Леонс Перре


Из Википедии, бесплатной энциклопедии
  (Перенаправлено из Леонса Перре )
Перейти к навигации Перейти к поиску

Леонс Жозеф Перре (14 марта 1880 - 12 августа 1935) был плодовитым и новаторским французским киноактером, режиссером и продюсером. [1] Он также работал актером и режиссером. Леонс Перре, которого часто называют авангардом из- за его неортодоксальных методов режиссуры, представил во французском кинематографе новаторские приемы камеры, освещения и озвучивания фильмов.

Леонс Перре начал свою карьеру как относительно незаметный театральный актер. Он был принят на работу в киноиндустрию кинокомпанией Gaumont Film Company . Его многочисленные короткометражные фильмы получили признание во французском кинематографе. До своей эмиграции в США в 1917 году он был постоянным сотрудником Gaumont Film Company. На американской земле он снял несколько популярных фильмов, самый известный из которых - «Не забудем» ( N'oublions jamais ) в 1918 году.

Вернувшись во Францию, в 1923 году он снял успешный « Кенигсмарк» . Его фильм « Мадам Сан-Жен» (1925) с Глорией Свенсон в главной роли стал первым совместным франко-американским кинопроизводством. [2] Кроме того, Леонс Перре сотрудничал со многими французскими и американскими кумирами своего поколения, такими как Абель Ганс , Глория Свенсон, Габи Морли, Рене Кресте , Арлетти , Сюзанна Гранде , Мэй Мюррей и Хугетт Дюфлос.

биография

Ранние годы

Перре в детстве

Леонс Перре родился в 1880 году в семье Элиеса Фердинанда Перре и Мари Коллине. Его родители владели столярным цехом на Ивер-стрит в Ньоре , Франция. Леонсе с раннего возраста проявлял вкус к искусству, особенно к актерскому мастерству и поэзии. В подростковом возрасте Леонсе серьезно заболел, и ему пришлось поехать в Париж к врачам. Во время лечения он пробыл в столице несколько месяцев. Именно во время этого недолгого пребывания он начал мечтать о жизни как художник.

После многих дискуссий с родителями в Ньоре он получил их благословение осуществить эту мечту. Он вернулся в Париж и снял небольшую комнату на бульваре Сен-Мишель возле Люксембургского сада . Здесь он смог погрузиться в свои любимые книги. Его проблемы со здоровьем вернулись, но он медленно поправлялся. Позже 21 марта 1901 года ему было предоставлено освобождение от военной службы по медицинским показаниям.

Введение в театр

Леонс поступил в новую музыкальную школу Schola Cantorum , расположенную в районе Монпарнас в Париже. Его талант прекрасного певца и флейтиста вскоре стал очевиден, и таким образом началась его очень плодотворная артистическая карьера. В это время он любил смотреть спектакли в театре в свободное время, и его все больше и больше тянуло к сцене. Он участвовал в небольших постановках, чтобы научиться ремеслу; ему приходилось соглашаться на любое поступающее предложение, чтобы получить деньги, которые часто составляли гроши. В то же время он продолжал брать уроки музыки и театра.

В 1899 году Леонсу позвонили в шестимесячный тур, который позволил ему путешествовать по Европе и России. Он был , наконец , заметил драматург Эжен Бриё , который тронул его весной 1900 года на своей первой важной роли в спектакле La Robe румяна ( Красное платье ). Затем судьба улыбнулась Леонсу в июне 1900 года, когда он получил свой первый контракт в качестве молодого хедлайнера в театре Athénée, что было одной из его давних мечтаний. В 1902 году он снова гастролировал по Европе, посетив Италию, Швейцарию , Германию, Россию и др., Играя в пьесах Александра Дюма, Филса , Альфреда Капю , Марселя Прево и Эмиля Ожье.. За эти годы он приобрел большой театральный опыт. Актер Леонс стал замечать себя благодаря своим выступлениям, особенно когда он начал действовать в театре Водевиль в начале 1903 года, особенно играя главную роль в пьесе « Руи Блас» .

В 1905 году Леонсе подписал новый контракт с Odéon , работая сначала под руководством директора Абеля Таррида, затем Андре Антуана . Он продолжал гастролировать в театрах Парижа, провинций Франции, а иногда и Европы; однако в этот период у него были серьезные финансовые трудности, поскольку ему редко давали ведущую роль.

В 1909 году он работал на несколько месяцев в петербургском театре во время очередной поездки в Россию. На обратном пути во Францию ​​он остановился в Берлине, чтобы сыграть в пьесе « Сирано де Бержерак» . Именно там г-н Грасси, директор Gaumont Germany, нанял его для нового занятия: кинопроизводства.

