Кевин Маккензи (родился 29 апреля 1954 года в Берлингтоне, штат Вермонт ) - американский артист балета , хореограф и режиссер. Бывший солист Американского театра балета , он был художественным руководителем компании с 1992 года и уйдет в отставку в 2022 году.
Образование
Маккензи, младший из 11 детей, начал брать уроки танцев по настоянию своего отца, который очень хотел, чтобы его сын стал следующим Фредом Астером . Вскоре после своего первого урока в танцевальной школе О'Брайена он обнаружил, что его больше привлекает балет, чем чечетка. Узнав об их большом таланте, его мать отправила его и его сестру учиться в Вашингтонскую школу балета под руководством Мэри Дэй . Мэри Дэй создала среду, в которой танцоры могут узнать свое собственное мнение. Именно из-за ее обучения он заинтересовался рассказыванием историй и развитием персонажей, что привело его к увлечению балетным театром. [1] После годичного приступа язвенного колита Маккензи потратил свой последний год на подготовку к Международному балетному конкурсу в Варне . На соревнованиях 1972 года он был награжден серебряной медалью за выступление в юниорском дивизионе. [2] [3] Как профессиональный танцор, он тренировался с Мэгги Блэк в дополнение к другим профессионалам, включая Джорджину Паркинсон, Твайлу Тарп и Энтони Доуэлл. Он также работал с Мэри Дэй на протяжении всей своей карьеры. [1]
Карьера
После победы Маккензи присоединился к Вашингтонскому балету , дебютировав в Кеннеди-центре в балете «Сильфиды» . Он покинул труппу в 1974 году, чтобы поступить в балет Джоффри , где выступал в качестве солиста. [4] Сначала он отказал Джоффри, чтобы посмотреть, сможет ли он попасть в Театр балета, но в конце концов принял предложение Джоффри после получения совета от коллеги. Что касается того времени, когда он работал профессиональным танцором в Джоффри, он сказал, что «научился там учиться». Он считает, что именно опыт в Джоффри сделал его взрослым. [1] В 1979 году он ушел в Американский театр балета в качестве солиста. В следующем году после прихода в ABT он стал солистом. [5] За время работы в ABT Маккензи танцевал все главные роли в репертуаре, но лучше всего он выступал в королевских ролях. В качестве ведущего танцора в ABT, он играл такие роли, как Соло в «Баядерке» , Дон Хосе в « Кармен» , Принц в постановке Михаила Барышникова из оперы « Золушка» , Франц в « Коппелии» , Джентльмен с ней в « Тусклом блеске» , Василий. и Эспада в « Дон Кихоте» (Свадьба Китри), Альбрехт в « Жизели» , главная роль в «Саде Вилландри» , ее возлюбленный в «Саду о Лиласе» , главная роль в «Увядании листьев» , «Друг в столпе огня» , главная роль в Раймонда (Grand Pas Hongrois), главная роль в Реквиеме , Чемпион Ропер в Родео , Ромео и Меркуцио в Ромео и Джульетте , Принц Дезире в Спящей красавице , Принц Зигфрид в Лебедином озере , Джеймс в Сильфиде и главные роли в Прочее. Танцы , Пахита , Сильфиды , Па де де Сильвии и Тема с вариациями . Он создал роль Амнона в « Амноне В'Тамаре» Мартины ван Хамель и главную роль в SPEBSQSA Кларка Типпета . [6] Уйдя из ABT в 1991 году, он вернулся в Вашингтонский балет, чтобы помогать Мэри Дэй в качестве ее заместителя директора. В следующем году он вернулся в ABT и занял пост художественного руководителя. [7] Маккензи глубоко убежден в том, что ABT необходимо «иметь лучшее, что только возможно» с точки зрения преподавателей и администрации. [1]
За свою профессиональную танцевальную карьеру Маккензи выступал в городах по всему миру, включая Италию, Париж, Лондон, Токио и т. Д. У него была возможность танцевать с Лондонским фестивальным балетом, Большим балетом, Национальным балетом Кубы и Universal Ballet. в Сеуле. Маккензи получил роль постоянного приглашенного артиста в The Washington Ballet в 1989 году. В 1991 году он стал младшим художественным руководителем труппы. Он также был заместителем художественного руководителя и хореографом Нового Амстердамского балета Мартины ван Хамель. До того, как стать художественным руководителем ABT в 1992 году, его хореографические работы включают Groupo Zambaria (1984) и Liszt Études (1991), которые ставились для балета Мартины ван Хамель «Новый Амстердам». Он также поставил « Люси и граф» (1992) для Вашингтонского балета. Для Американского театра балета он поставил «Щелкунчик» (1993), « Дон Кихот» (1995, в сотрудничестве со Сьюзен Джонс), новую постановку « Лебединое озеро» (2000), новую постановку Рэймонда (2004) с хореографией Анны-Мари Холмс, и новый спектакль «Спящая красавица» 2004 года с участием Гелси Киркланд и Майкла Чернова. В 2014 году он поставил новую постановку « Раймонд Дивертисмент» с Ириной Колпаковой. [6]
