Беглый взгляд на историю искусства показывает, что социальные, политические и экономические условия всегда играли большую роль в появлении новых художественных течений и стилей. В качестве примера «Полет » Мортезы Катузяна показывает маргинализированных людей, лишенных свободы в результате политических изменений. В Иране социальные и политические события 1940-х годов радикально изменили эволюцию пластических искусств этой страны и полностью изменили ее естественный путь.
Движение современного искусства в Иране зародилось в конце 1940-х - начале 1950-х годов. Это был период после смерти известного персидского художника Камал-ол-молка (1852–1940) и, таким образом, символического конца жесткой приверженности академической живописи. [1]
Открытие в 1949 году галереи Ападана в Тегеране Махмудом Джавадипуром и другими коллегами, а также появление в 1950-х годах таких художников, как Маркос Григорян , сигнализировали о приверженности созданию формы современного искусства, основанной на Иране. [2] Григорян нашел влияние на свое искусство в популярной иранской культуре, особенно в культуре рассказчиков в кофейнях и визуальном языке сухой земли и грязи. [1] Одним из учеников Григоряна в Колледже изящных искусств Тегеранского университета был Хоссейн Зендеруди. Зендеруди интересовался формами и эстетикой предметов, созданных для поклонения шиитскому исламу . [1] УченыйКарим Эмами сравнил свое искусство с предметами, найденными в саккаханах, используя термин «школа саккахане». [1] [3]
Аминолла Резаи был первым, кто принес сюрреалистическую живопись в Иран. [4] По этой причине некоторые считают его отцом сюрреалистической живописи в Иране. В этой школе у него был особый стиль. [5] Картины Резаи варьируются от сюрреалистических и символических работ до так называемых черных и вдумчивых юмористических мультфильмов. В его картинах можно увидеть политическую тему и анатомическую форму точных и сложных видов, сочетание человеческих и животных конечностей или деформацию тела. Им правили, но он не принял этого. [6] [7]Он также получил почетный диплом в области ремесел из Бангалора, Индия, от Азиатского культурного обмена. Его картины маслом выставлялись на выставке сюрреалистов в галерее Персеполис на Ширазском фестивале искусств. [8] [9]
В 1950-х и 1960-х годах художники Хоссейн Зендеруди , Парвиз Танаволи , Фарамарз Пиларам , Масуд Арабшахи , Мансур Кандриз открыли новый поджанр иранского искусства, названный школой Саккахане (также известный как Сакка-хана, Сакка-хане, Сакахане, Сахахана) . , Нассер Овейси , Садек Табризи и Жазех Табатабай . [10] [11]
Школа Саккахане - это движение неотрадиционного современного искусства, зародившееся в Иране и уходящее корнями в историю картин кофейных заведений и визуальных элементов шиитского ислама . [12] [13] [14] Слово Saqqakhaneh первоначально относилось к типу святыни с фонтаном, найденной в местном масштабе, и стало представлять движение, характеризующееся сильным символизмом. Другие мотивы, найденные по всему региону, были включены в художественное движение, ярким примером которого является рука. [15] [16]В статьях ученого Карима Эмами о «Картинах Сакка-хана» он определил, что «сочетание религиозных образов и традиционных декоративных элементов с современными техниками рисования сыграло значительную роль в привлечении внимания средств массовой информации и ценителей искусства к этому жанру». . [3] Визуальный язык был создан на основе истории шиитской исламской культуры, в частности, саккахана, небольшого общественного места, в котором незнакомцам дают воду, часто украшенную символами и подношениями. [17] Художники этого жанра повторно присвоили эти символические традиции, связанные с саккаханой, но с модернистской позицией. [17]