Я люблю Люси

Я люблю Люси
Логотип из синдицированного издания
Жанр	Ситком
В главных ролях	Люсиль Болл Дези Арназ Вивиан Вэнс Уильям Фроули Ричард Кейт
Композитор музыкальной темы	Элиот Дэниел (музыка) Гарольд Адамсон (тексты)
Композиторы	Элиот Дэниел Уилбур Хэтч Марко Ризо
Страна происхождения	Соединенные Штаты
Исходные языки	английский испанский
Кол- во сезонов	6
Кол- во серий	180 [а] ( список серий )
Производство
Исполнительный продюсер	Дези Арназ
Режиссер	Джесс Оппенгеймер
Места производства	Desilu Studios, Лос-Анджелес
Настройка камеры	Мультикамерный
Продолжительность	23–26 минут
Производственная компания	Desilu Productions
Распределитель	Фильмы CBS (1967–1968) CBS Television Distribution [1]
Релиз
Исходная сеть	CBS [2]
Формат изображения	Черно-белый фильм
Аудио формат	Монофонический
Оригинальный выпуск	15 октября 1951 г.  - 6 мая 1957 г. ( 1951-10-15 )  ( 1957-05-06 )
Хронология
С последующим	Час комедии Люси-Дези

I Love Lucy американского телевидения ситкома , который первоначальнопоказан на CBS с 15 октября 1951 года по 6 мая 1957 года, в общей сложности 180 получасовых эпизодов ^[а] , охватывающих шесть сезонов. В шоу снимались Люсиль Болл , ее тогдашний реальный муж Дези Арназ , Вивиан Вэнс и Уильям Фроули.. Он последовал за жизнью Люси Рикардо (Болл), молодой домохозяйки из среднего класса в Нью-Йорке, которая либо придумала планы со своими лучшими друзьями Этель и Фредом Мерц (Вэнс и Фроули), чтобы появиться вместе со своим мужем-руководителем оркестра Рики Рикардо (Арназ). в его ночном клубе, или испробовал множество схем, чтобы пообщаться или стать частью шоу-бизнеса. После того, как серия закончилась в 1957 году, модифицированная версия продолжалась еще три сезона с 13 часовыми специальными выпусками; он проходил с 1957 по 1960 год. Сначала он был известен как «Шоу Люси Болл-Дези Арназ», а затем в повторах как «Час комедии Люси-Дези» .

«Я люблю Люси» стало самым популярным шоу в Соединенных Штатах за четыре из шести сезонов, и оно первым завершило свою серию на вершине рейтинга Nielsen (достижение позже соответствовало только « Шоу Энди Гриффита в 1968 году» и « Шоу Энди Гриффита»). Сайнфельда в 1998 г.). ^[3] По состоянию на 2011 год, эпизоды шоу были синдицированы на десятках языков по всему миру ^{[4] [5]} и остаются популярными среди 40 миллионов американских зрителей ежегодно. ^[6] раскрашенноеверсия его рождественского эпизода привлекла более 8 миллионов зрителей, когда CBS транслировала его в прайм-тайм в 2013 году, через 62 года после премьеры шоу; С тех пор CBS транслировал от двух до трех разукрашенных эпизодов каждый год, один раз на Рождество, а второй - весной. ^[7]

Шоу, ставшее первой телевизионной программой по сценарию, снятой на 35-миллиметровую пленку перед студийной аудиторией кинематографистом Карлом Фройндом , выиграло пять премий «Эмми» и получило множество номинаций и наград. Это был первый спектакль с ансамблевым составом . ^[8] Его часто считают одним из величайших и самых влиятельных ситкомов в истории. В 2012 году оно было признано «Лучшим телешоу всех времен» по результатам опроса, проведенного журналами ABC News и People . ^[9]

Предпосылка [ править ]

Первоначально действие которого происходило в многоквартирном доме в Нью-Йорке, « Я люблю Люси» сосредотачивается на Люси Рикардо ( Люсиль Болл ) и ее певце / лидере мужа Рики Рикардо ( Дези Арназ ), а также их лучших друзьях и арендодателях Фреде Мертце ( Уильям Фроули ) и Этель. Мерц ( Вивиан Вэнс ). Во втором сезоне у Люси и Рики есть сын по имени Рики Рикардо младший («Маленький Рики»), рождение которого было приурочено к реальному рождению Боллом ее сына Дези Арназа младшего ^[10]

Люси наивна и амбициозна, с незаслуженным рвением к славе и умением навлекать на себя и своего мужа неприятности всякий раз, когда Люси стремится добиться успеха в шоу-бизнесе . Лучшие друзья Рикардо Фред и Этель - бывшие водевиллианцы, и это только укрепляет решимость Люси проявить себя как артистка. К сожалению, у нее мало востребованных исполнительских навыков. Похоже, она не может нести мелодию или играть что-либо, кроме неконтролируемых исполнений таких песен, как " Glow Worm " на саксофоне., и многие из ее выступлений заканчиваются катастрофой. Однако сказать, что у нее нет таланта, было бы неправдой, поскольку иногда она показывала себя хорошей танцовщицей и компетентной певицей. К тому же ей как минимум дважды предлагали контракты теле- и кинокомпании - сначала в «Прослушивании», когда она заменяет травмированного клоуна в акте Рики, а затем в «Люси и манекен», когда она танцует в Голливуде для студии, используя резиновый манекен Рики в качестве ее партнера по танцам.

Шоу предоставило Боллу широкую возможность продемонстрировать свои значительные навыки в клоунаде и физической комедии . Развитие персонажей не было основным направлением ранних ситкомов, поэтому до шоу о ее жизни рассказывалось очень мало. В нескольких эпизодах упоминалось, что она родилась в Джеймстауне, Нью-Йорк (реальный родной город Люсиль Болл), позже исправлено на Вест- Джеймстаун , что она окончила среднюю школу Джеймстауна, что ее девичья фамилия была «МакГилликадди» (что указывает на шотландское или Ирландская национальность, по крайней мере, со стороны ее отца, хотя она однажды упомянула, что ее бабушка была шведкой; в Джеймстауне проживают значительные ирландские и шведские общины), и что она встретила Рики во время круиза на лодке.со своей подругой из агентства, в котором она когда-то работала. Ее семья отсутствовала, за исключением случайных появлений ее рассеянной матери ( Кэтрин Кард ), которая никогда не могла правильно понять имя Рики. Люси также демонстрировала многие черты характера, которые были стандартными для женщин-комиков в то время, в том числе скрытность в отношении своего возраста и истинного цвета волос, а также небрежность с деньгами, а также несколько материалистичная, настаивающая на покупке новых платьев и шляп для каждого случая и красноречивых словах. старые друзья, что она и Рики были богатыми. Она также изображалась как преданная домохозяйка, искусный повар и внимательная мать. Роль Люси заключалась в том, чтобы заботиться о своем муже, она оставалась дома и занималась домашними делами, в то время как ее муж Рики уходил на работу. ^[11]В послевоенное время Люси устраивалась на работу вне дома, но на этой работе ее изображали неумелой вне ее обычных домашних обязанностей. ^[12]

Муж Люси, Рики Рикардо, многообещающий кубинско-американский певец и руководитель группы с возбудимым характером. Его терпение часто проверяется выходками его жены, пытающимися попасть в шоу-бизнес , и непомерными расходами на одежду или мебель. В раздражении он часто возвращается к быстрому разговору по- испански . Как и в случае с Люси, о его прошлом или семье мало что известно. Мать Рики (играет актриса Мэри Эмери) появляется в двух эпизодах; в другом Люси упоминает, что у него пять братьев. Рики также упоминает, что его «практически воспитал» дядя Альберто (которого видели во время семейного визита на Кубу ) и что он учился в Гаванском университете .

Расширенный фрагмент ретроспективного кадра в эпизоде ​​1957 года «Люси в круизе в Гавану» Шоу Люсиль Болл и Дези Арназ заполнил многочисленные детали того, как Люси и Рики встретились и как Рики попал в Соединенные Штаты. История, по крайней мере в части, касающейся газетного обозревателя Хедды Хоппер , состоит в том, что пара познакомилась в Гаване, когда Люси и Мерцы отдыхали там в 1940 году. Несмотря на то, что он был выпускником университета и хорошо владеет английским языком, Рики изображается водителем автомобиля. конный извозчик, который ждет оплаты проезда на пристани, куда прибывают туристы на корабле. Рики нанимают в качестве одного из гидов Люси, и они влюбляются друг в друга. По совпадению также встретил популярного певца Руди Валле.На круизном лайнере Люси устраивает прослушивание для Рики, нанятого в оркестр Валле, что позволяет ему эмигрировать в Соединенные Штаты на том самом корабле, на котором возвращались Люси и Мерцы. Позже Люси заявляет, что Рики играл за Валле только одну ночь, прежде чем его обменяли на оркестр Ксавьера Кугата .

Обратите внимание, что расширенный фрагмент ретроспективного кадра «Люси совершает круиз в Гавану» и рассказ о том, как Люси и Рики встретились, несовместимы с 4-м эпизодом 18-го сезона, озаглавленным «Дон Хуан и звездочки» (1955). В этом эпизоде ​​Люси ошибочно полагает, что Рики не спал всю ночь после того, как его рекламный агент Росс Эллиотт отправил его на премьеру фильма в сопровождении молодых звездочек, которые появлялись в его фильме. В ответ на последовавший спор Люси оплакивает, что она сделала ошибку пятнадцатью годами ранее, когда Мэрион Стронг спросила ее, не хочет ли она пойти на свидание вслепую с кубинским барабанщиком, и она сказала «да».

Люси обычно встречается со своей лучшей подругой Этель. Бывшая модель из Альбукерке, штат Нью-Мексико , Этель пытается пережить дни своей славы в водевиле . Рики более склонен включать Этель в выступления в своем ночном клубе, потому что, в отличие от Люси, она действительно может неплохо петь и танцевать.

