Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Рэйчел Нибоун (1973 г.р.) - английская художница, живущая и работающая в Лондоне. [1]

Жизнь и работа [ править ]

Рэйчел Нибоун родилась в Оксфордшире . Она окончила в 1997 году с первого класса бакалавра ( с отличием) степени от UWE , Бристоль . В 2004 году Kneebone получил степень магистра скульптуры [2] в Королевском колледже искусств в Лондоне.

В 2005 году она была номинирована на премию MaxMara Art Prize для женщин вместе с Энн Харди , Энджи Смит , Маргарет Сэлмон и Донной Хаддлстон. [1] В том же году Kneebone участвовал в шоу «Как мы работаем» в Центре искусств Камдена в Лондоне. [3]

В 2005 году Марио Тестино заказал Kneebone сделать настенную скульптуру [1] для выставки Дианы, принцессы Уэльской в Кенсингтонском дворце . [4]

В июле - августе 2006 года Kneebone провела свою первую персональную выставку в Лондоне в галерее Madder Rose, которая включала ряд скульптур, таких как Поклоняемая гробница Любви, куда приходят все паломники любви (2005). [5] Все работы в этом шоу были распроданы в день премьеры. [4] Рецензент Катарина Хоррокс прокомментировала, что «тщательно созданные скульптуры Коленбоун являются свидетелями того, как различные органические формы неоднозначно сливаются с частями человеческого тела, когда они элегантно поднимаются по стенам. времени и движения ". [5]

В 2007 году издание Evening Standard отметило Kneebone как заслуживающую внимания благодаря ее «красивым и сексуальным скульптурам из фарфора ручной работы». [2] В сентябре 2007 года работы Kneebone были включены в открывшуюся групповую выставку «Археология» [6] в Project Space 176 в районе Chalk Farm в Лондоне. [7]

В 2008 году Kneebone начали представлять Джей Джоплинг и галерея White Cube в Лондоне. Первое сольное шоу Kneebone с White Cube The Descent состоялось в феврале 2009 года. [8]

В 2008 году Трейси Эмин выбрала работу Kneebone для включения в ее комнату на Летней выставке Королевской академии . [9] Эмин сказал: «Меня восхищают ее работы - фарфоровые статуэтки, уязвимые и с видом восемнадцатого века. Мне нравятся грузинские вещи - мой дом был построен в 1729 году, и мне нравится простота и прямые линии». [9]

Она известна прекрасными скульптурными работами из белого фарфора [10], в которых различные органические формы неоднозначно сливаются с частями человеческого тела. [5] Ее работы были описаны как изображающие «эротическое состояние текучести» и «прославляющие формы проступка, красоты и соблазнения». [11]

Ее работа , как говорят , под влиянием древних греческих и римских мифов Овидий стихотворении «s Метаморфозы [1] и„соблазнительными, мифологических картин“художника 18-го века Франсуа Буше . [12]

Плот Медузы на коленях - яркий пример скульптур из белого фарфора, изображающих беспорядочную путаницу конечностей и форм. Серия из пяти фарфоровых скульптур выставлена ​​в Музее подкидышей с 29 сентября 2017 года по 7 января 2018 года. Работы отражают подавленный рассказ Больницы для подкидышей о сексуальном желании, эмоциональном ущербе и женской силе; [13] создавая резонансную составляющую музейной экспозиции «Основные инстинкты». [14]

В январе 2009 года Kneebone рассказал журналу Tate Etc. о работе Уильяма Блейка « Первобытные гиганты, затонувшие в почве» (1824–1827), из иллюстраций к « Божественной комедии» Данте , 8-й круг ада. [15]

На выставке работ Kneebone в Бруклинском музее в 2012 году под названием Rachel Kneebone: Regarding Rodin были представлены 8 ее оригинальных работ рядом с 15 работами Огюста Родена, которые Kneebone лично выбрал. Объединение выявило темы «сексуальности, смерти и греха». [16]

Персональные выставки [ править ]

  • 2017 г.
    • Музей подкидышей , Лондон
  • 2012 г.
    • Бруклинский музей, Бруклин, Нью-Йорк
  • 2009 г.
    • Белый Куб, Лондон
  • 2006 г.
    • Галерея Марены Роуз, Лондон

Групповые выставки [ править ]

