Мэдж Теннент (22 июня 1889 - 5 февраля 1972) была натурализованной американской художницей, родилась в Англии, выросла в Южной Африке и училась во Франции. Она входит в число самых опытных и всемирно известных художников, когда-либо живших и работавших на Гавайях .
Мэдж Теннент | |
---|---|
Родившийся | Мэдлин Грейс Кук 22 июня 1889 г. Далвич , Южный Лондон, Англия |
Умер | 5 февраля 1972 г. Гонолулу , Гавайи | (82 года)
Национальность | Британец, натурализованный американец в 1936 году |
Образование | Академия Жюлиана , Вильям-Адольф Бугро , Джулиан Эштон |
Известен | Живопись, рисунок, панно, скульптура |
Движение | Гавайский модернизм |
Супруг (а) | Берти Филлипс Денхэм ( м. 1913; див. 1914) |
Вундеркинд Теннент провела свои юные годы в Париже, где оттачивала техническое мастерство под руководством Уильяма-Адольфа Бугро в Академии Жюлиана ; одновременное знакомство с ведущими художниками-авангардистами города, включая Поля Сезанна , Пьера-Огюста Ренуара и Пабло Пикассо , подогревало ее новаторское видение. Работая педагогом по искусству в Южной Африке, Новой Зеландии и Британском Самоа, она поселилась в Гонолулу с мужем и детьми в 1923 году.
Плодовитая продукция Теннента включала в себя картины, рисунки и скульптуру. Ее благоговейное увлечение гавайскими женщинами вдохновило ее на масштабные эстетические поиски, которые завершились культовым фирменным стилем: огромные картины чувственных женских фигур, которые синтезировали блестящие, кружащиеся оттенки в изящные, гармоничные композиции. Выдающаяся фигура на международной арене, Теннент выставлялся на признание критиков и публики во всем мире. На момент ее смерти многие критики считали ее самым важным автором гавайского искусства ХХ века. [1]
биография
Ранний период жизни
Мэдж Теннент родилась Мадлен Грейс Кук в Далвиче, Англия, первой из двух дочерей, рожденных Артуром и Агнес Кук. Ее отец был архитектором, маринистом и прекрасным мастером по резьбе по дереву, в то время как ее мать владела, редактировала и писала для еженедельного журнала под названием « Южноафриканские женщины в совете» . Поселившись в Кейптауне к 1894 году, повара проявили живой интерес к сравнительным вероучениям, которые охватывали многие религии, а также к вопросам психического и астрологического направления. Мэдж и ее сестра Вайолет воспитывались в этой стимулирующей творческой среде, они учились читать и писать в раннем возрасте. [2] Агнес была опытной пианисткой, которая научила Мэдж, в частности, игре. Усилия ее родителей по воспитанию терпимости среди различных рас и вероисповеданий произвели на нее неизгладимое впечатление. [3]
Париж (1902-1906)
Хотя Мэдж училась в английской школе-интернате, а позже и во французской монастырской школе в Париже, в остальном у нее было мало формального образования. Ее талант к рисованию побудил ее родителей записать ее в возрасте двенадцати лет в Кейптаунскую школу искусств, где занятия ограничивались рисованием по слепкам, натюрмортам и портретной живописи; в течение года она освоила и превзошла учебную программу. Таким образом, ее родители решили переехать с семьей в Париж, где Мэдж могла продолжить обучение в художественных дисциплинах.
В Академии Жюльена , [4] Мэдж быстро идентифицирован как вундеркинд и пригласил в кабинет под Бугро , известного художника-педагога тесно отождествляется с академическим искусством . В соревновании со старшеклассниками из пяти академий 13-летняя Мэдж заняла пятое место с ее изображением обнаженной модели в полный рост углем. Ее стремление хорошо рисовать и рисовать было поддержано без перерыва, поскольку она работала по много часов каждый день. Со своей семьей она часто посещала Лувр, где могла проверить свои успехи в царстве мастеров. [2] [3]
Возвращение в Кейптаун и свадьба (1907-1915)
Повара были погружены в культурную жизнь Парижа, но из-за финансовых проблем они вернулись в Кейптаун в 1907 году. Вскоре Мэдж была назначена директором по искусству в нескольких женских школах в разных городах Южной Африки и директором правительства. художественная школа в Кейптауне. В 18 лет она начала широко выставлять свои работы. В ответ на одну из таких выставок критик заметил: «Надо быть мистиком, чтобы осознавать смысл, которым наделены картины». [5]
К 1913 году Мэдж основала собственную художественную школу и возобновила свои фортепианные концерты. На одном из них присутствовал Хью Каупер Теннент, дипломированный бухгалтер из Новой Зеландии, который служил в Кейптауне вместе с полком Натальской легкой кавалерии. Один из 11 детей, рожденных Робертом и Эмили Теннент, Хью ухаживал за 26-летней Мэдж в течение трех месяцев после их знакомства 25 июля 1915 года. [6] Они поженились и вскоре после этого отправились в Новую Зеландию.