Муж Этель, Фред, участвовал в Первой мировой войне и пережил Великую депрессию . Он очень скуп на деньги и вспыльчивый, серьезный тип. Однако он также показывает, что может быть мягким, особенно когда речь идет о Маленьком Рики, для которого Фред является крестным отцом и почетным «дядей». Фред также умеет петь и танцевать и часто выступает дуэтом с Этель.

Здание на Манхэттене, в котором они все жили до переезда в Уэстпорт, штат Коннектикут , было адресовано на вымышленную 623 East 68th Street, сначала в квартире 4A, затем переехав в большую квартиру 3B (впоследствии переименованную в 3D; квартира Мерцев теперь затем пронумерован 3B), на верхней восточной стороне от Манхэттена . На самом деле, адреса увеличиваются только до 500, прежде чем улица заканчивается у Ист-Ривер .

В ролях [ править ]

• Люсиль Болл в роли Люсиль Эсмеральда "Люси" МакГилликадди Рикардо
• Дези Арназ в роли Энрике Альберто Фернандо и де Ача «Рики» Рикардо III
• Вивиан Вэнс в роли Этель Мэй Поттер Мерц (поочередно «Этель Луиза» и «Этель Роберта»)
• Уильям Фроули в роли Фредерика «Фреда» Хобарта Мертца
• Ричард Кейт в роли Энрике Альберто Рикардо IV (« Рики Рикардо-младший »)
• Близнецы Майк Майер и Джо Майер в детстве играли «Маленького Рики».
• Кэтрин Кард в роли матери Люси, миссис Макгилликадди (также Минни Финч в более раннем эпизоде ​​«Интервью в Fan Magazine»)
• Ричард Ривз в роли мистера Фостера и различных персонажей
• Мэри Джейн Крофт в роли Бетти Рэмси и различных персонажей
• Фрэнк Нельсон в роли Фредди Филмора, Ральфа Рэмси и различных персонажей
• Джерри Хауснер в роли агента Рики Джерри (также Джо в « Люси делает телевизионную рекламу »)
• Дорис Синглтон в роли Кэролайн Эпплби (первоначально ее звали Лилиан Эпплби; но после первого появления Синглтона в сериале продюсеры посчитали, что имена Лилиан и Люси слишком похожи, поэтому ее имя было изменено на Кэролайн)
• Ширли Митчелл в роли Мэрион Стронг, роль в которой принадлежит Марджи Лист
• Элизабет Паттерсон в роли миссис Матильды Трамбал (также миссис Уиллоуби в более раннем эпизоде ​​«Разрешение на брак»)
• Чарльз Лейн в роли разных персонажей
• Барбара Пеппер в роли разных персонажей
• Боб Джеллисон в роли Бобби Посыльного в эпизодах Голливуда (также Молочник в более раннем эпизоде ​​«Сплетни»)

Гейл Гордон и Беа Бенадерет , актеры второго плана « Моего любимого мужа» , изначально были приглашены на роли Фреда и Этель, но ни одна из них не могла принять их из-за предыдущих обязательств. Гордон действительно появился в качестве приглашенной звезды в трех эпизодах, играя босса Рики, мистера Литтлфилда, в двух эпизодах, а затем в часовом эпизоде ​​в качестве судьи гражданского суда. Гордон был ветераном классических радио-дней, когда он доводил до совершенства роль раздраженного персонажа, как в « Фиббер МакГи», «Молли» и « Наша мисс Брукс» . Он будет сниматься вместе с Боллом во всех ее постах - « Я люблю Люси » ( «Шоу Люси» , « Вот Люси иЖизнь с Люси ). Бенадерет была приглашенной звездой в одном из эпизодов в роли пожилой мисс Льюис, соседки Рикардо.

Барбара Пеппер (позже фигурирующая в роли Дорис Зиффель в сериале « Зеленые земли» ) также считалась игрой Этель, но Пеппер очень сильно пила после смерти своего мужа, Крейга В. Рейнольдса. Ее дружба с Боллом восходит к фильму « Римские скандалы» , в котором обе они сыграли Девочек Голдвин . Однако она появлялась как минимум в девяти эпизодах « Я люблю Люси» в эпизодических ролях. ^[13]

Многие имена персонажей были в честь членов семьи Люсиль Болл или близких друзей; Например, Мэрион Стронг какое-то время была одной из ее лучших подруг и соседкой по комнате в Нью-Йорке, а также устроила Люси и Дези первое свидание. Лилиан Эпплби была учительницей Люси, когда она выступала в любительской постановке на сцене. Полин Лопус была подругой детства, Фред также звали ее брата и деда. У Люси и Дези был бизнес-менеджер по имени мистер Эндрю Хикокс, и в первом эпизоде ​​четвертого сезона под названием «Бизнес-менеджер» Люси и Рики нанимают человека по имени мистер Хикокс.

Основная производственная группа [ править ]

• Режиссеры: Марк Дэниэлс (33 эпизода, 1951–53); Уильям Ашер (101 эпизод, 1952–57); Джеймс В. Керн (39 эпизодов, 1955–57)
• Продюсеры : Джесс Оппенгеймер (153 серии, 1951–56); Дези Арназ (исполнительный продюсер - 124 эпизода, 1952–56; продюсер - 26 эпизодов, 1956–57)
• Сценаристы: Джесс Оппенгеймер (главный сценарист, сезоны 1–5), Мадлен Пью Дэвис и Боб Кэрролл-младший (все сезоны, включая « Час комедии Люси-Дези» ), Боб Шиллер и Боб Вайскопф (сезоны 5–6 и «Час комедии Люси-Дези»)
• Оригинальная музыка: Уилбур Хэтч (33 эпизода, 1951–54); Элиот Дэниел (135 серий, 1952–57); Марко Ризо (1951–1957)
• Кинематография : Карл Фройнд (149 серий, 1951–56)
• Художник по костюмам : Элоис Дженссен (57 эпизодов, 1953–55), Эдвард Стивенсон (66 эпизодов, 1955-60).
• Редакторы : Данн Кан , Бад Молин

Предпосылки и развитие [ править ]

Люсиль Болл приехала в Голливуд после успешной работы нью-йоркской моделью. Сэмюэл Голдвин выбрал ее в качестве одной из шестнадцати девушек Голдвин, которые сыграли одну из главных ролей в картине « Римские скандалы» (1933) с кинозвездой Эдди Кантором . ^[14] Полно энтузиазма и трудолюбия Болл сумел на короткое время получить работу в студии Сэмюэля Голдвина и Columbia Pictures, а затем, в конечном итоге, в RKO Radio Pictures . Именно в RKO Болл получила стабильную работу в кино, сначала в качестве статиста и эпизода, а в конечном итоге продвинулась до главных ролей в художественных фильмах и главных ролей во второсортных картинах категории B., в совокупности зарабатывая на ней прозвище «Королева пятерки». ^{[15] [16]} Во время работы в RKO Болл заработала репутацию исполнителя комедий и трюков, которых избегало большинство других актрис, благодаря чему она постоянно работала. В 1940 году Люси познакомилась с Дези Арназом, кубинским руководителем оркестра, который только что успешно выступил в бродвейском шоу 1939–40 годов « Слишком много девочек» . RKO купила права на экранизацию сериала и представила Болла в роли любовника Арназа к картине. ^[17] Дуэт начал бурные ухаживания, которые привели к их побегу в Коннектикут в ноябре 1940 года. Несмотря на брак, однако, карьера держала их разделенными: работа Люси в кино удерживала ее в Голливуде, в то время как Дези ' встречи с оркестром в ночном клубе не давали ему покоя.

Несмотря на то, что Люси постоянно работала в кино, карьера в кино так и не достигла уровня главной актрисы художественных фильмов; тем не менее она оставалась популярной у кинозрителей. Болл привлек внимание Метро-Голдвин-Майер после получения признания критиков за ее главную роль в фильме Дэймона Руньона 1942 года «Большая улица» , который выкупил ее контракт. ^[18] Это было в MGM , что Болл, который был блондинкой, окрашенные волосы красный , чтобы дополнить Technicolor функции , которые MGM планировала использовать ее в. ^{[ Править ]} MGM использовал мяч в различных фильмах, но это было ее работа с другим комиком Редом Скелтоном в фильме 1942 годаДюБарри была леди, которая выдвинула на первый план физическую комедию Болла, заработав репутацию «сумасшедшей рыжей», как позже называл ее Рики. ^[19] Тем не менее, поразительная красота Болла резко контрастировала с физическими выходками, которые она совершала в своих фильмах; таким образом, MGM пыталась использовать ее в нескольких разных жанрах фильмов, что мало помогло подчеркнуть ее навыки. Учитывая трудности с ее выбором, MGM решила не продлевать ее контракт, когда он истек в 1946 году. ^[20]

Болл начал работать фрилансером в фильмах, а также начал исследовать другие места проведения съемок. ^[20] До и во время Второй мировой войны Люси несколько раз появлялась в заметных и успешных выступлениях в качестве гостя в нескольких радиопрограммах, среди которых были радиошоу Джека Хейли и радиопрограмма лидера оркестра Кей Кайзер . ^{[21] [22]} Эти выступления привлекли внимание телеканала CBS к Люси, которая в 1948 году привлекла Болла к роли в одной из двух новых получасовых комедий, находящихся в разработке, « Наша мисс Брукс» и « Мой любимый муж» . Выбрав последнее, Люси изобразила Лиз Кугат (позже англизированную Куперу), разочарованную и коварную домохозяйку из Миннеаполиса.банкир, которого первоначально играл актер Ли Боуман в сериале «Пилот», а затем актер Ричард Деннинг . На основе романа г - н и г - жа Кугат по Изабель Скотт Rorick , Мой Любимый Муж был произведен Джес Oppenheimer , и написанный Oppenheimer, а также писцы Мэделин Пью и Боб Carroll младший Premiering 23 июля 1948 года, и при поддержке General Foods " Муж" стал хитом CBS. ^[23] Во время радиопередачи Люси снялась в двух художественных фильмах с Бобом Хоупом, Скорбным Джонсом в 1949 году и Fancy Pants.в 1950 году. Оба фильма имели кассовые сборы и имели успех у критиков ^{[24] [25], что} еще больше укрепило репутацию Болла как первоклассного комика. Они также показали ее неизменную популярность среди зрителей, соблазнив CBS и дальше использовать ее навыки.