  • 2008 г.
    • Art Basel, White Cube, Майами [17]
    • Летняя выставка 2008, (Галерея VIII, куратор Трейси Эмин ) Королевская академия художеств, Лондон [18]
  • 2007 г.
    • An Archeology, Project space 176, Лондон
    • Столовая, Галерея Андреа Розен, Амагансетт, Нью-Йорк
    • Марио Тестино дома, Галерея Ивона Ламберта, Нью-Йорк
    • Мясной квартал, Выставочный зал Мама, Роттердам
  • 2006 г.
    • Zoo Art Fair, T1.2 и галерея Paradise Row, Лондон
  • 2005 г.
    • Диана, принцесса Уэльская Марио Тестино, Кенсингтонский дворец, Лондон
    • Ярмарка зоопарка со студией 1.1, Риджентс-парк, Лондон
    • Как мы работаем сейчас, Центр искусств Камдена, Лондон
    • Молодые мастера, Art Fortnight, Лондон
  • 2004 г.
    • Прибытие в 2004 г., выбрано Марджори Оллторп-Ганьон, Совет по делам искусств, Лондон.
    • Галерея Pump House, Парк Баттерси, Лондон
    • Вне времени, Башня Святого Августина, Лондон
    • Выставка 1, Галерея Верхнего Гульбенкяна, Королевский колледж искусств, Лондон

Коллекции [ править ]

  • Галерея Саатчи
  • Фонд Госса Майкла [19] ( Джордж Майкл [2] )
  • Дэвид Робертс [2]
  • Марио Тестино [2]
  • Коллекция Заблудовича (Project Space 176) [20]

Ссылки [ править ]

  1. ^ a b c d О'Киф, Элис. «Новая художественная элита: молодые, одаренные, женские» . The Observer, 23 октября 2005 г. Дата обращения 17 декабря 2008 г.
  2. ^ а б в г д Дэвис, Саймон. «В поисках следующей большой вещи» The Evening Standard (Лондон), 23 мая 2007 г., Проверено 19 декабря 2008 г.
  3. ^ [1] , Madder Rose, июль 2006 г. Проверено 17 декабря 2008 г.
  4. ^ a b Сомс, Джемма. «Открытое искусство» , «Санди Таймс», 16 июля 2006 г. Дата обращения: 19 декабря 2008 г.
  5. ^ a b c Хоррокс, Катарина. "Rachel Kneebone At Madderrose, London" , Saatchi Online, 24 июня 2006 г., дата обращения 17 декабря 2008 г.
  6. ^ [2] Проверено 21 декабря 2008 г.
  7. ^ [3] , Royal Academy Magazine, лето 2007. Проверено 21 декабря 2008 г.
  8. ^ "Рейчел Нибон: The Descent" , White Cube, декабрь 2008. Проверено 17 декабря 2008.
  9. ^ a b «Трейси Эмин Р.А. о курировании 8-й галереи летней выставки» , Королевская академия, лето 2008 г. Проверено 17 декабря 2008 г.
  10. ^ «Фарфоровая скульптура Рэйчел Нибоун» , The Independent, 2008. Проверено 17 декабря 2008 г.
  11. [4] , White Cube, ноябрь 2008 г. Проверено 17 декабря 2008 г.
  12. "Arrivals". Архивировано 26 сентября 2006 г. в Wayback Machine , 6 октября 2004 г. Проверено 17 декабря 2008 г.
  13. ^ "Плот Медузы - Музей Подкидышей" . Проверено 27 марта 2018 .
  14. ^ «Основные инстинкты - Музей подкидышей» . Проверено 27 марта 2018 .
  15. ^ Microtate архивации 29 января 2009 в Wayback Machine , Tate Etc, выпуск 15, Spring 2009. Проверено 15 января 2009.
  16. ^ Гонсалес, Дезире (июль – август 2012 г.). «Рэйчел Нибоун: Относительно Родена» . Бруклинская железная дорога .
  17. ^ [5] Проверено 21 декабря 2008 г.
  18. ^ [6] Проверено 21 декабря 2008 г.
  19. ^ Фонд Госса-Майкла представит первый «День субботнего зарисовки» 15 августа 2009 года.
  20. ^ Николсон, Луиза. «Art For Sharing». Архивировано 7 июля 2011 года в Wayback Machine , журнал Apollo, 23 сентября 2008 года. Проверено 19 декабря 2008 года.

Внешние ссылки [ править ]

  • Страница Рэйчел Нибоун в галерее White Cube
  • Фарфоровая скульптура Рэйчел Нибоун в The Independent онлайн
  • Работа Рэйчел Нибоун в Artnet