января 2016 г. (2016-01-13)(81 год)
Нью-Йорк, Нью-Йорк , США
Род занятийМузыкальный менеджер , продюсер
Активные годыСередина 1950-х – 2016 гг.
Этикетки
Связанные акты

Джорджио Серджио Алессандо Гомельски [1] (28 февраля 1934 - 13 января 2016) был режиссером, импресарио , музыкальным менеджером, автором песен (в роли Оскара Распутина) и продюсером. Он родился в Грузии , вырос в Швейцарии, а позже жил в Великобритании и США.

Ему принадлежал Crawdaddy Club в Лондоне, где The Rolling Stones были домашней группой, и он был связан с их ранним менеджментом. Он нанял The Yardbirds в качестве замены и руководил ими. Он также был их продюсером с начала до 1966 года. В 1967 году он основал Marmalade Records (распространяемую Polydor ), в которой участвовали Брайан Оугер, Джули Дрисколл и Тринити , Blossom Toes и ранние записи Грэма Гоулдмана и Кевина Годли и Лол Крем. , который стал 10сс . Бренд закрылся в 1969 году. Гомельский также сыграл важную роль в карьереМягкая машина , Дэвид Аллен и Гонг , Магма и материал .

Ранние годы [ править ]

Гомельский родился в Тифлисе (современный Тбилиси ), Грузия . Его отец был врачом, а мать была из Монте-Карло . Семья уехала в 1938 году и через Сирию, Египет и Италию в 1944 году поселилась в Швейцарии, стране, где обучался его отец.

Джорджио открыл для себя джаз в возрасте 10 лет, когда жил в Италии. Однажды в воскресенье его застали комендантский час в 16:00, поэтому он остался в доме друзей. Исследуя их чердак, он обнаружил граммофон и несколько джазовых пластинок. В качестве символа неповиновения он и его друзья иногда ненадолго выбивали музыку из окна. К счастью, их так и не поймали. После освобождения в конце концов прибыли черные солдаты и продолжили его джазовое образование.

Он посещал школу бенедиктинцев в Асконе , недалеко от Локарно , Швейцария. Когда война закончилась, он смог объединить ресурсы с друзьями, чтобы начать сбор записей. К 1946 году в США была создана международная невоенная радиовещательная служба США « Голос Америки» , и Джорджио стал свидетелем би-бопа через программу Cool City на VOA . (В 1964 году его отец умер и оставил ему немного денег, Джорджио вернулся в Аскону и устроил джазовый фестиваль на местном аэродроме.)

Он посещал прогрессивную частную школу, Школу гуманности, которой руководил Пол Геххеб , в горах Швейцарии. Находясь в отпуске с друзьями, он путешествовал по Европе на велосипеде. В послевоенной Германии они обнаружили процветающую джазовую сцену в таких городах, как Дюссельдорф . Они посетили Милан и проехали весь путь до Парижа, чтобы увидеть выступление Чарли Паркера в Salon de Jazz.

Его мать была дизайнером шляп. Ее отец работал в Société des Bains de Mer (оператор казино) в Монте-Карло, популярном курорте британцев, поэтому она говорила по-английски и стала англофилой с особой любовью к английской литературе. Таким образом, ее работодатель, Клод Сен-Сир из Парижа, послал ее управлять своим ателье в Лондоне. Она отправляла своему швейцарскому сыну-школьнику еженедельно английскую музыкальную газету Melody Maker , благодаря которой Джорджио изучал английский язык, а также познакомился с британской джазовой сценой. [2]

В то время была еще ограниченная возможность услышать новый джаз в Европе, за исключением Уиллиса Коновера на VOA. Было итальянское джазовое радио-шоу; Шоу Флавио Амброзетти на Швейцарском радио шло всего 20 минут в неделю; джазовое шоу Шарля Делоне на Europe 1 в Париже; и Чарли Фокс на BBC ; и, может быть, пара немецких шоу. Была сцена в Копенгагене. Поклонники многих городов основали общества любителей джаза, а Джорджио и его друзья основали одно в Локарно. Было сформировано трио: Роланд Шрамлей на басу, Берт Армбрустер на фортепиано и Джорджио на барабанах. Ресурсы были настолько ограничены, что, имея только тарелку райд, Джорджио приходилось нанимать ударную установку каждый раз, когда у них была помолвка.