В 1950 году CBS попросили Болла показать « Моего любимого мужа» на телевидении вместе с Ричардом Деннингом . ^[26] Она, однако, рассматривала телешоу как прекрасную возможность поработать с Дези, поэтому Люси настояла на том, чтобы Дези сыграла ее мужа, к большому разочарованию CBS, которая не хотела, потому что Арназ был кубинцем. ^[27] Руководители CBS полагали, что зрители не поверит браку между девушкой из Америки и мужчиной-латиноамериканцем. ^[27] Чтобы доказать неправоту CBS, пара разработала водевиль , написанный Кэрроллом и Пью, который они исполнили в историческом театре Ритц в Ньюбурге, штат Нью-Йорк, с оркестром Арназа. ^[28] Этот акт стал хитом и убедил руководителя CBS.Гарри Акерман сказал, что создание пары Болл-Арназ было бы стоящим предприятием. В то же время конкурирующие сети NBC , ABC и DuMont проявляли интерес к сериалу Болла-Арназа, который Акерман использовал, чтобы убедить CBS подписать дуэт.

В марте 1951 года в Голливуде был заказан пилот и проведена кинескопия, что совпало с первой беременностью Люси и концом фильма « Муж» , последнее радио-шоу которого транслировалось 31 марта 1951 года. Болл и Арназ использовали одну и ту же радиокоманду Оппенгеймера, Пью, и Кэрролл, чтобы создать телесериал под названием « Я люблю Люси» . Агент пары, Дон Шарп, без особой удачи доставил пилотную серию в несколько рекламных агентств, но в конце концов добился успеха с агентством Милтона Х. Био . Агентство Biow представило пилотную версию своим клиентам и смогло убедить сигаретного гиганта Philip Morris спонсировать шоу. ^[29]

Производство [ править ]

Весной и летом 1951 года фильм «Я люблю Люси» перешел в производство. Оппенгеймер, Пью и Кэрролл приступили к доработке предпосылки шоу и написанию первых сценариев сериала. Трио решило адаптировать многие сюжетные линии для телевидения, используя невыполненные серии сериала « Мой любимый муж» . Кроме того, были собраны актерский ансамбль и съемочная группа. Дези Арназ сохранил свой оркестр, который использовался в музыкальных номерах сериала, а также для создания фоновой и переходной музыки шоу. Друг детства Арназа Марко Ризо аранжировал музыку и играл на пианино для шоу, а Уилбур Хэтч дирижировал оркестром. ^[30]

После того, как Филип Моррис подписал контракт с спонсором шоу, возникли две проблемы, которые в конечном итоге изменили судьбу I Love Lucy . Люси и Дези изначально решили, что сериал будет выходить в эфир раз в две недели, как и Шоу Джорджа Бернса и Грейси Аллен . Филип Моррис, однако, настаивала на том, чтобы шоу транслировалось еженедельно, тем самым уменьшая вероятность того, что Люси продолжит свою карьеру в кино вместе с телешоу. ^[31] Другая проблема заключалась в том, что Филип Моррис хотела, чтобы сериал происходил из Нью-Йорка, а не из Голливуда. В то время большинство телешоу производилось из Нью-Йорка с прямыми трансляциями шоу для восточной и среднезападной аудитории. Зрители Западного побережья могли смотреть прямые трансляции только в некачественном формате.кинескопы , которые получали свои изображения с помощью 35-мм или 16-мм пленочной камеры для записи шоу с телевизионного монитора. ^[32]

Хотя пилот был сделан в виде кинескопа, для самого сериала от процесса отказались. Из-за надвигающегося рождения их первенца и Люси, и Дези настояли на том, чтобы остаться в Голливуде и продюсировать шоу в кино, что начали делать несколько голливудских сериалов. ^[33] И CBS, и Philip Morris изначально отказались от этой идеи из-за более высокой стоимости съемок сериала, но согласились только после того, как пара предложила снизить заработную плату на 1000 долларов в неделю, чтобы покрыть дополнительные расходы. ^[34] В обмен Люси и Дези потребовали и получили 80% собственности на фильмы « Я люблю Люси» (остальные 20% достались продюсеру Джессу Оппенгеймеру, который затем передал 5% писателю.Мэделин Пью и 5% писателю Бобу Кэрроллу-младшему ). ^{[ необходима цитата ] Для} съемок шоу на пленке, однако, потребуется, чтобы Люси и Дези сами взяли на себя ответственность за продюсирование сериала. В то время в профсоюзных соглашениях предусматривалось, что любая продукция, снимаемая на студии, использует сотрудников киностудии. Сотрудники CBS были сотрудниками телевидения и радио и, таким образом, подпадали под различные профсоюзные соглашения. Таким образом, Арназ реорганизовал компанию, которую он создал для управления заказами на оркестр, и использовал ее в качестве корпорации, которая будет продюсировать шоу « Я люблю Люси» . Компания была названа Desilu , от сочетания их имен «Дези» и «Люсиль». ^{[ оригинальное исследование? ]}

Хотя некоторые телесериалы уже снимались в Голливуде, в большинстве использовался однокамерный формат, знакомый по фильмам, а к комедиям добавлялся смех, чтобы имитировать реакцию аудитории. Люси хотела работать перед живой аудиторией, чтобы создать такую ​​комическую энергию, которую она демонстрировала по радио. ^[35] Идея киностудии, которая могла бы вместить аудиторию, была новой для того времени, поскольку правила пожарной безопасности затрудняли допуск зрителей в студию. Арназ и Оппенгеймер нашли компании General Service Studios, испытывающие финансовые трудности.расположен на авеню Лас-Пальмас в Голливуде. Владелец студии Джимми Нассер хотел разместить компанию Desilu и позволил им при финансовой поддержке CBS отремонтировать две из своих студий, чтобы они могли вместить аудиторию и соответствовать местным законам о пожарной безопасности. ^{[36] [37]}

Еще одна составляющая съемок шоу возникла, когда было решено использовать три 35-мм пленочные камеры для одновременной съемки шоу. Идея была предложена Джерри Фэрбенксом и использовалась в живом сериале антологии The Silver Theater, в игровом шоу Truth or Consequences , а также впоследствии в Amos 'n' Andy как способ сэкономить деньги, хотя Amos n ' Энди не использовал аудиторию. Помощник Эдвардса Эл Саймон был нанят Десилу, чтобы помочь усовершенствовать новую технику для сериала. Процесс поддается ЛюсиПроизводство, поскольку оно устранило проблему требования, чтобы зрители просмотрели сцену и отреагировали на нее три или четыре раза, чтобы были сняты все необходимые кадры. Несколько камер также позволили бы сцены воспроизводиться последовательно, как это было бы в спектакле, что было необычно в то время для снятых сериалов. Ретейки случались редко, а ошибки в диалогах часто разыгрывались ради преемственности. ^{[ необходима цитата ]}

Болл и Арназ заручились услугами Карла Фройнда , оператора , работавшего над такими фильмами, как « Метрополис» (1927 г.), « Дракула» (1931 г.) и «Добрая Земля» (1937 г.), а также в качестве режиссера «Мумия» (1932 г.). оператор сериала. Хотя сначала Фройнд не хотел иметь ничего общего с телевидением, это была личная просьба пары, которая убедила его согласиться на эту работу. ^[32]

Фройнд сыграл важную роль в разработке способа равномерного освещения установки, чтобы каждая из трех камер снимала изображение одинакового качества. Фройнд отметил, что типичный эпизод (20–22 мин.) Был снят примерно за 60 минут, при этом одной постоянной проблемой является контраст оттенков серого на окончательном отпечатке, поскольку каждый этап передачи и трансляции будет преувеличивать контраст. ^[38] Среди других нестандартных методов, используемых при съемках шоу, банки с краской (в оттенках от белого до средне-серого) были оставлены на съемочной площадке, чтобы «закрасить» несоответствующие тени и замаскировать недостатки освещения. Фройнд также первым изобрел «плоское освещение», при котором все ярко освещено, чтобы устранить тени и необходимость в бесконечном повторном освещении. ^{[39] [40]}

Реакция аудитории была живой, что создавало гораздо более искренний смех, чем консервированный смех, который использовался в большинстве снятых ситкомов того времени. Постоянных зрителей иногда можно было услышать от эпизода к эпизоду, и характерный смех Арназа можно было услышать на заднем плане во время сцен, в которых он не выступал, а также мать Болла, ДеДе, чье характерное «У-у-у» можно было услышать во многих из эпизоды. В последующие годы CBS изобрел смехотворный трек от нескольких зрителей « Я люблю Люси» и использовал их для сдержанного смеха на шоу, проводимых без живой аудитории. ^{[ необходима цитата ]}

Новаторское использование I Love Lucy трех камер привело к тому, что они стали стандартной техникой для производства большинства ситкомов, снимаемых перед аудиторией. ^[41] Установка с одной камерой оставалась техникой выбора для ситкомов, в которых не использовалась аудитория. Это привело к неожиданной выгоде для Десилу во втором сезоне сериала, когда было обнаружено, что Люси беременна. Не имея возможности выполнить 39-серийное обязательство сериала, Дези и Джесс Оппенгеймер решили ретранслировать популярные эпизоды первого сезона сериала, чтобы помочь Люси отдохнуть после родов, что позволило снять меньше эпизодов в этом сезоне. . Неожиданно ретрансляции оказались победителями рейтингов, фактически положив начало повторам., что впоследствии привело бы к прибыльному развитию рынка синдикации повторного просмотра. ^[42]

