Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Мэриленд - штат США, чье музыкальное наследие восходит к коренным американцам региона и включает в себя музыку колониальной эпохи , современную американскую популярную и народную музыку . Музыка Мэриленде включает в себя ряд популярных музыкантов, народных стилей и документированную историю музыки , которая датируется колониальные архивы на музыку из Аннаполисе , что является важным источником в исследованиях колониальной музыки. Известные современные музыканты из Мэриленда варьируются от джазовой певицы Билли Холидей до поп-панк- группы Good Charlotte и включают широкий спектр популярных стилей.

Современный Мэриленд является домом для многих известных музыкальных площадок, включая Балтиморский симфонический оркестр и Балтиморскую оперу , а также Музыкальную консерваторию Института Пибоди . Балтимор, самый большой город в штате, является домом для многих важных местных площадок, такие как Красная комната, центр местной экспериментальной музыкальной сцены, и дом ночного клуба Choices клуба. [1] За пределами Балтимора, Центр искусств Фредерика Вайнберга и Стратмор в Роквилле также являются важными региональными площадками. Merriweather Post Pavilion и 1st Mariner Arenaпроводить большинство крупнейших концертов в этом районе. После успешного завершения HFStival в 2006 году Virgin Festival стал одним из самых популярных летних фестивалей на восточном побережье с момента своего открытия в 2006 году.

Учреждения [ править ]

Большинство крупных музыкальных организаций в Балтиморе были основаны музыкантами, обучавшимися в Музыкальной консерватории Института Пибоди . К ним относятся Baltimore Choral Arts и Baltimore Opera , а также Балтиморский симфонический оркестр (BSO). [2] Балтиморский симфонический оркестр, образованный в 1916 году, был единственным оркестром в стране, который действовал как филиал городского правительства. [3] В 1942 году оркестр был преобразован в частное учреждение. Оркестр утверждает, что Йозеф Мейерхофф , президент оркестра с 1965 года, и его музыкальный руководитель Серджиу Комиссиона, положил начало современной истории BSO и «обеспечил создание учреждения, которое стало бесспорным лидером художественного сообщества во всем штате Мэриленд». [3]

Помимо знаменитого Балтиморского симфонического оркестра, в Мэриленде также находится несколько других заведений. Симфонический оркестр Аннаполис , основанная в 1962 году, является хорошо известная организация, которая принимала гостей , как кубинский скрипач Гильермо Perich и Чарли Берда ; в Аннаполисе оркестр вдохновил композитор Дэвид Отт создать Аннаполис Overture , который дебютировал в 1995 году [4] Rohrersville Корнет полоса , часть корнета группы наследия Мэриленда, требование к старейшей непрерывно выполняя сообщества группы в государстве, будучи основана в 1837; сейчас он выступает в специальном музыкальном зале в Рорерсвилле . [5]Классические молодежные оркестры Мэриленда (MCYO) были созданы в 1946 году для «воспитания, развития и продвижения молодых талантливых музыкантов в рамках качественной оркестровой программы». Начиная с 1964 года оркестры начали предлагать новые программы, такие как летний лагерь, который в конечном итоге стал Центром искусств Мэриленда . [6]

Площадки и фестивали [ править ]

Rohrersville Cornet Band - старейший общественный оркестр штата, непрерывно служащий

Самая большая музыкальная площадка в Мэриленде - Павильон Merriweather Post , открытый в 1967 году и спроектированный архитектором Фрэнком Гери, чтобы как можно больше не беспокоить окружающий Симфонический лес; это открытая площадка для выступлений, где проходят самые крупные концерты, проходящие в этом районе. [7] В 1990 - х и начале 2000 - х, HFStival , состоявшийся в WHFS радиостанции, зарекомендовал себя как чрезвычайно популярный ежегодный фестиваль, и стал главной приманкой по столичной области Балтимор-Вашингтон . С 2006 года Virgin Festival зарекомендовал себя как чрезвычайно популярный фестиваль, который ежегодно проводится на ипподроме Pimlico Race Course., рисование в различных популярных действиях. [8] Такома Парк фольклорный фестиваль также хорошо известен среди народной музыки любителей, и проводится ежегодно с 1978 года в Такома Парк, штат Мэриленд . [9]