Основным джазовым журналом был Les Cahiers du Jazz из Парижа, также был один в Италии. В обеих странах журналы организовали местные джазовые общества в федерации, которые затем могли организовывать концертные туры. Джорджио последовал их примеру и создал швейцарскую федерацию, которая проводила концерты. В 1954 году, когда отцы города отказали в разрешении на проведение концерта во время Цюрихского фестиваля, Федерация устроила в воскресенье дерзкую акцию протеста. Получившаяся огласка убедила городские власти отменить свое решение, и таким образом родился (и существует до сих пор) Цюрихский джазовый фестиваль. [3]

Став гражданином Швейцарии, Джорджио должен был пройти национальную службу, пройдя базовую подготовку в ВВС Швейцарии , где он летал на бипланах Bucher . Несмотря на то, что он был опытным пилотом, он сознательно провалил тесты по продвижению по службе и, получив отказ, мог свободно покинуть страну.

Производство фильмов в Англии [ править ]

Еженедельные чтения Melody Maker и отсутствие дополнительной документации убедили Джорджио в том, что его призванием будет снимать растущую джазовую сцену Великобритании. Он видел фильм 1948 года « Джеммин блюз» и у него сформировались дальновидные стилистические идеи, в том числе синхронная быстрая нарезка . Ему удалось получить комиссию в 500 UKP от молодой итальянской телекомпании и он уехал в Англию.

В Лондоне он установил отношения с Национальной джазовой федерацией, которой руководит Гарольд Пендлтон , который также руководил ведущей британской джазовой звездой того времени Крисом Барбером . Несмотря на склонность Джорджио снимать авангардного Джонни Данкуорта , Пендлетон уговорил его застрелить Криса Барбера. В результате получилась пьеса, состоящая из четырех песен, установочных кадров и кадров реакции публики из Королевского Фестивального зала с отдельными записями студийной сессии. В студийных кадрах, снятых за один день, использовались передовые технологии, такие как большие камеры Mitchell с подвешенными микрофонами «слона», которые ограничивали движения камеры в маленькой студии, не позволяя Джорджио получить все ракурсы, на которые он надеялся.

Этот первый фильм был настолько хорошо принят, что два года спустя Джорджио снял Криса Барбера во второй раз - теперь уже на 3 камеры в черно-белом Cinemascope .

Гарольд Пендлтон основал Национальный джазовый фестиваль, а Джорджио участвовал в качестве волонтера в первом фестивале в 1959 году. Он смог получить права на съемку фестиваля 1960 года. Был найден продюсер / спонсор - Фрэнк Грин, владелец объекта на Уордур-стрит, где Джорджио монтировал свои предыдущие фильмы. Съемка велась на 4 ч / б камеры. Звук был записан с помощью системы синхроимпульсов Leevers-Rich, позволяющей отдельно записывать звук на магнитную ленту. Интерком между камерами представлял собой систему Королевской артиллерии , которая, разработанная так, чтобы ее можно было слышать из-за артиллерийского огня, была настолько громкой, что временами ее улавливали микрофоны сцены. Джорджио отредактировал двух пилотов из отснятого материала, в том числе фрагмент нового Alexis Korner Blues Incorporated.с Чарли Уоттсом на барабанах, но Грин не смог найти покупателя.

Британский ритм-энд-блюз [ править ]

Традиционный джаз-бэнд Криса Барбера положил начало повальному увлечению скиффл , а их хит " Rock Island Line " сделал банджоиста группы Лонни Донегана звездой. Когда скиффл стал устаревшим, Крис, сеты которого были построены вокруг истории джаза, вместо него начал использовать блюз , используя своего школьного друга вокалиста / гитариста Алексиса Корнера и гитариста Сирила Дэвиса . [4]

В то время как блюз-сет Barber был строго кантри-стилем, Корнер стремился расширить звучание, включив в него более современный электрический звук Чикаго и импровизационный джазовый подход. Он сформировал свою собственную группу Alexis Korner Blues Incorporated и набрал таких музыкантов, как барабанщик Чарли Уоттс и саксофонист Дик Хекстолл-Смит. Джорджио, который тогда писал для Jazz News, был вдохновлен этим до такой степени, что стал евангелистом. Он ввел термин BRB - британский ритм-энд-блюз , писал статьи и склонял к уху всех, кто хотел их слушать. [4]

У Алекса и Сирила был клуб в пабе наверху на Уордор-стрит, где по средам собирались поклонники блюза, но им требовалось более просторное место для шумного биг-бэнда. С некоторыми трудностями и при поддержке Барбера Джорджио убедил Пендлтона проводить еженедельные вечера блюза по четвергам в недавно открывшемся соседнем клубе The Marquee . Новая группа Корнера и другие были должным образом заказаны. Однако аудитория по-прежнему ограничивалась небольшой группой энтузиастов, и будущее было неопределенным. [4]