Оригинальные заставки шоу и рекламные бамперы были анимированными карикатурами на Люси и Дези. Они были разработаны и анимированы дизайнером персонажей MGM и будущим мультипликатором «Флинтстоунов» Джином Хазелтоном (1917–2005) и производились по контракту, который продюсер Уильям Ханна заключил в частном порядке. ^{[43] [44]} Спонсор программы, сигареты Philip Morris, был включен во многие из этих эпизодов, поэтому, когда я люблю Люси , они были заменены уже знакомым логотипом в виде сердца. Однако оригинальная анимация Джина Хейзелтона сохранилась, и ее можно увидеть в коробочном наборе DVD, как это было изначально представлено. ^{[ необходима цитата ]}

Desilu Productions , совместно принадлежащая Боллу и Арназу, будет постепенно расширяться, чтобы производить и арендовать студийные помещения для многих других шоу. В течение сезонов 1 и 2 (1951–1953) Десилу снимал помещение и снимал « Я люблю Люси» в General Service Studios, которая в конечном итоге стала известна как Hollywood Center Studios . В 1953 году она арендовала Киноцентр по адресу 846 Cahuenga Blvd. в Голливуде, переименовав его в Desilu Studios , для съемок 3–6 сезонов (1953–1957) фильма « Я люблю Люси» . После 1956 года он стал известен как Desilu-Cahuenga Studios.чтобы избежать путаницы с другими приобретенными локациями Десилу. Стремясь не отставать от роста студии и необходимости в дополнительных звуковых сценах, Дези и Люси приобрели RKO Radio Pictures у General Tire в 1957 году за более чем 6 миллионов долларов, фактически владея студией, с которой они начали работать по контракту. Десилу приобрел два студийных комплекса RKO, расположенных на Гауэр-стрит в Голливуде и в Калвер-Сити (теперь часть участков Paramount и Culver Studios соответственно), а также задний участок Калвер-Сити, получивший прозвище « Сорок акров ». Продажа была достигнута благодаря тому, что дуэт продал свою собственность на некогда считавшиеся бесполезными фильмы « Я люблю Люси» обратно CBS за более чем четыре миллиона долларов.^{[ необходима цитата ]}

В 1962 году, через два года после расторжения брака, Люси выкупила долю Дези в Desilu, став единственным владельцем студии. В конце концов, в 1967 году она продала Desilu компании Gulf + Western , владельцам Paramount Pictures . ^[45] После продажи Desilu-Cahuenga стала частной производственной компанией и была известна как Ren-Mar Studios до 2010 года, когда она была приобретена Red Digital Cinema Camera Company и переименована в Red Studios - Hollywood. ^[46]

Мерцы [ править ]

Как и в случае с « Моим любимым мужем» , сценаристы « Люси» решили, что Рикардо нужна была пара постарше, с которой можно было играть. Выступая в фильме « Муж» , старые персонажи-актеры Гейл Гордон и Беа Бенадерет сыграли Рудольфа и Айрис Аттербери, пожилую и более стабильную в финансовом отношении пару, поскольку мистер Аттербери был боссом Джорджа Купера. Болл изначально хотел, чтобы оба актера повторили свои роли на телевидении; однако, оба были недоступны в то время, когда шоу начиналось, поскольку Бенадерет уже играла Бланш Мортон в Шоу Бернса и Аллена , а Гордон по контракту с CBS играл г-на Конклина как в радио, так и в телевизионных версиях Нашей мисс Брукс. .

Кастинг Мерцев, как их теперь называли (фамилия, взятая у врача, которого сценарист Люси Мадлен Пью знала в детстве в Индианаполисе), оказалось проблемой. Болл изначально хотел, чтобы характерный актер Джеймс Глисон , с которым она появилась в фильме Columbia Pictures « Мисс Грант берет Ричмонд» (1949), сыграл Фреда Мертца. Однако Глисон хотел почти 3500 долларов за серию, чтобы сыграть эту роль, и цена была слишком высокой, чтобы ее выдержать. ^[47]

Шестидесятичетырехлетний Уильям Фроули , опытный водевилист и киноактер с почти 100 фильмами на свое имя, был долгим шансом сыграть Фреда Мерца, и его начали рассматривать только после того, как он лично позвонил Боллу, чтобы спросить, есть ли роль для него в ее новом шоу. Болл, которая лишь немного знала Фроули с тех пор, как она работала в RKO , предложила его и Арназу, и CBS. Телеканал возражал против использования Фроули, опасаясь его чрезмерного употребления алкоголя, что было хорошо известно в Голливуде ^[47].- может помешать исполнению желания участвовать в живом шоу. Arnaz тем не менее любил Фроули и лоббировали , чтобы у него роль, вплоть до наличия Люси книжников повторно портного роль Фреда Мерца быть менее финансово успешным и более скупой (в отличие от Гордона г Atterbury) символ соответствовать образу Фроули. CBS смягчился только после того, как Арназ по контракту обязал Фроули соблюдать трезвость во время производства шоу, и, как сообщается, сказал актеру-ветерану, что, если он когда-либо появится на съемочной площадке более одного раза в нетрезвом состоянии, его уволят. ^[47] Ни разу за девять сезонов Люси пьянство Фроули не мешало его выступлению, и со временем Арназ стал одним из немногих близких друзей Фроули.

Персонажу Этель Мертц также потребовалось некоторое время, чтобы найти актрису, подходящую для этой роли. Поскольку партнерша по фильму « Муж Люси» Беа Бенадерет была недоступна, Мэри Уикс , давнему другу, была предложена роль, но она отказалась, потому что она не хотела обострять свою дружбу с Люси. Актриса Барбара Пеппер , близкая подруга Болла, также рассматривалась на роль. У них долгая история, поскольку Пеппер была одной из девушек Голдвин, которые приехали в Голливуд с Люси в 1933 году. Люси и Дези исключили Пеппер, потому что у нее тоже были проблемы с алкоголем, как у Фроули. ^[48]

Вивиан Вэнс стала рассматриваться по рекомендации директора Люси Марка Дэниэлса. Дэниелс работал с Вэнсом в Нью-Йорке на Бродвее в начале 1940-х годов. Вэнс уже была успешной звездой сцены, выступавшей на Бродвее в течение почти 20 лет в различных пьесах, и, кроме того, после переезда в Голливуд в конце 1940-х годов на ее счету были две роли в кино. Тем не менее, к 1951 году она все еще была относительно неизвестной актрисой в Голливуде. Вэнс выступал в возрождении пьесы «Голос черепахи» в Ла-Хойе, Калифорния . Арназ и Джесс Оппенгеймер пришли посмотреть на нее в спектакле и тут же наняли ее. ^[49]Вэнс не хотела отказываться от своей работы в кино и на сцене ради телешоу, но Дэниелс убедил ее, что это станет большим прорывом в ее карьере. У Болла, однако, было много опасений по поводу найма Вэнса, который был моложе и намного привлекательнее, чем представление об Этель как о более старшей, несколько невзрачной женщине (Вэнс была всего на 2 года старше Болла). Болл также верил в голливудскую пословицу в то время, что на съемочной площадке должна быть только одна симпатичная женщина, и Болл, будучи звездой шоу, был ей. Однако Арназ был впечатлен работой Вэнс и нанял ее. Затем было принято решение одеть Вэнс в более пышную одежду, чтобы снизить ее привлекательность. Отношения Болла и Вэнса в самом начале сериала были в лучшем случае прохладными. В конце концов осознав, что Вэнс не представляет угрозы и действует очень профессионально,Бал стал к ней согреваться. В 1954 году Вэнс станет первой актрисой, получившей премиюПремия "Эмми" за лучшую женскую роль второго плана . Вэнс и Болл на всю жизнь подружились. Болл продолжал просить Вэнса сыграть одну из главных ролей в новом сериале Болла « Шоу Люси» после окончания « Я люблю Люси» . ^{[ оригинальное исследование? ]}

Закадровые отношения Вэнса и Фроули были менее успешными. Несмотря на это, они всегда были профессиональны и демонстрировали исключительную химию во время выступления на шоу. На самом деле, их острые личные отношения, возможно, помогли их экранному браку стать намного смешнее. Фроули насмешливо охарактеризовал внешность Вэнса как «мешок с дверными ручками». ^[50] Сообщалось, что Вэнс, которая была на 22 года моложе Фроули, не особо интересовалась мыслью, что ее персонаж Этель была замужем за мужчиной, который был достаточно взрослым, чтобы быть ее отцом. Вэнс также жаловался, что навыки песни и танца Фроули были не такими, какими они были когда-то. У Фроули и Вэнса были враждебные отношения на протяжении всего шоу. ^[51]

В 1957 году « Я люблю Люси» был преобразован в часовое шоу, первоначально называвшееся « Шоу Люсиль Болл-Дези Арназ», которое должно было стать частью антологии под названием Westinghouse Desilu Playhouse . Часовое шоу Люси-Дези должно было ежемесячно чередоваться с другими часовыми шоу Playhouse . В новом сериале гораздо больший упор делается на приглашенных звезд, являющихся частью сюжета, и, хотя персонажи Мерца продолжали играть в новом сериале, их роли несколько уменьшились. Хотя Фроули приветствовал меньшую рабочую нагрузку, Вэнс был несколько возмущен этим изменением. Арназ, пытаясь угодить Вэнсу, которого он очень уважал, предложил сделать спин-офф « Я люблю Люси».называется The Mertzes . Увидев выгодную возможность и возможность сняться в собственном шоу, Фроули пришел в восторг. Вэнс, однако, отказалась по ряду причин, главным из которых было то, что она чувствовала, что она и Фроули с трудом могли работать вместе над ансамблевым шоу, которое они делали в то время, поэтому было бы гораздо меньше шансов, что они двое смогут вместе работать над своим собственная серия. Вэнс также чувствовала, что персонажи Мерца не были бы столь успешными без Рикардо, и, несмотря на ее самый большой успех, она стала интересоваться более гламурными ролями, чем Этель. Фактически, во время тринадцати серий Люси-ДезиВ часовых шоу Вэнс получила гораздо больше свободы, чтобы выглядеть более привлекательно в роли Этель Мертц, в чем ей отказали во время серии « Я люблю Люси» . Обида Фроули на Вэнс усилилась после того, как она отказалась участвовать в дополнительном шоу, и они редко разговаривали друг с другом за пределами диалога их персонажей друг с другом.