Кинокарьера

Перре рассматривал работу за камерой как продолжение своей театральной работы, в отличие от остального театрального мира, который смотрел на кино свысока. В 1909 году он поставил свои первые три короткометражных фильма в Берлине. Среди них был пацифистский фильм Pourquoi la guerre? Затем он начал снимать короткометражные фильмы продолжительностью 4–5 минут по собственным сценариям, такие как Le Bon Juge и Fan-Fan le petit grenadier .

Из Берлина он вернулся в Париж и устроился на работу в Gaumont Film Company под художественным руководством Луи Фейяда . Он начинал там как актер в большом количестве фильмов, снятых на студии Gaumont по адресу: rue de la Villette, 53. Затем он быстро поднялся по карьерной лестнице в Gaumont благодаря своему режиссерскому опыту в Берлине. Примерно в это же время он познакомился с Валентином Пети, певцом и танцором, который работал в Folies Bergère . Спустя несколько лет она стала его женой. Валентин снялся в нескольких фильмах Леонса и очень помог ему в его деловых отношениях.

Леонс Перре и актерский состав Gaumont работали со многими актерами, включая Сюзи Прим, Иветт Андрейор, Сюзанну Гранде и т. Д. Леонсе снимался во многих фильмах, которые он снял. Le Feu à la mine (1911) был одним из первых его относительно успешных фильмов. В 1913 году он начал серию «Леонс», в которой сам Леонс играл драматических, комических и даже пародийных персонажей; он снял около сорока серий этого сериала. В том же году он поставил драматическую комедию Le Mariage de minuit ( Полуночный брак ) с участием Сюзанны Гранде, актрисы, которую он открыл в Мулен Руж . Впоследствии Сюзанна стала довольно популярной.

Несмотря на то, что публика все еще не знала Перре по имени, его лицо начинало знакомиться. Фактически, до 1913 года имена режиссера и актеров не включались в титры из-за почти полного запрета студий. Однажды Леонс потребовал, чтобы Гомон и Луи Фейяд включили имена ведущих актеров в титры, - прецедент, которому вскоре последовали все остальные режиссеры того времени. [3]

Пробуя новые техники, Перре все больше снимал на открытом воздухе, а иногда и за пределами Парижа. Он даже экспериментировал с полицейским жанром в трилогии Main de fer . В том же году Леонс снял «Л'Энфан де Пари» , фильм, который положил конец его финансовым трудностям и обеспечил ему репутацию одного из лучших французских режиссеров своей эпохи. L'Enfant de Paris впоследствии несколько раз переделывали. В этом фильме Леонсе продемонстрировал, что французская техника кинопроизводства может соперничать с американской, даже с техникой выдающегося американского режиссера Д. В. Гриффита .

Кроме того, во время показа L'Enfant de Paris во Французской кинотеке в 1951 году Жорж Садуль заявил: «Перре блестяще использовал все средства редактирования, имеющиеся в его распоряжении: различные ракурсы камеры, подсветку, прекрасные фотографии своего оператора Шпехта ... все это время работает по довольно обычному сценарию, в значительной степени заимствованному из orphelines Deux. Сочетая мелодраму Эннери с несколькими шовинистическими эпизодами, Леонс Перре смог создать изящную и живую историю, используя необычайно изысканный кинематографический репертуар: подсветку, снимки под низким углом, крупные планы, движущиеся кадры и множество других инноваций, все из которых Перре реализовано с чутьем, что резко контрастирует с минималистическим стилем Луи Фейяда и все еще несколько примитивной техникой Дэвида В. Гриффита того времени ». Таким образом, Перре продемонстрировал, что французская кинематографическая техника того времени превзошла американскую.

Как и многие его сверстники во время Первой мировой войны , Перре снял несколько патриотических и ура-патриотических фильмов, таких как «Вуа де ла Патри» . Во время показа фильма звучала военная музыка - новаторская идея для того периода.

Перре был заместителем руководителя кинокомпании Gaumont под руководством Луи Фейяда в этот очень успешный период французской киноиндустрии; когда французские фильмы показывались во многих зарубежных странах. Однако в 1914 году разразилась война, и кинопроизводство прекратилось. Все были призваны служить в армию, включая Леонса, который какое-то время был призван помощником медсестры в Ньор, поскольку он не мог сражаться из-за проблем со здоровьем. По просьбе Леона Гомона он вернулся к кинопроизводству в 1915 году, чтобы снять несколько патриотических короткометражек, таких как Françaises, veillez! ( Француженки, берегитесь! ), Короткометражный фильм, предупреждающий женщин в тылу, чтобы они знали о возможных предателях. Вскоре после этого он выпустил Debout les morts , фильм по мотивам одного из произведений Виктора Гюго.романы.