Балтимор является домом для нескольких важных концертных площадок, включая Симфонический зал Мейерхофф , Конкордия-Холл и Лирик-оперный театр . Meyerhoff является домом для Балтиморского симфонического оркестра. Concordia Hall - это давний концертный зал, основанный в 1867 году немецкими музыкальными обществами, которые в то время составляли значительную часть населения Балтимора. [10] Lyric Opera House, основанный в 1894 году, является еще одним важным музыкальным центром Балтимора; он принимал многих самых известных исполнителей и ораторов, которые приехали в Балтимор. [11] Мелкие хардкорные и панк-исполнители играют в арт-пространстве Charm City Art Space .

В городе Фредерик находится Центр искусств Вайнберга , в котором демонстрируются различные театральные и музыкальные постановки. Изначально Weinberg был большим кинотеатром под названием Tivoli, открытым в 1926 году; Тиволи был разрушен наводнением в 1976 году, а через два года был открыт как Центр Вайнберга. [12] Strathmore в Северной Бетесде открылся в 1976 году и сейчас является домом для множества программ, в том числе самого большого из его музыкальных заведений, Музыкального центра в Стратморе; Strathmore принимал таких известных музыкантов и композиторов, как виолончелист Стивен Хонигберг , пианист Кристофер Тейлор , джазовые певцы Нненна Фрилон и Люсиана Соуза.и композиторы Вирджил Томсон и Гюнтер Шуллер , а также DC-зона культ действует как основатель Go-Go , Чак Браун и воссоединился панк - группа The Slickee мальчиков . [13]

История [ править ]

Коренные народы создали первую музыку в штате Мэриленд. Документированная музыкальная история Мэриленда начинается в колониальную эпоху, в 18 веке. Столица Аннаполис была крупным музыкальным центром в колониальную эпоху; городской клуб «Вторник» оставил после себя документацию о музыкальной жизни Аннаполиса, один из наиболее полных источников музыкальных знаний об этой эпохе в Соединенных Штатах . Более крупный растущий портовый город Балтимор в 20 милях к северу в конечном итоге заменил Аннаполис в качестве музыкального центра в Мэриленде и в конечном итоге стал домом для большинства известных музыкальных институтов в штате, особенно Института Пибоди , основанного Джорджем Пибоди.в 1857 году. Позже Пенсильвания-авеню в Балтиморе, к северо-западу от центра города, стала очень известным домом для афроамериканской музыки , особенно джаза , в то время как Мэриленд начал выпускать таких популярных музыкантов, как The Orioles . В наше время Мэриленд был домом для стилей, включая эмо и хардкор-панк .

Колониальная эпоха [ править ]

Некоторые инструменты, такие как барабаны и трубы , как известно, существовали в ранней истории колонии Мэриленд, вероятно, как функциональное средство «призывать население в церковь или на рынок, или как символы для морских капитанов и тех. от военнослужащих »; некоторые народные танцы и пение баллад также подтверждены историческими записями. У ранних колонистов было мало традиций какого-либо исполнительского искусства из-за небольшого числа людей, их низкого уровня жизни и большой бедности и болезней. [14]

Однако с приходом большого количества рабов некоторые владельцы белых плантаций заработали достаточно средств, чтобы инвестировать в музыку и танцы. Верхний класс , используемые инструменты , такие как флейта , скрипка и клавесин и плясали формальные танцы , как статный менуэт или английского кантри танцев , в то время как нижайшие классы предпочтительных бобин и Балки , в сопровождении различных видов гитар , барабаны , банджо , поперечные канавки и рекордеров , а также, реже, кованые цимбалы иклавесины . [15]