Беременность и маленький Рики [ править ]

Незадолго до съемок шоу Люси и Дези узнали, что Люси снова беременна (после нескольких выкидышей ранее в их браке) их первым ребенком, Люси Арназ . Они сняли оригинальный пилот, пока Люси «показывала», но не включили никаких упоминаний о беременности в эпизоде. Это произошло потому, что CBS посчитало, что разговоры о беременности могут быть дурным тоном, и потому, что рекламное агентство запретило Дези показывать беременную женщину. ^[52]

Позже, во втором сезоне, Люси снова была беременна вторым ребенком Дези Арназ младший , и на этот раз беременность была включена в сюжетную линию сериала. (Вопреки широко распространенному мнению, беременность Люси не была первой беременностью на экране телевидения - отличием Мэри Кей Стернс из ситкома конца 1940-х годов « Мэри Кей и Джонни» ).

CBS не разрешила « Я люблю Люси» использовать слово «беременная», поэтому вместо этого было использовано слово «ожидание». ^[53] Кроме того, спонсор Филип Моррис потребовал, чтобы Люси не курила во время беременности. ^[54] Эпизод "Lucy Is Enceinte" впервые вышел в эфир 8 декабря 1952 года (enceinte в переводе с французского означает "ожидающий" или "беременный"). Неделю спустя, 15 декабря 1952 года, в эфир вышла серия под названием «Беременные женщины непредсказуемы» (хотя в шоу никогда не показывались названия серий в эфире). Эпизод " Люси идет в больницу ", в котором рожает Люси , впервые вышел в эфир 19 января 1953 года.за день до инаугурации Дуайта Эйзенхауэра на посту президента США.. Чтобы повысить популярность этого эпизода, первоначальная дата выхода в эфир была выбрана так, чтобы Люсиль Болл представила Дези-младшую в реальной жизни посредством кесарева сечения . ^[10] «Люси идет в больницу» смотрело больше людей, чем любую другую телевизионную программу до того времени, при этом было настроено 71,7% всех американских телевизоров, что превысило рейтинг 67,7 для освещения инаугурации на следующее утро.

В отличие от некоторых программ, которые увеличивают возраст новорожденного за короткий период , « Я люблю Люси» сначала позволила персонажу Маленького Рики вырасти в реальном времени. Америка видела Маленького Рики младенцем в сезоне 1952–53 и малышом с 1953 по 1956 год. Однако в сезоне 1956–57 годов Маленький Рики внезапно постарел на два года, превратившись в мальчика школьного возраста с 1956 по 1960 год. Роли исполнили пять актеров, две пары близнецов и позже Кейт Тибодо, чьим сценическим псевдонимом в роли Рики Рикардо-младшего был Ричард Кейт . (В эпизоде Супермена упоминается, что Маленькому Рики было пять лет, но с момента рождения Маленького Рики прошло менее четырех лет.)

Джесс Оппенгеймер заявил в своих мемуарах « Смеется, удача ... и Люси: как я пришел к созданию самого популярного ситкома всех времен»., что первоначальный план состоял в том, чтобы сопоставить пол ребенка Рикардо с настоящим ребенком Люсиль Болл, вставив одно из двух альтернативных окончаний в распечатку трансляции в последнюю минуту. Когда логистические трудности убедили Оппенгеймера отказаться от этого плана, он посоветовал Дези, что в качестве главного сценариста он заставит Люси Рикардо родить мальчика. Дези согласилась, сказав Оппенгеймеру, что Люси уже подарила ему одну девушку и может дать ему другую - это могло быть его единственным шансом завести сына. Когда родился мальчик, Дези немедленно позвонила Оппенгеймеру и сказала ему: «Люси следовала твоему сценарию. Разве она не что-то?», На что Оппенгеймер ответил: «Потрясающе! Это делает меня величайшим писателем в мире!» ^[55]

Открытие [ править ]

Открытие, знакомое большинству зрителей, с титрами, наложенными на изображение «сердце на атласе», было создано специально для дневных сетевых ретрансляций CBS 1959–67 и последующего распространения в синдикаты. Как первоначально транслировалось, эпизоды открывались анимированными фигурками Арназа и Болла из спичек, отсылающих к тому, кем бы ни был спонсор конкретного эпизода. Эти эпизоды были созданы командой аниматоров Уильяма Ханна и Джозефа Барбера , которые отказались от предоставления экрана, потому что технически в то время они находились под эксклюзивным контрактом с MGM .

Первоначальным спонсором выступил производитель сигарет Philip Morris , поэтому программа открылась карикатурой, на которой Люси и Рики спускаются по пачке сигарет Philip Morris. В первых сериях Люси и Рики, а также иногда Этель и Фред были показаны курящими сигареты Philip Morris. Люси даже зашла так далеко, что пародировала образ Джонни Ровентини как «посыльного» Филиппа Морриса в эпизоде ​​«Люси снимается в телевизионной рекламе » от 5 мая 1952 года. Поскольку первоначальные ссылки на спонсоров больше не подходили, когда шоу были объединены в синдикаты, потребовалось новое открытие, результатом которого стало классическое открытие «сердце на атласе». Другими спонсорами, продукция которых появилась во время первых открытий, были Procter & Gamble for Cheer.и Lilt Home Permanent (1954–57), General Foods for Sanka (1955–57) и Ford Motor Company (1956–57). Позднее Шоу Люсиль Болл-Дези Арназ спонсировалось Ford Motor Company (1957–58) и Westinghouse Electric Corporation (1958–60) как часть Westinghouse Desilu Playhouse .

Первоначальные открытия, с отредактированными названиями спонсоров, были возобновлены в шоу TV Land , с наложенным логотипом TV Land, чтобы скрыть логотип оригинального спонсора. Однако это заставило некоторых людей поверить, что восстановленное введение было создано специально для TV Land как пример китча .

Анимированные вступительные ролики, а также вступительные ролики среднего рекламного ролика включены в полностью восстановленные DVD-диски. Тем не менее, отверстия указаны как специальные элементы на дисках с изображением «сердце на атласе», открывающим настоящие эпизоды.

Полные оригинальные трансляционные версии сезонов 1 и 2 в том виде, в котором они были представлены в 1951–1953 годах, с вступлениями, заключениями и всеми рекламными роликами, включены в соответствующие выпуски Ultimate Season на Blu-ray.

Музыкальная тема [ править ]

Музыкальная тема « Я люблю Люси» была написана Элиотом Дэниелом, дважды номинированным на « Оскар» . ^[58] Тексты песен позже были написаны пять раз Оскар -nominee Harold Adamson , для Дези Arnaz петь в 1953 эпизоде «Люси Последний день рождения»: ^[59]

Я люблю Люси, и она любит меня.
Мы счастливы настолько, насколько это возможно.
Иногда мы ссоримся, но потом
Как нам снова нравится мириться.

Люси целуется, как никто другой.
Она моя хозяйка, а я ее мужчина,
И жизнь - это рай, ты видишь,
Потому что я люблю Люси, Да, я люблю Люси, и Люси любит меня!

«Я люблю Люси» в исполнении Дези Arnaz с Полом Weston и Норман Лубофф хора , был выпущен как B-стороне «Там Brand New Baby (в нашем доме)» на Columbia Records (каталожный номер 39937) в 1953 году. ^[60] Песня была перепета Майклом Фрэнксом на альбоме Dragonfly Summer (1993). В 1977 году группа Wilton Place Street Band вошла в топ-40 с диско-версией темы «Disco Lucy». ^[61]

Эпизоды [ править ]

История трансляций [ править ]

"Я люблю Люси" выходил в эфир по понедельникам с 9:00 до 21:30 по восточноевропейскому времени на канале CBS в течение всего первого прогона. Каждый год во время летнего перерыва его временной интервал был занят различными сериями летних замен. Начиная с апреля 1955 года, CBS добавила повторы первых лет шоу в расписание своих ранних вечерних выходных. Это будет первый из нескольких случаев, когда повторы « Я люблю Люси» станут частью вечернего, прайм-тайм и (позже) дневного расписания CBS . ^[62]

Осенью 1967 года CBS начала предлагать сериал в виде синдикации вне сети; По состоянию на август 2017 ^[update]года повторные показы в эфире каналов Hallmark Channel и MeTV , а также множества телевизионных станций в США и по всему миру, включая Fox KTTV / KCOP в Лос-Анджелесе, до 31 декабря 2018 года. В настоящее время он транслируется на Hulu .

Кроме того, CBS выпустила множество специальных выпусков, в том числе серию ежегодных выпусков, в которых эпизоды были заново раскрашены.