До 1916 года Перре чередовал патриотические и сентиментальные фильмы. Несмотря на то, что в 1915 году он был назначен художественным руководителем Gaumont вместо Feuillade (который сражался на передовой), он начал жаловаться на нехватку финансовых ресурсов, которые Gaumont был готов вложить в свои фильмы. Перре хотел снимать фильмы с большим бюджетом. Его контракт с Gaumont истекал в конце 1916 года.

Американский кинопродюсер

Перре считал, что «кино завоевало свободу идти туда, куда ему заблагорассудится во всем мире, и стало универсальным средством, которое способствует открытому художественному и коммерческому обмену». Он прибыл в Соединенные Штаты в феврале 1917 года, всего за несколько недель до того, как США присоединились к силам союзников в Первой мировой войне. Он поселился в Ричмонде, штат Вирджиния , регионе, который в то время развивал кинопроизводство, конкурируя с Голливудом.

Был подписан выгодный контракт с World Film Company , независимой продюсерской компанией, основанной Жюлем Брюлатуром и Льюисом Дж. Селзником . Это было значительное сообщество французских режиссеров-эмигрантов в Америке, которые хотели участвовать в быстрорастущей американской киноиндустрии. Его первым фильмом, снятым в США, стал «Безмолвный мастер» по роману Филипса Оппенгейма . Вскоре последовал « Современный Отелло» , основанный на рассказе французского писателя Эрнеста М. Лаумана.

Вскоре после этого он поставил «Не забываем» , который показал миру образ героической и израненной Франции. Послевоенная пропаганда была выпущена в 1918 году и имела огромный успех во Франции. Его выпуск незадолго до подписания перемирия, положившего конец Первой мировой войне. Этот фильм и другие успешные фильмы в течение того года предоставили Перре достаточно денег, чтобы основать его собственную продюсерскую компанию: Perret Pictures, Inc., которая была аффилирована с дистрибьютором Pathé Exchange. .

С помощью этой новой компании он продюсировал и снял серию фильмов, в том числе «Шезлонг 13» по пьесе Баярда Вейлера и « Пешки-близнецы» с голливудской знаменитостью Мэй Мюррей в главной роли . Его фильм 1920 года «Поднимающиеся тени» подверг резкой критике вновь вознесшиеся державы в России и раскрыл предубеждения Леонса по отношению к большевизму . Его череда успешных фильмов продолжалась до 1921 года, когда экономический спад в США затормозил растущую киноиндустрию.

Международный успех

Перре решил навсегда бросить работу в Соединенных Штатах в конце лета 1921 года. Его страсть к обновлению французского кинематографа была очевидна в этом заявлении:

«Художественные, экономические, научные и социальные амбиции киноиндустрии настолько сильны, что ее потенциал безграничен. Это должна быть одна из наших важнейших отечественных отраслей. Но чтобы вернуть французское кино на вершину, место, которое он никогда не должен был терять , а для обеспечения своей глобальной экспансии отечественная киноиндустрия должна иметь глобальное видение своей тематики, мастерства и кастинга. Наша великая история и традиции могут послужить источником вдохновения для международных фильмов, факт, который известен нашим зарубежным конкурентам. которые взяли свои сюжетные линии для своих последних фильмов из истории Франции, рассказанной нашими самыми известными писателями и драматургами ».

Воспользовавшись всеми исследованиями и прогрессом, достигнутым в американском кино, он планировал адаптировать свои недавно приобретенные знания для французской киноиндустрии. Вернувшись во Францию, он стал одним из великих новаторов режиссуры. К сентябрю он уже был режиссером и продюсером своего первого фильма на французской земле: L'Ecuyère , распространяемого Pathé-Consortium-Cinéma.

Примерно в то же время он задумал сделать экранизацию романа Пьера Бенуа « Кенигсмарк» . Завершенный фильм с участием Огетт Дюфлос в главной роли был показан французским кинотеатрам в марте 1924 года. Кенигсмарк пользовался огромным успехом у кинозрителей и до сих пор считается одним из знаковых фильмов 1920-х годов. Более того, в 2002 году фильм был отреставрирован Французской библиотекой фильмов под руководством Клодин Кауфманн.

