Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Паула Шер
Паула Шер.png
Паула Шер на мероприятии со спикером "Взгляните поближе" на GDMA Degree Show в 2010 году
Родившийся( 1948-10-06 )6 октября 1948 г. (72 года)
Вашингтон, округ Колумбия, США
НациональностьАмериканец
ОбразованиеШкола искусств Тайлера ( бакалавр искусств , 1970)
ИзвестенГрафический дизайнер , художник, автор и педагог
Супруг (а)Сеймур Чваст

Паула Шер (родилась 6 октября 1948 года, Вашингтон, округ Колумбия) - американский графический дизайнер, художник и педагог в области дизайна. Она также была первой женщиной-директором Pentagram , к которой присоединилась в 1991 году [1].

Образование [ править ]

Шер учился в Школе искусств Тайлера в Элкинс-парке, штат Пенсильвания, и в 1970 году получил степень бакалавра изящных искусств [1].

Жизнь и карьера [ править ]

Шер переехала в Нью-Йорк и устроилась на свою первую работу в качестве художника по верстке в отделе детских книг Random House. [1]

CBS Records [ править ]

В 1972 году она была нанята CBS Records в отдел рекламы и продвижения. Через два года она покинула CBS Records, чтобы заняться более творческой деятельностью на конкурирующем лейбле Atlantic Records , где она стала арт-директором, разработав обложки для своих первых альбомов. Год спустя Шер вернулся в CBS в качестве арт-директора отдела обложек. [2] За восемь лет работы в CBS Records ей приписывают создание 150 обложек альбомов в год. Некоторые из этих знаковых дизайнов обложек альбомов - Бостон ( Бостон ), Эрик Гейл ( Женщина с женьшенем ), Леонард Бернштейн ( Пуленк Стравинский ), Боб Джеймс ( H ), Боб Джеймс и Эрл Клю ( Один на один).), Роджер Дин и Дэвид Хауэллс ( The Ultimate Album Cover Album ) и Жан-Пьер Рампал и Лили Ласкин ( Сакура: японские мелодии для флейты и арфы ). Ее работы были отмечены четырьмя номинациями на премию Грэмми. Ей также приписывают возрождение исторических шрифтов и стилей дизайна. [1] (Гонконг)

Русский конструктивизм [ править ]

Она покинула Atlantic Records, чтобы работать самостоятельно в 1982 году. [3] Шер разработала типографское решение, основанное на ар-деко и русском конструктивизме , которое включило устаревшие шрифты в ее работу. Русский конструктивизм послужил Шер источником вдохновения для ее типографики; она не копировала ранний конструктивистский стиль, но использовала его словарный запас форм в своих работах. [4]

Коппель и Шер [ править ]

В 1984 году она стала соучредителем Koppel & Scher вместе с дизайнером и выпускником Тайлера Терри Коппелом. За семь лет их партнерства она производила фирменные знаки, упаковку, обложки для книг и рекламу, в том числе знаменитый плакат Swatch. [2]

Пентаграмма [ править ]

В 1991 году, после того как студия пострадала от рецессии, и Коппел занял позицию креативного директора в журнале Esquire , Шер начал консультировать и присоединился к Pentagram в качестве партнера в нью-йоркском офисе. [2] С тех пор она была директором нью-йоркского офиса консалтинговой компании Pentagram, где она разработала системы идентификации и брендинга, рекламные материалы, экологическую графику, дизайн упаковки и публикаций для широкого круга клиентов, включая, среди прочего, Bloomberg, Microsoft, Bausch + Lomb, Coca-Cola, Shake Shack, Музей современного искусства, Институт Сандэнс, Хай-Лайн, Джаз в Линкольн-центре, Метрополитен-опера, Нью-Йоркский городской балет, Нью-Йоркская филармония, Центр исполнительских искусств Нью-Джерси, Мемориальный музей Холокоста США, Художественный музей Филадельфии и Департамент парков и отдыха Нью-Йорка. [1]

Педагог [ править ]