Рейтинги Nielsen [ править ]

Эпизод « Люси идет в больницу », который впервые вышел в эфир в понедельник, 19 января 1953 года, собрал рекордные 15,105 миллиона домов, что эквивалентно 44 миллионам зрителей, что составляет 71,7% доли всех домашних хозяйств с телевизорами в то время. настроился на просмотр программы. ^[63] Этот рекорд превзойден только первым из трех появлений Элвиса Пресли на шоу Эда Салливана , которое транслировалось 9 сентября 1956 года (доля 82,6%, 60,710 миллиона зрителей и рейтинг 57,1). ^[63] Общий рейтинг 67,3 за весь сезон 1952 года « Я люблю Люси» остается наивысшим средним рейтингом для любого отдельного сезона телешоу. ^[64]

Primetime Emmy Awards и номинации [ править ]

1952 г.

• Номинация «Лучшее комедийное шоу» (победитель: «Красный час Скелтона» )

1953 г.

• Лучшая комедия - Выигран
• Лучшая комедийная актриса: Люсиль Болл - Вон

1954 г.

• Лучшая Сука Звезда регулярной серии: Люсиль Болл -Nominated (Победитель: Eve Arden для Нашей мисс Брукс )
• Лучший актер второго плана в сериале: Уильям Фроули - номинирован (победитель: Арт Карни за шоу Джеки Глисона )
• Лучшая актриса второго плана сериала: Вивиан Вэнс- Вон
• Лучшая комедия - Выигран

1955 г.

• Лучшая актриса в главной роли регулярной серии: Люсиль Болл-Назначенный (Победитель: Loretta Young для The Loretta Young Show )
• Лучший комедийный сериал - номинация (победитель: шоу Дэнни Томаса )
• Лучший актер второго плана в регулярном сериале: номинирован Уильям Фроули (победитель: Арт Карни за шоу Джеки Глисона )
• Лучшая актриса второго плана в регулярном сериале: номинирована Вивиан Вэнс (победитель: Одри Медоуз за « Шоу Джеки Глисона» )
• Лучший письменный комедийный материал: Джесс Оппенгеймер , Боб Кэрролл-младший и Мадлен Дэвис - номинированы (победители: Джеймс Б. Аллардис , Джек Дуглас , Хэл Кантер и Гарри Винклер за шоу Джорджа Гобеля )

1956 г.

• Лучший актер второго плана: номинирован Уильям Фроули (победитель: Арт Карни за фильм «Молодожены» )
• Лучшая женская роль - исполнение в продолжении: Люсиль Болл - Вон
• Лучший комедийный сценарий: Джесс Оппенгеймер, Мадлен Дэвис, Боб Кэрролл-младший, Боб Шиллер и Боб Вайскопф за фильм «Наконец-то Лос-Анджелес» - номинированы (победители: Нат Хикен , Барри Э. Блитцер , Арнольд М. Ауэрбах , Харви Оркин, Вин Богерт, Арни Розен, Коулман Джейкоби , Тони Вебстер и Терри Райан для шоу Фила Сильверса : «Ты никогда не разбогатеешь»)

1957 г.

• Лучшее исполнение комедийной актрисы в сериале: номинирована Люсиль Болл (победитель: Нанетт Фабре за «Час Цезаря» )
• Лучший актерский: Уильям Фроули-Назначенный (Победитель: Карл Райнер за час Цезаря )
• Лучшая роль второго плана актрисы: номинирована Вивиан Вэнс (победитель: Пэт Кэрролл за «Час Цезаря» )

1958 г.

• Лучшее продолжающееся выступление (женщина) в сериале комедийной актрисы, певицы, ведущей, танцовщицы, ведущей, диктора, рассказчика, участника дискуссии или любого человека, который по сути играет сама себя: номинирована Люсиль Болл (победитель: Дина Шор на шоу Dinah Shore )
• Лучшая работа второго плана актера в драматическом или комедийном сериале: номинирован Уильям Фроули (победитель: Карл Райнер за фильм «Час Цезаря» )
• Лучшее исполнение роли второго плана актрисы в драматическом или комедийном сериале: номинирована Вивиан Вэнс (победитель: Энн Б. Дэвис за шоу Боба Каммингса )

В других СМИ [ править ]

Радио [ править ]

Была некоторая мысль о создании радиошоу « Я люблю Люси », которое будет работать вместе с телесериалом, как это делалось в то время с популярным шоу CBS « Наша мисс Брукс» . 27 февраля 1952 года было выпущено радио-шоу « Я люблю Люси» , но оно так и не вышло в эфир. Это был пилотный эпизод, созданный путем редактирования саундтрека к телевизионному эпизоду «Нарушение аренды», с добавленным повествованием Арназа (в роли Рики Рикардо). В него вошли рекламные ролики компании Philip Morris , спонсировавшей телесериал. Тогда как в 1950-х он никогда не транслировался по радио (Филип Моррис в конечном итоге спонсировал радиовыпуск My Little Margieвместо этого) копии этого пилотного радиоэпизода циркулировали среди коллекционеров "старого радио" в течение многих лет, а этот пилотный эпизод в последние десятилетия транслировался на многочисленных местных радиостанциях, которые транслировали некоторые программы "старого радио". ^[65]

Товары [ править ]

Болл и Арназ авторизовали различные типы товаров « Я люблю Люси» . Начиная с ноября 1952 года, I Love Lucy куклы, изготовленный по американским Character Doll Company , ^[66] были проданы. Также были произведены взрослые пижамы I Love Lucy и спальный гарнитур; все эти предметы появились на выставке.

• Я люблю куклу Люси

• Спальный гарнитур I Love Lucy

• Пижамы I Love Lucy

Комикс и комикс [ править ]

В период с 1954 по 1962 год компания Dell Comics опубликовала 35 выпусков комиксов « Я люблю Люси», в том числе два пробных выпуска « Четыре цвета» (№ 535 и № 559). King Features синдицировал комикс (написанный Лоуренсом Наделом и нарисованный Бобом Окснером , совместно именуемым «Боб Лоуренс») с 1952 по 1955 год. ^{[67] [68]} Eternity Comics в начале 1990-х выпустили комиксы, в которых были перепечатаны полоса и Серия комиксов Dell.

После Люси [ править ]

Часовой формат [ править ]

После завершения шестого сезона сериала « Я люблю Люси» , «Арназес» решили сократить количество снимаемых эпизодов. Вместо этого они увеличили « Я люблю Люси» до 60 минут с приглашенной звездой в каждой серии. Они переименовали шоу в The Lucille Ball-Desi Arnaz Show , также известное как The Lucy-Desi Comedy Hour . С 1957 по 1960 год транслировались 13-часовые серии. В сериале были все основные актеры: Люсиль Болл, Дези Арназ, Вивиан Вэнс, Уильям Фроули и Литтл Рики / Ричард Кейт (имя при рождении Кейт Тибодо). Час комедии Люси-Дези доступен на DVD под названием « Я люблю Люси: последние сезоны 7, 8 и 9».. 2 марта, в день рождения Дези, 1960, на следующий день после того, как был снят последний часовой эпизод, Люсиль Болл подала на развод с Дези Арназ. Это сделало этот игривый, но страстный поцелуй в конце заключительного эпизода, который транслировался 1 апреля «Люси встречает усы», тем более острым, поскольку мир уже знал, что этот легендарный голливудский брак почти закончился, а также придал дополнительный смысл использованию песни "It's All" (в исполнении приглашенной звезды Эди Адамс) в этом эпизоде.

Вивиан Вэнс и Уильям Фроули [ править ]

Как упоминалось ранее, Вэнсу и Фроули была предложена возможность показать своих персонажей в их собственных побочных сериалах. Фроули был готов, но Вэнс отказался когда-либо снова работать с Фроули, поскольку они не ладили. Фроули действительно появился еще раз с Люсиль Болл - в эпизоде ​​« Шоу Люси» в 1965 году, в котором не было Вэнса (который к тому времени перестал быть постоянным участником этого шоу). Однако это было его последнее появление на экране со своим давним другом. Он умер в Голливуде 3 марта 1966 года от сердечного приступа в возрасте 79 лет.

Последующие сетевые шоу Люсиль Болл [ править ]

В 1962 году Болл начала шестилетний показ с «Шоу Люси» , за которым сразу же в 1968 году последовали еще шесть лет в третьем ситкоме « Вот Люси» , наконец, закончив свое регулярное появление на CBS в 1974 году. В «Шоу Люси» и « Вот Люси» входил Вэнс. как повторяющиеся персонажи по имени Вив (Вивиан Бэгли Бансон в «Шоу Люси» и Вивиан Джонс в « Здесь Люси» ), названные так, потому что она устала от того, что ее узнают на улице и к ней обращаются по имени Этель . Вэнс был постоянным посетителем только в течение первых трех сезонов Шоу Люси, но на протяжении многих лет продолжал появляться в гостях на Шоу Люси., и вот Люси . В 1977 году , Ванс и Шар воссоединились в последний раз в специальной CBS, Люси призывает президента , ^[69] , которая снялась Гейл Гордон (которого Болл известен очень много лет к 1977 году и который появился как регулярно на ней телешоу с 1963 года; становится еще более заметным после того, как Вивиан Вэнс покинула The Lucy Show в 1965 году.)

В 1986 году Болл попробовал себя в другом ситкоме, « Жизнь с Люси» . Сериал дебютировал на ABC с высокими рейтингами, попав в топ-25 Nielsen за неделю. Однако его рейтинги быстро снизились и привели к отмене после восьми серий.

Долголетие, признание критиков и другие награды [ править ]

В 1989 году невиданный пилотный эпизод был обнаружен и показан в телевизионном выпуске CBS, который вел Люси Арназ, став самой популярной программой сезона.

В 2012 году Эмили ВанДерверфф из The AV Club ретроспективно написала: ^[70]

«Я люблю Люси» […] - один из двух текстов, лежащих в основе американской телевизионной комедии, наряду с «Молодожены» . Этот сериал по праву является самым влиятельным в истории телевидения, он является пионером в стольких нововведениях и нормализует так много других, что было бы легко написать оценку просто, скажем, случайного изобретения телешоу повтора.