Местные музыкальные группы в колониальную эпоху много сделали для музыкального развития. Аннаполис, крупный центр колониальной музыки в британской Северной Америке , был домом для Homony Club и Tuesday Club, в то время как масоны проводили балы и концерты по всему Мэриленду. В отличие от северных Соединенных Штатов, религиозная музыка не процветала в Мэриленде до конца колониального периода, и то только в немецких общинах шумного этнического портового города Балтимор вместе с отдаленными сельскими фермерскими городками округов Кэрролл , Монтгомери и Фредерик . [15]В колониальную эпоху владельцы таверн часто спонсировали танцы и концерты. Начиная с 1752 года, театр стал важной частью культуры Мэриленда для колонистов всех классов; выступления включали легкий танец и музыку, балладные оперы и произведения Уильяма Шекспира . [10] Помимо культурного и государственного капитала Аннаполисе, города Балтимор и округа города Верхней Мальборо в южной части штата Мэриленд и Chestertown на восточном побережье в Чесапик - Бей , были главные дома для Мэриленд театра, домой дебютов новейших и самых популярных танцев. С французско-индийской войной(1754-1763), а затем американскую войну (1775-1783), солдаты привезли домой в Мэриленде военный духовой музыки, особенно дудка и барабан ансамблей. [10]

Ранняя независимость и 19 век [ править ]

Профессиональный театр в Мэриленде вымер во время американской революции, но был восстановлен к 1780 году, когда Балтимор заменил Аннаполис в качестве культурной столицы штата. [10] Мэриленд ратифицировал федеральную конституцию 28 апреля 1788 года и стал седьмым штатом в Союзе. Театр Холидей-стрит в Балтиморе открылся в 1793 году и был одним из первых больших театров в стране, где проводились световые театры, опера и концерты. В 1822 году Артур Клифтон из Балтимора представил свою оперу «Энтерпрайз» , а религиозная музыка процветала после открытия в 1821 году первого построенного в стране римско-католического собора . Африканской методистской епископальнойцеркви в Мэриленде были домом для певческих традиций, использующих метод форм-нот . [10]

На рубеже веков средний класс Мэриленда регулярно устраивал танцы с участием котильона , кадрили , шоттише , польки и вальса . Также были популярны восточноевропейские танцы, привезенные иммигрантами из разных стран. Многие иммигранты из Мэриленда перебрались в Балтимор, образовав свои отдельные кварталы с немецкими певческими обществами лидеркранца , и ирландские парады в честь Дня Святого Патрика и еврейские песнопения процветали в их соответствующих общинах. Мэриленд был домом для нескольких народных традиций, в том числе рабочих песен.железнодорожников и землекопов, крабов и устриц Чесапикского залива, чей репертуар варьировался от гимнов до рискованных песен и бахаманских лачуг . [10]

К середине 19 века Балтимор был крупным центром издания нот, где жили Джозеф Карр , Ф. Д. Бентин , Джон Коул и Джордж Уиллиг , а также предприятия Уильяма Кнабе и Чарльза Стиффа по производству фортепиано . В этот период также наблюдался рост популярности блэкфейс- шоу менестрелей с псевдо-афроамериканскими песнями таких композиторов, как Дэн Эмметт и Стивен Фостер . [10]

Во время гражданской войны Мэриленд был пограничным штатом , где жили люди, сочувствовавшие обеим сторонам конфликта. Федеральные войска оккупировали Балтимор, и некоторые люди, написавшие музыку в поддержку Конфедерации, были заключены в тюрьму; эти пьесы включали «Марш Конфедерации», «Путь Стоунволла Джексона» и « Мэриленд, Мой Мэриленд », последняя из которых позже стала песней штата Мэриленд . Гражданская война оставила несколько длительных последствий для американской музыки по всей стране, в первую очередь - нормализацию культурного смешения белых и черных, особенно в музыке, вызванного смешением солдат в многорасовые отряды; военные духовые оркестры стали популярной частью музыкальной сцены во время и после войны,одним из первых был Moxley Band изФредерик . [10]

В середине 19 века произошла волна иммиграции из Европы в Соединенные Штаты, в том числе большое количество немецких музыкантов, поселившихся в Балтиморе; Присутствие этих музыкантов, а также общий рост городского населения с промышленной революцией и продолжающийся рост индустрии музыкальных изданий помогли сделать обучение музыке более доступным для большего числа американцев. [10]

Институт Пибоди в Балтиморе около 1902 года.

