Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Полин Кель
Авторский портрет Келя из суперобложки Kiss Kiss Bang Bang (1968)
Авторский портрет Келя из суперобложки Kiss Kiss Bang Bang (1968)
Родившийся( 1919-06-19 )19 июня 1919 г.,
Петалума, Калифорния , США.
Умер3 сентября 2001 г. (2001-09-03)(82 года)
Грейт-Баррингтон, Массачусетс , США
Род занятийКинокритик
Альма-матерКалифорнийский университет в Беркли
Период1951–1991
Дети1

Полин Кель ( / k eɪ l / ; 19 июня 1919 - 3 сентября 2001) была американским кинокритиком, писавшим для журнала The New Yorker с 1968 по 1991 год. Кель была известна своей «остроумной, едкой, очень самоуверенной и резкой. сфокусированные » [1] , ее мнение часто противоречит мнению ее современников. Она была одним из самых влиятельных американских кинокритиков своего времени. [2] [3]

Она произвела неизгладимое впечатление на нескольких известных кинокритиков. Роджер Эберт утверждал в некрологе, что Кель «оказал более положительное влияние на климат для кино в Америке, чем любой другой человек за последние три десятилетия». По его словам, у Кель «не было теории, правил, руководящих принципов, объективных стандартов. Вы не могли применить ее« подход »к фильму. С ней все было личным». [4] Оуэн Глейберман сказал, что она «была более чем великим критиком. Она заново изобрела форму и стала пионером в эстетике письма».

Ранняя жизнь и образование [ править ]

Кель родился в семье Исаака Пауля Келя и Джудит Кель ( урожденная Фридман), еврейских эмигрантов из Польши , на птицеферме среди еврейских птицеводов [5] [6] в Петалуме , Калифорния. Ее братья и сестры - Луи (1906), [7] Филипп (1909), [7] Энни (1912), [7] и Роуз (1913). [7] [8] Ее родители потеряли свою ферму, когда Кель было восемь лет, и семья переехала в Сан-Франциско. [2] Кель учился в средней школе в Сан-Франциско. [9] В 1936 году она поступила в Калифорнийский университет в Беркли., где она изучала философию, литературу и искусство, но бросила учебу в 1940 году. Кель собиралась поступить в юридический институт, но попала в группу художников [10] и переехала в Нью-Йорк с поэтом Робертом Хораном .

Три года спустя Кель вернулся в Беркли и «вел богемную жизнь», писал пьесы и работал в экспериментальном кино. [2] В 1948 году у Келя и режиссера Джеймса Бротона родилась дочь Джина Джеймс, которую Кель воспитывал в одиночестве. [11] У Джины на протяжении большей части детства был врожденный порок сердца, [12] Кель не мог позволить себе операцию; [13] Чтобы поддерживать свою дочь и себя, Кель выполняла ряд черных работ, таких как повар и швея, а также работала копирайтером в рекламе. [14] [12]

Ранняя карьера [ править ]

В 1953 году Питер Д. Мартин , [12] редактор City Lights журнала подслушанных Кель спорят о фильмах в Coffeeshop с другом и попросил ее рассмотреть Чарли Чаплина «s Limelight . [2] Кель назвал фильм «Slimelight» и начал регулярно публиковать кинокритику в журналах.

Позже Кель объяснила свой стиль письма: «Я работала над тем, чтобы ослабить свой стиль - уйти от напыщенности курсовой работы, которой мы учимся в колледже. Я хотел, чтобы предложения дышали, звучали как человеческий голос». [15] Кель пренебрежительно отозвался об идеале объективности предполагаемого критика , назвав его «глупой объективностью» [16], и включил в свою критику аспекты автобиографии. [14] В обзоре неореалистического фильма Витторио Де Сика 1946 года « Чистка обуви» , который был признан одним из ее самых запоминающихся, [17] Кель описал просмотр фильма

... после одной из тех ужасных любовных ссор, которые приводят в состояние непонятного отчаяния. Я вышла из театра в слезах и услышала раздражительный голос девушки из колледжа, которая жалуется своему парню: «Ну, я не понимаю, что было такого особенного в этом фильме». Я шел по улице, слепо плача, уже не зная, были ли мои слезы из-за трагедии на экране, из-за безнадежности, которую я чувствовал для себя, или из-за отчуждения, которое я чувствовал от тех, кто не мог испытать сияние обуви . Ибо, если люди не чувствуют чистку обуви, что они могут чувствовать? ... Позже я узнал, что человек, с которым я поссорился, ушел той же ночью и тоже заплакал. Но наши слезы друг по другу и по чистке обувине свела нас вместе. Жизнь, как показывает Чистка обуви , слишком сложна для легкого конца. [17]

Кель транслировала многие из своих ранних обзоров на альтернативной общественной радиостанции KPFA в Беркли и получила дальнейшее развитие в местном масштабе в качестве менеджера [12] с 1955 по 1960 год, а затем супруга владельца Эдварда Ландберга [18] [ 19] Кино-гильдии и студии Беркли. [20] Кель программировала фильмы в двухзальном помещении, «без извинений повторяя свои любимые фильмы, пока они не стали фаворитами зрителей». [21] Она также написала «острые» капсульные обзоры фильмов, которые начали собирать ее покровители. [22]

Выход на массовый рынок [ править ]

Кель продолжала совмещать сочинение с другими работами, пока не получила предложение опубликовать книгу с ее критикой. Изданный в 1965 году под названием « Я потерял это в кино» , сборник разошелся тиражом 150 000 копий в мягкой обложке и стал неожиданным бестселлером. Совпадая с работой в популярном женском журнале McCall's , Кель (как пишет Newsweek в статье за 1966 год) «стала массовой». [23]

В том же году она написала блестящий обзор феноменально популярного «Звука музыки» в McCall's . Упомянув, что часть прессы окрестила его «Звуком денег», Кель назвал сообщение фильма «приукрашенной ложью, которую люди, кажется, хотят съесть». [24] Хотя согласно легенде [14] эта рецензия привела к тому, что она была уволена из McCall's (и The New York Times напечатала столько же в некрологе Kael), и Kael, и редактор журнала Роберт Штайн отрицали это. По словам Штейна, он уволил ее «несколько месяцев спустя, после того как она продолжала панорамировать каждый коммерческий фильм от Лоуренса Аравийского и доктора Живаго доРостовщик и ночь тяжелого дня » [25]

Ее увольнение из McCall's привело к тому, что с 1966 по 1967 год она работала в The New Republic , редакторы которой постоянно меняли тексты Келя без ее разрешения. В октябре 1967 года Кель написал длинное эссе о Бонни и Клайде , которое журнал отказался публиковать. [26] Уильям Шон из The New Yorker получил отрывок и опубликовал его в номере New Yorker от 21 октября. [12] [27] [28] Восторженный отзыв Келя расходился с преобладающим мнением, согласно которому фильм был непоследовательным. смешивание комедии и насилия. [29] По словам критика Дэвида Томсона"она была права насчет фильма, который сбил с толку многих других критиков". [22] Через несколько месяцев после выхода эссе Кель покинула New Republic «в отчаянии». [30] В 1968 году Шон попросил Кель присоединиться к коллективу The New Yorker ; каждые шесть месяцев она попеременно работала кинокритиком с Пенелопой Гиллиатт. до 1979 года, а в 1980 году стал единственным критиком, после годичного отпуска в киноиндустрии. [2]