«Я люблю Люси» по-прежнему пользуется большим уважением у телевизионных критиков и остается неизменно популярной. Например, это была одна из первых американских программ, показанных на британском телевидении, которая стала более открытой для коммерции с запуском в сентябре 1955 года ITV , коммерческой сети, транслировавшей сериал; В 1982 году запуск второй наземной телестанции, посвященной вещанию, финансируемому за счет рекламы ( Channel 4 ), позволил представить шоу новому поколению поклонников в Великобритании с помощью Channel 4.сеть повторяла программу несколько раз в период с 1983 по 1994 год. Между тем, по состоянию на январь 2015 года она остается самой продолжительной программой, которая непрерывно транслируется в районе Лос-Анджелеса, спустя почти 60 лет после окончания производства. Однако в настоящее время сериал транслируется по KTTV по выходным, а теперь по KCOP по будням, потому что обе станции являются дуополией . По иронии судьбы, KTTV была первоначальной станцией, аффилированной с CBS, в Лос-Анджелесе до 1951 года, незадолго до премьеры "I Love Lucy" на канале 2 KNXT (теперь KCBS-TV ), когда CBS купила эту станцию ​​в том же году. В США повторы транслировались на национальном уровне на каналах TBS (1980–1990-е), Nick at Nite (1994–2001) и TV Land.(2001–2008) в дополнение к местным каналам. TV Land завершил показ сериала, предоставив зрителям возможность проголосовать за 25 лучших эпизодов шоу 31 декабря 2008 года через веб-сайт сети. Это особенно примечательно, потому что, в отличие от некоторых шоу, на которые кабельному каналу предоставлены исключительные права на максимальное повышение рейтинга, Люси последовательно и успешно транслировалась на нескольких каналах одновременно. Hallmark Channel теперь дом для I Love Lucy в Соединенных Штатах, с шоу переместившись к сети 2 января 2009 года, в то время как национальная версия Вайгель вещание «s MeTV цифровых подканаловnetwork осуществляет программу с момента ее дебюта 15 декабря 2010 г., в зависимости от рынка (на рынках, где права принадлежат другой станции, заменяется « Шоу Люси» ). Шоу показывают на Fox Classics в Австралии.

Помимо Primetime Emmy Awards и номинаций, I Love Lucy получила множество наград, включая следующие:

• Центр Люсиль Болл-Дези Арназ в Джеймстауне, Нью-Йорк, представляет собой музей, посвященный Люси и Я люблю Люси , в том числе реплики набора апартаментов Нью-Йорка (расположенного на объекте Desilu Playhouse в центре Rapaport). ^[71]
• В 1990 году « Я люблю Люси» стало первым телешоу, вошедшим в Зал телевизионной славы . ^[72]
• В 1997 году эпизоды " Люси снимается в телевизионной рекламе " и " Итальянский фильм Люси " заняли соответственно 2-е и 18 - е места в списке 100 величайших эпизодов всех времен TV Guide . ^[73]
• В 1999 году Entertainment Weekly назвал рождение Маленького Рики пятым величайшим моментом в истории телевидения. ^[74]
• В 2002 году TV Guide поставил « Я люблю Люси» на 2-е место в своем списке 50 величайших шоу, уступив Сайнфельду и опередив «Молодоженов» ^[75] (по словам обозревателя TV Guide Мэтта Роуша, внутри разгорелись «страстные» дебаты о том, стоит ли «Я люблю Люси» должна была быть первой вместо Сайнфельда . Он заявил, что это было основным источником разногласий при составлении списка. ^[76] )
• В 2007 году журнал Time поместил шоу в нерейтинговый список 100 лучших телешоу. ^[77]
• В 2012 году « Я люблю Люси» был признан лучшей комедией и лучшим телешоу в категории « Лучшие телешоу: величайшие телешоу нашего времени» . ^[78]
• В 2013 году TV Guide назвал « Я люблю Люси» третьим величайшим шоу всех времен. ^[79]
• Опрос 2800 актеров, продюсеров, режиссеров и других представителей индустрии, проведенный The Hollywood Reporter в 2015 году, назвал « Я люблю Люси» своим 8-м любимым шоу. ^[80]

Драматизация [ править ]

10 февраля 1991 года на канале CBS был показан телефильм « Люси и Дези: До смеха» о жизни Люсиль Болл и Дези Арназ. В фильме воссоздан ряд сцен из классических серий « Я люблю Люси» , в том числе «Люси думает, что Рики пытается ее убить» и «Люси снимается в телевизионной рекламе». Фрэнсис Фишер сыграла Люси, а Морис Бенар - Дези. ^[81]

4 мая 2003 г. на канале CBS был показан телефильм под названием « Люси» , в котором рассказывается о жизни Люси Болл и воссоздан ряд сцен из классических эпизодов « Я люблю Люси» , в том числе « Люси снимается в телевизионной рекламе», «Люси - энцеинт» и « Смена работы ». Ближе к концу фильма, выбор телегид чехлов видно в коридоре, показывая I Love Lucy франшиз на их обложках. Также включен крупный план статьи New York Post о рождении Маленького Рики. Рэйчел Йорк сыграла Люси, а Дэнни Пино - Дези. ^[82]

В октябре 2011 года премьера спектакля « Я люблю Люси вживую на сцене» прошла в аншлагах в театре Greenway Court в Лос-Анджелесе. В постановке и постановке Рика Спаркса в шоу были показаны два эпизода « Я люблю Люси» - «Выгода» и «Люси изучает глаза», которые были представлены зрителям театра так, как если бы они присутствовали на съемках в Театре Десилу в театре. 1950-е годы. В 2012 году шоу началось в турне по стране, которое продлилось до 2015 года. ^[83]

В июле 2018 года, я люблю Люси: курьез Happened на пути к Sitcom , в за кадром комедии о I Love Lucy Грегг Оппенгеймер (сын серии создателя Джесс Oppenheimer ), мировая премьера в Лос - Анджелесе постановка LA Theater Works . Записанный перед живой аудиторией в Театре Джеймса Бриджеса, Калифорнийский университет в Лос-Анджелесе, постановка транслировалась по общественному радио и была выпущена на аудио компакт-диске и в формате mp3 для скачивания в сентябре того же года. ^[84] В спектакле снимались Сара Дрю в роли Люси, Оскар Нуньес в роли Дези и Симус Девер в роли Джесс Оппенгеймер. ^[85]Версия Jarvis & Ayres Productions была показана в августе 2020 года на BBC Radio 4 . ^[47]

Весной 2020 года ситком NBC « Уилл и Грейс» отдали дань уважения « Я люблю Люси» специальным эпизодом под названием «Мы любим Люси». ^[86] В эпизоде ​​Люси и Рики Рикардо, Этель и Фред Мерц появляются в сценах снов, основанных на сценах из сериала CBS 1951 года. Люси Арназ , дочь Люсиль Болл и Дези Арназ, сыграла эпизодическую роль в эпизоде ​​в роли, начатой ​​в эпизоде ​​« Смена профессии» актрисой Эльвией Оллман в роли начальника фабрики. ^[87]

В цвете [ править ]

Несколько классических эпизодов I Love Lucy были раскрашены . Звезда и продюсер Дези Арназ выразил заинтересованность в показе шоу в цвете еще в 1955 году, но в то время стоимость такой презентации была непомерно высокой.

Первым раскрашенным эпизодом стал рождественский выпуск , который многие годы боялись потерять, так как он не входил в стандартный пакет синдикации вместе с остальной серией. Копия была обнаружена в 1989 году в хранилищах CBS ^[88] и транслировалась CBS в декабре того же года в исходном черно-белом формате. В 1990 году , этот эпизод был снова вышла в эфир в дни до Рождества, но на этот раз последовательность кадрирования была в цвете, в то время как клипы из предыдущих эпизодов остались в черно-белом. Этот специальный выпуск на удивление хорошо показал себя в рейтингах в течение обоих лет и транслировался на CBS каждый декабрь до 1994 года.

В 2007 году, когда готовился к выпуску комплект DVD "Complete Series", продюсер DVD Грегг Оппенгеймер решил раскрасить эпизод " Люси едет в Шотландию " в цифровом цвете (со ссылкой на цветные рекламные кадры и цветные "домашние фильмы", снятые на съемочной площадке во время съемок). production), что сделало его первым полностью раскрашенным эпизодом « Я люблю Люси» . Четыре года спустя Time Life впервые выпустила полноцветную серию «Итальянский фильм Люси» как часть коллекции «Essential 'I Love Lucy'».