В 1992 году она стала преподавателем дизайна в Школе визуальных искусств (SVA) в Нью-Йорке. Она получила более 300 наград от международных дизайнерских ассоциаций, а также серию призов от Американского института графического дизайна (AIGA), Клуба шрифтовых директоров (Нью-Йорк), Нью-Йоркского клуба арт-директоров и Совета по дизайну упаковки. Она является избранным членом Международного графического альянса (AGI), и ее работы включены в коллекции Нью-Йоркского музея современного искусства, Библиотеки Конгресса в Вашингтоне, округ Колумбия, Музея гештальтунга в Цюрихе и Центра Жоржа Помпиду ". [1] Как художник она известна своими крупномасштабными картинами карт , покрытых плотными ручными надписями и информацией. Она преподавала вШкола изобразительных искусств в Нью-Йорке более двух десятилетий, наряду с должностями в Cooper Union , Йельском университете и Школе искусств Тайлера. [5]

Распечатать [ редактировать ]

Шер внес свой вклад в многочисленные выпуски журнала Print . Ее первая обложка для печати была с ее другом Стивеном Хеллером . Вместе они создали пародийный выпуск в 1985 году - генеалогическую схему графического дизайна. [6]

Телевидение [ править ]

Шер был представлен в первом сезоне документального сериала Netflix « Абстракт: искусство дизайна» . [7]

Системы брендинга и идентификации [ править ]

Общественный театр [ править ]

Воспроизвести медиа
Паула Шер на конференции в Высшей школе дизайна Ла-Риоха , Логроньо

В 1994 году Шер был первым дизайнером, который создал новую систему идентичности и рекламной графики для The Public Theatre , программу, которая стала поворотным моментом в создании идентичности в дизайне, влияющем на большую часть графического дизайна, созданного для театрального продвижения и для культурных учреждений в целом. . [8]

Основываясь на задаче повышения осведомленности общественности и посещаемости общественного театра, а также пытаясь обратиться к более разнообразной демографии, Шер создал графический язык, который отразил уличную типографику и сопоставление, подобное граффити. [9] В 1995 году Шер и ее команда Pentagram создали рекламные кампании для постановки Public Theater по пьесе Сэвиона Гловера Bring in 'da Noise, Bring in' da Funk, в которой использовались деревянные гарнитуры, использованные во всей идентичности Public Theater. Шер был вдохновлен «Американскими типами дерева» Роба Рэя Келли и викторианским театром.плаката, когда она создала какофонию разрозненных деревянных шрифтов, силуэтов фотографий и ярких плоских цветов для афиш и рекламных щитов театра. Шер ограничила свои цвета двумя или тремя цветами, подчеркнув название пьесы и логотип театра, окружавшие артиста чечетки, типографским бибопом. Дизайн должен был понравиться широкой аудитории от внутренних городов до внешних кварталов, особенно тех, кого не привлекал театр. [10]

С 1993 по 2005 год Шер работал в тесном сотрудничестве с Джорджем К. Вулфом , продюсером The Public, и Оскаром Юстисом , который присоединился к нему в качестве художественного руководителя во время пятидесятой годовщины в 2005 году, над разработкой плакатов, рекламы и различных образов. В рамках юбилейной кампании айдентику перерисовали шрифтом Akzidenz Grotesk . Слово «театр» было опущено, а акцент был сделан на слове «общественный». К 2008 году стиль стал еще более определенным, поскольку в нем использовался шрифт Knockout, созданный Hoefler & Frere-Jones , который обеспечивал доступную и доступную продукцию. [8]

Афиши публичного театра:

  • Bring in 'da Noise, Bring in' da Funk , Афиша общественного театра / Пентаграмма: Паула Шер / США, 1995
  • Bring in 'da Noise, Bring in' da Punch , Бродвейский плакат / Пентаграмма: Паула Шер / США, 1996
  • Bring in 'da Noise, Bring in' da Funk , Final Season / Pentagram: Paula Scher / США, 1997
  • Печатная реклама сезона общественного театра, представленная в новом стиле / пентаграмма: Паула Шер / США, 1994
  • HIM плакат / Пентаграмма: Паула Шер / США, 1994
  • Примадонна уволена / Пентаграмма: Паула Шер / США, 1994
  • Fucking A, A Contemporary Take on The Scarlet Letter , плакат / Пентаграмма: Паула Шер / США, 2002