Срок пребывания в Нью-Йорке [ править ]

Изначально многие считали, что ее разговорный, дерзкий стиль письма не подходит для утонченного и благородного жителя Нью-Йорка . Кель вспомнил, как «получил письмо от известного нью-йоркского писателя, в котором говорилось, что я топтал страницы журнала в ковбойских сапогах, покрытых навозом». [31] Во время работы в New Yorker она смогла воспользоваться форумом, который позволил ей писать подробно - и с минимальным вмешательством редакции - тем самым добившись наибольшей известности. К 1968 году журнал Time называл ее как «один из ведущих кинокритиков страны». [32]

В 1970 году Кель получила премию Джорджа Полка за работу в качестве критика в газете New Yorker. Она продолжала издавать сборники ее письма с указывающими названиями , такими как Kiss Kiss Bang Bang , когда свет идти вниз , и Taking It All In . Ее четвертый сборник « Глубже в кино» (1973) получил Национальную книжную премию США в категории « Искусство и литература» . [33] Это была первая научно-популярная книга о кино, получившая Национальную книжную премию .

Кель также писала философские эссе о походах в кино, о современной голливудской киноиндустрии и о том, что она воспринимала как отсутствие смелости у зрителей, чтобы исследовать менее известные, более сложные фильмы (она редко использовала слово «фильм» для описания фильмов, потому что она считала это слово слишком элитарным). Среди ее наиболее популярных эссе был изобличающий обзор полувымышленной Мэрилин Нормана Мейлера в 1973 году : биография (рассказ о жизни Мэрилин Монро ); [34] проницательный взгляд на карьеру Кэри Гранта в 1975 году ; [35] и « Воспитание Кейна » (1971), целое эссе об авторстве фильма Гражданин Кейн.это был самый длинный отрывок из того, что она когда-либо писала. [36]

По заказу в качестве введения к сценарию съемок в Книге Гражданина Кейна , «Воспитание Кейна» было впервые напечатано в двух последовательных выпусках The New Yorker . [37] [38] Эссе расширило спор Келя об авторской теории , [16] утверждая, что Герман Дж. Манкевич , соавтор сценария, был фактически единственным автором сценария и реальной руководящей силой фильма. [7] Кель также утверждал, что Орсон Уэллс активно замышлял лишить Манкевича права на экран. [39] : 494 Уэллс подумывал подать на Келя в суд за клевету . [16]Его защищали критики, ученые и друзья, в том числе Питер Богданович , который опроверг утверждения Келя в статье 1972 года [40], которая включала откровение о том, что Кель присвоил обширное исследование преподавателя UCLA и не поверил ему. [7] : 157–161 [41] [42]

Вуди Аллен сказал о Кель: «У нее есть все, что нужно великому критику, кроме суждений. И я не имею в виду это шутливо. У нее огромная страсть, потрясающий ум, прекрасный стиль письма, огромные познания в истории кино, но слишком часто то, что она выбирает превозносить или не видит, это очень удивительно ". [43]

Кель боролась с редакторами New Yorker не меньше, чем со своими критиками. [44] Она боролась с Уильямом Shawn пересмотреть 1972 порнографический фильм Глубокая глотка , хотя в конце концов она сдалась. [45] По словам Каэля, после прочтения ее отрицательной рецензии на фильм Терренса Малика 1973 года « Бесплодные земли» , Шон сказала: «Думаю, вы не знали, что Терри для меня как сын». Кель ответила: «Черт возьми, Билл», и ее отзыв был напечатан без изменений. [46] Помимо спорадических столкновений с Шоном, Кель сказала, что большую часть рабочего времени она проводила дома, писала. [47]

После выпуска 1980 коллекции Келя Когда гасят свет , ее житель Нью - Йорка коллега Рената Адлер опубликовал обзор 8000 слов в Нью - Йорк ревью оф букс , который отклонил эту книгу как «раздражающе, по частям, строка за строкой, и без прерывание, ничего не стоящее ". [48] Адлер утверждал, что работа Кель после 1960-х годов не содержала «ничего определенно интеллекта или чувствительности», и осуждала ее «причуды [и] манеры», в том числе неоднократное использование Кель императивного и риторического вопроса «запугивания». Произведение быстро стало печально известным в литературных кругах [47] и было описано Timeжурнал как «самый кровавый случай нападения и избиения в литературной мафии Нью-Йорка за последние годы». [49] Хотя Кель отказался отвечать, обзор Адлера стал известен как «самая сенсационная покушение на репутацию Келя»; [50] Спустя два десятилетия Salon.com (по иронии судьбы) назвал «бесполезное» осуждение Адлер Кель как ее «самое известное отдельное предложение». [51]

В 1979 году Кель принял предложение Уоррена Битти стать консультантом Paramount Pictures , но покинул эту должность всего через несколько месяцев, чтобы вернуться к написанию критики. [52]

Спустя годы [ править ]

В начале 1980-х у Келя была диагностирована болезнь Паркинсона , имеющая когнитивный компонент. По мере того, как ее состояние ухудшалось, она становилась все более подавленной по поводу состояния американских фильмов, а также чувствовала, что «мне нечего сказать нового». [46] В объявлении от 11 марта 1991 года, которое New York Times назвала "потрясающим", Кель объявила о своем уходе из регулярного просмотра фильмов. [53] В то время Кель объяснила, что она все еще будет писать эссе для The New Yorker, а также «некоторые размышления и другие статьи о фильмах». [53]Однако в течение следующих 10 лет она не опубликовала ни одной новой работы, за исключением введения в свой сборник 1994 года For Keeps . Во введении (которое было перепечатано в The New Yorker ) Кель заявила, говоря о своей критике фильма: «Меня часто спрашивают, почему я не пишу мемуары. Думаю, что написал». [54]

Хотя она не опубликовала собственных новых произведений, Кель не прочь дать интервью, иногда высказывая свое мнение о новых фильмах и телешоу. В интервью журналу Modern Maturity в 1998 году она сказала, что иногда сожалеет о том, что не может сделать рецензию: «Несколько лет назад, когда я увидела Ваню на 42-й улице , мне захотелось трубить в трубы. Когда вы бросите курить, ваши трубы исчезнут». [46] Она умерла в 2001 году в своем доме в Грейт-Баррингтоне, штат Массачусетс , от болезни Паркинсона в возрасте 82 лет. [55] [56]

Мнения [ править ]