Новая Зеландия и Британское Самоа (1915-1923)
Мэдж снова руководила художественной школой, будучи назначенным старшим преподавателем в Государственной художественной школе в Вудвилле , деревне, где Мэдж и Хью жили, пока он ждал новых военных приказов. 11 июня 1916 года она родила Артура Хью Каупера Теннента, первого из двух сыновей. Когда пришел приказ, Хью был отправлен во Францию в поддержку усилий союзников во время Первой мировой войны. Мэдж переехала в дом своих родителей в Инверкаргилле на время службы Хью за границей.
Хью вернулся из Франции в 1917 году с тяжело раненной рукой. Бухгалтер по профессии, ему предложили должность казначея в правительстве Британского Самоа , которое он решил принять. Тенненты жили на Самоа шесть лет, и за это время Мэдж была способна увлечься местными жителями полинезийского происхождения. Мэдж могла посвящать большую часть своего времени рисованию углем портретов самоанцев.
Гонолулу (1923-1972)
В 1923 году по пути в Англию, чтобы записать своих сыновей в школу, Тенненты остановились в Гонолулу. [Примечание 1] Это должна была быть краткая остановка, но вскоре члены местной культурной элиты, в том числе поэт Дон Бландинг , уговорили их остаться. Мэдж Теннент сразу же увлекла гавайский народ, и она посвятила остаток своей жизни изображению их на картинах и гравюрах.
Художественная эволюция и стиль
Мэдж Теннент, Автобиография [7] : 101
Пока ее муж строил свою бухгалтерскую фирму, Мэдж Теннент поддерживала свою семью как художник-портретист. С замечательным успехом она нарисовала бесчисленное количество детских и взрослых портретов, в основном кавказских семей. Однако в этом не было особых проблем, и ее воображение уже пылало красотой, которую она узнавала в коренных гавайских и различных многорасовых народах, которых она так стремилась изобразить. Книга репродукций Гогена дала ей толчок к расширению ее учебы, исследований, рисования и живописи. Обладая глубоким пониманием полинезийской эстетики, она представляла себе гавайских королей и королев как «потомков богов героической пропорции, умных и храбрых, имеющих сильную близость к грекам в их легендах и личностях». Именно это благоговейное видение гавайцев она попыталась передать миру.
Влияния основополагающих европейских предшественников заметно пронизывают переходные картины Мэдж Теннент конца 1920-х - начала 1930-х годов, такие как Купальщицы (1926), Гавайская девушка (1926), Девушка с яблоками (1926), Макуахин (1927) и Олимпия на Гавайях (с Извинения перед Мане) (1927). Гавайская Олимпия из коллекции Художественного музея Гонолулу демонстрирует очарование Теннента цветом и использованием ярких, теплых оттенков, свойственных Гавайям. Она адаптировала линию и форму к подходящей яркой масляной среде. Величественные, явно полинезийские женщины, которые фигурировали в культовых образах миссис Теннент, появлялись в таких произведениях, как « Лежащая девушка» (1929) и « Три филиппинских дамы» (1930), каждая из которых представляет собой синтез вялой архитектурной женственности европейского модернизма с расовой фиксацией Теннент. Щедро нанося краску мастихином, она избегала чувственности в изображении текстуры кожи, вместо этого наделив фирменным чувством силы и величия с оттенком хрупкости, очевидным в Holoku Ball и Hawaiian Singer (начало 1930-х). Точно так же, как миссис Теннент создавала свой вахайн слой за слоем краской, она создавала свои холсты столь же монументальных размеров; когда стандартный выпуск больше не удовлетворял ее видение, она сшивала куски холста, чтобы получить желаемый размер. [8] : 100
К середине 1930-х годов работы Мэдж Теннент превратились в гигантские масла величественных гавайских женщин, которые остаются ее визитной карточкой по сей день. Она использовала блестящую, явно тропическую цветовую палитру для создания гавайцев, висящих голоку , Lei Queen Fantasia и Local Color (все 1934), изображающих местных женщин, занятых изготовлением леев, танцами и аналогичными видами деятельности, характерными для островов. «Гавайская невеста» (1935), одна из немногих картин, которыми миссис Теннент была «почти удовлетворена» [7], стала поворотным моментом в развитии ее самобытного стиля; здесь, как в параллельных фильмах « Девушка в красном платье» (1935) и « Два продавца Лэй» (1936), она достигла неземной интенсивности с более мягкими оттенками и размытыми, переливающимися формами. В этих более поздних работах кружащиеся струйки дополнительных масел соединяют фигуры с их цветочным окружением, визуализируя упругие связи, которые Мэдж Теннент ощущала между телом и духом Гавайев. Летом 1935 года все шесть полотен отправились из Гонолулу в Европу на серию крупных выставок одной женщины, которые закрепили присутствие г-жи Теннент в мировом искусстве. [8] : 109–110