Шекспировский фестиваль в Нью-Йорке в Центральном парке [ править ]

В 1994 году Шер создал первую плакатную кампанию для нью-йоркского шекспировского фестиваля в постановке «Веселые жены Виндзора» и « Два джентльмена из Вероны » в Центральном парке , позаимствовав традицию старинного английского театрального стиля. Это заложило основу для новой общей идентичности и визуального языка, которые стали определять публичный театр до конца десятилетия и далее. Дизайн кампании «Шекспир в парке» был замечен по всему Нью-Йорку, включая автобусы, метро, ​​киоски и рекламные щиты. [2]

Кампания Шера «Шекспир в парке» стала в городе сезонной традицией. С годами фирменный стиль менялся, и в 2005 и 2008 годах был изменен дизайн логотипа общественного театра. В кампании 2008 года для постановок « Гамлет» и « Волосы» использовались строгие углы 90 градусов сетки, вдохновленной Де Стейлом, узором городского пейзажа Манхэттена. . Айдентика, как и сам Нью-Йорк, постоянно развивается. [11]

В 2010 году Шер разработал плакат нью-йоркского Шекспировского фестиваля в Центральном парке, в котором были представлены мощные постановки «Зимняя сказка» и «Венецианский купец» с Аль Пачино в главной роли в роли Шейлока. Рекламная кампания фестиваля Scher была сосредоточена на языке воспоминаний в обеих пьесах, выстраивая линии из каждой постановки, чтобы встретиться в объемном выражении слов и типографики. Эта кампания была удостоена награды журнала Print Regional Design Annual 2011. [12]

Плакаты нью-йоркского шекспировского фестиваля в Центральном парке:

  • Нью-йоркский Шекспировский фестиваль в Центральном парке: Веселые жены Виндзора и два джентльмена из Вероны - первый проект Шер для общественного театра / Пентаграмма: Паула Шер / США, 1994
  • Нью - Йорк Шекспировский фестиваль в Центральном парке плакат: Буря и Троил и Крессида / Pentagram: Paula / США, 1995
  • Плакат нью-йоркского шекспировского фестиваля в Центральном парке: Генрих V и Тимон Афинский / Пентаграмма: Паула / США, 1996
  • Плакат Нью-Йоркского Шекспировского фестиваля в Центральном парке: О городе и Генри / Пентаграмма: Паула / США, 1997
  • Плакат нью-йоркского шекспировского фестиваля в Центральном парке: Cymbeline и Thornton Wilder's Skin of Our Teeth / Pentagram: Paula / США, 1998
  • Плакат нью-йоркского шекспировского фестиваля в Центральном парке: Укрощение строптивой и Тартюф / Пентаграмма: Паула / США, 1999
  • Плакат Нью-Йоркского шекспировского фестиваля в Центральном парке: Зимняя сказка и Юлий Цезарь / Пентаграмма: Паула / США, 2000
  • Плакат нью-йоркского шекспировского фестиваля в Центральном парке: Мера за меру и Чайка / Пентаграмма: Паула / США, 2001
  • Плакат нью-йоркского шекспировского фестиваля в Центральном парке: Генрих V / Пентаграмма: Паула / США, 2003 г.
  • Плакат нью-йоркского Шекспировского фестиваля в Центральном парке: Много шума из ничего / Пентаграмма: Паула / США, 2004
  • Плакат нью-йоркского шекспировского фестиваля в Центральном парке: « Как вам это понравится» и « Два джентльмена из Вероны» / Пентаграмма: Паула / США, 2005 г.
  • Плакат Нью-Йоркского шекспировского фестиваля в Центральном парке: Война / Пентаграмма: Паула / США, 2006 г.
  • Плакат нью-йоркского шекспировского фестиваля в Центральном парке: Ромео и Джульетта и Сон в летнюю ночь / Пентаграмма: Паула / США, 2007
  • Плакат Нью-Йоркского шекспировского фестиваля в Центральном парке: Гамлет и волосы / Пентаграмма: Паула / США, 2008 г.