Мнения Кель часто противоречили консенсусу ее коллег-критиков. Время от времени она выступала за фильмы, считавшиеся провальными, такие как «Воины» и « Последнее танго в Париже» . [57] Она не была особенно жестокой по отношению к некоторым фильмам, которые были осуждены многими критиками, например, к фильму « Человек из Ла-Манчи» 1972 года , в котором она высоко оценила игру Софи Лорен . Она также приготовлена фильмы , которые в других местах привлекли критическое восхищение, например Женщине под влиянием , [58] Одиночество в Long Distance Runner , Лоуренс Аравийский , [59] Наиболее экспериментальное кино [60](называя это «творением гласности и взаимных поздравлений с артистизмом»), большинство студенческих фильмов («сочинения первокурсников»), [61] Это чудесная жизнь , Шоа , Танцы с волками [62] и 2001: Космическая одиссея , фильм последний из которых Кель назвал «монументально лишенным воображения фильмом». Оригинальность ее мнений, а также сильная манера их выражения завоевали ее ярых сторонников, а также гневных критиков и поклонников. [63]

Рецензии Келя включали панораму Вестсайдской истории (1961), которая вызвала резкие отклики от сторонников фильма; восторженные обзоры Z и MASH, которые привели к огромному росту популярности этих фильмов; восторженные оценки ранних фильмов Брайана Де Пальмы . Ее «превью» фильма Роберта Альтмана « Нэшвилл» (1975) появилось в печати за несколько месяцев до того, как фильм был фактически закончен, в попытке помешать студии пересмотреть фильм и катапультировать его к кассовому успеху.

Кель была противником авторской теории , критикуя ее как в своих обзорах, так и в интервью. Она предпочитала анализировать фильмы, не думая о других работах режиссера. Эндрю Саррис , один из ключевых сторонников теории, обсуждал ее с Келем на страницах The New Yorker и различных журналов о кино. [64] [65] Кель утверждал, что фильм следует рассматривать как результат совместных усилий. В « Raising Kane » (1971), эссе она написала на Орсона Уэллса " Гражданин Кейн , она указывает на то , как фильм широко использовал отличительные таланты соавтор Херман Манкевич и кинематографист Грегг Толанд .[66]

Взгляды на насилие [ править ]

Кель любил фильмы-антигерои, нарушающие табу, связанные с сексом и насилием; это, как сообщается, оттолкнуло некоторых ее читателей. Однако она раскритиковала фильм « Полуночный ковбой» (1969), антигеройский фильм с рейтингом X , получивший « Оскар» за лучший фильм . У нее также была сильная неприязнь к фильмам, которые, по ее мнению, были манипулятивными или обращались поверхностным образом к общепринятым взглядам и чувствам. Она особенно критически относилась к Клинту Иствуду : ее отзывы о его фильмах и его игре, даже если они в целом были хорошими, были резко негативными. Она стала известна как его Немезида. [67]

Она с энтузиазмом, хотя иногда и неоднозначно, поддерживала ранние работы Сэма Пекинпы и Уолтера Хилла , оба из которых специализировались на драмах о насильственных действиях. Ее коллекция « 5001 ночь в кино» включает положительные отзывы почти на все фильмы Пекинпы, за исключением «Побег» (1972), а также « Тяжелые времена Хилла» (1975), «Воины» (1979) и « Южный комфорт» (1981). Несмотря на ее первоначальное увольнение из фильма Джона Бурмана " Point Blank"(1967) за то, что она считала бессмысленной жестокостью, позже она признала, что он «периодически ослеплял» «большей энергией и изобретательностью, чем Бурман, кажется, знает, что делать с ... один выходит возбужденный, но сбитый с толку». [68]

Однако Кель отрицательно отреагировала на некоторые боевики, которые, по ее мнению, продвигали то, что она описала как « правые » или « фашистские » планы. Она назвала « Грязный Гарри» Дона Сигела (1971) с Клинтом Иствудом в главной роли, «правым фэнтези» и «удивительно целеустремленной атакой на либеральные ценности». [68] Она также назвала это «фашистским средневековьем». [69] В остальном крайне положительной критике « Соломенных псов» Пекинпы Кель пришел к выводу, что неоднозначный режиссер сделал «первый американский фильм, являющийся фашистским произведением искусства». [69]

В своем негативном обзоре фильма Стэнли Кубрика « Заводной апельсин» (1971) Кель объяснила, что, по ее мнению, некоторые режиссеры, которые использовали жестокие образы в своих фильмах, снижали чувствительность зрителей к насилию: [70]

В кино нас постепенно приучают принимать насилие как чувственное удовольствие. Режиссеры говорили, что показывают нам его настоящее лицо и насколько оно уродливо, чтобы привлечь внимание к его ужасам. Вы не должны быть очень заинтересованы в том, чтобы увидеть, что сейчас они фактически лишают нас чувств. Они говорят, что все жестоки, и герои должны быть такими же жестокими, как злодеи, иначе они превращаются в дураков. Кажется, есть предположение, что если вас оскорбляет жестокость в кино, вы каким-то образом играете на руку людям, которые хотят цензуры. Но это лишило бы тех из нас, кто не верит в цензуру, использования единственного противовеса: свободы прессы говорить о том, что в этих фильмах есть что-то потенциально разрушительное - свободы анализировать их последствия. Если мы не воспользуемся этой критической свободой,мы неявно заявляем, что для нас не бывает слишком много жестокости - что только люди, верящие в цензуру, озабочены жестокостью.

Обвинения в гомофобии [ править ]

В своем предисловии к интервью 1983 года Кель для гей-журнала Mandate Сэм Стэггс написал, что «она всегда вела роман любви / ненависти со своими легионами геев ... как самая суровая королева в гей-мифологии, у нее острый взгляд. замечание обо всем ». [71] В начале 1980-х, однако, в основном в ответ на ее рецензию на драму 1981 года « Богатые и знаменитые» , Кель столкнулась с заметными обвинениями в гомофобии . Впервые замеченный Стюартом Байроном в The Village Voice , по словам писателя-гея Крейга Селигмана, обвинения в конечном итоге «зажили собственной жизнью и нанесли реальный ущерб ее репутации». [72]

В своем обзоре Кель назвала прямую тематику Rich and Famous "больше похожей на гомосексуальную фантазию", сказав, что "дела одного женского персонажа с их мазохистским подтекстом жуткие, потому что они не похожи на то, во что могла бы попасть женщина". ". [73] Байрон, который «попал в потолок» после прочтения обзора, присоединились Целлулоидным шкаф автор Вито Руссо , который утверждал , что Кель приравнены распущенности с гомосексуализмом, «как будто прямые женщины никогда не были неразборчивы или были даны разрешение быть неразборчивым в связях ". [73]

В ответ на ее рецензию на « Богатые и знаменитые» несколько критиков переоценили более ранние обзоры Кель фильмов на гей-тематику, в том числе острую шутку, которую Кель сделал по поводу гей-тематики «Детский час» : «Я всегда думал, что лесбиянки нуждаются в сочувствии именно поэтому - что нет никакого они мало что могут сделать ". [74] Точно так же ее критика британского фильма « Жертва» 1961 года заключалась в том, что фильм был направлен на то, чтобы относиться к геям «с сочувствием и уважением - как к неграм и евреям». Крейг Селигман защищал Келя, заявив, что эти замечания показали «достаточно легкость в обсуждении темы, чтобы можно было шутить - в темное время, когда другие рецензенты ...« чувствовали, что, если бы гомосексуализм не был преступлением, он мог бы распространиться »». [75]Сама Кель отвергла обвинения как «безумие», добавив: «Я не понимаю, как любой, кто потрудился проверить, что я на самом деле написал о фильмах с гомосексуальными элементами, может поверить в это». [76]