На момент его прихода к власти у ABT был долг в 5,7 миллиона долларов, и он был на грани краха. [8] Обновив репертуар новыми версиями «Щелкунчика» и «Дон Кихота», судьба компании была еще больше укреплена благодаря появлению Паломы Эрреры [9] и Анхеля Кореллы [10], чьи выступления оказались золотыми кассовыми сборами. Приняв новую стратегию приглашенных звезд, Маккензи собрал самый сильный список звезд мужского балета в мире, чтобы продолжить кассовые сборы компании. К концу 90-х выступления Хулио Бокка , Хосе Мануэля Карено , Владимира Малахова , Корелла, Итана Штифеля , Алессандры Ферри , Джули Кент , Эрреры и Ирины Дворовенко обеспечили компании высокие успехи. [11] Хотя некоторые танцоры, такие как Джиллиан Мерфи , Дэвид Халлберг , Марсело Гомес и Герман Корнехо, получили повышение по служебной лестнице естественным путем, эта схема отбора звезд имела печальный побочный эффект, ограничив возможности для подрастающего поколения танцоров [12 ]
После ухода на пенсию этой волны ведущих танцоров в конце августа Маккензи изменила курс на политику компании по импорту признанных звезд, открыв школу Жаклин Кеннеди Онассис для развития отечественных талантов компании и назначив Алексея Ратманского артистом в резиденции для хореографически формировать будущее ABT. [13] [14] [15] [16] В последние годы, пока компания продолжает исполнять версии Маккензи «Дон Кихот» и «Лебединое озеро», его «Щелкунчик» и «Спящая красавица» были заменены реставрациями Ратманского. Несмотря на то, что он продолжал поддерживать хореографические начинания Ратмански, Маккензи также инвестировал в заказ новых работ женщинам-хореографам, особенно Джессике Лэнг. [17] [18] [19] Маккензи подчеркивает важность универсальности танцоров и открытости для новых идей и тренировок. Он заявил, что очень важно «создать вдумчивого, хорошо развитого танцора, но без стиля». Он также считает, что отдельные учителя создают великих танцоров, не обязательно школы или учебные программы в целом. Маккензи подчеркивает важность того, чтобы танцоры воплощали в жизнь свой уникальный стиль. Он много обращается к музыке как танцор и хореограф. Маккензи обычно работает с танцорами в классических балетах, но считает, что танцоры должны найти универсально правдивую информацию о своих интерпретациях. [1]
В марте 2021 года было объявлено, что Маккензи уйдет из Американского театра балета после сезона 2022 года. [20]
Награды
- Серебряная медаль VI Международного конкурса артистов балета в Варне, Болгария (1972).
- Почетная степень доктора искусств колледжа Святого Михаила (1993).
- Премия журнала Dance (1999) [21]
- Почетная степень доктора искусств Университета Адельфи (2019) [22]
- Появился в двух трансляциях, получивших премию «Эмми», «Единорог, Горгона и Мантикора» (1970) и « Американский театр балета» в «Корсаре» (1998) [6]
- Член учредительного совета Международного танцевального центра Kaatsbaan в Тиволи, Нью-Йорк [6]
СМИ
McKenzie шлемов презентации ABT по Анне-Мари Холмс " Корсару в 1995 году [23] , а десятью лет спустя в его производстве Лебединого озера в 2005 году [24] [25] Оба выступления были показаны на PBS .
Личная жизнь
Детство Маккензи прошло в большой семье, и, по его словам, эта динамика поддерживала его на протяжении всей танцевальной карьеры. [1] Маккензи женат на бывшей звезде балета Мартине ван Хамель . Эти двое соучредили Международный танцевальный центр Kaatsbaan . [26]
Рекомендации
- ^ a b c d e f "Интервью с Кевином Маккензи" . Цифровые коллекции NYPL . Проверено 29 сентября 2020 года .
- ^ «VI Международный конкурс артистов балета - Варна, 1972» . XXVIII Варненский МБК 2018 . 18 апреля 2018 . Проверено 24 июля 2019 года .
- ^ «Перед лицом непростой задачи - изменить ABT: Dance: Кевин Маккензи, новый художественный руководитель ABT и бывший танцор, берет на себя финансово ослабленную труппу. Однако он уверен, что компания« добьется успеха » » . Лос-Анджелес Таймс . 30 ноября 1992 . Проверено 24 июля 2019 года .