Музей современного искусства [ править ]

У Музея современного искусства (MoMA) один из самых узнаваемых логотипов в музейном мире. В 1964 году логотип Franklin Gothic № 2 был первоначально разработан Иваном Чермаевым . К 2004 году Мэтью Картер перерисовал новый собственный шрифт под названием MoMA Gothic. Хотя основная сущность MoMA - это хорошо развитый культовый музей, такие приложения, как Интернет, печать и физическая среда, не были унифицированы или перспективны, как сам музей. Чтобы постоянно нести дух учреждения, музей нанял Pentagram для разработки более мощной и интегрированной комплексной системы. [13]

Чтобы создать новый подход, который модернизирует имидж учреждения, Паула Шер разработала полную методологию для работы новой системы в любом масштабе, от внешнего баннера до печатной рекламы в газете. Она разработала сильную сетку для равномерного размещения изображений и шрифтов. Обложка обрезается для максимального визуального воздействия, и каждый квадрант страницы или баннера выполняет определенную функцию. Конкретное изображение выбирается в качестве фокуса подписи для выставки и списка предстоящих событий, не связанных с представленным в текстовом блоке. Черно-белый логотип размещается по возможности вертикально и всегда выходит за край.

Джулия Хоффман, креативный директор MoMA по графике и рекламе, и ее внутренняя команда использовали новую систему и воплотили ее в жизнь в приложениях, от больших баннеров и плакатов в метро до веб-сайта. [14]

Метрополитен-опера [ править ]

Паула Шер и Джулия Хоффман разработали новый стиль для Метрополитен-опера . Генеральный директор Metropolitan Питер Гелб предложил провести ребрендинг заведения и охватить широкую аудиторию, такую ​​как молодое поколение, никогда не ступавшее в оперный зал. Айдентика была установлена ​​в Баскервилле и Авенире, а в рамках кампании была представлена мадам Баттерфляй . [15] Рекламная кампания в печати началась 20 августа 2006 г. и, по словам Томаса Мишеля, директора по маркетингу Metropolitan, это был успешный день продаж в истории организации. [16]

Балет Нью-Йорка [ править ]

Паула Шер разработала новый стиль и рекламную кампанию для New York City Ballet, одной из крупнейших и известных танцевальных трупп, основанной в 1933 году Линкольном Кирстейном и Джорджем Баланчином. В сотрудничестве с Лизой Китченберг из Pentagram и Луисом Браво из NYCB Шер разработал дизайн, который связывает наследие и местоположение компании с современной и драматической новой эстетикой. Для логотипа использовался шрифт DIN, который выглядит слегка наложенным на каждом слое. Палитра состояла из черного, белого и серебристо-серого цветов, напоминающих то, как иногда выглядят здания Нью-Йорка. Он имеет смягченную прозрачность и тонкую градацию цвета, которая включает оттенки синего черного, зеленого черного и красного черного. [17]Шер также обрезал изображения танцоров City Ballet, чтобы создать больше напряжения и драматизма. Новая айдентика и графика появились на автобусной остановке, плакатах метро, ​​в рекламе журналов и газет, в программах и на веб-сайте компании, а также в экологической графике в театре штата Нью-Йорк в Линкольн-центре, где выступает компания. [17]

Капитал периода [ править ]

Паула Шер работала с младшим дизайнером Кортни Гуч над созданием фирменного стиля Period Equity, некоммерческой организации, которая занимается обеспечением доступного и безопасного доступа к продуктам для менструального цикла в Соединенных Штатах. [18] Она работала с соучредителями Period Equity, Дженнифер Вайс Вольф и Лорой Штраусфельд, чтобы создать идентичность. Вайс-Вольф и Штраусфельд изначально хотели назвать свою организацию «Менструальное равенство», но Шер считал Period Equity менее отталкивающим. [18] Термин «период» более игривый, чем «менструальный», и позволяет использовать больше графических вариантов. [19] Когда организация достигает своей цели, название может быть изменено на «Собственный капитал, период». Это позволит им позже расширить свою работу за рамки менструального неравенства и заняться другими проблемами.[19]