Цитата Никсона [ править ]

В декабре 1972 года, через месяц после того, как президент США Ричард Никсон был переизбран с убедительной победой , Кель прочитала лекцию в Ассоциации современного языка , во время которой сказала: «Я живу в довольно особенном мире. Я знаю только одного человека, который голосовал за Никсон. Где они, я не знаю. Они вне моего понимания. Но иногда, когда я нахожусь в театре, я их чувствую ». Статья о лекции в «Нью-Йорк Таймс» содержала эту цитату. [77] [78]

Цитата быстро превратилась в городскую легенду о том, что Кель вместо этого заявил что-то вроде «Я не могу поверить, что Никсон победил. Я не знаю никого, кто голосовал бы за него». [79] Это неправильное цитирование, которое добавило элемент неожиданности со стороны Келя, в течение следующих 40 лет регулярно цитировалось консерваторами (такими как Бернард Голдберг в его книге 2001 года « Предвзятость» ) как пример замкнутости среди либеральной элиты . [80] [81] Цитата «Я не могу поверить, что победил Никсон» также иногда приписывалась другим либеральным писательницам, включая Кэтрин Грэм , Сьюзан Зонтаг и Джоан Дидион , [82]и, как иногда говорят, вместо этого было заявлено после переизбрания Рональда Рейгана в 1984 году. [83]

Влияние [ править ]

Как только она начала писать для The New Yorker , Кель приобрела большое влияние среди коллег-критиков. В начале 1970-х дистрибьюторы Cinerama «инициировали [d] политику индивидуальных просмотров для каждого критика, потому что ее замечания [во время фильма] влияли на ее коллег-критиков». [84] В 70-е и 80-е годы Кель завела дружбу с группой молодых критиков, в основном мужчин, некоторые из которых подражали ее отличительному стилю письма. Насмешливо именуемые «Полеттами», они стали доминировать в национальной кинокритике в 1990-х годах. Критики, признавшие влияние Келя, включают, среди многих других, А.О. Скотта из The New York Times ,[85] Дэвид Денби иЭнтони Лейн из The New Yorker , [86] [87] Дэвид Эдельштейн из New York Magazine , [88] Грейл Маркус , [88] Элвис Митчелл , [89] Майкл Срагов , [88] Армонд Уайт , [90] и Стефани Захарек. из салона . [91] Неоднократно утверждалось, что после ее выхода на пенсию «самые горячие преданные Кель обсуждали [г] друг с другом []] выработать общую позицию Школы Полины» до того, как были написаны их обзоры. [92]Столкнувшись со слухом о том, что она руководит «конспиративной сетью молодых критиков», Кель сказала, что считает, что критики подражают ее стилю, а не ее действительным мнениям, заявив: «Некоторые критики берут у меня фразы и взгляды, и эти выводы остаются неизменными. наружу - они не являются неотъемлемой частью темперамента или подхода писателя ». [93]

Когда в 1998 году ее спросили, думала ли она, что ее критика повлияла на способ создания фильмов, Кель отклонила вопрос, заявив: «Если я скажу« да », я эгоист, а если скажу« нет », я зря потратил свою жизнь». [46] Карьера нескольких режиссеров сильно повлияла на нее, особенно на карьеру сценариста « Таксист» Пола Шредера , который был принят в аспирантуру UCLA Film School по рекомендации Келя. Под ее наставничеством Шрейдер работала кинокритиком, прежде чем заняться сценарием и режиссурой. Дерек Малкольм , проработавший несколько десятилетий кинокритиком в The Guardian, утверждала: «Если директор хвалил Кель, ему или ей обычно позволяли работать, так как финансисты знали, что подобное одобрение будет иметь место в широком диапазоне публикаций». [16] С другой стороны, Кель, как говорили, имел власть препятствовать работе режиссеров; Дэвид Лин утверждал, что ее критика его работы «не позволяла ему снимать фильм в течение 14 лет» [94] (имея в виду 14-летний перерыв между дочерью Райана в 1970 году и «Путешествием в Индию» в 1984 году).

В 1978 году она была награждена премией « Женщины в кино » за выдающихся женщин, которые своей выносливостью и мастерством в своей работе помогли расширить роль женщин в индустрии развлечений. [95] В своем фильме « Ива» (1988) Джордж Лукас назвал одного из злодеев генералом Келем в честь критика. Кель часто без энтузиазма пересматривал работы Лукаса; в своем собственном (отрицательном) обзоре Уиллоу , она описала персонажа как « hommage à moi ». [96]

Хотя он начал снимать фильмы после того, как она вышла на пенсию, Квентин Тарантино также находился под влиянием Келя. Он прочитал ее критику, которую она жадно росла, и сказал, что Кель был «столь же влиятельным, как любой режиссер, помогая мне развивать мою эстетику». [54] Уэс Андерсон рассказал о своих усилиях по показу своего фильма « Рашмор» для Келя в статье «Нью-Йорк Таймс » 1999 года под названием «Мой частный показ с Полин Кель». [97] Позже он написал Каэлю, комментируя: «Наши мысли и статьи о фильмах [были] очень важным источником вдохновения для меня и моих фильмов, и я надеюсь, вы не пожалеете об этом». [98] В 1997 году культурный критик Камилла Пальяописала Кель как своего второго любимого критика (после Паркера Тайлера ), критикуя комментарии Келя к таким фильмам, как «Сладкая жизнь» и « Последний год в Мариенбаде», но также описывая Кель как «неизменно проницательный [...] [ее] терпкий, живой, разговорный стиль» Я считал себя правильным для такой массовой формы, как кино ». [99]


В январе 2000 года режиссер Майкл Мур опубликовал воспоминания об ответе Келя [100] на его документальный фильм « Роджер и я» (1989). Мур написала, что Кель была возмущена тем, что ей пришлось смотреть « Роджер и я» в кинотеатре (после того, как Мур отказалась прислать ей кассету с фильмом, чтобы она могла смотреть дома), и она возмущалась, что « Роджер и я» выиграли лучший документальный фильм на 55-м New York Film Critics Circle Awards . Мур утверждал, что

две недели спустя она написала мерзкий, скверный обзор моего фильма в The New Yorker . Для меня было нормально, что ей не понравился фильм, и меня не беспокоило то, что ей не нравилась мысль, о которой я говорил, или даже то, как я ее делал. Что было невероятно ужасным и шокирующим, так это то, как она напечатала откровенную ложь о моем фильме. Я никогда не сталкивался с таким наглым потоком дезинформации с голым лицом. Она пыталась переписать историю ... Ее полная сфабрикованность фактов была настолько странной, такой очевидной, такой явно выдуманной, что моей первой реакцией было, должно быть, она написала юмористический отрывок ... Но, конечно, она не писала комедии. Она была смертельно серьезным историческим ревизионистом. [101]

Карьера Кель подробно обсуждается в документальном фильме « За любовь к кино» (2009) критиками, карьеру которых она помогла сформировать, такими как Оуэн Глейберман и Элвис Митчелл , а также теми, кто с ней боролся, такими как Эндрю Саррис . В фильме также показано несколько появлений Келя на PBS , в том числе одно с Вуди Алленом . Брайан Келлоу опубликовал биографию Келя в 2011 году: Жизнь в темноте (Viking Press).