Ямайский клуб Blue Beat недалеко от Портобелло-роуд (увековеченный в скандале с переездом ) был одним из самых горячих мест в Лондоне в то время. В гостях у Джорджио была случайная встреча со своими самыми известными клиентами - Кристин Киллер и Мэнди Райс-Дэвис . Он пригласил их посетить Marquee Blues Night, и они появились на следующей неделе. Произведенной рекламы было достаточно, чтобы дать этой ночи достаточную известность, чтобы стать модной и успешной. [4]

Джорджио хотел развить успех вечера The Marquee Blues с большим количеством концертов, но Пендлтону это не было интересно. Джорджио начал организовывать группы, предлагая им работать совместно, чтобы получать заказы и заниматься другим бизнесом, точно так же, как более ранние джазовые общества объединили свои усилия. Он даже уговорил ямайский клуб Портобелло принять у себя пару блюз-групп, однако постоянных посетителей это не впечатлило. [5]

Затем Джорджио открыл для себя альтернативное место проведения - клуб Cy Laurie Piccadilly в Хэм-Ярде . Раньше это была главная точка Лондона, но теперь она была на пике популярности. Он смог организовать субботний вечер за 5 долларов и приступил к проведению первого фестиваля британского блюза . Появившиеся группы включали Blues Incorporated Алексиса Корнера, Blues By Six (в которую входил Ники Хопкинс ) и Rolling Stones. Хотя посещаемость была небольшой, Джорджио уговорил несколько друзей выстроиться в очередь на улице, чтобы привлечь внимание прохожих и произвести впечатление большой толпы. Пендлетон был совсем не доволен этим местным соревнованием для своего клуба. [5]

Клуб Crawdaddy [ править ]

Гомельский был уверен, что жизнеспособность жанра зависит от привлечения новых молодых поклонников, а привлечение молодых поклонников зависит от привлечения молодых музыкантов. Джорджио считал, что резиденция является ключом к созданию аудитории для новых групп, и, в качестве примера нестандартного мышления, привитого ему в швейцарской горной школе, он пришел к идее отказаться от центрального Лондона и будних вечеров в целом, чтобы отойти так далеко. что у Пендлтона не может быть оснований для жалоб. Так была создана Richmond Blues Association, и он обеспечил серию воскресных вечеров в отеле Station в Ричмонде , пригороде западного Лондона. То, что Джорджио знал из своего более раннего бибопаЕго интересовало то, что близлежащая Кингстонская художественная школа была плодородным рассадником музыкального энтузиазма, а также уже существовал блюзовый клуб в подвале кафе ABC в соседнем Илинге . Другая выпавшая группа, The Rolling Stones получила первую резиденцию. Премьера привлекла всего трех человек, Джорджио не помог присутствовать, из-за типичного недобросовестного поведения , случайно написавшего «Rhythm & Bulls» на рекламной вывеске возле места проведения мероприятия. Тем не менее, таланты Rolling Stones и рекламная схема, по которой допускался бесплатный вход любому посетителю, который привел с собой двух друзей, вскоре привели к здоровой толпе. [6]Кроме того, чтобы оживить слушания, он убедил Стоунз, репертуар которых был растянут из-за требований двух 45-минутных сетов, включить 20-минутную версию рейв-апа "Crawdad" Бо Диддли (первоначально на альбом 1960 года Bo Diddley in the Spotlight ) в качестве финала их шоу. [7]

Джорджио взял на себя большую часть ответственности за управление и продвижение Rolling Stones. Стремясь привлечь внимание прессы к группе, он уговорил консервативную местную газету Richmond and Twickenham Times, принадлежащую телеведущему Ричарду Димблби , послать репортера в отель Station. В конце концов репортер Барри Мэй взялся написать статью и посетил место встречи с фотографом. [7]

Джорджио также считал, что может использовать свою репутацию джазового писателя и режиссера, чтобы вызвать интерес к группе и соблазнить джазовых критиков посетить воскресные сеансы в Ричмонде. Он объявил, что снимет небольшой рекламный фильм об этих «выдающихся неизвестных». Новости распространились, и влиятельные писатели - сначала Норман Джоплинг, а затем Питер Джонс - появились, но копии не вышло. Однако Питер Джонс вернулся со своим другом Эндрю Лугом Олдхэмом . [7]