Мэдж Теннент [9] : 34
Ее отказ быть полностью удовлетворенным своим произведением, даже несмотря на широко распространенное признание [8] : 111–116, отражал ее убежденность в том, что художник «развивается посредством сознательных усилий». Эта сознательная эволюция стала поразительно очевидной в начале 1940-х годов, после чего знаменитые яркие кружащиеся цвета и толстые зернистые мазки миссис Теннент уступили место приглушенному монохромному, как в « Трех музыкантах, покоренных гармонией» (1940). Затем последовали картины в оттенках океанского синего и землистых островных сепий на полотне, такие как « Три гавайских грации» (1941), « Три гавайские женщины» (1941) и « Три гавайца в библиотеке» (1943). Три гавайские женщины из коллекции Художественного музея Гонолулу демонстрируют этот разительный контраст с полихроматическим пламенем ее более ранних работ и свидетельствуют о ее непоколебимой уверенности в том, что «каждый настоящий художник знает, что его работа должна развиваться или умереть […] поэтому в тот момент, когда он выработал свой собственный стиль выражения, он должен двигаться дальше, иначе он станет академиком ». Например, работая в меньшем масштабе в 1950-х годах, Мэдж Теннент создала серию портретов гавайских алиев маслом, гравюрами и акварелью; она относилась к гавайской королевской семье как к потомкам богов, обладала героическими пропорциями и безмятежными чертами лица, которые передавали «мягкость, имеющую тенденцию к преобладанию выпуклых линий, которую можно увидеть только в великом мировом искусстве». До своей смерти в 1972 году Теннент постоянно расширялась в зависимости от средств массовой информации и масштаба, но ни разу не отклонилась от своих любимых гавайских подданных и не устала от них.
Creed
- Сделать тяжелые формы лиричными.
- Чтобы открыть для себя четырехмерный интерес и оживить его, сведя его с воображаемых измерений к трехмерной технике в цвете, форме и ритме.
- Попытаться сделать что-то глубокое и универсальное в обычном и типичном гавайском предмете.
- Организовать и нарисовать большой предмет, как дирижёр симфонии. Эти двое в конечном итоге очень похожи.
- Чтобы цвет по возможности выполнял работу тона.
- Дать вибрацию и движение хлора, как в природе.
- Создавать цветные формы в трехмерной картине так же, как строят из кирпичей в трехмерном мире.
- Чтобы сделать эстетическое, а не статичное выражение в красках, и сохранить большую организацию в красках, лирику.
- Чтобы нарисовать каждую картинку в ее наиболее подходящем ритме, эти ритмы должны быть личным выражением, используемым, чтобы дать ощущение вечной вибрации или движения.
- Чтобы составить композицию со светом, помимо цвета, делая свет столь же важным, как и цвет.
- Достичь с помощью фундаментальной и традиционной процедуры и личной техники абстрактным (так называемым) способом истории гавайского народа.
- Рисовать, не думая о том, чтобы доставить удовольствие, сохранять веру в мои самые дальние познания в искусстве и не идти на эстетические компромиссы.
Международное признание
Известный педагог по искусству, а также художник современных фигуративных полотен на гавайские сюжеты, Мэдж Теннент сделала выдающуюся карьеру, базируясь в основном на Гавайях, откуда она отправляла картины в материковые Соединенные Штаты для выставок в Нью-Йорке и Чикаго в период с 1930 по 1939 год. была одним из первых художников, которые приняли коренное население Гавайев в качестве основного объекта работ, которых она изобразила большими и крепкими, с дерзкими, кружащимися формами и цветами. Две сестры старых Гавайев, хранящиеся в коллекции Государственного художественного музея Гавайев , представляют собой ранний образец ее больших картин с изображением гавайских женщин. Ее влияние было увеличено благодаря ее сотрудничеству с Художественным музеем Гонолулу в его первые дни, где она была частым лектором и где она была включена в большинство ранних групповых выставок Академии.