Шер использовал шрифт New Rail Alphabet , разработанный Маргарет Калверт , из-за его нейтрального внешнего вида, но заменил квадратную пунктуацию на круглую. [18] В рамках концепции брендинга их словесный знак помещается между двумя большими красными точками на белом фоне. [19] Эти точки предназначены для ссылки на идею периодов, но они используются в чистом и модернистском стиле. [19] Идентификационные данные также используют такие копии, как «Периоды не являются роскошью. Период». поиграть с темой. [19] Имя достаточно серьезное для юридической работы, но также громкое и веселое, что необходимо при обсуждении темы, которая обычно подвергается стигматизации и считается неуместной для публичного обсуждения. [19]

[ править ]

В 2012 году Шер создал новый логотип для Windows 8, который возвращает логотип к своим корням в виде окна. [20] Логотип переосмысливает их старый четырехцветный символ в виде более современной геометрической формы. [20] В начале процесса разработки Шер спросил Microsoft : «Тебя зовут Windows. Почему ты флаг?» [20] Хотя первоначальный бренд Microsoft начинался как окно, его графика превратилась в флаг, поскольку вычислительные системы стали более мощными. Как предположил Шер, развевающийся флаг, скорее всего, был результатом комментариев о том, что простое окно выглядит слишком статичным с резкими прямыми линиями. [20]Старый логотип был плоским и нарисован в движении, в то время как новый логотип может передавать реальное движение, предлагая размерность с помощью линий, уходящих в пространство. [20] Это работало лучше с брендом, так как название Windows изначально использовалось как метафора для видения в экраны. [20]

Сам логотип основан на классическом перспективном рисунке, а не на компьютеризированной перспективе. [20] Поперечные полосы в окне остаются того же размера независимо от размера логотипа, то есть его нужно перерисовывать каждый раз, когда он увеличивается в размере. [20] Акцент на аналогии с перспективой был использован для передачи идеи о том, что продукты Microsoft - это инструменты, позволяющие людям достичь своих целей с их собственной точки зрения. [20] Дизайн логотипа нейтрален, чтобы показать, что он может работать во многих ситуациях и для любого пользователя. [20] Новый логотип предназначен для работы с языком дизайна Metro в Windows 8. [21]

Графический дизайн окружающей среды [ править ]

Центр исполнительских искусств Нью-Джерси [ править ]

В 2000 году Паула Шер разработала дизайн интерьера для Центра исполнительских искусств Нью-Джерси . В дизайне есть слова, идущие вдоль стен, труб и балконов, отражающиеся большими буквами, которые создают радостный эффект, отображающий представление шоу в здании. [22] Это была подпись и окружающая графика Центра художественного образования Lucent Technologies, школы, входящей в NJPAC. [23]

Средняя школа Achievement First Endeavour [ править ]

Для средней школы Achievement First Endeavour в Клинтон-Хилл, Бруклин, чартерной школы для 5-8 классов, Шер разработал программу экологической графики, которая помогает школьным интерьерам стать более благоприятной учебной средой. Она создала яркое пространство с жирным шрифтом Роквелла и простой краской, чтобы изменить жизнь своих учеников. С помощью Rogers Marvel Architects, которые спроектировали школу как реконструкцию и расширение существующего здания. Дизайн был основан на философии обучения Endeavour и серии мотивационных слоганов, используемых его учителями. Шер расширил эти концепции до супер-графики, которая помогает определить внутренние пространства. Графика отображается в виде уравнения («Образование = Выбор», «Образование = Свобода») в коридорах и цитаты, бегающие по стене спортзала и лестнице, чтобы побудить учащихся добиваться лучших результатов и создать собственную уникальную среду.[24]

Картины [ править ]

Карты [ править ]

В 2006 году на выставке в галерее Maya Stendhal [25] в Нью-Йорке Паула Шер нарисовала две карты размером 9 на 12 футов, которые издалека напоминали лоскутные одеяла, но содержали много текстовых деталей. Она создала линии, которые представляли разделение политических союзников или границы, разделяющие врагов. Шер создал карты в виде слоев, которые ссылаются на то, что мы думаем, когда думаем о Японии, Кении или Верхнем Ист-Сайде.