Консерваторий , институтов музыкального образования, были введены в США в середине и конце 19 - го века, начиная с Балтимора Пибоди институт «s консерватории , основанной в 1857. The Peabody обучен многочисленных музыкантов , которые пошли на нашли большинство из Балтимора основных музыкальные организации, включая Балтиморскую оперу , Балтиморское хоровое искусство и Балтиморский симфонический оркестр . Несмотря на то, что Институт Пибоди был основан в 1857 году, оркестровые концерты проводились только после Гражданской войны, когда концерт поставил Джеймс Монро Димс ; Димс был музыкантом и композитором, известным благодаря Навуходоносору , одному из первых американскихоратории . Его сменил Люсьен Саутард , который не смог организовать Институт (тогда известный как Музыкальная Академия ), обвиняя его в отсутствии «надлежащей музыкальной атмосферы» в Балтиморе. Только во время правления Асгера Хэмерика Симфонический оркестр Пибоди наконец стал успешным, будучи одним из пяти профессиональных оркестров страны на тот момент. Хэмерик был сторонником американской музыки и регулярно включал произведения американских композиторов, избегая более типичных европейских программ. [10]

Пибоди во время руководства Хэмерика произвел на свет таких известных личностей, как Отто Сутро , издатель, владелец музыкального магазина и ведущий музыкального общества под названием Wednesday Club, а также со своим товарищем по выпуску Peabody Фрицем Финке, основателем Oratorio Society. В 1871 году открылся Большой оперный театр Форда, а три года спустя - Музыкальная академия ; эта новая Музыкальная Академия разделила название с организацией Института Пибоди, но в том же году была преобразована в Музыкальную Консерваторию . Дирижер Академии Адам Итцель-младший был очень популярным композитором, известным благодаря национальной световой опере «Деготь и татарин» . [10]

Начало 20 века [ править ]

К концу XIX века в Мэриленде существовало несколько преимущественно неформальных музыкальных обществ, в том числе Субботний ночной клуб Х.Л. Менкена и Флорестанский клуб , в котором принимали участие такие музыканты, как Миша Эльман , Леопольд Стокски и Уолтер Дамрош . Симфонический оркестр Балтимора был первым постоянным оркестром в городе с 1895 года, когда Пибоди оркестр растворенной; он открыт в 1916 году дирижером Густавом Штрубе ; это произошло через три года после образования недолговечного Балтиморского оперного общества, которое в конечном итоге было заменено Балтиморской оперой в 1927 году [10].

В то время как преимущественно белые балтиморцы из среднего и высшего класса поддерживали оркестры и другие общества, афроамериканцы города сформировали свой собственный Цветной симфонический оркестр в 1931 году, который, как и BSO, поддерживался муниципалитетом; в первом спектакле участвовали Эллис Ларкинс и Энн Браун , последняя известна по роли Бесс в « Порги и Бесс» . В то время Пенсильвания-авеню (часто называемая просто Авеню ) была главной сценой для чернокожих музыкантов Балтимора и ранним домом для Эуби Блейк и Нобл Сиссл , среди прочих. [10]

Начало 21 века [ править ]

В начале 21 века образовалось множество новых независимых организаций исполнительского искусства, в том числе Балтиморское рок-оперное общество , Симфония номер один , Лунный ансамбль и ансамбль новой музыки SONAR . Многие из этих групп были основаны студентами и выпускниками Института Пибоди . [16]

Народная музыка [ править ]

Наследие народной музыки Мэриленда остается малоизученным. В Мэриленде не проводилось серьезных музыковедческих исследований, хотя были зарегистрированы некоторые англо-американские и афроамериканские народные песни . Библиотека Конгресса « Американского Folklife центра есть библиотека записанных Мэриленда народной музыки, которая включает в себя широкий спектр песен и стилей, в том числе Bahamanian спиричуэлс , мексиканской музыки , афро - американского блюза , Аппалачей народной музыки , стилпэна и госпел , и пискатауай Native Американская музыка . [17]Народное наследие Мэриленда также включает традиционную музыку немецких общин центрального и западного Мэриленда. Группы корнета , такие как Rohrersville Cornet Band , также являются важной частью народного наследия Мэриленда.