Не имея возможности снимать группу вживую в клубе, он отвел их на студию звукозаписи RG Jones в Уимблдоне , одну из немногих независимых студий в Лондоне в то время. Были записаны две песни и отсняты дополнительные кадры. [7] Когда Джорджио редактировал, ему позвонил Гей, писавший его статью, и спросил, как назвать клуб. Джорджио, спонтанный моментом, вдохновленный "Crawdad" - кульминацией шоу The Stones, с припевом "Hey, crawdaddy!" - придумал «The Crawdaddy». [7]

К его некоторому удивлению и восторгу, в «Ричмонд энд Твикенхем таймс» появилась статья на всю страницу. Джорджио показал статью своему знакомому Патрику Донкастеру, музыкальному критику Daily Mirror , крупнейшей британской ежедневной газеты. Донкастера, в свою очередь, уговорили посетить клуб, и на следующий день в « Зеркале» появилась статья на полстраницы . Власти Ind Coope Breweries , владельцы отеля Station, были ошеломлены дегенеративным поведением, описанным в статье, и клуб был немедленно выселен. [7]

Почти сразу Джорджио должен был вернуться в Швейцарию на три недели, так как его отец умер. Его коллега, фотограф Хэмиш Граймс, отправился к Пендлетону, который представил коммандеру Уиллеру, директору Атлетической ассоциации Ричмонда. У них была территория, всего в квартале от гостиницы «Станция», где проводился Национальный джазовый фестиваль. Было принято решение о переезде клуба в комнату, почти в три раза превышающую вместимость гостиницы «Станция», под трибуной. [7]

Более поздняя карьера [ править ]

В 1960-х Джорджио продолжил управлять и продюсировать The Yardbirds и основал Marmalade Records . Он также подписал контракт с Джули Дрисколл и Брайаном Оже и The Trinity, а также продюсировал ранние записи Джеффа Бека , Джимми Пейджа (оба играли с Yardbirds), Блуссома Тиса , Рода Стюарта , Джона Маклафлина ( экстраполяция альбома 1969 года ), Алексис Корнер , Грэм Бонд и Soft Machine .

Он организовал для британских рок-музыкантов запись с американскими блюзовыми музыкантами, включая Yardbirds с участием Эрика Клэптона и Сонни Боя Уильямсона , который некоторое время был соседом Джорджио по комнате в Великобритании. Джорджио утверждает, что Сонни Бой джемовал с Рахсааном Роландом Кирком во всех тональностях на одной блюзовой губной гармошке, созданной для игры в одной тональности.

В 1970-х он стал участником прогрессивных джаз-рок-групп, таких как Gong , Henry Cow и Magma . В 1980-х он был пионером цифрового видео, получив награды за свою работу с видео тостером .

С 1970-х по 2010-е годы Джорджио продолжал воспитывать и наставлять музыкантов в своей студии звукозаписи и репетиций Red Door (место проведения) в районе Челси в Нью-Йорке. После его отношений в начале 1980-х с группой Material он спродюсировал "Tonka Wonka Mondays" в The Bitter End , в котором каждую ночь выступали три группы, которые были неназванными "таинственными гостями", а затем во время перерыва профессиональные музыкальные критики анализировали их выступления. В конце каждого вечера более известный гость играл свой материал в сопровождении "The House Band" под управлением композитора / аранжировщика Дэйва Солдьера и с трубачом Роем ​​Кэмпбеллом . Среди избранных гостей был Уэйн Крамер., Билли Банг , Фрэнк Лоу и Деннис Чарльз . Джорджио также был постоянным ди-джеем в клубе Tramps , знакомя поклонников с множеством стилей, включая новую африканскую музыку и экспериментальный джаз.

Вместе с продюсером Джо Паппом , первыми звездами хип-хопа би-бой, включая Futura 2000 , Mr. Freeze, и композиторами Дэйвом Солдиером и Марком Мазуром из Kid Creole and the Coconuts , он попытался спродюсировать первый хип-хоп-мюзикл Persons на публике. Театр 1982 г.

Он сыграл важную роль в привлечении внимания международной общественности к важной чешской группе The Plastic People of the Universe , организовав благотворительный концерт для лирика группы Эгона Бонди в The Kitchen 29 января 1989 года с участием их саксофониста в изгнании Вратислава Брабенца и Нью-Йорка. музыканты, включая Soldier String Quartet , Craig Harris , Borbetomagus , Elliott Sharp и Gary Lucas , исполнившие репертуар Plastic People. Говорят, что новости о концерте в Праге вдохновили на Бархатную революцию., движение под сильным влиянием экспериментального американского рока и джаза. [ необходима цитата ]

Джорджио был гидом, продюсером и сторонником различных групп Нью-Йорка, включая D Generation , 101 Crustaceans и Band of Susans .

