Джулия Бардсли


Джулия Бардслей — художник, работающий с перформансом, видео, фотографией, скульптурными объектами и конфигурацией аудитории. [1] Ее работа бросает вызов определениям театра и была описана как «главная сила в британском экспериментальном театре и живом искусстве». [2]

Бардсли начала свою карьеру в театральной режиссуре, написала и адаптировала произведения для сцены [3] и была совместным художественным руководителем театров Leicester Haymarket & Young Vic (1991-4). [4] В 2007 году она была удостоена звания почетного доктора Миддлсекского университета . [5] Бардсли читает лекции в Лондонском университете королевы Марии и Сент-Мартинс в Лондонском университете искусств . [6] Ее работа стала известна благодаря экспериментальному использованию персонажей, сольному исполнению, тщательно продуманному видео и декорациям в контексте перформанса/визуального искусства. [7]

Работы Бардсли примечательны тем, что они разрушают традиционное понимание театра; [8] ее гибридная практика впервые была разработана в сотрудничестве с дизайнером Алдоной Каннингем в 1990-х годах благодаря их инновационной работе над «Гамлетом в Янг Вик », которая, в свою очередь, привела к пятилетнему процессу создания, сочетающему театр, перформанс и фотографию, в результате чего работа 12/Stages/3 (театр памяти) в рамках Британского фестиваля визуального театра в 1999 г. [9]

С конца 1990-х годов ее кино- и видеоработы были отобраны для участия в кинофестивалях на международном уровне [10] , а также собраны и представлены в таких коллекциях, как Lux Artists Films [11] и Коллекция исследований фильмов и видео британских художников Университета искусств . [12] Она также создала видеоарт для театральных постановок, включая «Океан дождя » в театре Алмейда , Лондон, 2008 г., [13] и Suenos , написанные Саймоном Холтом , [14] премьера которого состоялась в Queen Elizabeth Hall, Лондон, в 2007 г. . [15] [16]

Представлен в Лондоне, Глазго, Португалии, Испании, Словении, Хорватии, Бельгии и Италии. [17] Тремя частями которого являются:

Постановка для театра «Челси», «Священный фестиваль», « Улучшения природы: двойной акт» исследовала темы науки с использованием образов ампутаций. «Это наука Чарльза Дарвина, выращенная травмированным воображением Мэри Шелли». [23]