«Мадам Сан-Жен» (1925), выпущенный Paramount Pictures с Глорией Свонсон в главной роли, был первым совместным франко-американским кинопроизводством. Пересказ французской революции, свергнувшей короля Людовика XVI, получил рекордные кассовые сборы как во Франции, так и в Соединенных Штатах. К сожалению, « Мадам Санс-Жен» сейчас считается потерянным фильмом, поскольку известно, что не существует никаких копий фильма. [4]

Перре был одним из эталонов французского кино своего времени; его фильмы регулярно приветствовались критиками. В 1926 и 1927 годах были выпущены « La Femme nue» по пьесе Генри Батая и « Моргана ла сирен» по роману Шарля Ле Гоффика. В конце марта 1927 года на французскую кинематографическую сцену вышла новая продюсерская и дистрибьюторская компания: Franco-Film. Перре был назначен художественным директором и членом правления этой новой компании, работающей в студии Rex Ingram в Ницце , Франция. Целью новой продюсерской компании было сделать французские фильмы популярными во всем мире. Вместе с Перре у руля Franco-Film были: режиссер-постановщик Эдгард Костиль, режиссер Камилла де Морлхон.и несколько других режиссеров-новаторов, таких как Раймон Бернар, Жан Дюран, Леон Мато и т. д.

Первый фильм «Перре», выпущенный Franco-Film, « Morgane la sirène» имел огромный успех во Франции, Англии и Канаде, что подтвердило международные амбиции молодой компании. В том же году вышел первый французский цветной фильм, созданный с использованием новой американской технологии Technicolor , с Луи Лагранжем и американской актрисой Хоуп Хэмптон в главных ролях . Впоследствии Леонсе продюсировал свои последние два немых фильма: «Орхидея танца» (с американским актером Рикардо Кортесом, а также Ксенией Десни и Марсией Капри) и еще одну экранизацию пьесы Генри Батая под названием «Одержимость» (с итальянской актрисой).Франческа Бертини ).

Леонс Перре оставил неизгладимый след в кинематографе 1920-х годов. Часто называемый «волшебник фильма» его коллеги [ править ] , он , безусловно , принадлежит в немом кино зала славы. Анри Ланглуа , пионер в области сохранения фильмов, заметил, что «наследие Леонса Перре кино - это его эстетические открытия и бесценные изыскания».

Начало говорящих картинок

Перре на съемочной площадке 1930 г.

Убежденный, что у говорящих фильмов есть будущее, Перре в 1929 году снял экранизацию знаменитого романа Гугетт Гарнье « Quand nous étions deux» . Однако его первый говорящий фильм имел лишь небольшой успех по сравнению с другими конкурирующими фильмами того периода. В целом компания Franco-Film испытывала трудности с адаптацией к говорящим фильмам. После того, как он закончил Quand nous étions deux , Леонс Перре решил покинуть Franco-Film. Однако он не ушел из киноиндустрии; его следующим проектом стало сотрудничество с Адольфом Оссо, основателем продюсерской компании Osso. Вместе они сняли первый звуковой фильм Перре « Артур» . Затем в 1931 году он выпустил экранизацию пьесы Пьера Вольфа и Анри Дювернуа под названием«Après l'amour» с Габи Морли в главной роли, фильм, который имел особый успех в Бельгии . Следующим проектом Перре был Grains de beauté в 1932 году, за ним последовал Enlevez-moi , фильм, в котором были показаны молодая актриса Арлетти, а также опытный актер Роджер Тревиль.

В следующем году Перре сотрудничал с королевой сцены и кино Габи Морли и его бывшим коллегой Андре Луге, чтобы снять свой новый фильм Il était une fois с компанией Pathé-Nathan. Фильм, снятый по пьесе Франсиса де Круассе, получил награду «Лучший французский фильм года» еженедельного обзора кино Pour Vous. Затем Перре адаптировал роман Альфонса Доде « Сафо» в 1933 году. Поскольку он уже играл в сценической адаптации романа, когда играл в театре, он хорошо знал предмет. В 1934 году, работая с Комеди-Франсез , Перре попробовал экспериментальную пьесу-документальный фильм Мольера.объем работ. Хотя эксперимент имел ограниченный успех, он оказался источником вдохновения для других художников, таких как Саша Гитри, которые позже создали подобные экспериментальные фильмы.

Во время работы над новой двуязычной (французско-английской) версией Кенигсмарка Леонс Перре заболел и был госпитализирован в клинику Сен-Жан-де-Дьё в Париже. Он умер 12 августа 1935 года и был похоронен в Ньоре.

