Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Портрет Лауры Дианти
Тициан 058a.jpg
ХудожникТициан
Годc. 1520–25 [1]
Серединамасло на холсте
Размеры119 см × 93 см (47 дюймов × 37 дюймов)
Место расположенияCollezione H. Kisters, Кройцлинген
На портрете изображен Альфонсо I д'Эсте повернутым налево и прислоненным к военной артиллерии.
Портрет Альфонсо I д'Эсте , что предполагается быть дополнением к Портрет Лаура Дианти

Портрет Лауры Дианти - это ок. 1520–25 [1] Картина Тициана , ныне хранящаяся в коллекции Х. Кистерса в Кройцлингене . Он подписан « TICI / ANVS F. ». На портрете изображена Лаура Дианти , любовница, а позже жена герцога Феррары Альфонсо I д'Эсте, а также африканский паж. Она одета в синее платье, положив руку на плечо своего пажа, когда он смотрит на нее. [2] Картина, возможно, связана с портретом Альфонсо I д'Эсте. [3] Это также противоречиво в том смысле, что оно использовалось для оспаривания законности брака пары после смерти герцога. [2]Он путешествовал по многим местам [3] и первоначально считался одной из многих копий, пока при реставрации не была обнаружена подпись Тициана. [4]

Описание [ править ]

На картине изображена женщина с каштановыми волосами, одетая в богато украшенный головной убор из ткани и драгоценностей, а также серьги в форме жемчужины-слезинки. Ее взгляд смотрит прямо на зрителя. В центре головного убора находится небольшая брошь в виде фигуры, облаченной в красное облачение. Ее платье - широкое, как атлас, синее, украшенное нежными золотыми украшениями, и белые многослойные рукава сорочки, доходящей до запястья. На ее груди лежит пояс золотистого цвета, который переходит к ее спине. [2]Рука женщины кладется на плечо маленького африканского ребенка, когда он смотрит на нее в ответ на ее прикосновение. Ребенок одет в красочную куртку желтого, оранжевого и зеленого цветов с зеленым поясом, завязанным на талии. На нем завитая золотая серьга. В руках он держит пару перчаток. [2] Фон картины - теплая темнота, которая мягко освещает фигуры, но не изображает какое-либо конкретное место.

Это произведение обычно считается дополнением к Портрету Альфонсо I д'Эсте , о чем свидетельствует похожая композиция. При отображении рядом друг с другом обе фигуры обращены внутрь друг к другу, и обе они изображают одинаковое чувство равновесия. Лаура опирается на африканского пажа, а Альфонсо опирается на орудие военной артиллерии. [2] Эта теория, однако, оспаривается тем фактом, что два портрета имеют разный размер, а портрет Лауры Дьянти является большим полотном. [2]

История [ править ]

Происхождение [ править ]

Вазари упоминает портрет Дианти, гравированный Э. Сэдлером. Ридолфи , в 1648 Есть несколько копий и версий картины, одна из которых ( как правило , считается автограф версия) была отправлена в 1599 году от Чезаре д'Эсте до Рудольфа II, императора Священной Римской империи в Праге . В 1649 году он находился в коллекции Кристины из Швеции , которая привезла его в Рим в 1654 году. Затем он перешел в коллекции Децио Аззолино , затем в 1686 году принца Одескальки , затем в 1721 году Филиппа Орлеанского . В 1800 г. он находился в английской коллекции, а в 1876 г. - в коллекции Кука [3]до прибытия в коллекцию Кистерс в Кройцлинген . [5]

Подлинность и восстановление [ править ]

Считалось, что всего в мире сохранилось 6 копий, и не исключено, что оригинал можно было обменять в любой момент во время его многочисленных обменов через руки. Говорят, что один дубликат произведен Людовико Карраччи . [3] Обычно считалось, что картина Кройцлингена была одной из многих копий, написанных после оригинала, но после реставрации в Соединенных Штатах была обнаружена подлинная подпись, и было установлено, что это действительно работа с автографом. [4]

Споры об установлении брака [ править ]

Портрет был использован в качестве доказательства в суде в 1640-х годах Франческо I д'Эсте , праправнуком Альфонсо I д'Эсте и Лауры Дьянти через их сына, которого также звали Альфонсо. [2] Хотя это было бы разрешено церковью, в то время не было письменных свидетельств того, что герцог Феррарский взял Лауру в качестве своей третьей жены после смерти его второй, Лукреции Борджиа . Эта картина использовалась в качестве предмета спора в Доме Эсте, который выступал против законности их отношений. Их аргумент был основан на вопросах, касающихся ее манеры одеваться и обращения с портретом. В поместье утверждали, что одежда Лоры подразумевала похотливый подтекст, несовместимый с другими портретами жен в семье. [2]Они также утверждали, что эти двое не были женаты, потому что портрет Лоры не отображался среди других портретов жен семьи, которые хранились в Ферраре. [2] Контраргумент Франческо заключался в том, что, поскольку картина была написана до их брака, она не должна считаться доказательством против произошедшего события и что именно отказ семьи признать брак стал причиной того, что портрет был выставлен в другом месте, а не Альфонсо И. [2]

Иконография [ править ]

Африканская страница [ править ]