Документальный фильм Роба Гарвера под названием « Что она сказала: искусство Полины Кель» был выпущен в 2018 году. С голосом Сары Джессики Паркер, рассказывающей Каэль, фильм представляет собой портрет работы кинокритика и ее влияния на миры, в которых доминируют мужчины. кино и кинокритики. [102]

Личная жизнь [ править ]

Кель недолго жил с поэтом и режиссером Джеймсом Бротоном, и у них родилась дочь Джина Джеймс, которая родилась в 1948 году. [103] [104] Кель был женат всего один раз, в 1950-х годах, за Эдвардом Ландбергом, владельцем киностудии Кино-гильдия и студия Беркли. [105] В начале 1980-х у Келя была диагностирована болезнь Паркинсона , имеющая когнитивный компонент. Внуки - Паула, Луи и Уильям. [106] [107]

Награды [ править ]

  • 1964: Стипендия Мемориального фонда Джона Саймона Гуггенхайма [108]
  • 1970: Премия Джорджа Полка , критика [109]
  • 1974: Национальная книжная премия в номинации " Искусство и литература" за фильм "Более глубоко в кино" [110]
  • 1978: Хрустальная премия, Женщины в кино Хрустальная премия [111]
  • 1980: Премия Muse, Нью-Йоркские женщины в кино и телевидении [112]
  • 1991: Премия Мела Новикоффа, Международный кинофестиваль в Сан-Франциско [113]
  • 1994: Специальный приз, Лос - Анджелес ассоциация кинокритики Награда [114]
  • 1995: Премия писателя, Gotham Independent Film Awards [115]
  • 2012: Посмертное введение в Зал славы фильмов Ассоциации кино и телевидения в Интернете , за кадром, кинокритика [116]

Избранные произведения [ править ]

Книги [ править ]

Книга гражданина Кейна (1971)
  • Я потерял это в кино (1965)
  • Поцелуй, поцелуй, взрыва (1968) ISBN  0-316-48163-7
  • Идет устойчиво (1969) ISBN 0-553-05880-0 
  • Книга гражданина Кейна (1971) [36] OCLC 209252 
  • Глубже в кино (1973) ISBN 0-7145-0941-8 
  • Шатание (1976)
  • Когда гаснет свет (1980) ISBN 0-03-042511-5 
  • 5001 ночь в кино (1982, пересмотренный в 1984 и 1991) ISBN 0-8050-1367-9 
  • Принимая все это в (1984) ISBN 0-03-069362-4 
  • Современное состояние (1987) ISBN 0-7145-2869-2 
  • На крючке (1989)
  • Фильм Любовь (1991)
  • Для крепостей (1994)
  • Воспитание Кейна и другие эссе (1996)

Известные обзоры и эссе [ править ]

  • «Мусор, искусство и кино» , эссе, опубликованное в февральском номере журнала Harper's за 1969 год .
  • " Raising Kane ", целая книга, посвященная созданию гражданина Кейна, опубликованная в выпусках The New Yorker от 20 февраля 1971 г. и 27 февраля 1971 г.
  • "Стэнли Стрейнджлав" , рецензия на " Заводной апельсин" из январского номера журнала The New Yorker 1972 г.
  • "Человек из города мечты" , профиль Кэри Гранта из номера The New Yorker от 14 июля 1975 года .
  • Каэль, Полина (23 июня 1980 г.). «Почему фильмы такие плохие? Или цифры» . Житель Нью-Йорка : 82.
  • Каэль, Полина (7 января 1985 г.). «Современное кино: Лихорадочный сон / Эхо-камера». Житель Нью-Йорка . 60 (47): 66–70.Обзоры миссис Соффель , режиссера Джиллиан Армстронг , и хлопкового клуба , режиссера Фрэнсиса Форда Копполы
  • Каэль, Полина (14 января 1985 г.). «Современное кино: невыполненные мечты». Житель Нью-Йорка . 60 (48): 112–115.Рецензии : Путешествие в Индию , режиссер Дэвид Лин
  • Кель, Полина (28 января 1985 г.). «Современное кино: влюбленные и дураки». Житель Нью-Йорка . 60 (50): 86–91.Обзоры « Мики и Мод» , режиссер Блейк Эдвардс ; Звездный человек , режиссер Джон Карпентер ; Ребенок-фламинго , режиссер Гарри Маршалл

См. Также [ править ]

  • Женщины в кино
  • Эндрю Саррис
  • Теория автора
  • Кинокритика
  • Житель Нью-Йорка

Ссылки [ править ]