Например, «Соединенные Штаты» (1999) была нарисована блочным белым шрифтом и заполнена списком фактов, которые мы понимаем, когда думаем о городах. Африка (2003) представлена ​​в суровой черно-белой палитре, намекая на мучительное колониальное прошлое. Страна красного восходящего солнца представлена, когда мы думаем о Японии (2004) . [26]

Это была первая персональная выставка Шер как прекрасной художницы, и она продала каждую работу от 40 000 до 135 000 долларов. Владелец Майи Стендаль решил продлить выставку на четыре недели, до 21 января. Поэтому Шер решила выпустить шелкографию «Мира» , содержащую крупномасштабные изображения городов, штатов и континентов, покрытые названиями мест и другой информацией. . Он полон ошибок, орфографических ошибок и визуальных намеков на стереотипы о таких местах, как Южная Америка, раскрашен яркими красками и имеет два яичника по бокам. Она создавалась не для того, чтобы быть надежной картой, но чтобы передать ощущение мест, которые опосредованы и искалечены. [27]

Шер был описан как «максималист», заявивший: «Меньше значит больше и больше значит больше. Это середина - не лучшее место». [28]

В настоящее время Scher представлен галереей Брайса Волковица.

NYC Transit и Манхэттен [ править ]

В 2007 году Паула Шер создала трафареты NYC Transit и Манхэттена, которые были напечатаны вручную на роскошной бумаге Lana Quarelle. NYC Transit изображает остров Манхэттен как оживленное место, пересеченное системой метро, ​​состоящей из извилистых линий и станций с цветовой кодировкой. Здесь также показаны знаменитые ночные районы Манхэттена. [29]

Карта для печати ограниченного тиража [ править ]

В 2008 году Майя Стендаль выпустила ограниченным тиражом печатную карту Китая и известного художника Паулы Шер. Размер карты 48,5 х 40 дюймов, напечатана на роскошной бумаге Lanaquarelle, сделанной вручную в регионе Вогезы во Франции. Шер сотрудничал с Александром Хейнрици, чтобы передать нарисованную вручную карту, отражающую быстрый экономический рост, бурно развивающуюся промышленность, успех олимпийской заявки и статус сверхдержавы в Китае. [30]

Личная жизнь [ править ]

В январе 1970 года Паула Шер познакомилась с Сеймуром Чвастом, когда она училась в старшей школе школы искусств Тайлера . Они познакомились во время интервью в Pushpin , организованного арт-директором по имени Харрис Льюайн, где она передала ему свое портфолио. В 1973 году она и Чваст поженились, а через пять лет развелись. Они снова поженились в 1989 году. Шер и Чваст живут и работают в Нью-Йорке. [31]

Награды [ править ]

  • Зал славы Клуба художественных директоров 1998 г., Премия Крайслера за инновации в дизайне 2000 г., медаль AIGA 2001 г. * Национальная премия в области дизайна (Смитсоновский институт Купера Хьюитта) 2013 г.
  • Почетные докторские степени Школы искусств Коркорана, Института искусств Мэриленда и Колледжа искусств Мура.
  • Награды за графический дизайн; Номинации на американскую книжную премию за лучший книжный дизайн и за лучший сборник письменных и графических материалов, оба в 1981 году, за «Книгу медового месяца: дань уважения последнему ритуалу сексуальной невинности». [32]
  • Школа визуальных искусств присуждает премию Master Series Award за презентацию Make It Bigger [33]
  • Награды: кампания «Шекспир в парке 2010» за «Ежегодный проект регионального дизайна за 2011 год», фрески с картами для кампуса Квинс и экологическая графика для гаража на 13-17 54-й восточной улице. [34]

Книги [ править ]

  • Браунстоун , Princeton Architectural Press, 2016 г. ( ISBN  978-1616894283 )
  • Шер, Паула. (2002) Сделай это больше. Нью-Йорк: Princeton Architectural Press , ISBN 1-56898-332-8 [35] 
  • Шер, Паула. (2011) Карты. Нью-Йорк: Princeton Architectural Press, ISBN 978-1-61689-033-9 [36] 

Рецензии на книги [ править ]

  • Чваст, Сеймур, и Шер, Паула. "Книгодержатель." Обзор книги New York Times (1998): 55. [37]
  • Шер, Паула. «Королева Хауди Дуди Дада». Print 54.3 (2000): 61. [38]

Газетные статьи [ править ]

  • ПОЛА ШЕР (5 апреля 2007 г.). «Op-Art: Схема блога». New York Times - через ProQuest.</ref>
  • Шер, Паула (13 сентября 2009 г.). «Лучшие признаки беды» . Нью-Йорк Таймс . п. 18 (L).