У устриц и других людей, работающих в Чесапикском заливе, есть свои собственные стили народных песен, которые включают гимны и рабочие песни . Некоторые местные популярные исполнители использовали эти народные темы в своей музыке, в том числе Боб Зентц и Стив Кейт , все из которых были записаны на записях Чесапикского музыкального института Морского музея Аннаполиса. В Пьемонте блюз , стиль блюз музыки, наиболее тесно связан с музыкой Вирджинии , Северной Каролине , Джорджия и Южная Каролина , но также существует в Мэриленде, которая добывает современные исполнители , какУорнер Уильямс и Джей Саммерор . Билл Джексон, родившийся в 1906 году, из Гранита, штат Мэриленд, был малоизвестным блюзовым гитаристом и певцом Пьемонта. Он был открыт Питом Велдингом и записал свою первую и единственную пластинку в 1962 году. Пьемонтский блюз возник из смеси черной госпел-музыки с ансамблями белых струн и характеризуется стилем игры на гитаре под влиянием рэгтайма и кантри . [18]

Популярная музыка [ править ]

Билли Холидей была известной джазовой певицей, выросшей в Феллс-Пойнте , Балтимор.

Мэриленд произвел популярные музыканты из многих областях, в том числе ду - воп и хардкор - панка, а также гангста рэпа из Тупака Шакура , современного R & B от Тони Брэкстон (который имел два No. 1 Billboard Hot 100 хитов, включая " Un-Break My Heart »в 1996 году), Sisqo (у которого был хит № 1 в Hot 100 с« Incomplete »в 2000 году) и Марио (у которого был хит № 1 в Hot 100 с« Let Me Love You »в 2005 году), а также поп Касс Эллиотт . Хотя ду-воп можно проследить во многих городских районах Соединенных Штатов, особенно в Нью-Йорке, Сонни ТилГруппа 1946 года под названием The Vibranaires, позже известная как The Orioles , может считаться первой группой ду-воп. [19] жанр пересечения Фрэнк Заппа был также из штата Мэриленд, как и Тупака Шакура , который родился в Гарлеме , хотя он начал свою карьеру в Балтиморе, в конечном счете , став одним из самых известных рэпперов в истории хип - хопа . У рэпера Logic было два альбома №1 в Billboard 200, включая Everybody в 2017 году.

В Мэриленде также работали многие известные джазовые музыканты, такие как Юби Блейк , Элмер Сноуден и Билли Холидей . Журнал Urbanite описывает джаз в Балтиморе как разное разнообразие стилей или как «город хард-бопа, где встречаются R&B, госпел и бибоп »; В середине 20-го века в Балтиморе зародилась яркая местная джазовая традиция, характеризующаяся использованием органа B3 . Многие современные балтиморские джазовые музыканты являются известными саксофонистами, включая Гэри Томаса , Гэри Бартца и афро-карибских музыкантов TK Blue.. Всемирно известный джазовый ансамбль Fertile Ground также базируется в Балтиморе. [ необходима цитата ]

Солист Talking Heads Дэвид Бирн жил в Балтиморе. Jimmie's Chicken Shack , Clutch , Good Charlotte , SR-71 , All Time Low и OAR - другие популярные американские рок-группы, тесно связанные с Мэрилендом. [ необходима цитата ]