Материал [ править ]

В 1978 году, получив солидный гонорар за работу с The Yardbirds, Гомельский переехал в Нью-Йорк, пытаясь открыть американский рынок для европейских прогрессивных джаз-рок-групп, с которыми он работал. Он основал Zu Club на Манхэттене и после встречи с 24-летним бас-гитаристом Биллом Ласвеллом призвал его создать группу, которая начала репетиции в подвале клуба. [8]

Группа стала известна как Zu Band, пока Гомельский не познакомил их с бывшим фронтменом Gong Даэвидом Алленом для выступления на его фестивале Zu Manifestival в клубе Zu 8 октября 1978 года (и для 24-часового музыкального фестиваля в Entermedia, месте для выступлений на Upper West Side Манхэттена), для которого они стали 'New York Gong'. Аллен и группа дружно расстались, когда во время турне по Франции «обнаружили, что не могут выносить европейский образ жизни». Затем группа взяла название Material , и их дебютной записью стал инструментальный пост-панк-индастриал в стиле фанк Temporary Music 1 EP в 1979 году для Zu Records Гомельского.

Производство [ править ]

  • Первые демо Soft Machine были записаны Джорджио. [ необходима цитата ]
  • « Летающий чайник» и «Яйцо ангела» Гонга (оба - 1973) были созданы под эгидой Джорджио.
  • Ребенок Афродиты 666 (1972) (зачислено как «проходящий мимо») [9]
  • Гипотеза Вангелиса и Дракон (1971) (незаконченный - выпущен неофициально в 1978 году) [9]

Смерть [ править ]

Гомельский умер от рака 13 января 2016 года в Нью-Йорке . [10] Ему был 81 год.

См. Также [ править ]

  • Романтические воины 2: прогрессивная музыкальная сага о роке в оппозиции
  • Романтические воины 2: Особые характеристики DVD
  • Романтические воины III: Кентерберийские сказки

Ссылки [ править ]

  1. ^ "Архивная копия" . Архивировано из оригинала на 1 декабря 2017 года . Проверено 23 ноября 2017 года .CS1 maint: archived copy as title (link)
  2. ^ "Джорджо Гомельский" . Discogs . Проверено 23 июня 2018 .
  3. ^ Eurock Интервью отправили июль 2003
  4. ^ a b c d МакФи, Джоли (8 апреля 2009 г.). "Джорджио Гомельский - рождение британского R&B" . Интервью . Punkcast . Проверено 9 апреля 2009 года .
  5. ^ a b MacFie, Joly (8 апреля 2009 г.). «Джорджо Гомельский - Первый Лондонский Блюзовый Фестиваль» . Интервью . Punkcast . Проверено 9 апреля 2009 года .
  6. ^ Мик Джаггер; Кейт Ричардс; Дора Левенштейн; Чарли Уоттс; Филип Додд; Рон Вуд (2003). По данным Rolling Stones . Книги хроники. С. 48–50. ISBN 978-0-8118-4060-6.
  7. ^ Б с д е е г Макфи, Joly (8 апреля 2009 года). "Джорджо Гомельский - Клуб Crawdaddy" . Интервью . Punkcast . Проверено 9 апреля 2009 года .
  8. ^ "Интервью Мартина Бизи" . Furious.com . Проверено 3 февраля 2014 года .
  9. ^ a b Антас и Деннис Лодевийкс (6 апреля 2000 г.). «Джорджо Гомельский, работая с Вангелисом» . В другом месте и Одиссея . Проверено 9 апреля 2009 года .CS1 maint: uses authors parameter (link)
  10. ^ Кэмпбелл, Марк. "БЕЗУМНЫЙ ГЕНИЙ ЗА КАМНЯМИ И ДВОРНИКАМИ, ДЖОРДЖИО ГОМЕЛЬСКИЙ РИП" Опасные умы . Проверено 14 января +2016 .

Библиография [ править ]

  • Джеймс Фелдж (апрель 2000 г.). Нанкинг с Rolling Stones . Чикаго Ревью Пресс. ISBN 978-1-55652-373-1.
  • Майлз (2001). Годы Битлз . Омнибус. ISBN 9780711983083. План для фильма Битлз

Внешние ссылки [ править ]

  • Джорджо Гомельский в IMDb
  • Джорджио Гомельский в AllMusic
  • Интервью Eurock опубликовано в июле 2003 г.
  • Джорджио Гомельский Дискография
  • Crawdaddy Club Ричмонд Возрожденный Crawdaddy Club. Сайт включает хронологию истории .