Материковые и международные выставки включают:
- Ferargil Galleries, Нью-Йорк, 1930 год.
- Калифорнийский дворец Почетного легиона , Сан-Франциско, 1932 год.
- 12-я Международная выставка акварели, Художественный институт Чикаго, 1932 г.
- Ежегодник Общества американских художников, Рокфеллер-центр , Нью-Йорк - 1931, 1932 и 1936 гг.
- Ежегодная выставка Северо-Запада, Художественный музей Сиэтла, 1933 г.
- Бернхейм-Жен , Париж, 1935 г.
- Галерея Вертхайм, Лондон - 1935 и 1937 гг.
- Художники и скульпторы Лос-Анджелеса, Музей искусств округа Лос-Анджелес, 1937 год.
- Общественный центр, Сан-Франциско, 1938 г.
- Ежегодник Оклендского музея Калифорнии - 1938 г.
- Отель Drake, Чикаго, 1939 год.
- Современное искусство США, Всемирная выставка в Нью-Йорке - 1939-1940 гг.
Критический прием
Эрик Ньютон, писавший для London Evening Standard , похвалил персональную выставку Теннента 1937 года в галерее Wertheim:
Видно, что для миссис Теннент было бы самым простым делом в мире рисовать и раскрашивать с буквальной точностью и на этом остановиться. У нее есть оборудование исключительно одаренного художника, и, чтобы доказать это, она включает одну или две головы, выполненные с академическим, но виртуозным прикосновением, которое дает не более чем физические особенности ее натурщиков. Но, к счастью, она чувствует, что у искусства есть другие дела, кроме как подносить зеркала к природе. Понятно, что Гонолулу зажег ее воображение, а ее более поздние картины скорее символические, чем репрезентативные. Яркие призматические цвета и гигантское чувство формы - главные черты ее позднего стиля. Не столько массивные, сколько фантастически круглые, одетые в объемные драпировки почти болезненно насыщенного цвета, дающие ощущение тропического изобилия, не ограниченного рисованием […] ее искусство можно было бы описать как эксперимент в амплитуде. [10]
Наследие
В середине 1950-х годов Мэдж Теннент перенесла первый из нескольких сердечных приступов, что побудило ее перейти от крупномасштабных работ на холсте к более мелким работам на бумаге. В 1958 году ей поставили диагноз "постоянная болезнь сердца", а к 1965 году она прекратила работу и переехала в больницу Мауналани недалеко от Маноа . [8] : 178 После десятилетия постепенного ухудшения здоровья Теннент умерла в Гонолулу 5 февраля 1972 года. [2] Ее похороны прошли в соборе Святого Андрея в Гонолулу. [11] Через три дня после ее смерти сенат штата Гавайи отметил видение, достижения и влияние художницы:
В ЧЕСТЬ ПОЗДНЕГО ТЕННЕНТАПринимая во внимание, что Мэдж Теннент, одна из самых известных художников Гавайев, умерла 5 февраля 1972 года на 82-м году своей долгой и насыщенной событиями жизни; а также
ПРИНИМАЯ ВО ВНИМАНИЕ, что Мэдж Теннент лучше всех художников на сегодняшний день смогла передать и честно выразить в своих многочисленных картинах и рисунках тонкое очарование, тихую грацию и достоинство гавайского народа; а также
Принимая во внимание, что Мэдж Теннент была также добрым и щедрым человеком, который часто и щедро дарил свои работы друзьям и на благотворительность; а также
ПОСКОЛЬКУ Мэдж Теннент, проведя полвека на Гавайях, оставила после себя богатое наследие искусства, которое навсегда останется у Гавайев; и поэтому,
ПОСТАНОВИЛИ Очередную сессию 1972 года Сената Законодательного собрания Гавайев шестого созыва, что этот орган торжественно отмечает кончину великого художника и человека.