</ref>

Примечания [ править ]

  1. ^ a b c d e f Шер, Паула. "(nd): Oxford University Press: Oxford Art Online. Web.
  2. ^ a b c d Паласио, Бриони и Армин Вит (2009). Ссылка на графический дизайн: визуальное руководство по языку, приложениям и истории графического дизайна . Беверли, Массачусетс: Rockport Publishers.CS1 maint: несколько имен: список авторов ( ссылка )
  3. ^ Шер, Паула. Сделайте это больше. Нью-Йорк, NY Princeton Architectural Press, 2005. Печать.
  4. ^ Меггс, Филип Б. и Олстон В. Первис. История графического дизайна Меггса. 4-е изд. Хобокен, Нью-Джерси: J. Wiley & Sons, 2006. Печать.
  5. ^ Пиафски, Майкл .; Карлин, Бен .; Scher, Paula .; Джавербаум, Дэвид .; Стюарт, Джон, 1962-. «Интервью с писателями Америки». Обзор Миссури 28.1 (nd): 92-118. Проект MUSE. EBSCO. Интернет. 26 октября 2011 г.
  6. ↑ Уокер, Алисса. «Откровение дизайна». Print 64.1 (2010): 18-19. Академический поиск завершен. Интернет.
  7. ^ http://www.itsnicethat.com/news/abstract-art-of-deign-netflix-series-190117
  8. ^ a b "Новая работа: Публичный театр" Пентаграмма. Np, nd
  9. ^ Клуб арт-директоров. Ежегодник арт-директоров 88: рекламный дизайн, иллюстрация, интерактивная фотография. 88-е изд. Мис, Швейцария: RotoVision, 2009. Печать.
  10. ^ Хеллер, Стив. «Уличный театр». Print 50.3 (1996): 29. Академический поиск завершен. Интернет.
  11. ^ Клуб арт-директоров. Ежегодник арт-директоров 88: рекламный дизайн, иллюстрация, интерактивная фотография .. 88-е изд. Мис, Швейцария: RotoVision, 2009. Печать.
  12. ^ «Новая работа: Шекспир в парке 2010» Пентаграмма. Np, nd Web. < "Архивная копия" . Архивировано из оригинала на 2011-11-24 . Проверено 7 декабря 2011 .CS1 maint: заархивированная копия как заголовок ( ссылка )>.
  13. ^ "Новая работа: Музей современного искусства" Пентаграмма. Np, nd Web. < "Архивная копия" . Архивировано из оригинала на 2011-10-28 . Проверено 7 декабря 2011 .CS1 maint: заархивированная копия как заголовок ( ссылка )>.
  14. ^ Уиллер, Алина. Разработка фирменного стиля: важное руководство для всей команды брендинга. 3-е изд. Хобокен, Нью-Джерси: John Wiley & Sons, 2009. Печать.
  15. ^ "Новая работа: Метрополитен-опера" Пентаграмма. Np, nd
  16. ↑ Босман, Джули (29 августа 2006 г.). «Новая сцена Метрополитен-опера» . Нью-Йорк Таймс - СМИ и реклама .
  17. ^ a b "Новая работа: New York City Ballet" Пентаграмма. Np, nd
  18. ^ a b c «Акционерный капитал за период» . www.pentagram.com . Проверено 4 апреля 2017 .
  19. ^ a b c d e f "Как дизайн может помочь устранить" налог на тампоны " " . Co.Design . 2017-01-25 . Проверено 4 апреля 2017 .
  20. ^ a b c d e f g h i j "Microsoft Windows 8" . www.pentagram.com . Проверено 4 апреля 2017 .
  21. ^ «Спустя 20 долгих лет Windows получает логотип, который выглядит ... как окно» . betanews.com . Проверено 13 апреля 2018 .
  22. ^ Лука Симеоне. «Учимся на межстраничной типографике». Леонардо 44,5 (2011): 466-467. Проект MUSE. Интернет. 14 сентября 2011 г. < http://muse.jhu.edu/ >