  1. ^ "Полин Кель" . Encyclopdia Britannica . Архивировано из оригинального 21 июня 2006 года . Проверено 1 сентября 2006 года .
  2. ↑ a b c d e Ван Гелдер, Лоуренс (4 сентября 2001 г.). «Полин Кель, провокационная и широко подражаемая кинокритика из Нью-Йорка, умерла в возрасте 82 лет» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 25 марта 2008 года .
  3. ^ "Вспоминая Полин Кель" . Житель Нью-Йорка . Проверено 1 сентября 2006 года .
  4. ↑ Эберт, Роджер (22 октября 2011 г.). «Сижу в кино» . Проверено 2 марта 2017 года .
  5. ^ Маккарти, Тодд (27 октября 2011 г.). «Биограф Полин Кель: почему писать о легендарном кинокритике было« огромным вызовом »(вопросы и ответы)» . Голливудский репортер . Я поехал в Петалуму, штат Калифорния, и много узнал о еврейской общине куриных ферм, в которой она выросла. Мне тоже очень повезло: я нашла ее бывшего мужа Эдварда Ландберга, который все еще жил в Беркли. Он был ее единственным мужем, хотя ей нравилось сбивать людей с толку, говоря, что она была замужем три раза.
  6. ^ Fishkoff, Сью (7 мая 1999). «Когда леваки и куриные крылышки заселили Петалуму» . J. Еврейские новости Северной Калифорнии . J. Wire Services
  7. ^ Б с д е е Kellow, Брайан (2011). Полин Кель: жизнь в темноте . Нью-Йорк: Викинг. ISBN 978-0-670-02312-7. OCLC  938839616 .
  8. ^ «Роза Кель, родилась 30.11.1913 в Калифорнии» . CaliforniaBirthIndex.org . Проверено 9 февраля 2021 года .
  9. ^ Кельманн, Роберт (2012). «Каэль, Полина - кинокритик» . Проект исторической мемориальной доски Беркли . Проверено 9 февраля 2021 года .
  10. ↑ Хьюстон, Пенелопа (5 сентября 2001 г.). «Полин Кель» . Хранитель . Лондон . Проверено 22 мая 2010 года .
  11. ^ Селигман (2004). п. 11.
  12. ^ a b c d e Рич, Фрэнк (27 октября 2011 г.). «Рев в экран с Полиной Кель» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 10 февраля 2021 года .все поэты, все геи или бисексуалы - Роберт Дункан, Роберт Хоран и Джеймс Бротон ... Кель и Хоран путешествовали автостопом через Америку в 1941 году ... К началу 50-х она вела прачечную и пошив одежды на Маркет-стрит ... Когда она узнала, что у Джины врожденный порок сердца, она не могла позволить себе операцию, необходимую для его восстановления ... Спорив с другом о фильме в кофейне Беркли осенью 1952 года, ее подслушал Питер Д. Мартин, основатель нового журнала кинокритики, City Lights ... привлек внимание Мэри Маккарти, среди прочего ... привел к написанию программных заметок Келя для фильмов, которые он заказал, что, в свою очередь, привело к тому, что она почти реквизировала все аспекты театра ... Пьеса, которая, наконец, привела Келя на восток навсегда, была 7,Толкование из 000 слов «Бонни и Клайд», которое она написала в качестве неявной пробной версии для The New Yorker в 1967 году.
  13. ^ Брэнтли (1996). п. 10.
  14. ^ a b c Такер, Кен (9 февраля 1999 г.). «Подарок за наглость» . Salon.com . Архивировано из оригинала на 6 февраля 2007 года . Проверено 18 апреля 2007 года .
  15. ^ Брэнтли (1996). п. 95.
  16. ^ a b c d Хьюстон, Пенелопа (5 сентября 2001 г.). «Некролог: Полин Кель» . Хранитель . Лондон . Проверено 19 апреля 2007 года .
  17. ^ a b Селигман (2004). п. 37.
  18. ^ Lopate, Филлип (ноябрь-декабрь 2011). "Полин Кель: Обзор жизни в темноте (расширенный)" . Комментарий к фильму . Проверено 9 февраля 2021 года . Их брак потерпел фиаско, но Ландберг согласился заплатить за операцию Джины, которая, как подозревает Келлоу, всегда была мотивом Келя.
  19. ^ «Смерть киноискусства завершает легендарную традицию» . The Berkeley Daily Planet . 2 июля 2004 . Проверено 9 февраля 2021 года . В 1951 году Ландберг открыл Гильдию кино и студию в небольшом магазине на Телеграф-авеню 2436. Два года спустя он встретил и женился на коллеге-фанатике кино Кель, в то время матери-одиночке, изо всех сил пытающейся оставить свой след в критике.
  20. ^ "Кино-гильдия и студия в Беркли, Калифорния" . Сокровища кино . Проверено 28 сентября 2020 года .
  21. ↑ Хом, Лиза (21 ноября 2001 г.). «Приветствую Кель: серия фильмов вспоминает бескомпромиссную критику из Нью-Йорка Полин Кель» . Еженедельник Сан-Франциско . Проверено 18 апреля 2007 года .
  22. ^ a b Томсон, Дэвид (2002). «Полин Кель». Новый биографический словарь кино . Нью-Йорк: Альфред А. Кнопф. ISBN 0-375-70940-1 . п. 449-50. 
  23. ^ Брэнтли (1996). п. 3-4.
  24. Перейти ↑ Kael, Pauline (1968). Поцелуй, поцелуй, взрыва, взрыва . Торонто: Бантам. ISBN 0-316-48163-7.п. 214-5.
  25. ^ "ЗВУК МУЗЫКИ: Судьба Келя" . Нью-Йорк Таймс . 3 сентября 2000 . Проверено 18 апреля 2007 года .
  26. ^ « „ Бонни и Клайд“Полин Кейл, и эссе , которые изменили кинокритика» . Flavorwire . 11 августа 2017 года . Проверено 5 ноября 2017 года .
  27. ^ Overbey, Erin (17 марта 2010). «Восемьдесят пять из архива: Полин Кель» . www.newyorker.com . Житель Нью-Йорка.
  28. ↑ Каэль, Полина. «Пугающая сила« Бонни и Клайда » » . The New Yorker (21 октября 1967 г.): 147–171.
  29. ^ Деста, Йохана. «50 лет спустя: как Бонни и Клайд жестоко разделили кинокритиков» . HWD . Ярмарка тщеславия . Проверено 5 ноября 2017 года .
  30. ^ Брэнтли (1996). п. 12
  31. ^ Селигман (2004). п. 12.
  32. ^ "Жемчуг Полины" . Время . 12 июля, 1968. Архивировано из оригинала 13 декабря 2006 года . Проверено 19 апреля 2007 года .
  33. ^ "Национальные книжные премии - 1974" . Национальный книжный фонд . Проверено 10 марта 2012. (С приветственной речью Келя.)"Искусство и литература" была наградной категорией с 1964 по 1976 год.
  34. ↑ Kael, Pauline (22 июля 1973 г.). «Мэрилин: грабеж с гением» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 24 августа 2015 года .
  35. ↑ Kael, Pauline (14 июля 1975 г.). «Человек из города грез» . Житель Нью-Йорка . Проверено 24 августа 2015 года .
  36. ^ a b Каэль, Полина ; Уэллс, Орсон ; Манкевич, Герман Дж. (1971). Книга гражданина Кейна . Бостон: Литтл, Браун и компания . OCLC 209252 . 
  37. ↑ Kael, Pauline (20 февраля 1971 г.). «Воспитание Кейна - я» . Житель Нью-Йорка . Проверено 20 августа 2015 года .
  38. ↑ Кель, Полина (27 февраля 1971 г.). «Воспитание Кейна - II» . Житель Нью-Йорка . Проверено 20 августа 2015 года .
  39. ^ Уэллс, Орсон ; Богданович, Петр ; Розенбаум, Джонатан (1992). Это Орсон Уэллс . Нью-Йорк: Издательство HarperCollins . ISBN 0-06-016616-9.
  40. ↑ Богданович, Петр; Уэллс, Орсон (в титрах) (октябрь 1972 г.). «Мятеж Кейна». Esquire : 99–105, 180–190.
  41. ^ Каррингер, Роберт Л. (2004) [впервые опубликовано в 1978 году]. «Сценарии гражданина Кейна ». В Нареморе, Джеймс (ред.). Гражданин Орсона Уэллса Кейн: история болезни . Издательство Оксфордского университета . стр.  79 -121. ISBN 978-0-19-515892-2.
  42. ↑ Рич, Фрэнк (27 октября 2011 г.). «Рев в экран с Полиной Кель» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 24 августа 2015 года .
  43. ^ Это Орсон Уэллс , Введение: Мой Орсон, стр. Xxiii – xv, Da Capo Press, издание 1998 г.
  44. ^ Дань Полин Каэль-А · Чувства кино
  45. ^ Дэвис (2002). п. 32.
  46. ^ a b c d Гудман, Сьюзен (март – апрель 1998 г.). «Она потеряла это в кино» . Современная зрелость. Архивировано с оригинала (перепечатка) 3 марта 2016 года . Проверено 19 апреля 2007 года .
  47. ^ а б Дэвис (2002). п. 40.
  48. ↑ Адлер, Рената (14 августа 1980 г.). «Опасности Полины» . Нью-Йоркское обозрение книг . Проверено 19 апреля 2007 года .
  49. ^ "Поцелуй поцелуй взрыва взрыва (Ой ой)" . Время . 4 августа, 1980. Архивировано из оригинала на 6 апреля 2008 года.
  50. ^ Селигман (2004). п. 137.
  51. ↑ Джонсон, Деннис Лой (21 августа 2000 г.). «Интервью с еретиком» . Salon.com . Архивировано из оригинала на 15 января 2009 года . Проверено 19 апреля 2007 года .
  52. ^ Килдей, Грегг; Келлоу, Брайан (24 октября 2011 г.). «Как Голливуд соблазнил и бросил критику Полин Кель (эксклюзивный отрывок из книги)» . Голливудский репортер .
  53. ^ a b Маслин, Джанет (13 марта 1991 г.). «Для Полины Кель выход на пенсию в качестве критика не станет исчезновением» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 25 марта 2008 года .
  54. ^ a b Корлисс, Ричард (7 ноября 1994 г.). «Эта дикая старуха» . Время . Проверено 19 апреля 2007 года .