Есть несколько интерпретаций ребенка в Портрете Лауры Дианти . Историк искусства Мэри Роджерс утверждает, что фигуру можно рассматривать как интерпретацию ее высокого социального статуса. В то время не было редкостью, когда женщин высокого статуса изображали с африканскими страницами на боку. [6] Другие интерпретации включают утверждение Роны Гоффен о том, что ребенок представляет собой компаньона для любовницы. Цель изображения-сопровождающего - способствовать противодействию возможным похотливым взглядам мужчин, прикрепляя к изображению ребенка. Однако пристальный взгляд ребенка на Лауру Дианти побуждает зрителя сделать то же самое, но в более подходящей, благоговейной манере. [2]

Значок [ править ]

Она носит значок на шляпе с фигурой красного цвета, который, как утверждает историк Пол Каплан, часто ассоциируется со святым Иеронимом . Этот значок можно рассматривать как отсылку к ее другому имени, Эустохия. [2] Однако историк искусства Питер Хамфри утверждает, что из-за отсутствия кардинальной шляпы на фигуре это не мог быть святой Иероним, и что фигура не репрезентативна. [2]

Идентичность фигур [ править ]

Лаура Дианти [ править ]

Ранее считалось, что фигура женщины на портрете была второй женой Альфонсо I д'Эсте, Лукрецией Борджиа , однако позже искусствовед Карл Джусти определил, что это его третья жена, Лаура Дианти. [3] Историкам искусства известно, что Лаура Дианти не была известна под этим именем при жизни, а вместо этого была известна как Лаура Юсточия. Историк искусства Джейн Фэйр Бестор считает, что вполне возможно, что герцог Феррары дал женщине оба имени - «Лаура» и «Юстохия» в начале их отношений. В то время куртизанки часто меняли свои имена, чтобы иметь более поэтическое значение. В этом случае Лаура, возможно, имеет в виду «Лауру» в поэзии Петрарки . Евстохия будет иметь в видуЕвстохий , последователь святого Иеронима и адресат написанного им знаменитого письма о девственности. [2]

Лаура Дианти сначала смоделировала Тициана в картине под названием « Девушка с мехом» , и была известна как «самая милосердная проститутка в искусстве» из-за ее изображения во Флоре , также написанного Тицианом. [7] По словам Мюриэль Сигал, эти двое встретились в Венеции, когда он путешествовал со своей семьей в дом своей сестры в пригороде города. Во время их встречи она была любовницей герцога Феррары Альфонсо I д'Эсте и, хотя и считалась представительницей низшего сословия, завоевала уважение окружающих и была членом феррарского двора. [7]Предполагается, что после смерти второй жены герцога в 1519 году он и Лаура поженились, и она стала герцогиней Феррары. Историки искусства обсуждают, был ли этот портрет написан до или после их свадьбы. [3] Несмотря на то, что у нее был вид уважения, к ней относились иначе, чем к другим женам герцога Феррары. Она жила в особняке, отдельном от семейного дворца, и когда он умер в 1573 году, ее похоронили в Сан-Аугостино в Ферраре , отдельно от других членов семьи д'Эсте. [2]

Примечания [ править ]

  1. ^ а б " Ритратто ди Лаура дей Дианти " . Fondazione Federico Zeri. Архивировано из оригинального 18 февраля 2013 года . Проверено 2 декабря 2012 года .
  2. ^ Б с д е е г ч я J к л м п о Bestor, Джейн (2003). "Тициановский портрет Лауры Евстохии: декор женской красоты и мотив черного пажа". Ренессансные исследования . 17 : 628–673 - через JSTOR.
  3. ^ a b c d e f Кук, Герберт (1905). "Истинный портрет Лауры де; Дианти работы Тициана". Журнал Burlington для ценителей . 7 : 449–451, 454–455 - через JSTOR.
  4. ^ a b "Портрет Лауры Дианти, 1520 год. Тициан" . www.titian.org . Проверено 13 ноября 2020 .
  5. ^ Trust, National. «Лаура Дианти и страница 1166234» . www.nationaltrustcollections.org.uk . Проверено 13 ноября 2020 .
  6. ↑ Роджерс, Мэри (март 1988). «Декор женской красоты: Триссино, Фиренцуола, Луиджини и изображение женщин в живописи шестнадцатого века». Ренессансные исследования . 2 : 51 - через JSTOR.
  7. ^ a b Сигал, Мюриэль (1972). Расписные дамы: модели великих художников . Нью-Йорк: Нью-Йорк, Стейн и Дэй. ISBN 081281472X.

Ссылки [ править ]

  • Франческо Валькановер, Полная опера Тициано , Риццоли, Милан, 1969.
  • Сигал, Мюриэль. Расписные дамы: модели великих художников. Нью-Йорк: Штайн и Дэй, 1972.
  • Бестор, Джейн Фэйр. «Тициановский портрет Лауры Евстохии: декор женской красоты и мотив черного пажа». Эпоха Возрождения 17, вып. 4 (2003): 628-73.
  • Повар, Герберт. «Истинный портрет Лауры Де 'Дианти работы Тициана». Журнал Burlington для знатоков 7, вып. 30 (1905): 449-55.

Внешние ссылки [ править ]

  • Копия Портрета Лауры Дианти - fondazione Federico Zeri
  • Веб-сайт National Trust Collections UK