Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Мари Хэнлон - ирландская художница из Дублина, работающая в различных медиа, включая живопись, рисунок, скульптуру, видео и инсталляции. Она сотрудничала с ирландскими композиторами, в первую очередь с Роной Кларк, в создании произведений, которые могут быть реализованы как в концертных выступлениях, так и в галереях.

Хэнлон получила свое раннее образование от сестер Бриджидин, Горесбридж , графство Килкенни, а затем окончила Университетский колледж в Дублине (1977) со степенью бакалавра английского языка и истории европейской живописи. В 2018 году она получила степень магистра в Национальном колледже искусства и дизайна в Дублине. Хэнлон был избран в Аосдану в 2015 году ; Aosdána - это культурная организация, которая признает значительный и постоянный вклад в искусство Ирландии.

Художественная практика [ править ]

`` Черная книга '', Мари Хэнлон, 2019
Мари Хэнлон `` Жизнь и смерть автора '', 2019 г., фото - Джиллиан Бакли.

В 1988 году Хэнлон стала членом WAAG - Women Artists Action Group (1987–1991). Вместе с группой она участвовала в их первой и единственной выставке в Ирландии « Искусство без барьеров» в Ирландском музее современного искусства в 1989 году (Cummins, 1989). [1] Первая персональная выставка Хэнлон прошла в галерее Temple Bar в 1993 году. К настоящему времени ее работы начали демонстрировать стилистический подход, который одновременно является геометрическим и лирическим, их уменьшенные элементы четко сбалансированы и «характерно тонкие в обработке тона, текстуры. и состав ». (Finlay, 1997) [2] «Картины похожи на стихи или музыкальные произведения, одновременно предварительные и чувственные, но в то же время очень структурированные». (Бенсон, 2004 г.) [3]

«Формы повторяются в картинах, но редко в точности одинаково. Именно повторение придает работе ее ритм, своего рода пульс устанавливается путем изложения и повторения идеи. Однако, как только паттерн настроен, он быстро разрушается и трансформируется, ритм как бы меняется, придавая работе большую сложность и интерес ». (Кларк, 2009) [4]

Критик Гэвин Уэстон описал «работы, которые парадоксально структурно сдержаны, но эмоционально обширны». (Уэстон, 2004 г.) [5]

Сотрудничество и недавняя работа [ править ]

Сходство с музыкой в ​​творчестве Хэнлона привело к новым разработкам и расширению практики. Две важные выставки в 2014 году включали сотрудничество с несколькими современными ирландскими композиторами; Все, что мы видим… в Центре искусств «Солнцестояние» (2014), включало работы, сделанные с композиторами, Грейн Малви , Джейн О 'Лири , Роной Кларк и Эммой О'Халлоран . Шоу занимало все три верхние галереи Солнцестояния и фойе, инсталляция из тридцати восьми рисунков дополнительно исследовала связи между музыкой и линией. Мэри Кремин отмечает: «Маркировка нотной записи [музыкальной] и ее связь с рисунком - это начало обмена между композитором и художником». [6]

DIC TAT в Центре искусств Draíocht (2014) представлял собой шоу для двух человек Хэнлона и композитора Роны Кларк. На этой выставке метроном предоставил основной импульсный материал, из которого были получены звуковые и визуальные элементы. Группа рисунков, «продиктованных» ритмами различных метрономов, была задокументирована в режиме реального времени и показана на двухканальном видео. «Ограниченное пространство для размышлений ограничено интервалами между ударами». Роуэн Секстон [7]

Дальнейшее развитие совместной практики Хэнлона - видео для живых выступлений; Ричард О'Доннелл и перкуссионный ансамбль Ирландской королевской академии заказали « За закрытыми дверями» (2016) для фестиваля ударных инструментов Тамбуримба, Кали , Колумбия; музыка Роны Кларк, видео Мари Хэнлон. В 2019 году аккордеонист Дермот Данн выступил вживую на показе The Small Hours (2019) Shatin Town Hall, Гонконг, музыки Роны Кларк, видео Мари Хэнлон.

Выставка Хэнлона (2019) It's All About Books , Библиотека Крегана , Дублинский городской университет, исследовала книгу как арт-объект, пишет критик Irish Times Эйдан Данн: «Даже когда ее подход игрив, как это часто бывает, то, что мы видим, проникнуто с тем, что можно было бы охарактеризовать как угрозу недействительности, исчезновения или отмены смысла ». [8] [9]

" Это все о книгах манифестов художники продолжаются геологоразведочные из„сложностей видения“, приглашая зрителей по - разному считают: Какой видеть происходит , когда мы читаем. Материальные знания: Книга как художественный прием, Джоанн Лоуз, Все о книгах , 2019. [10]

Ссылки [ править ]

  1. Перейти ↑ Cummins, Pauline (Ed.) (1989). WAAG: Искусство без преград . Дублин, Ирландия: публикации WAAG.CS1 maint: дополнительный текст: список авторов ( ссылка )
  2. ^ Финли, Сара (1997). Пейзаж и воспоминания: опыт Баллинглена . Дублин: RHA Gallery Trus. С. 36–37. ISBN 1902168003.
  3. ^ Бенсон, Ciarán (2004). Во время потрясений . Дублин: Искусство за амнистию. ISBN 9780954725808.
  4. ^ Кларк, Рона (2009). Éigse . Карлоу: фестиваль искусств Éigse Carlow.
  5. ^ Уэстон, Гэвин (весна 2004 г.). «Белфаст: цветная карта в банях Ормо и Джон Кингерли в галерее Тейлор» . Около (107) . Проверено 8 ноября 2015 года .
  6. ^ Кремлин, Мэри (2015). Другие реальности: все, что мы видим… . Центр искусств "Солнцестояние".
  7. ^ Секстон, Роуэн (2014). тет-а-тет, ДИК ТАТ . Галерея Рубикон. ISBN 978-0-9565453-1-2.
  8. ^ Данн, Эйдан. «Пустые страницы, черные книги и Улисс, в который трудно попасть» . The Irish Times . Дата обращения 13 октября 2020 .
  9. ^ Рори О'Бирн; Сара О'Нил; Кэролайн Кроули. Не в алфавитном порядке . ISBN 978-1-9999-7384-1.
  10. ^ Законы, Джоанн (2019). Материальные знания: книга как художественный прием, все дело в книгах . С. 29–31. ISBN 978-1-873769-92-8.