  55. ↑ Ван Гелдер, Лоуренс (4 сентября 2001 г.). «Полин Кель, провокационная и широко изображаемая кинокритик из Нью-Йорка, умерла в возрасте 82 лет» . Нью-Йорк Таймс . ISSN 0362-4331 . Проверено 5 ноября 2017 года . Полин Кель, которая выразила свою страсть к кино в веселой джазовой прозе в качестве давнего кинокритика для The New Yorker, умерла вчера в своем доме в Грейт-Баррингтоне, штат Массачусетс. Ей было 82 года. 
  56. ^ "Kael - США, индекс смертности по социальному обеспечению, 1935-2014" . Ancestry.com . Проверено 9 февраля 2021 года .
  57. ^ "Полин Кель" . geocities.ws .
  58. ↑ Cinema Scope | Я потерял это в фильмах: Antkind Чарли Кауфмана и я думаю о конце
  59. ↑ Полин Кель: Последняя трансляция, KPFA и отчет для подписчика Тревора Томаса. - Интернет-архив
  60. ^ Радикальный свет, Альтернативный фильм в районе Сан-Франциско - The New York Times
  61. ^ Фильм со времен Второй мировой войны - Полин Кель 1968: Pacifica Radio Archives-Internet Archive
  62. ↑ Паттерсон, Джон (6 сентября 2001 г.). «Выйти из топора: почему Полин Кель была плохой для мирового кино» . Хранитель . Проверено 18 августа 2015 года .
  63. ^ Последний broadcasts.-Интернет Полины Келя Архив
  64. ↑ Переживший героический век кинокритики
  65. ↑ Полина и я: Прощай, моя милая
  66. Перейти ↑ Kael, Pauline, Raising Kane , The New Yorker , 20 февраля 1971 года.
  67. ^ FilmInt . Фильм Интернационал. 2007. с. 22 . Проверено 13 августа 2011 года .
  68. ^ a b Каэль, Полина. 5001 ночь в кино , Генри Холт и компания, 1991. ISBN 0-8050-1367-9 
  69. ^ a b Каэль, Полина. Глубже в кино, Warner Books, 1973. ISBN 0-7145-0941-8 
  70. ^ ЧАСЫ ОРАНЖЕВЫЙ: СТЕНЛИ СТРАНЖЕЛОВ - Обзор Полин Кель-Обрывки с чердака
  71. ^ Брэнтли (1996). п. 91.
  72. ^ Селигман (2004). п. 151.
  73. ^ a b Селигман (2004). п. 152.
  74. ^ Селигман (2004). п. 155.
  75. ^ Селигман (2004). п. 156.
  76. ^ Брэнтли (1996). п. 96.
  77. ^ Шенкер, Израиль (28 декабря 1972). «2 критика сосредотачиваются на фильмах по мере открытия языковой конференции» (требуется оплата) . Нью-Йорк Таймс . Проверено 18 апреля 2007 года .
  78. ↑ Броуди, Ричард (24 февраля 2011 г.). «Мой выбор на Оскар» . Житель Нью-Йорка . Архивировано из оригинала на 4 июля 2016 года . Проверено 25 июня, 2016 .
  79. ^ Подхорец, Джон (27 февраля 2011). «Настоящая цитата Полины Кель - не так плохо и хуже» . Комментарий . Проверено 25 июня, 2016 .
  80. ↑ Роберт Дэвид Салливан (30 июня 2008 г.). «Изменение поляризованного электорального ландшафта» . Бостон Глоуб . Проверено 5 июня 2011 года .
  81. ↑ Барнс, Джо (17 октября 2012 г.). «Остерегайтесь синдрома Полин Кель» . Блог Института государственной политики Джеймса А. Бейкера III . Проверено 25 июня, 2016 .
  82. ↑ Брукс, Дэвид (29 июня 1998 г.). «Дэвид Брукс и Сьюзен Эстрих» . Шифер .
  83. ↑ Таранто, Джеймс (3 мая 2007 г.). «Из архива мнений WSJ» . Wall Street Journal . Проверено 8 ноября 2008 года .
  84. ^ Брэнтли (1996). п. 16.
  85. ↑ Скотт, АО "Фильмы теряют любовь и друга" , The New York Times , 16 сентября 2001 г. Проверено 2 апреля 2008 г.
  86. ^ Денби, Дэвид. «Моя жизнь как Полетт», The New Yorker , 20 октября 2003 г.
  87. ^ "Чарли Роуз - charlierose.com" . charlierose.com . Архивировано из оригинального 29 марта 2008 года . Проверено 3 апреля 2008 года .
  88. ^ a b c Менанд, Луи. "Finding It at the Movies" , The New York Review of Books , 23 марта 1995 г. Проверено 2 апреля 2008 г. В своем обзоре Менанд пишет о влиянии Келя на Срагова, Эдельштейна и Маркуса.
  89. ↑ Q&A: Elvis Mitchell: Part 1 , Undercover Black Man, 5 марта 2007 г.
  90. ^ В защиту Армонда Уайта | Характеристики | Роджер Эберт
  91. ^ Zacharek, Стефани. «Критик: Полин Кель, RIP» , Салон , 3 сентября 2001 г.
  92. ^ "Pauletteburo ?: Мех летает над Kael" kopy kats " " . Феникс. 27 марта, 1997. Архивировано из оригинала 5 февраля 2007 года . Проверено 19 апреля 2007 года .
  93. ^ Эспен, Хэл. "Kael Talks", The New Yorker, 21 марта 1994 г., стр. 134-43.
  94. ↑ Джейкобс, Дайан (14 ноября 1999 г.). «ОБЗОР: Продолжительность: 17 356 680 минут» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 19 апреля 2007 года .
  95. ^ Проекты WIF. «404» . wif.org . Архивировано из оригинала 24 июля 2011 года.
  96. ↑ Полин Кель-Телеграф
  97. ↑ Андерсон, Уэс (29 января 1999 г.). «Мой частный показ с Полин Кель» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 8 ноября 2008 года .
  98. Перейти ↑ Feeney, Mark (6 сентября 2005 г.). «Просмотр посылок Полины» . Бостон Глоуб . Проверено 19 января 2007 года .
  99. ↑ Палья, Камилла (2018). «Падение кинокритики». Провокации: Сборник сочинений . Knopf Doubleday Publishing Group. п. 103. ISBN 978-1-5247-4689-6.
  100. Перейти ↑ Kael, Pauline (8 января 1990 г.). «Мелодрама / Мультфильм / Беспорядок» . Житель Нью-Йорка . Проверено 24 августа 2015 года .
  101. ↑ Мур, Майкл (12 января 2000 г.). «Полин Кель, правда, и ничего, кроме…» Архив забавных людей . Проверено 24 августа 2015 года .
  102. ^ "Что она сказала: искусство Полин Кель" . Международный кинофестиваль в Сиэтле .
  103. ^ "История Джеймса" . Большая радость . 27 февраля, 2015. Архивировано из оригинала 30 декабря 2019 года . Проверено 13 июня 2016 года .
  104. ^ Мартин, Рэйчел (4 декабря 2011 г.). "Наследие Полины Кель, построенное отклонением от стада: интервью с Брайаном Келлоу, биографом Келя" . Все учтено . Проверено 9 февраля 2021 года . Полина не печатала, Полина не водила машину - обе эти функции выполняла за нее Джина. А Джина очень хорошо критиковала Полину. Она увидела копию Полины раньше, чем кто-либо другой, и ей часто приходилось говорить очень, очень важные и влиятельные вещи, - говорит он. - Но Полина действительно не была в восторге от мысли о том, что Джина расстается и будет жить отдельно от ее, и она не сделала ничего действительно, чтобы поощрить ее в этом направлении, насколько я могу видеть
  105. ↑ Генрих, Джим (30 октября 2011 г.). «Новая биография проливает свет на« жизнь в темноте » кинокритика Полин Кель » . Pittsburgh Post-Gazette . Архивировано из оригинального 17 -го марта 2016 года . Проверено 9 февраля 2021 года . Кель держала большую часть своей личной жизни в секрете - настолько, что в ее некрологе в The New York Times говорилось, что она была замужем три раза, хотя ее новая биография подтверждает, что она была замужем только один раз (за Эда Ландберга, с которым она бежала. Гильдия кино Беркли в 1950-е годы).
  106. ^ "Информационный бюллетень PAMA - ноябрь 2007" . Принстонская академия боевых искусств . Архивировано из оригинала 22 января 2008 года . Проверено 10 февраля 2021 года .
  107. ^ «Некрологи: Уильям Фридман, 25; практиковал боевые искусства» . Беркширский орел . Pittsfield, MA: New England Газеты, Inc. 16 октября, 2007. Архивировано из оригинального 10 февраля 2021 года . Проверено 10 февраля 2021 года .
  108. ^ «Результаты поиска» . Мемориальный фонд Джона Саймона Гуггенхайма. Архивировано из оригинального 22 июня 2011 года . Проверено 28 апреля 2010 года .
  109. ^ «Прошлые победители» . Награды Джорджа Полка . Проверено 1 сентября 2018 года .
  110. ^ "Лауреаты Национальной книжной премии" . Национальный книжный фонд. Архивировано из оригинала 6 мая 2012 года . Проверено 1 сентября 2018 года .
  111. ^ "Кристалл + Люси Награды" . Женщины в кино. Архивировано из оригинального от 28 июля 2016 года . Проверено 1 сентября 2018 года .
  112. ^ "Прошлые лауреаты" . Женщины Нью-Йорка в кино и телевидении . Проверено 1 сентября 2018 года .
  113. ^ "MEL NOVIKOFF AWARD" . Международный кинофестиваль в Сан-Франциско . Проверено 1 сентября 2018 года .
  114. ^ «20-я ежегодная премия ассоциации кинокритиков Лос-Анджелеса» . Ассоциация кинокритиков Лос-Анджелеса. Архивировано из оригинального 29 июня 2017 года . Проверено 1 сентября 2018 года .
  115. ^ "1995 Победители и номинанты" . Премия независимого кино Готэма. Архивировано из оригинального 21 сентября 2015 года . Проверено 9 ноября 2017 года .
  116. ^ Зал славы фильмов: Поддержка - Ассоциация онлайн-кино и телевидения