Раскрашенный эпизод «Люси едет в Шотландию» никогда не транслировался по телевидению, но этот эпизод, вместе с рождественским специальным выпуском и «Итальянским фильмом Люси», были объединены в DVD «Я люблю раскрашенное Рождество Люси» 2013 года. ^[89] В 2014 году в магазинах Target была продана эксклюзивная версия DVD, в которую также входило «Переключение работы». ^[90]

Ежегодные цветные специальные предложения [ править ]

20 декабря 2013 года телеканал CBS возродил традицию ежегодных праздников, впервые за почти два десятилетия восстановив рождественский выпуск. Последовательность обрамления рождественского выпуска была заново раскрашена. Телеканал соединил этот выпуск с цветной версией серии "Итальянский фильм Люси". ^{[91] [92]} Это мероприятие привлекло 8,7 миллиона человек. ^[93] Почти год спустя, 7 декабря 2014 года, рождественский выпуск снова был показан на CBS, но на этот раз в паре с популярным эпизодом « Смена профессии », который был по-новому раскрашен для этой трансляции. ^[94] Этот эпизод появился на Blu-ray "Я люблю Люси: The Ultimate Season 2".выпуск был выпущен 4 августа 2015 года. CBS снова транслировал рождественский специальный выпуск 23 декабря 2015 года, при этом сцены воспоминаний были впервые раскрашены, а цветная « Люси снимается в телевизионной рекламе » заменила «Смена работы». ^{[95] [96]} CBS в следующий раз транслировал рождественский выпуск 2 декабря 2016 года, на этот раз в паре с недавно раскрашенным « Люси в картинках ». ^[97] 22 декабря 2017 года за рождественской серией последовала новая раскрашенная серия « Модный показ ». ^[98] 14 декабря 2018 года рождественская серия была объединена с новой раскрашенной серией « Женщины-пионерки ». ^[99]

17 мая 2015 года телеканал CBS начал новую весеннюю традицию, выпустив в эфир два новых раскрашенных эпизода из фильма «Я люблю Люси - суперзвезда», состоящего из « Наконец-то Лос-Анджелес » и « Люси и Супермен » ^[100], который привлек 6,4 миллиона зрителей. . ^[101] DVD этого специального выпуска был выпущен 4 октября 2016 года. ^[102] Второй "Superstar Special", содержащий недавно раскрашенный двухсерийный эпизод " Люси в гостях у Граумана " и " Люси и Джон Уэйн ", вышел в эфир 20 мая. 2016 ^[103] и был выпущен на DVD 17 января 2017 года. ^[104] Третий "Superstar Special" вышел в эфир 19 мая 2017 года.с еще двумя недавно раскрашенными голливудскими сериями: "Танцующая звезда »с участием Ван Джонсона и« Харпо Маркса ». ^[105] 19 апреля 2019 года был представлен двухсерийный эпизод« Веселые деньги », включающий эпизоды« Идея на миллион »и« Бонусные баксы », оба с начала 1954 года. ^[106] 20 декабря 2019 года CBS показала свой ежегодный рождественский эпизод « Я люблю Люси» вместе с новым цветным эпизодом «Наконец-то Париж». Рождественский выпуск «Я люблю Люси» набрал 4,9 миллиона оценок. стать самым популярным шоу на телевидении. ^[107]

Раскрашенный художественный фильм [ править ]

6 августа 2019 года, когда Боллу исполнилось 108 лет, в кинотеатрах США состоялось мероприятие, рассчитанное только на одну ночь , - художественный фильм I Love Lucy: A Colorized Celebration , состоящий из пяти цветных эпизодов, три из которых содержат невиданный ранее контент. Включены следующие серии: «Идея на миллион долларов» (1954), «Люси снимается в телевизионной рекламе» (1952), «Женщины-пионеры» (1952), «Смена работы» (1952) и «Наконец-то Лос-Анджелес!» (1955). Также был включен короткий документальный фильм о процессе раскраски эпизодов. ^[108] Фильм оказался очень успешным, собрав 777 645 долларов в 660 кинотеатрах по всей стране, заняв 6 место по внутренним кассовым сборам и обойдя Диснея Аладдина . ^[109]

Домашние СМИ [ править ]

Летом 2001 года телеканал Columbia House Television начал выпуск DVD « Я люблю Люси» в хронологическом порядке. Они начали то лето с пилотного проекта и первых трех эпизодов на одном DVD. Каждые шесть недель на DVD в хронологическом порядке выходил очередной том из четырех эпизодов. Летом 2002 года каждый DVD будет содержать от пяти до семи эпизодов на одном DVD. Они продолжали выпускать сериал очень медленно и даже не начали выпускать ни одной серии второго сезона до середины 2002 года. К весне 2003 года начал выпускаться третий сезон на DVD, примерно шесть эпизодов которого выходили каждые шесть недель для рассылки по почте. заказывать подписчиков. Все эти DVD имеют те же характеристики, что и DVD, выпущенные в сезонных коробках в розницу.

К осени 2003 года по почте начали рассылать выпуски четвертого сезона. К весне 2004 года начали постепенно выпускаться пять DVD примерно с шестью сериями в каждом. Компания Columbia House прекратила распространение этих DVD-дисков по почте зимой 2005 года. Они начали выпускать полные сезонные наборы летом 2004 года каждые несколько месяцев. Они заявили, что подписчики Columbia House получат эти эпизоды по почте, прежде чем выпустить какие-либо бокс-сеты с такими же эпизодами. Наконец, они прекратили постепенную подписку в 2005 году, за несколько месяцев до того, как пятый сезон стал доступен в розницу. Columbia House затем начала выпускать сезонные бокс-наборы вместо этих отдельных томов.

DVD CBS (распространяемый Paramount ) выпустил все шесть сезонов « Я люблю Люси» на DVD в регионе 1 , а также все 13 эпизодов «Час комедии Люси и Дези» (как « Я люблю Люси: Последние сезоны - 7, 8 и 9 ). Бонусные функции включают редкие цветные кадры на съемочной площадке и рекламный фильм «Desilu / Westinghouse», а также удаленные сцены, оригинальные вступления и межстраничные объявления (до того, как они были изменены или заменены для распространения) и ошибки в эфире. Эти DVD-диски предлагали идентичные функции и идентичное содержание синглам для заказов по почте, ранее доступным до 2005 года. ^[110]

В декабре 2013 года было объявлено о выпуске первого сезона « Я люблю Люси» в высоком разрешении с выпуском первого сезона на Blu-ray , который запланирован на 5 мая 2014 года. ^[111] Второй сезон Ultimate Blu-ray был выпущен 4 августа. , 2015.

Другие выпуски [ править ]

• Я люблю сумасшедшую поездку Люси: Калифорния, мы идем! , сборник из 27 эпизодов, выпущенный CBS / FOX Video на видеокассете VHS в 1992 г. ^[115]
• " I Love Lucy - Season 1" (9 отдельных дисков с пометкой "Volumes", первый том выпущен 2 июля 2002 г., последний том выпущен 23 сентября 2003 г.)
• " Я люблю Люси - сезон 1" (9 томов в бокс-сете, выпущен 23 сентября 2003 г.)
• " I Love Lucy - 50th Anniversary Special" (1 диск, выпущен 1 октября 2002 г.)
• " I Love Lucy : The Movie and Other Great Rarities" (1 диск, выпущен 27 апреля 2010 г.) ^[116] (Также включен в качестве бонусного диска в полный набор серии.)
• "The Best of I Love Lucy " (2 диска: 14 эпизодов, выпущены в июне 2011 года в связи с 60-летием сериала и 100-летием Люсиль Болл; продаются исключительно через Target.) ^[117]

Релизы DVD включают синдицированное «сердечко» и предлагают оригинальные трансляции в качестве бонуса. Сезон 6 позволяет зрителям выбирать, смотреть ли эпизоды с оригинальным началом или с синдицированным началом. Открытия TV Land отсутствуют на этих DVD.

Изначально первый сезон предлагался томами, по четыре эпизода на диске. После успешного выпуска 2-го, 3-го и 4-го сезонов в тонких упаковках первый сезон был переиздан в виде набора из семи дисков, что потребовало мастеринга и печати новых дисков, чтобы включать больше эпизодов на диск, чтобы меньше дисков было набор. Что касается полной серии бокс-сетов, первый сезон будет снова переделан, на этот раз на шести DVD, сохраняя все бонусные функции. Диски с отдельными томами для первого сезона все еще печатаются, но из-за нехватки места на полках и из-за большей популярности более популярны компактные диски. В 2012 году все сезонные наборы были переизданы в прозрачных амарайских DVD-футлярах стандартного размера, причем первый сезон был 6-дисковой версией, а не 7-дисковой.

В эпизодах используются субтитры на английском языке, но есть только субтитры на испанском языке.

В Австралии и Великобритании первые три сезона были наконец выпущены в Регионе 2 и Регионе 4 3 августа 2010 года компанией CBS, а распространением - Paramount. Сезон 1 включает пилотную версию и все 35 серий 1 сезона в наборе из 7 дисков. Сезон 2 включает все 31 эпизод сезона 2 в наборе из 5 дисков. Сезон 3 включает в себя все 31 эпизод 3 сезона в наборе из 5 дисков. Сезоны 2 и 3 представлены в тонкой упаковке. Все три сезона были отреставрированы и переработаны в цифровом виде. Все эпизоды появляются в порядке их исходных дат выхода в эфир, хотя в нем указано, что некоторые эпизоды могут быть отредактированы из их исходных сетевых версий. Неизвестно, будут ли выпущены остальные сезоны индивидуально. Полный бокс-сет серии под названием I Love Lucy: Complete Collection был намечен к выпуску 6 апреля 2016 г., а в Великобритании - 30 мая 2016 г. ^[118]Этот сборник содержит 34 DVD со всеми шестью сезонами « Я люблю Люси» и всеми 13 сериями «Час комедии Люси-Дези» .

В сентябре 2018 года Time-Life выпустила DVD Lucy: The Ultimate Collection , в который вошли 76 эпизодов фильмов « Я люблю Люси» , «Час комедии Люси-Дези» , «Шоу Люси» , « Вот Люси» и недолговечного телесериала ABC « Жизнь». с Люси (который никогда ранее не выпускался для домашних СМИ), а также широкий спектр бонусных функций. ^{[119] [120]}

Сборник DVD « Я люблю Люси: Раскрашенная коллекция» был выпущен 13 августа 2019 года. Он содержит все окрашенные серии « Я люблю Люси», выпущенные в эфир до даты выхода набора. ^[121]

См. Также [ править ]

• Статуя Люсиль Болл
• Рики (песня)

Заметки [ править ]

Ссылки [ править ]

Дальнейшее чтение [ править ]

Внешние ссылки [ править ]

В Викицитатнике есть цитаты, связанные с: Я люблю Люси

Викискладе есть медиафайлы по теме " Я люблю Люси" .

• Я люблю Люси на IMDb
• Я люблю Люси на AllMovie
• Я люблю Люси на интервью: устная история телевидения