- ^ "Гибкий классицист Джоффри" . Вашингтон Пост . 1 августа 1978 г. ISSN 0190-8286 . Проверено 24 июля 2019 года .
- ^ "Кевин Маккензи назван руководителем театра балета" . Нью-Йорк Таймс . 11 февраля 1980 г.
- ^ а б в г «Кевин Маккензи» . Американский театр балета . Проверено 29 сентября 2020 года .
- ^ «Маккензи назначен директором Американского театра балета» . UPI . Проверено 24 июля 2019 года .
- ^ Киссельгоф, Анна (2 мая 1993 г.). «ТАНЕЦ; для Кевина Маккензи, битва в гору» . Нью-Йорк Таймс . ISSN 0362-4331 . Проверено 24 июля 2019 года .
- ^ Киссельгоф, Анна (22 декабря 1994 г.). "ОБЗОР ТАНЦА; Приглашенные артисты: Традиция" Щелкунчик "" . Нью-Йорк Таймс . ISSN 0362-4331 . Проверено 24 июля 2019 года .
- ^ Кэй, Элизабет (21 мая 1995 г.). «ТАНЕЦ: Вверх и вперед: Ангел Корелла; молодая ракета, взлетающая к звездам» . Нью-Йорк Таймс . ISSN 0362-4331 . Проверено 24 июля 2019 года .
- ^ Киссельгоф, Анна (14 мая 1999 г.). «НОУТБУК КРИТИКА; они заставляют людей задыхаться» . Нью-Йорк Таймс . ISSN 0362-4331 . Проверено 24 июля 2019 года .
- ^ Акочелла, Джоан (18 июня 2012 г.). «Привлечь балерин» . ISSN 0028-792X . Проверено 24 июля 2019 года .
- ^ Маколей, Аластер (12 сентября 2008 г.). "Алексей Ратманский принесет с собой надежду, когда поступит в Американский театр балета" . Нью-Йорк Таймс . ISSN 0362-4331 . Проверено 24 июля 2019 года .
- ^ Джон Роквелл (21 мая 2006 г.). «Кевин Маккензи держит Американский театр балета в состоянии постоянного обновления» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 15 сентября 2016 года .
- ^ Паула Рутли (7 ноября 2012 г.). «Кевин Маккензи, Билли Эллиот из Берлингтона, возвращается домой, чтобы поклониться» . Семь дней . Проверено 16 сентября 2016 года .
- ^ Харсс, Марина (17 мая 2019 г.). « « Больше, чем красивые танцы »: союз Алексея Ратманского с Театром балета» . Нью-Йорк Таймс . ISSN 0362-4331 . Проверено 24 июля 2019 года .
- ^ «Джессика Лэнг» . Американский театр балета . Проверено 24 июля 2019 года .
- ^ Курлас, Гиа (9 мая 2018 г.). «Театр балета объявляет об инициативе женщины-хореографа» . Нью-Йорк Таймс . ISSN 0362-4331 . Проверено 24 июля 2019 года .
- ^ Купер, Майкл (27 июня 2019 г.). «В осеннем сезоне Театра балета центральное место занимают хореографы-женщины» . Нью-Йорк Таймс . ISSN 0362-4331 . Проверено 24 июля 2019 года .
- ^ Сулькас, Рослин (25 марта 2021 г.). "Лидер Американского театра балета уйдет в отставку через 30 лет" . Нью-Йорк Таймс .
- ^ «Получатели награды журнала Dance» . Журнал танцев . 1 июня 2018 . Проверено 24 июля 2019 года .
- ^ «Выпуск Adelphi 2019 в воскресенье, 19 мая: запланированы почетные степени для выдающегося танцора, защитника аутизма» . news.adelphi.edu . Проверено 24 июля 2019 года .
- ^ Sun-Sentinel, GUILLERMO PEREZ Специально для. "PBS ПРЕЗЕНТАЦИЯ БАЛЕТА LE CORSAIRE SENSUAL TREAT" . Sun-Sentinel.com . Проверено 24 июля 2019 года .
- ^ Мэттисон, Бен (20 июня 2005 г.). "PBS вещает Американский театр балета" Лебединое озеро " . Афиша . Проверено 24 июля 2019 года .
- ^ «Это« Лебединое озеро »- с высоты птичьего полета - The Boston Globe» . archive.boston.com . Проверено 24 июля 2019 года .
- ^ "Мартина ван Хамель: Как я учу балету" . Учитель танцев . 27 февраля 2017 года . Проверено 24 июля 2019 года .
Внешние ссылки
- Биография в American Ballet Theatre at the Wayback Machine (архивировано 3 марта 2016 г.)