Процитированные работы

  • Брантли, Уилл, изд. (1996). Беседы с Полиной Кель . Университетское издательство Миссисипи. ISBN 0-87805-899-0 . 
  • Дэвис, Фрэнсис (2002). Послесвечение: последний разговор с Полин Кель . Кембридж: Да Капо. ISBN 0-306-81230-4.
  • Селигман, Крейг (2004). Зонтаг и Кель: Меня привлекают противоположности . Нью-Йорк: Контрапункт. ISBN 1-58243-311-9.
  • Келлоу, Брайан (2011). Полин Кель: жизнь в темноте . Нью-Йорк: Викинг. ISBN 978-0-670-02312-7. OCLC  938839616 .

Дальнейшее чтение [ править ]

  • Тейлор, Чарльз (19 июня 2019 г.). «С Днем Рождения, Полина» . Журнал Dissent .
  • Стенгель, Уэйн Б., изд. (2015). Говоря о Полине Кель: критики, кинематографисты и ученые помнят икону (1-е изд.). Лэнхэм, Мэриленд: Роуман и Литтлфилд. ISBN 978-1-4422-5460-2. OCLC  906936830 .

Внешние ссылки [ править ]

  • Полин Кель в IMDb
  • Лерман, Майя. «В поисках помощи: документы и переписка Полины Кель» . Библиотека Лилли . Университет Индианы, Блумингтон .
  • «Полин Кель: ссылки и ресурсы» . Архивы RockCritics . Архивировано из оригинального 16 -го июня 2016 года.
  • Ваннеман, Алан (ноябрь 2004 г.). «Жемчужины Полины (Kael, That Is) Маленький кинокритик, который мог - вроде как» . Журнал "Яркие огни" . Окленд, Калифорния (46).
  • Россен, Пол. «Полин Кель (1919-2001)» . Архивировано из оригинального 26 мая 2017 года.
  • Сохилл, Рэй ; Фрост, Полли (1989). «Полин Кель» . Интервью (журнал) . Сайты Google : Рэй Сохилл.
  • Мартин, Рэйчел . "Наследие Полины Кель, построенное отклонением от стада: интервью с Брайаном Келлоу, биографом Келя" . Все учтено .
  • Что она сказала: искусство Полин Кель на IMDb
  • То, что она сказала: официальный сайт The Art of Pauline Kael. Архивировано 13 декабря 2019 года в Wayback Machine.
  • «Стенограмма: что она сказала: искусство Полин Кель» . TVOntario .