Патрисия Хартвелл, Культурный климат [12]
После смерти Теннент многие культурные деятели высказали мнение о ее выдающемся вкладе в культурный ландшафт Гавайев. Другой островной художник Исами Дои написал, что Теннент умер, «все же на двадцать лет раньше всех нас». [13] «Даже если гавайцы исчезнут как раса, они будут жить вечно на картинах Мэдж Теннент», - заметил известный гавайский ученый и писатель Джон Доминис Холт. [14] «Ни один другой художник на Гавайях не рисовал, не рисовал и не рисовал гавайскую женщину так последовательно и красноречиво, как Теннент. В физической форме более крупной гавайской женщины она заложила основу для построения прочной универсальной эстетики. заявление. Она отдала свои жизненные усилия и свой большой талант разработке этого видения ". [15] В 2005 году Теннент был назван одним из 100 самых влиятельных спонсоров города Гонолулу. [16] Ее работы маслом на холсте и картоне, как сообщается, были проданы более чем за 1 миллион долларов. [17]
В Музей изобразительных искусств Сан - Франциско , то Гавайи Государственный художественный музей , то Гонолулу Музей искусств , то Национальный музей женщин в искусстве (Вашингтон, округ Колумбия), а также Музей Виктории и Альберта (Лондон) являются одними из государственных коллекций холдинговых работ пользователя Мэдж Теннент. [18] Самая большая неповрежденная коллекция ее работ находится в Центре искусств Айзекса , который в 2005 году был назначен хранителем Фонда искусств Теннента. [19]
« Гавайский узор» Теннента (1927) был показан в « Встречах с раем», основополагающем обзоре гавайского искусства, проведенном в Художественном музее Гонолулу в 1992 году; [3] с июля 2014 года по январь 2015 года эта важная ранняя работа появилась вместе с двумя другими полотнами Теннента на выставке в Гавайском стиле в стиле ар-деко . [20] В сентябре 2016 года в Арт-центре Айзекса была проведена масштабная ретроспектива работ Теннент, в которую вошли более 40 работ, созданных за пять десятилетий ее жизни. [21] Выставка под названием « Ритм в кругу: модернизм Мэдж Теннент» стала крупнейшей публичной выставкой работ художницы с 1976 года. [22]
Заметки
- ^ В Tennents прибыл в Гонолулу 14 ноября 1923 года.
Сноски
- ^ «История сегодняшнего дня: 150 лет». Рекламодатель Гонолулу . 5 февраля 2006 г.
- ^ а б в Хаар, Фрэнсис; Neogy, Притвиш (1974). Художники Гавайев: девятнадцать художников и скульпторов . Гонолулу: Гавайский университет Press. п. 9. ISBN 978-0824803384.
- ^ а б в Форбс, Дэвид (1992). Встречи с раем: виды на Гавайи и их жителей, 1778-1941 гг . Гонолулу: Гавайский университет Press. п. 267. ISBN. 978-0824814403.
- ^ «Мэдж Теннент» . Клара База данных женщин-художников . Национальный музей женщин в искусстве.
- ^ Петерсон, Барбара (1984). Известные женщины Гавайев . Гонолулу: Гавайский университет Press. С. 373–376.
- ^ Хиллари, Перри Эдвард; Джадд, Генри Пратт (1954). Мужчины и женщины Гавайев, 1954 год . Гонолулу, Гавайи: Звездный бюллетень Гонолулу. п. 635.
- ^ а б Теннент, Мэдж (1949). Автобиография неприбывшего художника . Нью-Йорк: издательство Колумбийского университета.
- ^ а б в г Сандулли, Джастин М. (2016). Тревожный рай: Мэдж Теннент на гавайском перекрестке (диссертация) . Дарем, Северная Каролина: Университет Дьюка.
- ^ Теннент, Мэдж. «Самые красивые люди мира». Рай Тихого океана (декабрь 1944 г.): 33–36.
- ^ Ньютон, Эрик (июль 1937 г.). «Художник красот Южных морей». Лондонский вечерний стандарт .
- ^ Теннент, Артур (1982). Мэдж Теннент: Моя мама . Гонолулу: Эдвард Энтерпрайзис. п. 53.
- ^ Хартвелл, Патрисия. "Выставка Теннента" Конечно, в искусстве ". Культурный климат (ноябрь 1974 г.).
- ^ «Мэдж Теннент: Картины из запомненных источников». Гонолулу: актуальный тропический журнал (октябрь 1976 г.): 42–43.
- ^ Теннент, Артур (1976). Ангус, Дональд; Кингри, Кеннет (ред.). Искусство и письмо Мэдж Теннент . Гонолулу: Island Heritage Ltd. стр. 22.