Однако Леонс Перре на удивление незнаком с поколениями киноманов, которые последовали за ним. Историки кино уделяют ему мало внимания в своих опубликованных исследованиях. Например, исследование Леонса Перре не существовало до 2003 года, но оно не было окончательным. Биография под названием « Леонс Перре» была опубликована Французской ассоциацией исторического кино в сотрудничестве с Библиотекой фильмов Болоньи под руководством Бернара Бастида и Жана А. Гили. В 2006 году Даниэль Тай опубликовал более тщательную работу, отдавая дань уважения такому художнику-первопроходцу. Фильм назывался Леонсе Перре, кинематографист .

Дань уважения

Музей современного искусства в Нью - Йорке организовал выставку фильма демонстрации работы Пера в. [1] Gaumont Film Company проявляет недавно отреставрированных фильмов ежегодно в Музее современного искусства. В 2003 году избранная коллекция лучших фильмов Перре была восстановлена ​​с нитритных негативов и представлена ​​на этой выставке. Фильмы были отобраны Мартиной Оффрой, куратором кинокомпании Gaumont. Кинокомпания Gaumont Film Company и Cinémathèque française внесли свой вклад в реставрацию фильмов в сотрудничестве с Национальным центром кинематографии и Министерством культуры .

Фильмография

Окончательная фильмография Леонса Перре была бы практически невозможна, учитывая, что он написал, снялся, снял или продюсировал более 400 фильмов. Из более чем 400 фильмов сегодня доступна только треть. Остальные копии хранятся в основном в библиотеке Gaumont Film Library, French Film Library, National Cinematography Film Archives и в нескольких других европейских фильмах, таких как Nederlands Filmmuseum в Амстердаме.

Актер

Директор

Сценарист

Леонс Перре написал сценарии для подавляющего большинства своих фильмов, за исключением тех, которые были сняты в период его раннего ученичества (до 1913 года). Большинство фильмов периода его ученичества были написаны Луи Фейядом , художественным руководителем Gaumont в то время. Несколько других работ того периода были написаны другими сотрудниками Gaumont, такими как Абель Ганс, Этьен Арно и Марсель Левеск. Завоевав доверие компании Gaumont, Перре начал снимать собственные сценарии примерно с 1911 года.

С 1917 года он адаптировал многие сценарии из таких романов, как Folie d'Amour (1917), La treizième chaise (1919) и Koenigsmark (1923). Он также сотрудничал с другими режиссерами над некоторыми сценариями, такими как « Кенигсмарк» , который был написан в соавторстве с Рене Шампиньи и « Мадам Сан-Ген» с американцем Форрестом Хэлси.

Сценарий «Орхидеи танца» 1928 года принадлежит Жан-Жозефу Рено. Это один из редких послевоенных фильмов Перре, где он не писал сценарий сам.

Режиссер

Леонс Перре продюсировал многие из своих фильмов, начиная с периода своей работы в Соединенных Штатах. В 1917 году он начал свою собственную продюсерскую компанию Перре Picture Inc . Среди фильмов, которые он продюсировал в США, были « Ла Файетт», «Мы приходим» (1918) и «Неизвестная любовь» (1918), а также « Пешки-близнецы» (1919) и Азбука любви (1919).

После своего возвращения во Францию ​​у него была возможность продюсировать несколько фильмов с компанией Franco-Film ( Morgane la Sirène и Printemps d'Amour в 1927 году; La Danseuse Orchidée , Poliche и La Possession в 1928 году; Quand nous étions deux в 1930 году). .

Примечания

  1. ^ a b Музей современного искусства, «Gaumont представляет Леонса Перре» (получено 7 июня 2007 г.)
  2. ^ см. кинематографист Леонса Перре , Даниэль Тай, 2006
  3. См. Кинематографист Леонса Перре , Даниэль Тай, 2006.
  4. ^ Сэм Staggs, Spotlight на бульваре Сансет

использованная литература

  • (на французском языке) Бернар Бастид и Жан Антуан Жили, Леонс Перре , Французская ассоциация исследований по истории кино, 368 страниц, 2003 ISBN  2-913758-84-3
  • (на французском языке) Даниэль Тай, кинематографист Леонс Перре , Association Cinémathèque en Deux-Sèvres, 2006 ISBN 2-9526128-0-3 

внешние ссылки

  • Леонс Перре в IMDb
  • (на французском языке) Обзор Леонса Перре
  • (на французском языке) Обзор кинематографиста Леонса Перре
  • (на французском языке) Фильмы Леонса Перре, ссылки на газеты, связанные с кино
Источник « https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Léonce_Perret&oldid=966509578 »