  23. ^ Пентаграмма. "Пентаграмма. Np, nd Web. < Http://www.pentagram.com/search/new+jersey#/368/ >"
  24. ^ «Новая работа: Достижение первого Индевор средней школы» пентаграмма. Np, nd Web. 7 декабря 2011 г.
  25. ↑ Майя Стендаль. Архивировано 3 февраля 2013 г. в Archive.today.
  26. ^ Коггинс, Дэвид. «Паула Шер у Майи Стендаль». Искусство в Америке 94,4 (2006): 156. Академический поиск завершен. Интернет.
  27. ^ ПАУЛА SCHERAMY Голдвассером (12 января 2006). "Графика" Grande Dame переделывает мир шрифтом ". New York Times - через ProQuest.
  28. ^ «Паула Шер -« Меньше значит больше и больше - значит больше. Это середина, это не лучшее место »» The Creative Chair 26 апреля 2017 г.
  29. ^ «Последняя сенсация в мире искусства, Паула Шер, раскрашивает город в красный, желтый, зеленый и синий цвета». PR Newswire Europe 7 декабря 2007 ,: NewsBank. Интернет.
  30. ^ "ИЗВЕСТНЫЙ ХУДОЖНИК ПОЛА ШЕР ИЗУЧАЕТ НОВЫЙ ПРИНТ ОГРАНИЧЕННОГО ТИПА" КИТАЙ ". Asia Pulse 7 августа 2008 ,: NewsBank. Интернет.
  31. ^ Голдвассер, Эми (2006-01-12). «Дома с Паулой Шер - Grande Dame Graphics переделывает мир шрифтом» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 8 мая 2010 года .
  32. ^ "Паула Шер". Современные авторы в Интернете. Детройт: Гейл, 2006. Литературный ресурсный центр. Интернет.}}
  33. ^ "Scher Talent". Нью-Йорк 35.37 (2002): 113. Академический поиск завершен. Интернет.
  34. ^ "Награды: Ежегодный Региональный Дизайн Принта 2011" . Пентаграмма. Архивировано из оригинала на 2012-01-04 . Проверено 7 декабря 2011 .>.
  35. ^ Гамлетт, Фил. «Сделай это больше (книга)». Библиотечный журнал 127.17 (2002): 69. Академический поиск завершен. Интернет.
  36. ^ «ЭЙГАНИ / ПОЛА ШЕР: ВВЕДЕНИЕ КАРТЫ СТИФЕНА ДОЙЛА». AIGA / NY. Np, nd Web. < "Архивная копия" . Архивировано из оригинала на 2011-11-27 . Проверено 9 декабря 2011 .CS1 maint: заархивированная копия как заголовок ( ссылка )>.
  37. ^ Seymour, Chwast и Scher Паула. "Книгодержатель." Обзор книги New York Times (1998): 55. Академический поиск завершен. Интернет.
  38. ^ Шер, Паула. «Королева Хауди Дуди Дада». Print 54.3 (2000): 61. Академический поиск завершен. Интернет.

Дальнейшее чтение [ править ]

  • Helvetica (фильм 2007 г.) включает интервью с Шер
  • Паула Шер: Последние выставки в галерее Стендаль, Нью-Йорк (2006–2010)
  • Биография Паулы Шер на AIGA.org
  • Биография Паулы Шер на pentagram.com
  • Биография Паулы Шер (CV)
  • Особенность Hillmancurtis Паула Шер: Type is Image ( QuickTime )
  • Клуб арт-директоров: биография, портреты и изображения работ
  • Паула Шер: Хороший дизайн - это серьезно на TED
  • Герда Брейер и Юлия Меер, изд. (2012). Женщины в графическом дизайне . Берлин: Йовис. стр. 232, 319, 504, 508, 544, 546. ISBN 9783868591538.

Внешние ссылки [ править ]

  • Паула Шер: пентаграмма
  • Биография Паулы Шер на AIGA.org
  • Паула Шер: Галерея Брайса Волковица
  • Пол Шер: дизайнер в действии (TED)
  • Паула Шер: Хороший дизайн - это серьезно на TED
  • Helvetica (2007) включает интервью с Полой Шер. Веб-сайт Helvetica
  • https://www.moma.org/artists/7070