- ^ Холт, Джон Доминис. «Оценка художественных достижений Мэдж Теннент». Рай Тихого океана (март 1955 г.): 16–19.
- ^ Накасо, Дэн (30 октября 2005 г.). «Город чествует 100 знати». Рекламодатель Гонолулу . ProQuest 414952614 .
- ^ Кам, Надин (18 ноября 2004 г.). «Искусство коммерции» . Звездный бюллетень Гонолулу . Дата обращения 1 июня 2015 .
- ^ «Мэдж Теннент» . askART .
- ^ «Мэдж Теннент (1889-1972)» . Центр искусств Айзекса в Подготовительной академии Гавайев .
- ^ «Ар-деко Гавайи» . Художественный музей Гонолулу . Проверено 1 ноября 2018 .
- ^ «Ритм в раунде: модернизм Мэдж Теннент открывается 9 сентября» . Западные Гавайи сегодня. 30 августа 2016 . Проверено 12 января 2017 года .
- ^ Hustace, Mollie M .; Сандулли, Джастин М. (2016). Ритм в раунде: модернизм Мэдж Теннент . Камуэла, Гавайи: Подготовительная академия Гавайев. С. 2–5.
Рекомендации
- Брюс, Лоис Маргарет, Мэдж Теннент: красочные гавайцы , происхождение Гавайев, 1976
- Шарло, Жан, Коллекция масляных картин Дональда Ангуса Мэдж Теннент , Центр современного искусства Гавайев, Гонолулу, 1968
- Департамент образования штата Гавайи, Artists of Hawaii , Гонолулу, Департамент образования штата Гавайи, 1985 г., стр. 7–14.
- Forbes, Дэвид В., Встречи с раем: виды на Гавайи и их жителей , 1778-1941 , Академия искусств Гонолулу, 1992, 210-268
- Forbes, Дэвид В., Хе Макана, Коллекция гавайского искусства, картин и гравюр Гертруды Мэри Джоан Дэймон Хейг , Государственный фонд культуры и искусств Гавайев, 2013, стр. 59–61
- Хаар, Фрэнсис и Притвиш Неоги, Художники Гавайев: девятнадцать художников и скульпторов , Гавайский университет Press, 1974, 9-15
- Хартвелл, Патрисия Л. (редактор), Ретроспектива 1967–1987 гг. , Государственный фонд культуры и искусства Гавайев, Гонолулу, Гавайи, 1987 г., стр. 47
- Холт, Джон Доминис, Литературные беседы с Мэдж Теннент , Ku Pa'a Incorporated, Гонолулу, 1989
- Хустас, Молли М. и Джастин М. Сандулли, Ритм в кругу : модернизм Мэдж Теннент , Камуэла, Гавайи: Подготовительная академия Гавайев, 2016 г.
- Морс, Морс (ред.), Гонолулу Гравюры , Гонолулу, Гавайи, Академия искусств Гонолулу, 2003, стр. 22, ISBN 093742658X
- Папаниколас, Тереза и ДеСото Браун, Ар-деко Гавайи , Гонолулу, Художественный музей Гонолулу, 2014, ISBN 9780937426890 , стр. 126-128
- Сандулли, Джастин М., Тревожный рай: Мэдж Теннент на гавайском перекрестке , Дарем, Северная Каролина: Университет Дьюка, 2016
- Теннент, Артур, Мэдж Теннент, Моя мать , Артур Теннент, Гонолулу, 1982 г.
- Теннент, Мэдж и Артур Теннент, Искусство и письмо Мэдж Теннент , Island Heritage, Гонолулу, 1977 г.
- Теннент, Мэдж, Мэдж Теннент: автобиография неприбывшего художника , Columbia University Press, Нью-Йорк, 1949
- Теннент, Мэдж Г. Кук, Сборник Мэдж Теннент , Tennent Art Foundation, 1966
- Вагерман, Вирджиния, больше, чем жизнь , Хана Хоу! (Hawaiian Airlines, 5.5), октябрь / ноябрь 2002 г., https://hanahou.com/5.5/larger-than-life
- Хастас, Джеймс Дж. Художники и граверы Гавайев - Биографическая коллекция - 1780-2018, Библиотека Конгресса (C)
Внешние ссылки
- Мэдж Теннент Художники Гавайев : Сезон 1, Эпизод 2 ( PBS Гавайи : 1984)
- Новаторское искусство Мэдж Теннент на выставке в Центре искусств Айзекса (Видео Новости Большого Острова: 2016)