Мама Касс Эллиот из The Mamas & the Papas была из Мэриленда и начала там свою певческую карьеру. Еще одна группа из Мэриленда, похожая на Mamas and Papas, Peppermint Rainbow , была открыта мамой Касс и вошла в сорок лучших хитов с песней «Вы останетесь после воскресенья». Группа The Ravyns из Мэриленда также известна тем, что их песня «Raised on the Radio» появилась на саундтреке к Fast Times в Ridgemont High . [ Править ] Дандалк -На хор Chesapeake выиграл международные чемпионаты в 1961 и 1971 годах [20]

Хардкор-панк- сцена Балтимора была омрачена Вашингтоном. Jule's Loft был описан автором Стивеном Блашем как «вершина балтиморской (хардкорной) сцены» в 1983 и 1984 годах. В 1980-х годах также появилась местная сцена новой волны во главе с группами Ebeneezer & the Bludgeons, Null Set, и Here Today (позже Vigil (группа) ). Позже в том же десятилетии эмо- группы, такие как Reptile House, имели некоторый успех и записывались с Яном Маккеем в Вашингтоне. [21] Некоторые ранние балтиморские панк-музыканты перешли в другие местные группы к концу 1990-х, в результате чего местные опоры стали Lungfish и Fascist Fascist., которые стали заметными в регионе. Журнал Urbanite определил несколько основных тенденций в местной балтиморской музыке, в том числе рост популярности психоделических фолк-исполнителей и авторов песен, таких как Entrance, и танцевальный фьюжн хаус / хип-хоп под названием Baltimore club , пионером которого выступили ди-джеи вроде Род Ли . Совсем недавно на инди-рок-сцене Балтимора появились такие исполнители, как Кэсс МакКомбс и Мэри Шутник . [1]

В Мэриленде с начала 1990-х годов процветала дум-метал сцена, и теперь считается, что у нее есть свое собственное звучание «Мэриленд-дум». [22] Эта сцена была начата в конце 1970-х с группой The Obsess , возглавляемой Скоттом «Вино» Вайнрихом . За это время Северной Вирджинии «s Пентаграмма также имела сильное влияние на сцене Мэриленда. После распада The Obsess в середине 80-х и переезда в Калифорнию, чтобы петь с легендами дум Saint Vitus , Вино реформировал The Obsess и подписал контракт с немецкой Hellhound Records . С The Obsessed на борту Hellhound начал подписывать другие группы Мэриленда, такие как Wretched ,Iron Man , Unorthodox , Internal Void и Revelation (у которого уже был альбом на Rise Above Records ). После распада Hellhound в конце 90-х многие дум-группы Мэриленда были перехвачены другими лейблами, включая Southern Lord Records . После второго распада The Obsession Вино сформировала Spirit Caravan и The Hidden Hand . Другой ток [ когда? ] Роковые группы Мэриленда включают Earthride . [ необходима цитата ]

Металлическая группа 80-х Kix родом из Хагерстауна. Дэт-метал группа Dying Fetus из Верхнего Мальборо. Прогрессивная металлическая группа Periphery из Bethesda. [ необходима цитата ]

В Мэриленде процветает экспериментальная музыкальная сцена, основанная вокруг Балтимора. Местную сцену возглавляют художники и группы, такие как Дэн Дикон , Double Dagger и North Carolina импортирует Future Islands . Знаменитая группа Animal Collective зародилась в пригородах, окружающих Балтимор, и назвала свой прорывной альбом 2009 года Merriweather Post Pavilion в честь знаменитого павильона в Колумбии.

См. Также [ править ]

  • Музыка Балтимора
  • Музыка Среднеатлантических Соединенных Штатов

Ссылки и примечания [ править ]

  1. ^ a b «Саундтрек к городу» . Городской . Архивировано из оригинала на 31 декабря 2005 года . Проверено 3 ноября 2005 года .
  2. ^ "Музыка и театр" . История и культура Мэриленда . Архивировано из оригинала 7 мая 2005 года . Проверено 12 сентября 2005 года . Основание Peabody в 1857 году резко изменило музыкальную жизнь Мэриленда. Почти все основные музыкальные организации Балтимора - Балтиморский симфонический оркестр, Балтиморская опера, Балтиморское хоровое искусство и множество более мелких организаций - обязаны своим существованием музыкантам Пибоди.
  3. ^ a b "История Балтиморского симфонического оркестра" . Балтиморский симфонический оркестр . Проверено 14 января 2010 года . Мейерхофф назначил музыкальным руководителем румынского дирижера Серджиу Комиссиону; Вместе дальновидный филантроп и харизматичный дирижер обеспечили создание художественного учреждения, которое стало бесспорным лидером художественного сообщества во всем штате Мэриленд.
  4. ^ «История» . Симфонический оркестр Аннаполиса . Архивировано из оригинала 3 февраля 2006 года . Проверено 18 сентября 2005 года .
  5. ^ "Rohrersville Cornet Band" . История группы Рорерсвилля . Проверено 10 ноября 2005 года .
  6. ^ "История классических молодежных оркестров Мэриленда" . Классический молодежный оркестр Мэриленда . Проверено 26 августа 2005 года .
  7. ^ "Добро пожаловать в Павильон Почты Мерриуэзер" . Почтовый павильон Мерривезер . Архивировано из оригинального 27 августа 2005 года . Проверено 12 сентября 2005 года .
  8. ^ "HFStival" . HFStival . Проверено 12 сентября 2005 года .
  9. ^ «Фольклорный фестиваль в парке Такома: доморощенные и гордые им» . Фольклорный фестиваль в парке Такома . Архивировано из оригинального 14 сентября 2005 года . Проверено 21 сентября 2005 года .
  10. ^ Б с д е е г ч я J к л м «Музыка и театр» . История и культура Мэриленда . Архивировано из оригинала 7 мая 2005 года . Проверено 12 сентября 2005 года .Дэвид К. Хильдебранд и Элизабет Шааф датируют первые театральные сезоны в Мэриленде 1752, 1760 и более регулярно с 1769 по 1773 год.
  11. ^ «История» . Лирический оперный театр . Архивировано из оригинального 12 сентября 2005 года . Проверено 24 сентября 2005 года .
  12. ^ "История Вайнберга" . Центр искусств Вайнберга . Архивировано из оригинала на 10 декабря 2005 года . Проверено 17 июля 2010 года .
  13. ^ «О Стратморе: История» . Стратмор . Проверено 12 сентября 2005 года .
  14. ^ "Музыка и театр" . История и культура Мэриленда . Архивировано из оригинала 7 мая 2005 года . Проверено 12 сентября 2005 года . Немногочисленные барабаны, трубы и другие музыкальные инструменты, записанные в Мэриленде семнадцатого века, скорее всего, сыграли функциональную роль в призыве населения в церковь или на рынок или в качестве символов морских капитанов и военных. Несколько ссылок на пение баллад и неформальные танцы до 1700 года; в настоящее время нет свидетельств театральной деятельности.
  15. ^ a b "Учебное пособие по программе" Музыка колониального Мэриленда " . Колониальный музыкальный институт . Проверено 26 августа 2005 года .
  16. ^ Букер, Саманта. «Благодатная земля» . Журнал Peabody Vol. 10, №2 . Проверено 15 ноября 2016 - через Issuu .
  17. ^ "Полевые записи Мэриленда в Архиве народной культуры" . Центр американского наследия . Проверено 3 ноября 2005 года .
  18. ^ «Тонкая синяя линия» . Газета города Балтимора . Проверено 21 сентября 2005 года .
  19. ^ Гарофало, Reebee (1997). Rockin 'Out: популярная музыка в США . Аллин и Бэкон. ISBN 0-205-13703-2.
  20. ^ «Чемпионы прошлого» . Барбершоп Harmony Society . Проверено 17 августа 2018 года .
  21. Перейти ↑ Blush, Steven (2001). Американский хардкор: племенная история . Дикий дом . ISBN 0-922915-71-7.
  22. ^ "Обзор: V / A - Роковая столица Мэриленд / округ Колумбия" . 23 июля, 2004. Архивировано из оригинального 10 ноября 2006 года.